¿Cuánto tiempo lleva aprender a ser asistente de cámara? Trabajé sin remuneración como asistente en un estudio fotográfico. que hacemos
Pero aún queda un largo camino por recorrer para convertirse en un auténtico fotógrafo. Si una persona no tiene el espíritu de trabajo duro, la resistencia y el espíritu de aprendizaje y progreso, primero perderá la premisa básica de convertirse en fotógrafo profesional. Debe ser muy difícil dedicarse a esta profesión, y nadie más consideraría la profesión de "fotógrafo" tan cómoda y relajante como imaginaban (por supuesto, sin contar la temporada baja). Se necesitan asistentes para completar muchas tareas extremadamente tediosas y triviales, desde ayudar a los invitados a subirse las faldas en escenas al aire libre hasta colocar reflectores y luces de fondo en el interior. Una vez conté la cantidad de veces que un asistente de fotografía se agachaba en un día, ¡hasta 50 veces! ¡Viajar al lugar todos los días es muy agotador! En verano, hay que soportar altas temperaturas y exposición al sol, y trabajar en interiores y exteriores, donde la iluminación y los equipos exteriores son voluminosos. No hace falta decir que barra el suelo todas las mañanas y todas las noches. Los asistentes de fotografía tienen que soportar agravios porque muchos fotógrafos tienen mal genio en el trabajo. Es extremadamente normal que la gente maldiga. Ya sea que camines rápido o lento, bien o mal, aquí es cuando el fotógrafo se burla de ti. La mayoría de los fotógrafos a quienes les encanta actuar como celebridades eran de la provincia de Taiwán. Estas personas tienen mal genio, a veces como viento furioso y fuego, a veces silenciosas, esquivas y extremadamente difíciles de comprender. ¡Se puede decir que su rigor y dureza hacia sus asistentes no tienen paralelo en el mundo! Pero las cosas están mejor ahora que antes. Después de todo, la sociedad progresa y se desarrolla, los estándares culturales y morales de las personas mejoran día a día y sus palabras y acciones se vuelven más civilizadas y estandarizadas. Por lo tanto, muchos asistentes que acaban de ingresar a la industria se sienten agraviados cuando ingresan por primera vez a la industria. ¡Muchos de ellos simplemente se dan una palmada en el trasero y se van! Lo más doloroso es que tienes que soportar la tortura y el sufrimiento de los bajos salarios y los bajos beneficios (ningún beneficio en muchos lugares). ¿Cuándo terminará esta dura vida? De hecho, no sabía qué hacer. En muchos lugares, el llamado asistente de fotografía es simplemente sinónimo del salario mínimo local. De un salario mensual de 300 hace unos años a 500-800 ahora. En definitiva, se basa en el desarrollo económico de cada región. Por supuesto, los asistentes de fotografía pueden ganar varios miles, pero no hay muchos estudios de este tipo. La mayoría de ellos son rentables y los asistentes de fotografía también reciben una determinada comisión. Hablando de este encargo, era inimaginable en los ingresos de la mayoría de los asistentes de fotografía en los estudios fotográficos hace unos años. En los últimos años, estas condiciones han mejorado, muchos estudios fotográficos han formulado un sistema de distribución de ingresos de salario básico más comisión para los asistentes de fotografía, lo que ha mejorado el salario y los beneficios de los asistentes de fotografía hasta cierto punto para estabilizar mejor la moral y aumentar la cohesión del equipo.
Si un asistente de fotografía puede sobrevivir a las tres situaciones anteriores durante mucho tiempo (más de 1 año), incluso si todavía sabes un poco de fotografía y ni siquiera tienes la oportunidad de tocar una cámara, Me atrevo a decir que ya es medio fotógrafo. ¡Entendido! Al menos tiene una pasión y una búsqueda por esta profesión diferentes a las de la gente común. Es una pena que muchos asistentes de fotografía se rindan si no pueden hacer estas tres cosas, porque esta es una etapa de formación primaria similar al purgatorio. Sin estas cualidades básicas, podemos decir que es imposible convertirse en un verdadero fotógrafo.
Después de experimentar el doloroso triple reino del trabajo duro, la humillación y el bajo salario, todavía anhelas caminar por la montaña donde la fotografía nunca puede ver la cima y esperar con ansias el rayo de luz antes del amanecer. el camino Usted Una vez más enfrentará dos pruebas de vida o muerte: ¿Es usted apto para esta industria? Como dice el refrán: ¿Es usted el material adecuado? Otro punto: si continúas trabajando, ¿no tendrás la oportunidad de coger una cámara? ¿Otros te cuidarán? ¿Cómo dominaste el sentimiento y la técnica de la fotografía? Es posible que muchas personas puedan alcanzar los primeros tres reinos, pero la dificultad de los dos últimos es incomparable a la del primero y pocas personas pueden dominarlo bien. Combina varios factores que no se ven afectados por razones objetivas, incluidas circunstancias cambiantes e inmutables. Es un portador integral de factores complejos como oportunidades personales, talentos y niveles profesionales. ¡Que más asistentes de fotografía decidan rendirse nuevamente!
No hay duda de que las personas con talento para la fotografía son mejores que las que no lo tienen. Las personas con talento suelen tener mejores capacidades de percepción, transformación, imitación e incluso innovación que aquellas sin talento. Pueden obtener fácilmente el doble de resultados con la mitad de esfuerzo en el proceso de aprendizaje. También he visto personas con mucho talento en esta área que se dedican a esta profesión y tienen la capacidad de aceptar las cosas muy rápidamente. ¡Solo han pasado dos o tres meses desde que aprendieron a posar y tienen una gran capacidad de comunicación y una buena imagen! Pero en nuestras carreras, las personas con talento como este son una minoría. La mayoría son personas corrientes con un coeficiente intelectual normal, y sólo un pequeño número ha recibido una formación artística básica (aún menos han recibido una formación profesional integral). De hecho, un gran número de personas no están cualificadas profesionalmente o se han convertido en monjes a mitad de camino (muchos fotógrafos que conozco no son especialistas en arte). Pero esto no excusa a nadie de seguir esta carrera. ¡Incluso un monje a medio camino puede convertirse en un excelente fotógrafo! Porque la mejora de las habilidades profesionales y la acumulación de experiencia no dependen en gran medida de la formación profesional que hayas estudiado antes. Lo importante es si tienes una buena actitud positiva hacia el aprendizaje y el emprendimiento, una actitud profesional persistente y avances continuos. , diligencia y pionera El espíritu creativo del pensamiento. Al igual que Yao Weiwei, estudió informática, pero esto no le impidió convertirse en fotógrafo. Después de todo, la fotografía es una forma de expresar y desahogar el pensamiento a través de imágenes. El contenido expresado por la conciencia pensante es a menudo más que la aplicación de la tecnología fotográfica.
Porque al fin y al cabo, existe una gran diferencia entre tecnología y arte. Por tanto, las personas que se dedican a esta profesión generalmente comprenden su gusto estético y nivel cultural a través de las fotografías. Pero esta es la era de la fotografía comercial. Es posible que muchas personas no hayan recibido esa educación, pero él ha estado en esta industria durante mucho tiempo y tiene una rica experiencia práctica. No se puede decir que no pueda tomar buenas fotografías. Pero comparado con las personas que han recibido educación estética, sus defectos también son evidentes, es decir, es fácil convertir la fotografía en un trabajo basado en la artesanía y no puede llegar muy lejos en la creación artística.
Nuestra industria es realmente una industria extraña (todavía lo creo hasta ahora). Es una industria que combina las características del comportamiento artístico y la práctica técnica. Por un lado, siempre se enorgullece de ser una denominada profesión artística con ideas modernas, de mente abierta y poco convencionales, que trascienden las cadenas de la conciencia tradicional. Por otro lado, sus empleados son extremadamente conservadores y de mentalidad estrecha en términos de transferencia de habilidades y gestión. En muchos estudios fotográficos grandes, es difícil para un asistente de fotografía convertirse verdaderamente en fotógrafo. Algunos incluso se puede decir que son imposibles, porque en estos lugares no se pretende formar a ningún asistente de fotografía como fotógrafo. A los ojos del jefe, los asistentes de fotografía y los asistentes de maquillaje son pequeños roles prescindibles, el nivel más bajo en la estructura piramidal del estudio fotográfico. Su existencia es como plumas ondeando al viento, son insignificantes. Porque no pueden agregar algunas fortunas a la cuenta de ganancias del jefe y no son el núcleo ni el alma de la empresa del jefe. Por lo tanto, un jefe que persigue maximizar las ganancias no puede hacer grandes esfuerzos para cultivar a una persona que no tiene parientes ni amigos con él. Y es aún más imposible que un fotógrafo le enseñe a un asistente de fotografía a tomar fotografías con las manos (casi nunca he visto que esto suceda). Generalmente, un asistente de fotografía sólo puede mirar, pensar y hacer cosas al mismo tiempo. Pero no hay posibilidad de comenzar (algunos lugares no permiten que los asistentes de fotografía toquen la cámara y serán multados). De manera similar, los fotógrafos también temen que una vez que el asistente de fotografía realmente aprenda a robarles el trabajo. Aunque esta industria es muy fluida, muchas personas todavía tienen esas inquietudes e ideas, lo que hace que el círculo de fotógrafos sea muy exclusivo. Se forma así un círculo extraño: en una ciudad sólo hay unas pocas caras conocidas que van y vienen entre sus estudios fotográficos (a lo sumo algunas tiendas encuentran uno o dos fotógrafos extranjeros para llenar la fachada), mientras que otros recién llegados rara vez tienen la oportunidad de Entra en este círculo, destaca. También es fácil formar una red interpersonal mantenida por bandas montañesas. Desde que el fotógrafo trabaja en esta tienda (grupo de interés), ha formado una intrincada red de relaciones. Pero cuando otros fotógrafos vinieron a postularse, ¡ni siquiera hicieron la audición porque no importaba! (Muchas tiendas en realidad están tratando de vender gente encima de sí mismas, buscando conocidos). La parte más difícil es que los asistentes de fotografía dejarán sus trabajos e irán a estudios fotográficos en otros lugares (generalmente pequeños) para solicitar trabajos. . Si el estudio fotográfico donde trabaja tu asistente de fotografía ni siquiera te ofrece la oportunidad de tocar una cámara o tomar fotografías de tus hijos, ¡no esperes empezar! Por cierto, muchos fotógrafos también utilizan este método indirecto cuando empiezan, es decir, primero desde un estudio pequeño (lejos del área central) - a un estudio de tamaño mediano (un paso más cerca del área central). y luego vaya a un estudio más grande (tal vez más lejos) para completar la planificación y capacitación profesional. La experiencia adquirida durante este período sentó una buena base para futuras carreras.
El trabajo duro y el sudor, la paciencia y el esfuerzo constituyen el contenido laboral básico de la profesión de asistente de fotografía. Tienen los pies en la tierra todos los días y confían en sus propios esfuerzos y luchas para hacer realidad sus sueños fotográficos paso a paso. Da un paso adelante y tu sueño estará un paso más cerca.
No importa cuántos giros y vueltas haya en el camino, ¡son sus pequeños avances los que darán forma a la columna vertebral de nuestra industria mañana! Aunque no todos los asistentes de fotografía pueden llegar a ser fotógrafos, cuando unos años más tarde recuerde los buenos tiempos de su juventud, tal vez pueda decir: "¡No me arrepiento de haber sido asistente de fotografía!"".