Warner Brothers de los ocho grandes estudios de Hollywood
1. Introducción
Fue fundada en abril de 1923 por cuatro hermanos, Harry Warner, Albert Warner, Sam Warner y Jack Warner. En ese momento, tenía su sede en Nueva York, Estados Unidos, y el estudio estaba ubicado en Burbank, cerca de Hollywood. Warner Brothers comenzó a dedicarse al negocio de distribución y exhibición de películas en Nueva York en 1917. El establecimiento de Warner Company para producir películas fue una expansión del negocio. En 1925, se hizo cargo de la productora Vitagraph y, en 1927, produjo y estrenó "The Jazz Singer", la primera película sonora de la historia del cine, que permitió a Warner entrar en las filas de las ocho principales compañías cinematográficas de Hollywood a principios de siglo. Década de 1930.
2. Historia
A diferencia de MGM, Warner Brothers no tiene aires de gran empresa. Como los cuatro hermanos eran originalmente descendientes de inmigrantes polacos pobres, no sabían lo que significaba ser rico. De hecho, hay 12 hermanos y hermanas en total, pero solo los cuatro anteriores están involucrados en la industria cinematográfica. En 1903, el viejo Warner, un reparador de zapatos, celebró una reunión familiar y decidió apostar por un nuevo negocio. El resultado de la reunión fue comprar un proyector de películas y viajar a pequeños pueblos de Pensilvania y Ohio para proyectar películas. Este año, Warner Brothers alquiló una tienda de comestibles y abrió su primer cine. Hoy en día, el cine ha sido renovado y restaurado a su apariencia original y se ha convertido en una atracción en Newcastle. Un año después, Warner Bros. volvió a meterse en el negocio de la distribución. Pero no fue hasta 1912 que pudieron permitirse el lujo de contratar a un solo empleado. Warner Bros. entró en la industria cinematográfica durante la Primera Guerra Mundial. Su primera película bien recibida fue "Mis cuatro años en Alemania", estrenada en 1918. La película fue una adaptación de la autobiografía más vendida del ex embajador de Estados Unidos en Alemania, Cathay Weill. La taquilla de la película alcanzó la asombrosa cifra de 1,5 millones de dólares, por lo que Warner Brothers gastó 25.000 dólares para comprar el terreno en 5842 Sunset Boulevard en Hollywood y se inauguró el Warner Bros. Film Studio. Los cuatro hermanos dividieron así su trabajo. El mayor, Harry Warner y Albert Warner, se encargaban de la distribución de la película y de recaudar fondos en Nueva York, mientras que Sam Warner, que era bueno en tecnología, y Jack Warner, que tenía una. Debilidad por la producción, se quedó en Hollywood Dirigir un negocio de producción. El 4 de abril de 1923, comenzaron a utilizar oficialmente el nombre de Warner Bros. Pictures.
Warner Brothers no tenía muchas películas de ladridos en los primeros días. Lo que les ayudó a afianzarse en Hollywood fue un perro llamado "Ling Ding Ding". Este perro estrella era un soldado estadounidense que participó en la Guerra Mundial. I. Traído de Francia. La primera película de "El Soltero Tintín" fue "El hombre del infierno", estrenada en 1924. Cuando Warner Brothers descubrió que "El Soltero Tintín" era tan popular, filmaron 25 películas más de "El Soltero Tintín" hasta que fuera tan larga como fuera necesario. y en comparación con esta serie de películas con tantos episodios, las siete películas de "Harry Potter" inevitablemente palidecerán en comparación.
Además de la "superestrella de cuatro patas, Tintín", los primeros pilares de Warner Bros. fueron el director alemán Lubitsch, que era bueno filmando comedias sexuales, y la estrella John Barrymore.
Debido a sus sólidas operaciones comerciales, Warner Bros. recibió el apoyo de Wall Street. En 1924, Warner Bros. compró Vitagraph y obtuvo un sistema de distribución de películas a nivel nacional. También aprovecharon la situación para expandirse a varios. Se establecieron estaciones de radio en las principales ciudades y Warner Bros. comenzó a construir lujosos palacios cinematográficos, lo que los convirtió en una empresa verdaderamente grande.
Sin embargo, frente a competidores como Paramount y Columbia, Warner Brothers todavía parece un poco débil porque tienen muy pocas salas de cine. En este momento, el desarrollo de películas sonoras se ha convertido en su arma secreta. Ya en mayo de 1925, Sam Warner vio la tecnología sonora por primera vez en los Laboratorios Bell de Nueva York e inmediatamente se dio cuenta de que se trataba de una oportunidad única. El 6 de octubre de 1927, Warner Bros. estrenó la primera película sonora del mundo, "The Jazz Singer". El éxito de la película fue sensacional. Muchos cines estaban tan abarrotados que sólo podían vender entradas de pie, lo cual era lamentable. Sam Warner, quien popularizó el cine sonoro, murió de una enfermedad antes del estreno de "The Jazz Singer".
En 1928, Warner Brothers utilizó el dinero ganado con "The Jazz Singer" para comprar Stanley Company, lo que enriqueció la fuerza de la empresa en la industria de las exhibiciones porque Stanley Company era propietaria de una cadena de cines a gran escala. En ese momento, el auge del cine sonoro provocado por Warner Brothers aún continuaba. También produjeron y estrenaron la primera película sonora completa "Lights of New York" ese año. En 1929, los principales estudios de Hollywood habían dejado de hacer películas mudas. Se acabó una era. Este año, Warner Bros. también lanzó el primer cine sonoro en color, el musical "On With the Show", y el siguiente "Broadway Digg" se convirtió en una de las películas más vendidas del año. Esta película tuvo tanto éxito que se proyectó. hasta 1939.
A principios de los años 30, los musicales pasaron a ser cosa del pasado, pero Warner Brothers encontró una nueva mina de oro: las películas de gánsteres. Con las actuaciones de estrellas como James Cagney y Edward Robinson, Warner Bros. se ha convertido en la empresa más productiva y rentable de Hollywood. Sin embargo, aunque existe un enorme mercado para las películas de gánsteres, son una molestia para los poderosos censores cinematográficos. Consideran que estas películas son obscenas. Para aliviar esta situación, Warner Brothers también produce algunas películas históricas.
A lo largo de la década de 1940, incluida la Segunda Guerra Mundial, Warner Bros. mantuvo una elevada producción de 40 películas al año, con títulos como "El halcón maltés", "El sargento de York", "Casablanca" y Blockbuster. películas como "Sangre azul y arena amarilla". En la década de 1950, Warner Bros. continuó obteniendo grandes resultados, lanzando obras maestras como "Un tranvía llamado deseo" y "Los buscadores", así como tres obras de James Dean: "Al este del Edén", "Sin causa". 's Rebellion' y 'Gigante'.
En 1967, Jack Warner vendió la empresa a Seven Arts y el nombre de la empresa cambió a Warner Seven Arts. En noviembre de 1969, después de que Steve Ross comprara Warner Seven Arts, la empresa volvió a cambiar de nombre. El nuevo nombre fue Warner Bros. Communications y comenzó a involucrarse en la producción de programas de televisión.
En la década de 1970, las obras representativas de Warner Bros. incluyen "Woodstock", "Harry el sucio", "El asesino", "La naranja mecánica" y "El exorcista", "Shining Saddle", el Los resultados son bastante impresionantes. Después de eso, la compañía entró en la era de Robert Daly y Terry Samuels, y no solo continuó cooperando con directores famosos como "Full Metal Jacket" de Stanley Kubrick y "Goodfellas" de Martin Scorsese, sino que también desarrolló series de películas de "Batman". "La Matrix" y "La Matrix".
En otros lugares, Warner Bros. comenzó a construir salas de cine en el extranjero y un parque temático de cine en Australia, además de producir series de televisión populares como "Six Guys" y "E.R." En 1990, el gigante de los medios Time Inc. adquirió Warner Bros. Después de 2000, Barry Meyer, el nuevo director de Warner Bros., llegó al poder y la compañía mantuvo sus características consistentes. No sólo poseía series de películas como "Harry Potter" y "Ocean's Eleven", sino que también resucitó a "Superman". " y "Ocean's Eleven". Batman", dos series de películas.
Cuando eran más pobres, los cuatro hermanos tenían menos de un dólar en sus bolsillos y dependían de la venta de fotografías de un perro famoso llamado "Ling Ding Ding" para pagar los salarios de todos. Usan el dinero para instigar e instigar, como una empresa de segunda categoría. Una vez, Jack Warner estaba muy enojado porque el equipo salió corriendo a filmar una escena al aire libre: "Gastamos mucho dinero para construir un parque en el set y todavía tenemos que salir. ¿El césped de otras personas es más verde que el nuestro?" /p>
Warner Brothers, que dirige la empresa, quiere maximizar las ganancias por cada centavo que invierte. Su enfoque a la hora de hacer películas y hacer cosas es muy directo. En una época en la que el cine sonoro sólo existía en la imaginación de otras personas, éstas ya estaban tomando medidas. Para poder completar la producción de "The Jazz Singer" a tiempo y poder asistir al estreno en Nueva York el 6 de octubre de 1927, trabajaron día y noche. Justo antes del estreno, Sam Warner sufrió repentinamente una hemorragia cerebral y quedó. enviado al hospital. Jack Warner y sus hermanos alquilaron un tren especial y regresaron corriendo con dos expertos, pero aún era demasiado tarde. Sam, de 39 años, murió de enfermedad en vísperas de la gran victoria de Warner Brothers.
"The Jazz Singer" se convirtió en una sensación en todo el mundo de la noche a la mañana. Warner Bros. utilizó su propia tragedia familiar para poner fin con éxito a la dinastía originalmente dominada por Paramount y MGM Pictures, y se mantuvo a la vanguardia de la industria cinematográfica.
Los hermanos Warner son gente ruda. Les gustan los chistes verdes. Sus productos favoritos son las películas de gánsteres vigorosas y las películas de cine negro. La forma en que encuentran material cinematográfico es leyendo las páginas judiciales de los periódicos. Por eso, en esta industria de creación de sueños, Warner es la compañía cinematográfica más cercana a la realidad social. Sus películas son peligrosas y resaltan la vida de la clase baja, como "El pequeño César" y "El diablo", con un estilo de fuerte realismo. verdadero.
Los hermanos Warner también pelearon entre ellos, y al final fue el hermano menor Jack Warner quien se hizo con el poder real. Lo interesante es que muchas estrellas de Warner tienen la sombra de su jefe Jack Warner, desde la apariencia hasta la personalidad. Por ejemplo, Humphrey Bogart y Paul Mooney no son muy altos, tienen mal genio, son agresivos pero odian el bien y el mal. Especialmente para una "primera hermana" como Bette Davis, que tiene malas condiciones externas y se ha convertido en una actriz dos veces ganadora del Oscar únicamente por sus excelentes habilidades de actuación y su lucha personal. Su personaje es realmente obstinado y rebelde. Ella interpretó a una obstinada belleza sureña en "Las lágrimas de la camisa roja", que ganó su segundo premio. Perdió a su novio debido a la naturaleza humana y luego hizo todo lo posible para recuperarlo como un hombre casado. su propio personaje. Sin embargo, Warner tiene un director as como Michael Curtiz, conocido por su velocidad, practicidad y versatilidad, y también puede controlar a estas estrellas difíciles e ingobernables.
Warner Brothers, que surgió de la nada, a menudo corría riesgos e hacía cosas de las que no estaba seguro, lo que convirtió a Warner en la empresa más revolucionaria: produjo la primera película sonora del mundo y lanzó un ídolo juvenil que influyó en una generación. James Dean también aceptó filmar "Bonnie and Clyde" en 1967, poniendo fin a la vieja era de Hollywood.
Warner Company era famosa por sus películas de gánsteres, musicales y películas biográficas en la década de 1930, especialmente las películas de gánsteres protagonizadas por E.G. Binson, J. Jacques, H. Bogart y otros. También hay muchas películas biográficas populares, como "La biografía de Zola" (1937), protagonizada por P. Mauny. Las películas de Warner son generalmente relativamente simples, compactas y de bajo costo, y sus temas están más o menos relacionados con la crisis económica estadounidense que ocurrió a principios de los años treinta. Durante la recesión cinematográfica estadounidense de la década de 1950, Warner dedicó sus recursos financieros a la producción de series de televisión. Desde la década de 1960, se ha adoptado cada vez más el método de producción de invertir en productores independientes. En ella se filmaron con éxito "My Fair Lady" (1964), "Virginia Wolfe" (1966), "Bonnie and Clyde" (1967), etc. En 1967, Seven Arts, que distribuía películas para televisión en Canadá, compró Warner Bros. y cambió su nombre a Warner-Seven Arts. Dos años más tarde, Warner-Seven Arts fue transferida a Kinney National Services, un gran conglomerado, y reorganizada en Warner Communications. La empresa opera una amplia gama de negocios, siendo la producción y distribución de películas solo uno de sus proyectos.
En 1990, el gigante de los medios Time Inc. adquirió Warner Bros., que ahora pertenece a Time Warner.
3. Obras representativas
2008 Batman: El Caballero Oscuro, Harry Potter y el Príncipe Mestizo
2007 Harry Potter y la Orden del Fénix
2006 Superman regresa
2005 Harry Potter y el cáliz de fuego Constantine: Hellraiser Batman: Doom
2004 Polar Express Million Baby Flyer 12 Harry Potter 3: Prisionero de Azkaban
2003 The Matrix 3: The Matrix Revolutions: El último samurái The Matrix 2: Stickman Reloaded
2002 Daño indirecto Ve a la izquierda, ve a la derecha Harry Potter y los perdidos Día de entrenamiento de la Cámara Secreta
2001 Operación Pez Espada Harry Potter: La Piedra Filosofal Inteligencia Artificial
2000 Romeo Mortal La Tormenta Perfecta
1999 El Milagro Verde Desafía a Sunday Matrix
4. Warner Bros. Productions
Relación Deliciosa Sin Reservas 2007
Harry Potter 5: Fénix Harry Potter y la Orden del Fénix 2007
Licencia para casarse 2007
Nancy Drew 2007
Ocean's Thirteen 2007
Lucky You 2007
En la tierra de las mujeres 2007
La Cosecha 2007
Las Tortugas Ninja 2007
300 Guerreros Espartanos 300 2007
El Granjero Astronauta 2007
***Love Song/K Song Lover Música y letra 2007
Pan's Labyrinth 2006
We Are Marshall 2006
Blood Diamond 2006
Bugs Bunny Bugs Bunny 1940