Reseñas de películas underground

"Underground" del talentoso director yugoslavo Emir Kusturica es una gran película. Presenta una epopeya política del país yugoslavo con un humor lloroso y un desenfreno melancólico. Esta epopeya política condensa las ideas creativas y la expresión artística de Kusturica y las lleva al extremo. La trama de la historia es absurda, tiene giros y vueltas y invita a la reflexión, lo que hace que la gente examine y dude de la nihilidad del mundo ideológico en el que vive. Los locos arrastrados por la loca tormenta histórica muestran el carácter nacional de este país: fuertes en tolerancia y expectativa, optimistas en bromas y cantos, incapaces de controlarse y olvidando la moral en tiempos difíciles.

La película muestra la comprensión del director sobre Yugoslavia a través de las vidas legendarias de los tres protagonistas: el intelectual y especulador Ma Gao, su amigo Heizai y su amante común Natalie. Comprensión nacional y emociones complejas. Lo primero que dejó una profunda impresión en el público fue, naturalmente, la extraña historia y el carácter complejo y completo del protagonista. Se puede decir que, a excepción de Ivan, no hay ningún personaje absolutamente inocente aquí, especialmente Ma Gao, Hei Zai y. Natalie, todos ellos son inocentes. Son verdaderos mentirosos, engañan a los demás y a ellos mismos.

Los dos diálogos clásicos que aparecen repetidamente en la película son los de Ma Gao jurando a Natalie: "Nunca mientas". Luego Natalie respondió embriagada y triste: "¡Qué bien mientes!". Amo a Natalie, pero para el primero, este amor es una manifestación romántica de su heroísmo personal; para el segundo, este amor es lo mismo que la revolución, la participación política y el contrabando de armas. Fue una fortuna exitosa en su vida especulativa. Para Natalie, parece que no tiene con quién vivir. Para poder vivir una vida segura y cómoda, puede coquetear con el chico negro, ignorar las mentiras de Ma Gao e incluso aceptar la persecución del enemigo nazi. El director retrató intencionalmente a la heroína de manera artificial. En la primera mitad de la película, ella todavía mostraba inocencia e ignorancia por todas partes, pero en la segunda mitad se quedó con la sofisticación y la coquetería de los demás y la dolorosa borrachera detrás de ella. En realidad, los tres son inmorales. Kusturica les dice a los eslavos que no necesitan moralidad. La diferencia es que la inmoralidad de Natalie es comprensiva, la vulgaridad de Blackie lo hace más ridículo y hace reír a la gente, y el personaje de Magao es el más tridimensional y complejo.

"Underground" - El subsuelo conduce a la tierra y el subsuelo conduce al cielo

La película contiene demasiados símbolos, metáforas e innumerables pistas, como orangutanes, pozos, tanques y "Lily Marlene". Es un drama del absurdo y una epopeya al mismo tiempo. Epic es un drama del absurdo, y cada uno es un actor cómico de su tiempo.

"Eslavo" originalmente significa "esclavo", y "yugoslavo" significa "esclavo del sur". Durante la Segunda Guerra Mundial, el ejército vasallo croata fue "cómplice de los nazis", pero el croata Tito fue un héroe en la lucha contra el fascismo y el fundador de la República Federativa de Yugoslavia caminó en una barra de equilibrio entre la Unión Soviética y la Unión Soviética. Occidente y defendió la "independencia" de este país de corta duración, reprimiendo el "gran serbianismo" en casa y manteniendo la frágil unidad de varios grupos étnicos importantes durante décadas. A pesar de todos sus esfuerzos, el país que creó todavía no puede escapar de las ruinas y la depresión detrás de él. La película nació sobre estas ruinas, con sólo burla y ningún resentimiento. Quizás el director Kusturica utiliza el zapato de tacón de "Underground" para dar una palmada en la cabeza a todo el mundo. Teme que se nos olvide: "Había una vez un país llamado Yugoslavia". En mi lista personal de armas, "Underground" ocupa el primer lugar entre las películas occidentales.

* (Yakov: "Que la historia te haga justicia - en memoria de Slobodan Milosevic")

"Underground": la larga novela épica de Kusturi Ka

La narrativa La estructura de la película tiene características novedosas distintivas, y el diseño y la ambientación de suspenso son extremadamente exquisitos. Desde este punto de vista, basta con demostrar el evidente genio de Kusturica. En comparación con la sequedad y oscuridad de las obras posteriores de Fellini, Kusturica incorpora más cualidades personales de la broma y el ridículo además de la "herencia", y analiza el significado profundo del ruido y el ridículo sin fin. Toda la película está claramente dividida en tres capítulos, a saber, "Guerra", "Guerra Fría" y "Guerra", que muestran un estilo circular, y hay un progreso sustancial en el círculo. Sin embargo, es diferente de la estructura narrativa retrospectiva de "El artista errante" (desde el "presente" de la compañía en 1952 hasta el "pasado" de la compañía en 1939. El "círculo" de "Underground" se narra secuencialmente). , y su final es relativamente mucho más grandioso.

En términos del manejo de las transiciones de párrafos, "The Wandering Artist" y "Underground" tienen enfoques similares, y Anzhe y Xiaoku han logrado la perfección en sus respectivos campos. La transición en "El artista errante" se presenta en forma de "el artista hablando al público", mientras que la transición en "Underground" es la reproducción de la escena original de la escena histórica correspondiente. La película adopta el estilo del realismo mágico latinoamericano y tiene un toque del estilo surrealista del maestro Ferlinifer. Alude perfectamente a toda la historia contemporánea de Yugoslavia y explora en profundidad el dilema de la memoria que enfrentaban los eslavos. Como la película más aclamada de Kusturica, el "desenvainamiento" de "Underground" es impactante. Alguien analizó: "Los personajes individuales de la historia simbolizan respectivamente los países pequeños como Croacia, Serbia, Montenegro y Kosovo que se separaron de Yugoslavia. La relación entre ellos no sólo representa intereses y deseos, sino que también representa a estos países. llamada lucha por la independencia y la soberanía, y sus oscuros veinte años también representan todo el pasado del país de Yugoslavia, y el reencuentro imaginario al final también muestra la actitud honesta del director: olvidemos todo el pasado "Vimos a Iván. Volvió la cabeza y nos dijo claramente: "En esta tierra hemos construido casas nuevas con techos rojos y puertas abiertas para los huéspedes. Construyan un nido aquí. Estamos agradecidos por la tierra que nos nutre, el sol que nos calienta y los campos que nos recuerdan nuestra ciudad natal. ¿Recordaremos todavía nuestra patria con tristeza o alegría? Cuando las generaciones futuras cuenten la historia, comenzará como todas las historias: 'Había una vez un país...'" Con el tiempo, la mitad de la tierra se dividió, como las placas tectónicas en movimiento al comienzo de la historia de la Tierra. La multitud quedó varada en una isla, pero el carnaval continuó. O la vida es la "combinación" de soledad y carnaval.

Acerca de "Underground"

Para ser honesto, estoy un poco cansado de las películas épicas de gran presupuesto de Hollywood. Pero una película épica única como "Underground" del director yugoslavo Kusturica todavía despierta mi gran interés. Al principio pensé que nuestra generación había nacido demasiado tarde y nunca había visto películas antiguas yugoslavas. Hace unos días, escuché a mi compañero de cuarto decir que había visto "Walter Defends Sarajevo" e inmediatamente quedé asombrado por él. Creo que la generación de nuestros padres tiene una impresión completamente diferente del cine yugoslavo, porque las películas yugoslavas, al igual que las películas indias y las albanesas, son una parte importante de sus recuerdos cuando eran jóvenes. Hubo un tiempo en que el país de Yugoslavia era nuestro hermano socialista. Al igual que China, también estaba en desacuerdo con los Estados Unidos y la Unión Soviética. Hasta tal punto que cuando estalló la guerra de Kosovo en 1998, muchos de nosotros, los chinos, todavía estábamos del lado de los hermanos socialistas y luchamos por Yugoslavia, sin saber que este país había experimentado cambios trascendentales. Desde el Reino de Yugoslavia hasta la República Federal de Yugoslavia de Tito, la República Federal de Yugoslavia de Milosevic y muchas antiguas repúblicas, hasta la actual República de Serbia y Montenegro, el país de Yugoslavia ha experimentado grandes cambios y grandes cambios. La agitación no puede evitar hacer que la gente. sentirse emocional. Por lo tanto, cuando el subtítulo "Érase una vez un país llamado Yugoslavia" se imprimió al comienzo de "Underground", podemos imaginar qué tipo de humor tenía Kusturica al filmar una película que condensa la historia de su patria. . El estilo creativo de los cineastas yugoslavos de hoy es completamente diferente al de las películas antiguas que tengo en la memoria. "Underground" puede confundir a los espectadores con su trama absurda y su realismo mágico. Cuando comencé a ver esta película, me preguntaba: ¿Es realmente así la historia? Sin embargo, después de verlo, ya no lo dudo. Muchos detalles de la película me hicieron sonreír y sentir que era algo que había sucedido a mi alrededor. Por lo tanto, sólo puedo concluir que la historia misma es tan absurda. El artista sólo revela el absurdo que estamos acostumbrados a ver desde hace mucho tiempo. Éste es el valor de las obras de arte modernas, ya que la misión del arte ya no es representar la realidad de forma sencilla y precisa. Se necesita coraje por parte de Kusturica para presentar la historia de su patria de una forma tan ridícula. Creo que fue el recuerdo de la patria cuando era joven y la experiencia de vagar por el extranjero durante muchos años lo que lo mantuvo pensando y profundizó sus sentimientos por la patria. Por lo tanto, es fácil entender que algunos nacionalistas yugoslavos bajo Milosevic saltaron y lo acusaron de vilipendiar a los revolucionarios bajo Tito como ladrones y mentirosos.

A las personas que viven dentro de un determinado marco les resulta difícil pensar fuera de lo común, por lo que tanto la historia como la realidad han sido filtradas y deformadas para ellos. Cuando se les presenta algo más cercano a la realidad sin filtros, muchas veces les cuesta aceptarlo. De hecho, cada uno de nosotros vive más o menos en ese marco, creyendo en suposiciones similares a "la guerra aún no ha terminado". En este sentido, también vivimos bajo tierra. Por lo tanto, cuando vemos la absurda vida subterránea en "Underground", deberíamos pensar en ello, esa es en realidad nuestra propia vida. Hay un detalle en la segunda mitad de "Underground": cuando el hijo de Kudo, que nació bajo tierra, salió del subsuelo y vio el sol y la luna (no pudo identificar a los dos), se sintió frustrado y asustado. su padre: "¿Podemos volver a la clandestinidad?" También me pregunto a menudo: si un día salimos del marco en el que vivimos y vemos un mundo más cercano al mundo real, ¿tendremos miedo? ¿Queremos volver a ese oscuro mundo subterráneo? Mis observaciones de estos últimos días me han inclinado cada vez más a responder afirmativamente a esta pregunta. Para una película tan rica en connotaciones, no puedo hacer más comentarios, solo puedo contar un detalle más impresionante, es decir, Kudo y su hijo llegaron al suelo desde el subsuelo y vieron que se estaba filmando una película sobre él. Esa escena de la película. Normalmente llamamos a las películas sobre películas "metapelículas". También hay escenas de realización de películas en "Underground". Hasta cierto punto, también se le puede llamar una metapelícula. La trama mencionada anteriormente me recuerda a "La rosa púrpura del Cairo" de Woody Allen. El protagonista masculino de "La rosa púrpura de El Cairo" vuelve a la realidad a partir de la película y se encuentra con una serie de conflictos. Kudo en "Underground" es un héroe sacrificado a los ojos de la gente en el terreno, y también es un personaje de la película. El "estado de guerra" en el que ha estado viviendo bajo tierra es consistente con el trasfondo de la película que se está filmando; ; cuando baja del subsuelo Cuando llego al suelo, también llego a la realidad de la película. Los conflictos entre la clandestinidad y la tierra, además de los conflictos dentro y fuera de la pantalla, finalmente produjeron un final dramático en el que Cudo mató a un actor que interpretaba a un oficial alemán. Este detalle está diseñado para estar lleno de tensión y proporciona mucho espacio para pensar, permitiéndonos examinar la realidad de nuestras propias vidas y pensar en las similitudes entre la realidad y las tramas absurdas de las películas. Dicho esto, no puedo evitar pensar que China también es un país que ha sufrido mucho en los tiempos modernos. También tenemos una historia de resistencia a la agresión y también hemos estado vagando entre el comunismo y el nacionalismo. ¿Podemos tener una obra como "Underground" que reflexione profundamente sobre la historia nacional? Por supuesto, el carácter cultural reservado de nosotros, los chinos, no favorece la producción de obras tan salvajes y desinhibidas. Pero dejando esto de lado, ¿tenemos el coraje de mirar nuestra propia historia desde esta perspectiva? Tengo que responder con pesar: me temo que no. Debido a que todavía estamos inmersos en la gloria y los reveses del pasado, las dos emociones contradictorias de inferioridad y engreimiento todavía ocupan nuestros corazones. La primera mitad de "Underground" tiene dos subtítulos sobre la Segunda Guerra Mundial: "En 1941, el ejército alemán bombardeó la ciudad y toda la ciudad quedó en ruinas". en ruinas Los bombardeos alemanes fueron aún más intensos hace un año”. En 1998, tres años después de la publicación de “Underground”, las tropas de la OTAN bombardearon Belgrado, la capital de la Federación Yugoslava, “para poner fin a la crisis humanitaria en Kosovo. .” El ejército yugoslavo de Milosevic llevó a cabo bombardeos masivos y ataques de artillería contra Kosovo con el argumento de "eliminar las fuerzas armadas separatistas mezcladas entre las masas". No sé qué decir acerca de que la historia se repite una y otra vez, excepto que sólo puedo desearle a Yugoslavia, un país que alguna vez existió, y a su gente. Al mismo tiempo, también deseo a mi patria y a mi pueblo, que también ha experimentado las vicisitudes de la vida, la esperanza de que todas las pesadillas de la historia nunca vuelvan a suceder.