Otra música del top ten de potentes músicas de fondo
Serie Thunderbolt Heroes
La serie Thunderbolt Heroes se refiere a la banda sonora original del espectáculo de marionetas Thunderbolt de Taiwán.
La música es una parte indispensable del espectáculo de títeres. Ahora es básicamente producida para ellos por Wufei Culture y Artery Music. Tiene un fuerte estilo oriental y una mezcla de diferentes elementos hoy en día para formar un estilo único. El instrumento es una combinación perfecta de instrumentos tradicionales e instrumentos occidentales. Hay muchos productos excelentes entre ellos y el nivel ocupa una posición de liderazgo en el país. A menudo se citan en otros lugares, pero debido a que no mucha gente lo conoce. no son muy conocidos.
La música de fondo más popular para el impulso es "New·Yi Qi Moves Mountains and Rivers", "Sunrise at Emei", "Ye Shi Military Power", "Wandering on Qianqiu Peak", etc.; "Bu Huai Zhen Martial Arts Drama", "The Destruction", "God", "Crazy Sword in Troubled Times", "Zitao Yunxia aparece en el poder", "Tiger Sword Soul", etc., también entusiasman a la gente.
Exodus
"Exodus" fue originalmente el tema principal y la canción final de la película de 1960 "Exodus". Viniendo de la antigua Región Occidental, con la apasionada melodía fluyendo bajo los dedos del pianista, parecemos escuchar la prosperidad del pasado, los caballos que una vez rugieron, el humo que una vez se elevó, los pasos de baile que aún vuelan y la emocionante Tambores, Budas solemnes, caravanas lentas, caminos de correos en ruinas, ciudades antiguas desoladas, siete u ocho caballos salvajes, de tres a cinco copas de vino rojo sangre y los continuos castillos… todo está bautizado por el vasto desierto. , estaba desolado y moteado. Inclinada entre la arena blanca y el cielo azul, esta es una pintura tan embriagadora, impactante y silenciosa. Lo que es más importante es la emoción del corazón de la gente, el anhelo de libertad y la búsqueda hasta la muerte. El más famoso actualmente es "Exodus" de Maxim Mrvica en "The Piano Player Album".
Marcha Soviética
Este es el famoso juego independiente "Red Alart·III". Es una música de juego de estilo canción militar. Esta canción hace hervir la sangre de la gente. Fue creada por Estados Unidos y tiene el estilo de las antiguas canciones militares soviéticas. Esta canción fue cantada por el Coro de San Francisco, imitando al Coro cosaco, y aún conserva el estilo majestuoso del ejército soviético.
Yo soy el Doctor
El tema musical de "Doctor Who", que siempre aparece cada vez que al protagonista se le ocurre la mejor idea o obtiene una victoria. Ya sea moderna, antigua o tecnológica, es una pieza aplicable a todos. Pero debido a que "Doctor Who" no es popular en China, la mayoría de la gente no lo conoce.
Atracción
Esta canción es la obra representativa del compositor japonés Ozawa Masazumi y es muy popular. Suena muy familiar para la mayoría de la gente. Esta canción es una de las bandas sonoras de la columna "World Football" de CCTV-5 (también es la música de fondo de los diez mejores goles. También ha aparecido repetidamente en otros programas, incluso en Japón). El famoso juego de arcade de la compañía SNK, "The King of Fighters", también utilizó esta canción como banda sonora para las batallas de Kyo (kyo, es decir, Kusanagi Kyo).
El cielo y la tierra quedan a mi suerte
Esta pieza musical surgió originalmente de la película clásica de Wong Kar-Wai "Ashes of Time". Comienza con un ritmo apretado de tambor, y el ritmo guiado por él se agrega con fuertes sonidos de percusión. Cuando la melodía del tambor se desarrolla por completo, es como si miles de luces brotaran de las densas nubes. Es misteriosa y extraña, pero brillante y. Solemne. Esta inexplicable alegría auditiva hace que la gente no se atreva a respirar. Los oyentes de repente se sintieron eufóricos, iluminados y sus espíritus se elevaron.
"La sombra solitaria en el cielo y la tierra Déjame ir" ha sido citada muchas veces en películas debido a su estilo musical extremadamente desolado y majestuoso, que es a la vez heroico y trágico. La más clásica es sin duda la cita de "Viaje al Oeste". Al final de Westward Journey, Zixia le dijo a Zhizunbao cuando murió: Adiviné el principio, pero no pude adivinar el final. También fue esta canción la que sonó y conmovió a innumerables personas.
"Ashes of Time" y "A Westward Journey" tratan sobre el amor, pero dos películas con estilos completamente diferentes, combinadas con la misma canción, no parecen fuera de lugar. Quizás sea por eso. Lugar de canciones clásicas.
En "Unparalleled", Tony Leung montó su caballo para robarle a la princesa su boda y levantó pétalos de flores de durazno por todo el suelo. También era la misma canción.
Cuando los efectos de sonido se llevan al máximo, resulta muy bonito sentarse solo en la habitación y contemplar la escena del humo solitario en el desierto y la puesta de sol sobre el largo río.
Obertura del Dragón Chino
Esta música de fondo es la música cuando BOSS aparece en la secuencia "Laughing Forest Boy".
Obertura del Little Knife Club
Esta es una pieza musical con características chinas. Es más probable que aparezca en las películas de Stephen Chow. Por lo general, cuando aparece el gran jefe, se reproduce esta música. , como: "Westward Journey 2", "Kung Fu"
Little Knife Club Suite
Al igual que "Little Knife Club Overture", ambas son música con características chinas, pero. La "Obertura" de "Little Knife Club" anterior es más dominante y completa. Aunque las dos canciones suenan similares, al final todavía hay algunas diferencias.
Chuang Jiang Ling
También lo tocan instrumentos musicales chinos y aparece con mayor frecuencia en las películas de Zhou.
The Awakening Titan
Esta música se deriva de la música del despertar de Tiga en el primer episodio de Ultraman Tiga. Es relativamente grandiosa y los amigos saben más
Dark War
"Dark War" es una película policial protagonizada por Andy Lau y Liu Qingyun. Hay dos interludios que son muy agradables de escuchar. Uno de ellos es cuando Andy. Lau camina hacia la azotea, lo cual es muy impresionante, no peor que Breath and Life, esta canción se llama "I Don't Have Time".
Recuerdos de palacio
Quizás sepas por qué lo elegiste la primera vez que lo escuches.
Después de Kitaro, el único grupo de música New Age de renombre mundial en la industria musical japonesa, Shen Si Zhe, influenciado por la cultura milenaria de "La Ciudad Prohibida", finalmente creó este eterno movimiento clásico, que es tres partes La primera obra maestra de la canción. "The Forbidden City Trilogy" es la banda sonora compuesta por Shensiazhe para el documental de NHK TV "The Forbidden City". La banda sonora es exquisita y la música tiene altibajos. Cambia constantemente el ritmo con los altibajos de la narrativa histórica. y la percusión baja suena como el sonido de Yongle. La gran campana de la dinastía y el majestuoso salón cubierto de azulejos de la Ciudad Prohibida representan la magnificencia y el esplendor del país civilizado que anhelan.
S.E.N.S (Sonido, tierra, naturaleza, espíritu) es un dúo formado en 1984 por Akihiko Fukaura y Yukari Katsuki. Además de las populares series "Sad City" y "Maritime Silk Road", sus bandas sonoras también incluyen las series de televisión japonesas "White Paper of Love", "Blue Bird", "God, Please Give Me More Time", "Two Mil Años" "Amor", etc. Su música combina el estilo musical Rock/Pops de Akihiko Fukaura, complementa la alfabetización clásica de Yukari Katsuki y, junto con los efectos de la tecnología de síntesis electrónica, ha desatado un torbellino en la industria musical japonesa. Para coincidir con la banda sonora del episodio especial de la serie de televisión NHK "Maritime Silk Road", cambiaron el nombre del grupo a "S.E.N.S.", que significa "sentido" e "censo". En este punto se estableció oficialmente S.E.N.S (Pensadores Espirituales).
Este grupo de música new age, que existe desde hace más de 20 años, es un grupo maestro poco común de la New Age en Japón e incluso en el mundo. Es conocido como el pionero de la "música terapéutica" en. Japón. En 1988, The Thinkers había establecido su sólida posición en el campo de la música New Age con la trilogía de bandas sonoras "Maritime Silk Road". Su banda sonora para la película "Sad City" les valió el premio León de Oro a la mejor obra maestra.
Still Waiting
Esta canción proviene del álbum de Sum 41 de 2002 "Does This Look Infected?" y fue el primer sencillo del álbum. La canción tiene un fuerte sabor a rock metal y cierto estilo rebelde. En general es estimulante y nunca te cansas de escucharlo.
(PD: Mi sensación después de escucharla: muy diferente. Si eres una persona que ama los juegos de disparos FPS, entonces te hervirá la sangre cuando escuches esta canción. El estilo súper rebelde del video (hay un canto extranjero en vivo) video que tiene un éxito al final) "Situation" es muy popular entre los jóvenes y es muy fácil sumergirse en él. También es el tema principal del juego "Counter-Strike". De manera similar, muchos jugadores también lo usarán. canción al hacer videos PvP de "World of Warcraft" Junto con las emocionantes batallas PvP, es emocionante
No Escape
El tema principal de "Resident". Evil Raccoon City Operation", esta canción es del primer single de Coldrain's Through Clarity.
Vortal Combat.
El juego "Half-Life 2: Chapter 2" de Valve, el tercer juego En la famosa serie "Half-Life 2", interpreta al protagonista Gordon Free. Cuando el Dr. Mann y sus aliados, los Vordigans, están a punto de luchar contra un gran número de feroces hormigas leones, sonará esta música La feroz batalla. Los efectos especiales y especialmente la majestuosa banda sonora hacen que la gente se sienta heroica.
La banda sonora está compuesta por Kelly Bailey y está incluida en el álbum musical oficial de Valve The Orange Box Original Soundtrack.
Electric Romeo
Está compuesto por el misterioso. Creado por la organización de bandas sonoras Immediate Music. Es una epopeya clásica con una banda sonora que representa una gran guerra y batallas sangrientas, dando a la gente una sensación de inmersión. versión y versión vocal.
Como banda sonora a nivel de padrino, Electric Romeo toma como tema la "guerra", con un impulso majestuoso, escenas espectaculares y un ritmo feroz, lo que nos hace volver a verlo. Música verdaderamente dominante, música verdaderamente inspiradora, si alcanza un nivel superior, es un espíritu, un espíritu de nunca darse por vencido, un espíritu de lucha. Se puede decir que esta música es la "banda sonora universal". Muchos juegos, películas, videos promocionales, varios videos originales, etc. utilizan esta música. Electric Romeo es como una aguja llena de fuego, agitando el corazón dormido en nuestros corazones, esperando para luchar. El nervio nos hace avanzar inquebrantablemente. Nunca se cansa de escuchar; es inmortal.
Más tarde fue adaptado al vídeo musical "Europa" de "Empire Total War" (a menudo malinterpretado como el tema principal de Seven Swords). Victory
"Seven Swords' Victory" es la banda sonora de la película "Seven Swords" dirigida por Tsui Hark. Esta canción es majestuosa y está compuesta por el compositor japonés Kenji Kawai, ¡escucharla es emocionante! p>
Esta canción se llama "Seven Swords Battle Song" y describe siete batallas. Estas siete batallas se dividen en tres batallas principales y cuatro batallas pequeñas.
En primer lugar, estarás rodeado de una atmósfera tensa y deprimente al comienzo de la canción. Esto es un presagio del comienzo de la guerra. Cuando la canción suena durante 37 segundos, la guerra finalmente. Estalla una guerra que involucra muchas cosas. Éxito o fracaso, los dos bandos cayeron en una dura pelea desde el comienzo de la batalla en el minuto 37 hasta otra batalla en el minuto 1 y 26. Minuto y 47 segundos, la melodía se suavizó de repente y parecía que los soldados se habían ido a descansar. Esta fue la transición a otra gran guerra que estaba por suceder. Cuando la canción sonó durante 2 minutos y 40 segundos, la guerra comenzó de nuevo, seguida de una pequeña batalla en 3 minutos y 15 segundos, otra pequeña batalla en 3 minutos y 40 segundos, e inesperadamente en 3 minutos y 54 segundos. perdido. La canción de repente se volvió triste y desolada, como si hubiera muchas bajas entre los soldados.
Sin embargo, todos no se dieron por vencidos y volvieron a hacer planes para animarse. ¡Todos volvieron al campo de batalla con el sueño de servir al país! ¡A los 5 minutos y 23 segundos, comenzó una batalla de una escala sin precedentes! Esta es la última batalla de esta canción. Es extremadamente feroz. La canción mejora gradualmente la atmósfera de lucha en el campo de batalla, haciendo que esta canción alcance un clímax sin precedentes.
Serie Ninja Gaiden
"Ninja Gaiden" es un juego ACT producido y publicado por Tecmo. El primero fue la versión arcade de Ninja Gaiden lanzada en 1988. Este juego es uno. de las famosas marcas de juegos Ninja japoneses que más adoran los jugadores de la industria de juegos estadounidense. El juego de FC que jugaban los nacidos en la década de 1980 cuando eran niños, ¡los numerosos antecedentes con la guitarra de jazz son profundamente impactantes! El nombre detallado de la música de fondo no se puede verificar
Ninja Gaiden - Fc - B05 Fresh Relief のリュウ
Ninja Gaiden - 2 Falling Snow
"Mission" "Call of Duty"
Hay que decir que la música de fondo de "Call of Duty" es magnífica. Todo jugador que haya jugado "Call of Duty 8" nunca olvidará esa música de fondo. Estos son algunos de los BGM más famosos. De hecho, es más interesante escucharlos después de jugar.
El enemigo de Mi enemigo es mi amigo - Hans Zimmer (Extremadamente trágico.)
Créditos finales de Mw3 - Música de fondo de fondo de los créditos finales de Brian Tyler "Call of Duty 8"
Call of Duty: Mw3 -Brian Tyler (el tema principal de MW3. Esta canción es muy recomendable y se ha utilizado como banda sonora de fondo dos veces en "Running Man")
Paris Siege -Brian Tyler Créditos iniciales Hans Zimmer (episodio clásico de Call of Duty 6)
La canción del guerrero (La canción del guerrero)
Querido, escucha pacientemente los primeros diez segundos. En el undécimo segundo sabrás por qué lo calificaste.
Song of the Warriors es una poderosa canción compuesta por un grupo privado estadounidense de recaudación de fondos para recaudar fondos para el ejército. El compositor principal es Sean Householder. Hay dos versiones de Warrior Song. La versión del tipo duro fue creada y utilizada específicamente por Sean Householder y Tom Reynolds para la Infantería de Marina. En julio de 2010, Song of the Warriors se convirtió en un tema candente entre los fanáticos de la música y los militares después de su lanzamiento en YouTube.
La banda sonora del tema "Pacific Rim" (Pacific Rim)
La banda sonora de Pacific Rim es otro sinónimo de los efectos especiales de la película. La guitarra eléctrica presenta el estilo metal de la película. ; el bombardino Representa perfectamente el majestuoso impulso del mecha; toda la banda sonora atrapa al público firmemente en la película, dándoles una fuerte sensación de inmersión. Es una banda sonora poco común con una melodía única y representativa.
Gundam Attack
El episodio del anime Gundam Seed dura solo 1 minuto y 17 segundos, pero muestra el majestuoso impulso de la sinfonía.
Los siete magníficos
Desafortunadamente, esta pieza está excluida del top ten de música de fondo, pero esto no afecta su estatus de clásico en la historia de la música de fondo. En 1960, el maestro de la banda sonora de Hollywood, Elmer Bernstein, compuso este tema majestuoso y con altibajos para la película del oeste "Los siete magníficos". Posteriormente, esta canción fue utilizada por los cigarrillos Marlboro en sus anuncios, por lo que tuvo otro nombre: Marlboro March.
Vale la pena señalar que esta canción a menudo se convierte en la música de fondo especial para varias ceremonias de premiación o ceremonias de entrada. Esto incluye la Ceremonia de Entrega de Premios del Gran Premio para Cantantes Jóvenes, que es muy conocida por el público chino. Por supuesto, una ocasión así no puede resaltar las características de la música en sí. Porque cuando escuchas esta pieza con atención, definitivamente te vendrá a la mente la imagen de un guardabosques occidental galopando a caballo en la magnífica naturaleza, en lugar de una entrega de premios repleta de estrellas.
Magnífico (La leyenda de Ashitaka)
El tema principal de “Princess Mononoke” No hay duda de que Joe Hisaishi es un maestro de la música, y su banda sonora y Hayao Miyazaki han conquistado a Generation tras generación de chinos. "The Legend of Ashitaka Theme" de Joe Hisaishi es la banda sonora de "Princess Mononoke". La connotación de su música no sólo es trágica, sino que, al igual que la animación de Hayao Miyazaki, la gente siempre se encuentra en ella.
La banda sonora del tema "Three Kingdoms: Seeing the Dragon's Unarmed Armor"
Esta canción es la banda sonora compuesta por Lai Yun-man, miembro de la famosa banda de Hong Kong Little Island. , para la película "Tres Reinos: Ver la armadura desarmada del dragón". Fue nominado al premio a la mejor música de película original en la 28ª edición de los premios de cine de Hong Kong y al premio a la mejor música de película original en los terceros premios de cine asiático.
Orchard of Mines
Como música de fondo de muchas películas, esta es quizás la más poderosa, apasionada y enérgica. Se le puede llamar una música de fondo épica. Esta canción es del álbum Epicon de Globus.
Globus es propiedad de Immediate Music. Una banda compuesta por productores, compositores y cantantes, la música de IM ha sido ampliamente elogiada.
Blackrock amp; Roll
Seleccionado de la BGM de War3, también es la BGM de War3 en la competencia WCG. Toda la canción es un microcosmos de la historia de la caída de. la raza humana, la Elegía de Lordaeron. Lo que es gratificante es que la última melodía también aparece en la música de fondo de la interfaz de inicio de sesión de WoD. Producida por una compañía estadounidense de bandas sonoras, toda la pieza tiene el estilo de una marcha, pasando de la emoción al principio a la calma en el medio, para finalmente llegar a un clímax. Al comienzo de la canción, Alsacia entró en batalla con el ejército lleno de gloria. A los 45 segundos, Alsacia luchó apasionadamente para proteger a la gente. Después de 1 minuto y 22 segundos, la batalla con el desastre natural gradualmente se volvió desfavorable. Luchando inquebrantablemente Después de 2 minutos, la guerra estaba completamente en problemas. A los 3 minutos y 27 segundos, Arthas hizo un movimiento desesperado por Lordaeron y la gente, y el héroe cayó al final de la canción.