La carrera de Don McCullin

En 1968, fue trasladado al Sunday Times como corresponsal y fotoperiodista en el extranjero. Dejó la empresa en 1984 tras un conflicto con el magnate de los medios Rupert Murdoch, que estaba adquiriendo la unidad del Times. Sus entrevistas fotográficas en el campo de batalla cubren casi todos los principales conflictos militares posteriores a la Segunda Guerra Mundial, desde la Guerra de los Seis Días hasta el conflicto palestino-israelí, desde la Guerra de Independencia de Biafra hasta la Guerra de Vietnam, desde Camboya hasta El Salvador, desde Uganda hasta el Norte. Irlanda. Tomó algunas de sus imágenes más famosas durante el conflicto que parecen haberse convertido en clásicos del siglo: "Soldados estadounidenses aturdidos por los bombardeos, huérfanos de guerra africanos albinos y flacos, tropas británicas cargando contra personas en Irlanda del Norte, cadáveres de niñas en Palestina". -Haciendo de miliciano cristiano..." "La guerra y las heridas no le hicieron llorar, fue testigo de la muerte de su colega Nick Tomalin en los Altos del Golán y de su madre en una estación de ambulancias en Pakistán Oriental, incluso de la muerte de su esposa. Su primer trabajo como fotógrafo de guerra fue cubrir los conflictos étnicos en Chipre, donde vio a personas inocentes tendidas en charcos de sangre sin razón aparente. Entendió la naturaleza de la guerra por las lágrimas de su nueva esposa: la ambición de los políticos mataba soldados y personas. Ese grupo de fotografías le valió el premio en el "World Press Photo Contest" holandés de 1964 y permitió a su trabajadora madre y su hermosa esposa salir de los barrios marginales. En 1968, su cámara lo bloqueó. La situación a la que se enfrentan los fotógrafos y los periodistas es relativamente diferente. Un periodista puede quedarse en la retaguardia y escribir informes para fotografiar el avance de las tropas, incluso delante de ellos. con los militares, y tenía rango militar y un arma, y comía y marchaba con los soldados cuando un soldado disparaba, él también estaba en el lado del tiro, aunque no tenía enemigos en su contra. p>Cuando Don McCullin tenía 18 años, se alistó en la Marina y aprendió a usar una cámara después de regresar del ejército. Por casualidad, una de las fotografías de Don McCullin de un joven en la calle fue tomada por el editor de fotografía de. Luego comenzó a tomar fotografías para muchos periódicos y desde entonces ha tomado una gran cantidad de imágenes de guerra. Ganó dos veces el concurso World Press Photo y recibió la Orden. de la Orden del Imperio Británico en 1992. Es el único fotógrafo en ganar este premio. Inspiradora, su carrera fotográfica es una leyenda increíble. Humildemente dijo que muchos de sus amigos fotógrafos eran más grandes que él, como Rob Capa y. Eddie Adams, murió en el campo de batalla. Quizás vivió más que ellos. Sintió que quizás fue bendecido por Dios. Experimentó innumerables batallas a muerte, y cada vez se preguntaba, ¿por qué no morí? rodeado de estos colegas, amigos o soldados? A menudo me pregunto: ¿es este el fin de la suerte?

En la autobiografía de Don McCullen, escribió: Tal vez sea por su entrenamiento profesional. Con los soldados y juntos, en una carrera casi incompleta a través de las balas que lo perseguían, el herido lo guió hasta el cuerpo e hizo su trabajo con cuidado mientras su familia miraba y se enfrentaba a fotógrafos y periodistas. La situación es relativamente diferente. , el periodista puede permanecer en la retaguardia más segura y escribir informes. Para tomar fotografías del avance del ejército, tiene que correr con los soldados o incluso correr hacia el frente. Por tanto, la fotografía tiene una estrecha relación con lo militar. McCullin mencionó que tenía rango militar, tenía un arma y que comía y marchaba con el ejército. Cuando los soldados dispararon, él se puso del lado de los tiradores. Incluso si no le importara, no podía convencerse de que esto era sólo un comienzo objetivo. Siente que no puedes ser un héroe porque las personas a las que fotografias se mueren de hambre. Lo único que pude hacer fue dar la mayor dignidad posible a quienes sufrieron el desastre... porque tu trabajo es evocar la capacidad de ayudar, pero unos años más tarde, frente a la guerra, pensé que la integridad por sí sola sería suficiente para sobrevivir en cualquier situación justificada.

Don McQueen dijo: "El cuarto oscuro es como un útero. Puedo aislarme del mundo exterior y concentrar mis pensamientos, mi sangre y mi corazón. A veces, mis pies parecen despegarse del suelo y elevarse". . Cada imagen en el desarrollador se vuelve mágica, cada imagen mala se convierte en una carga psicológica. Me lavo muy poco, rara vez más de cinco veces al día. También ahorro mucha película y no necesito un motor eléctrico de bobinado de película. Me fui durante tres semanas y no traje más de 30 rollos de película. Respeto lo negativo y creo que sólo así puedo ser respetado por las fuerzas naturales que me rodean. Podrías decir que es superstición, pero yo lo creo y sé que las fotos me jugarán una mala pasada si no presto atención. Cada película que entra en una cámara tiene este peligro. La foto está ahí, al alcance de cualquiera, pero no es de nadie. Lo respeto tanto como respeto al océano porque es mucho más viejo que yo. A veces, cuando vuelvo de un viaje, encuentro que la película está borrosa. No estoy enojado porque la parte posterior de la cámara no está sellada y hay fugas de luz o lo que sea. No estrellaré la cámara contra la pared, solo sonrío y me digo: "Esta vez no me respetó". Dijo en su descripción de la vida que durante 25 años fue como un leproso en la fotografía. Grabación de desgracias y sufrimientos. Pero este espíritu lo puso bajo una presión que los demás no podían soportar, porque siempre se sintió culpable. En su prefacio describe: No veo cómo una foto particularmente significativa puede compensar la culpa, es simplemente otra forma de explotar a las víctimas.

Pero siento que toda esta negatividad acumulada, como una desgracia concentrada, no puede permanecer segura en una caja de metal. Difundieron una inquietud en el aire que me hizo incapaz de sentarme y leer con tranquilidad como los demás; me puso ansioso y quisquilloso. Siempre estoy recogiendo cosas, limpiando y lavando cosas. No sé qué pasa. Siempre estoy nervioso y no puedo controlarme. Si fuera cualquier otra persona, tendría miedo de volverme loco.

Su descripción del trabajo en el cuarto oscuro es un éxito: "Cuando estoy en el cuarto oscuro, no me gusta ir a la luz. Me gusta la consistencia de la oscuridad. Me hace sentir seguro. ". El cuarto oscuro es un gran lugar para estar. Es el útero. Creo que tiene todo lo que necesito. Mis pensamientos, mi estado de ánimo, mi pasión, mi medicina, mi papel fotográfico, mis negativos y mi dirección. En el cuarto oscuro soy un yo completo. Sin embargo, un hermoso día de julio de 1987, McQueen salió del cuarto oscuro a la luz y respondió a una llamada telefónica. Su esposa tenía un tumor cerebral y murió poco después de la cirugía. Ellaline también rompió con él. Mi hijo Paul y su nuera se separaron poco después de casarse. Otro hijo, Alexander, a veces vivía con él, pero en su mayoría solo tenía fotos en sus archivos llenas de fantasmas. "El cuarto oscuro es un lugar muy tortuoso, porque la información no se imprime directamente del negativo al papel fotográfico, sino que primero tiene que pasar a través de mí. A veces me levanto en medio de la noche, voy al cuarto oscuro, abro la y luego verifico si falta la película revelada. Esto también es un problema. Si puedo vivir con este problema, entonces soy realmente inmune a las enfermedades mentales. Pero el cuarto oscuro no es solo un lugar para revelar fotografías. lugar para encontrarme y hablar conmigo mismo. Este parece no ser el caso. Está al borde del desorden, no completamente fuera de control. A veces, cuando estoy exhausto, voy al jardín. en la ladera de la montaña y podemos ver las vacas al otro lado del camino. Es nuestro paraíso. El cuarto oscuro puede ser cruel. Tienes que hablar contigo mismo o encender la radio y escuchar música aburrida. Definitivamente discuto con mi hijo y le digo: "¿Quién te dejó?". " Yo decía: "¿Quién eres?". "No voy a dar marcha atrás, voy a levantarme y defenderme. A veces eso hace las cosas más difíciles. Tal vez esta sea la brecha en mi fortaleza. Así que voy a tomar más control de mí mismo, control". De mi trabajo, proteger mi tierra. Sin embargo, mi tierra es la tierra y no tengo forma de defender la tierra entera”. Tal vez realmente podamos entender por qué decidió retirarse y abandonar el campo de batalla, porque ninguno de nosotros puede soportar el daño causado por la guerra, no puede soportar la humillación, la coerción y las palizas en la guerra, y no podemos ver a nuestros compañeros y a esos soldados morir uno por uno. ! Las amargas experiencias de su propia vida dejarían una sombra permanente, por lo que se retiró y comenzó a fotografiar paisajes, dedicarse a la fotografía publicitaria y buscar una cura...

No creo que nadie quiera hacerlo. Vea la guerra. Tantas personas inocentes derramaron su sangre y murieron, y los soldados en el campo de batalla simplemente estaban realizando sus tareas. Tal como se dice en la película, cuando el gobierno comete errores, sólo podemos rezar por la paz y rezar para que nadie resulte perjudicado por la guerra... Después de que Don McQueen regresó al Reino Unido desde el campo de batalla, fotografió sucesivamente algunos Foto de deambulaciones callejeras de la persona. Aunque se mantuvo alejado de la guerra, no abandonó su atención a la realidad social. Trabaja con organizaciones benéficas. Respecto a los pacientes de SIDA en África, dijo: "Espero quitar la superficie del problema y profundizar. Haré todo lo posible para ayudar a estos pacientes a comenzar una nueva vida en lugar de simplemente llamar a la puerta e irse". p>

Tang· McCullin odiaba la guerra, pero en sus obras hizo todo lo posible por expresar los desastres que la guerra trajo a ambos bandos y a los civiles, y expresar su acusación contra la guerra. El ejemplo más típico es otra fotografía tomada en Vietnam en 1966. En la imagen, un guerrillero vietnamita en el norte fue asesinado a tiros y sus pertenencias personales quedaron esparcidas por el suelo. Mezcladas con las balas había algunas fotos familiares, y junto al fallecido apareció una foto de una linda niña. ¿Es ella su amante o su esposa? No hay duda de que debe estar deseando que su amante regrese a casa, pero su originalmente dulce vida llegó a un abrupto final debido a la guerra. Don McCullin espera que sus fotografías no sólo documenten el desastre sino que sirvan como evidencia útil de la realidad. Sus fotografías del hambre provocada por la guerra fueron seleccionadas por Life Illustrated como una de las 100 fotografías que cambiaron el mundo.

La mayor derrota de McKunin fue la Batalla de las Malvinas en 1982. El gobierno británico sabía lo nítidas que eran sus fotografías y no le permitió seguirlo por mucho que lo intentara. Por supuesto, lo que vimos a continuación fue cómo Estados Unidos y Gran Bretaña invadieron Irak dos veces para limitar estrictamente la libertad de prensa. Quizás a partir de ahora ninguna fotografía pueda detener ninguna guerra injusta. Un hombre me miró como diciendo "ayúdame", pero no pudo porque el disparo le acababa de abrir la mandíbula. Sólo pude responderle con la mirada: "Lo escuché, lo vi, espero poder ayudarte". Mientras filmaba, me sentí muy avergonzado. Porque no sólo no lo ayudé, sino que profundicé su dolor. Estaba pensando, él no puede sobrevivir, la ayuda que necesita no puede llegar, incluso si es demasiado tarde, puedo adquirir conocimientos y abordarlos con dignidad; esto sólo es posible cuando estoy solo, si hay más de un Una docena de periodistas rodean a un herido, se empujan y se acusan unos a otros: "Arruinaste mi foto. ¿Qué sentido tiene hablar de dignidad?". Estaban tan cerca que a los heridos les costaba respirar.

Los miré y me pregunté: "¿Quiénes son estas personas?" En Beirut, todos se reunían en los pubs por la noche para discutir los precios, o: "Si mi foto aparece en la portada, te invitaré a champán". periódico Las fotos provienen de una variedad de explotaciones: víctimas, fotógrafos y lectores. Pero cuando entré al periódico con la foto, el editor solía gritar: "¡Qué terrible! ¡Esto sería una gran portada!" o: "¡Pobre hombre, esa es una portada realmente buena!". Esperar la próxima guerra se ha convertido en una adicción. Una vez dijo con franqueza: "Trabajo para los medios de comunicación, lo que significa que manipulo los sentimientos de otras personas y exploto las reacciones de otras personas ante la desgracia y el dolor. Al mismo tiempo, también soy manipulado. "Así que me sentí culpable en todos los sentidos. Era culpable de religión y de conciencia por aquellas personas indefensas. Cuando salí sano y salvo con la película en mi bolso, estaban esperando morir al borde del hambre y la guerra. .No podía soportar más la culpa. No quería seguir diciéndome a mí mismo: “Yo no maté a esta persona. No dejé que este niño muriera de hambre. "Quiero tomar fotografías de paisajes y flores, y quiero vivir en paz. Por eso, su odio a la guerra es comprensible.

El daño inhumano causado por la guerra hace que la gente se sienta cruel, sangrienta y aterradora. Esto Hace que un fotógrafo concienzudo se sienta culpable cuando sabe cómo la guerra pisotea y destruye a la humanidad, quiere registrar los momentos más dolorosos y exponer diversas atrocidades, con la esperanza de despertar la conciencia de las personas. que hacen la guerra en nombre del agresor En "Unreasonable Behavior", McCullin dice: Todos somos víctimas que ingenuamente pensamos que podemos defendernos con integridad en cualquier lugar, pero si apoyamos a los moribundos, necesitaremos más razones que esas. No puedo evitarlo, no te quedes ahí tratando de tomar fotografías de la paz. En realidad, es más difícil que tomar imágenes del sufrimiento, pero es una forma de marcar la diferencia en el mundo bélico de hoy.

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