Películas detalladas e información personal de Luc Besson
Luc Besson es considerado el Spielberg de Europa. Sus películas son trepidantes, vanguardistas y de moda, y su estilo es extraño. Casi todas las películas pueden despertar las expectativas de la gente. Las obras representativas incluyen: "Metro" (1985), "Blue Sea and Blue Sky" (1987), "Nikita" (1989), "This Killer Isn't Too Cold" (1994), "The Fifth Element" (1997). ), "Juana de Arco" (1999).
Desde que entró en el siglo XXI, Luc Besson ha completado la transformación de director a productor y productor. La sensación del público es que se ha comprometido a ganar mucho dinero con grandes inversiones en superproducciones, pero ha recurrido a. Los medios afirmaron que estaba construyendo una cadena cinematográfica, utilizando producciones a gran escala para apoyar producciones a pequeña escala y proporcionando fondos a directores jóvenes y talentosos para rodar sus películas debut. Especialmente en los últimos dos años, Luc Besson ha sido apodado por los medios de comunicación franceses como "el nuevo magnate de la industria cinematográfica francesa" o "el faraón de la industria cinematográfica". Desde empaquetar estrellas internacionales hasta crear un estudio de montaje ultramoderno "Digital Factory" y gastar una enorme inversión de 100 millones de euros para construir el estudio de 55.000 metros cuadrados más grande de Europa en París, Luc Besson tiene un solo objetivo: desafiar a Hollywood. .
Luc Besson nació en París, Francia, el 18 de marzo de 1959. Pasó mucho tiempo viajando por el país con sus padres que eran instructores de buceo cuando él era niño, por lo que su vida infantil casi había terminado. en el agua de. Este tipo de vida infantil tuvo una gran impresión e inspiración en él, y el resultado más obvio fue que produciría su famosa obra "El amor del mar azul" en el futuro. Luc Besson ha demostrado una extraordinaria creatividad desde que era un niño. Se dice que sus películas como "Blue Sea" y "El quinto elemento" fueron redactadas cuando era muy pequeño. Tuvo un accidente mientras buceaba cuando tenía 17 años. Ya no podía bucear durante largos períodos de tiempo, por lo que dejó el buceo y planeó convertirse en biólogo marino estudiando los delfines, por lo que regresó a París, su lugar de nacimiento. A la edad de 18 años, Besson disfrutó por primera vez de la vida moderna, incluso de un televisor muy común y corriente. Poco a poco descubrió que sólo el cine podía satisfacer su interés por las diversas artes. Pronto comenzó a trabajar en varios trabajos ocasionales en varias películas y luego se mudó a los Estados Unidos durante tres años. Cuando regresó a París, fundó su propia compañía cinematográfica, que pronto pasó a llamarse oficialmente "Dauphin Film Company".
El trabajo revolucionario de Besson fue "La última batalla" en 1983. Parece una película sobre el futuro, pero el mundo que aparece en la película no puede ver la continuidad de la sociedad humana actual. En la película hay muchas descripciones imaginativas, alegóricas y pesimistas del futuro de la humanidad. El siguiente es "Metro", un thriller ambientado en el metro de París. La imaginación sigue siendo la característica más importante de la película, que también muestra el pensamiento y la imaginación únicos de Besson cuando entró en contacto con el metro cuando era adulto. Al igual que en la película anterior, en la película vuelve a aparecer un mundo personal. Este pequeño mundo tiene muchas similitudes con el mundo de la gente común, pero también tiene sus propias leyes de supervivencia. En la película, Besson demostró plenamente su aprecio y su imitación creativa de los thrillers, musicales y otras películas de género de Hollywood.
En 1988, Luc Besson dirigió la película de mayor éxito de sus primeras películas, "El mar azul". Se puede ver que Besson integró algunas de sus experiencias infantiles y sueños de adolescente en la película, y creó con éxito la imagen de Jack Mayor, un joven buceador que considera al mar su hogar y a los delfines como sus amigos. Hay muchos buceadores en él. la película. La hermosa fotografía submarina expresa el amor de Besson por el mar. La película ganó los premios Mejor Sonido y Mejor Música en los Premios César de ese año. Después de recibir solicitudes entusiastas de muchos espectadores, Besson lanzó más tarde una versión de tres horas que incluía una gran cantidad de material de filmación, incluida esta versión extralarga. Dos millones de espectadores en el área de París vieron la película. Se puede decir que esta película fue un éxito brillante.
Después de más de dos años, Besson volvió a lanzar otra de sus obras maestras "Nikita". Esta es una extraña historia de Hollywood sobre la transformación de una prisionera desesperada en una súper espía. Después del estreno de la película, no solo causó revuelo en la taquilla, sino que también recibió múltiples nominaciones y premios al Premio César francés. ser "tanto fama como fortuna".
Ese mismo año, Besson también produjo personalmente la película "Atlantis". No solo la dirigió, sino que también se desempeñó como director de fotografía y editor. Desafortunadamente, la película no generó una gran respuesta.
En 1994, Besson volvió a golpear, sensacionalizando la industria cinematográfica mundial con "This Killer is Not So Cold" (Killer Leon). El público se apresuró a acudir al cine para ver este exótico éxito de taquilla al estilo de Hollywood que presentaba escenas violentas de tiroteos y un amor tierno y ambiguo entre jóvenes y mayores. Protagonizada por Leno y Portman también se convirtieron en estrellas ídolos de clase mundial de una sola vez.
Si Besson camina hacia Hollywood paso a paso y declara la guerra a Hollywood con éxitos de taquilla de su propio estilo personal, entonces también se puede decir que "El quinto elemento" de 1997 es la relación de Besson con Hollywood. de una negociación de paz. No sólo el modelo cinematográfico ha sido completamente hollywoodizado, sino que la historia también se desarrolla en Nueva York, y quien salva a la humanidad y a la tierra es también la estrella de Hollywood Bruce Willis. Salvo una imaginación única sobre el futuro donde se pueden ver las huellas personales de Besson, la película se puede clasificar completamente dentro de una gran cantidad de películas de ciencia ficción producidas por Hollywood. Pero pase lo que pase, la película se convirtió en campeona de taquilla francesa en 1997, con una taquilla mundial de más de 200 millones de dólares estadounidenses, y ganó el Premio Técnico en el Festival de Cine de Cannes.
Hacia finales de siglo, Besson completó repentinamente una película de época a gran escala "El Mensajero: La historia de Juana de Arco" al estilo de una película épica de Hollywood. Debes saber que "Juana de Arco" de Dreyer y Bresson es un pico insuperable en la historia del cine. Además, el predecesor francés de Besson, Jacques Rivette, acaba de filmar una versión hace unos años, y la versión americana también acaba de completarse. ¿Tiene Besson la confianza suficiente para desafiar a estos maestros? Esta es una pregunta que se hacen casi todos los espectadores y críticos de cine. Como resultado, esta lujosa producción sólo puede permitirnos ver una "Juana de Arco" ligeramente diferente de la versión americana. Muchas de las tramas y detalles de las dos películas son muy similares y puede haber algunas noticias detrás de escena que no sean familiares para los forasteros. La actuación de la nueva novia de Besson, Milla Jovovich, sigue algunos de los estilos de "El quinto elemento": neurótica, asustada y frágil. El resultado de este procesamiento hace que esta versión de Juana de Arco sea casi la más alternativa. y confundido en cada película. Hay una delgada línea entre un santo y un loco, tal vez Besson así lo crea. Aparte de eso, no hay mucho que decir sobre la película, y nos obsequian con un lujoso éxito de taquilla francés de principios de siglo al estilo Michel DeMille. Por cierto, el mensajero de Dios que aparece al final de la película, interpretado por Dustin Hoffman, puede considerarse como el "tratamiento especial" de Besson al tema de Juana de Arco.
Cinco años después del rodaje de "Juana de Arco", Luc Besson llevará a la pantalla la serie "Arthur". La serie "Arthur" fue escrita para niños y ha logrado un gran éxito. El inicio del rodaje de esta película marca el regreso de Luc Besson a su "trabajo profesional" como director por primera vez desde que dirigió "Juana de Arco" en 1999. Aunque este hombre ocupado y de poco volumen no ha hecho una película en cinco Sin embargo, ha supervisado la producción de nada menos que 40 películas comerciales, incluidas no sólo las chinas "Green Mustard Detective", "Crazy Taxi", "Car" y "Undercurrent 2", sino también las tailandesas "The Fighter" y "El beso del dragón" de Jet Li Un momento, ¿podemos decir que donde hay películas comerciales francesas está Luc Besson?
Con una inversión presupuestaria de 65 millones de euros, la mayor inversión presupuestaria de la historia del cine francés, la película comenzó a rodarse en mayo de 2004 y finalizará en el verano de 2006. En la versión inglesa de la película, Madonna dará voz a la heroína, la princesa Selena. "Lo grabó hace un mes y medio", dice Luc Besson, que quería que David Bowie le diera voz al villano M. La música fue lanzada por el músico estadounidense Snoop Dog. Eric Serra, el compositor original de "Blue Water", "Nikita" y "The Fifth Element", también compondrá la música de la película. "Patrice García animó "Arthur" y fue el creador original de este proyecto", dijo Luc Besson.
El equipo creativo también incluye a los cineastas Emmanuel Prévost y Pierre Buffin, quienes trabajaron en los efectos especiales de "The Matrix". "La película originalmente iba a ser dirigida por Patrice", explica Luc Besson, pero "cuando consideró la enorme carga de trabajo, me dijo que no tenía suficiente experiencia, así que fui yo quien dirigió la película". Patrice) es responsable de la decoración, el color y la escenografía del pueblo en minitinta, y yo soy responsable de los actores, la edición, el sonido y la música", dijo el director de "Deep Blue Sea". La película combinará fotografía en 3D, 2D, animación y acrobacias. "Esto puede hacer que una película comience con normalidad. Arthur es un niño de 10 años. En un momento dado, cambia de 1,1 metros de altura a 2 milímetros de altura para entrar en el mundo de las mini-tintas", continúa Luc Besson.
"El trabajo de montaje durará 11 meses". Además de la inversión presupuestaria, "un punto muy importante es que la película se rodará en Francia", destacó el director. "No rodaremos en la República Checa, Polonia o Estados Unidos, sino en Francia, cerca de París."
¿Por qué esperar cinco años antes de volver a estar delante de la cámara? "Cuando un hombre ha hecho ocho películas, ha dicho mucho. Para hacer otra película, realmente tengo que tener algo que decir. Hacer una película para niños me inspiró porque me encanta escribir, porque si lo hago". "Tengo unos dólares, puedo comprar papel y bolígrafos. Mi familia no es rica, y la literatura es el único campo que puedo hacer bien con mis dieciséis años", confesó el artista de cine en un comunicado de prensa. esto en la reunión. En ese momento, "me encantaba escribir, pero las primeras cinco mil páginas que escribí fueron terribles. Las tiré todas a la basura", dijo Besson, de 45 años y padre de tres hijos. "La pantalla de cine requiere tecnología. Tiene que haber un ritmo, un plano. Cuando comencé a escribir el libro, me divertí mucho porque podía medir el tiempo. Si quisiera dedicar diez páginas a describir el jardín de Arthur, podría hacer Yo mismo Hazlo. Esta es una libertad que no está disponible en la pantalla de cine.
Besson lleva tiempo anunciando que sólo dirigirá diez películas. Ahora que han pasado nueve, ¿qué pasará con la décima? ¡Esperemos y veamos cuál será el resultado del "último disparo" del famoso director francés!
Cronología de grandes obras
Director:
El quinto elemento (1997)
Este asesino no es demasiado frío (El profesional) (1994)
Juana de Arco (La Mensajera) (2000)
Productor:
El beso del dragón) (2001)
Guionista:
El quinto elemento (1997)
El beso del dragón (2001)
El profesional (1994)