Características del Impresionismo
1. Habilidades artísticas y estilo
Los pintores impresionistas utilizaron colores brillantes, pinceladas rápidas y claroscuros para expresar la luz natural, las sombras y los cambios de color, centrándose en sentimientos momentáneos y enfatizando la realidad y el cambio naturales. . Ya no se ciñen a líneas y detalles tradicionales, sino que buscan capturar la impresión de la naturaleza y la vida en un instante.
2. Boceto al aire libre y observación natural
A los pintores impresionistas les gusta dibujar al aire libre. Al observar directamente los cambios en la naturaleza y los efectos de la luz y la sombra, presentan directamente estos sentimientos e impresiones momentáneos en el lienzo, creando obras llenas de vitalidad y vitalidad. El impresionismo es un género importante del movimiento artístico francés de finales del siglo XIX, caracterizado por la representación de sentimientos instantáneos, luces y sombras naturales y cambios de color.
3. Expresión de la luz
Los pintores impresionistas conceden gran importancia a la expresión de la luz, especialmente al impacto de la luz natural y la luz solar en el paisaje. Son buenos para utilizar la luz y las sombras de los colores y los cambios de tono, así como el reflejo y la refracción de la luz para expresar efectos de luces y sombras, haciendo que la imagen esté llena de luz y vitalidad.
4. Captura momentánea
Los pintores impresionistas intentaron capturar los sentimientos y emociones del momento. Integraron sus propios sentimientos y emociones en sus obras, permitiendo al público sentir los sentimientos del pintor. mientras creamos.
5. Combinando subjetividad y objetividad
Los pintores impresionistas prestaron atención a los sentimientos subjetivos personales en sus pinturas, pero al mismo tiempo también conservaron la imagen objetiva de las cosas. Intentan mostrar la belleza y la realidad del mundo objetivo a través de sentimientos y actuaciones personales.
6. Vanguardista y Polémico
En los primeros tiempos de su nacimiento, el Impresionismo fue criticado y cuestionado por los círculos artísticos tradicionales de la época, sin embargo, con el paso del tiempo, El impresionismo fue gradualmente reconocido y se hizo cada vez más popular. Los desarrollos artísticos posteriores tuvieron un profundo impacto.
7. Cambios en los conceptos artísticos
Los pintores impresionistas sufrieron cambios subversivos en los conceptos artísticos. Rompieron las reglas y técnicas tradicionales de la pintura, abogaron por la individualidad y la innovación y sentaron las bases del arte moderno posterior.
8. Influencia en las generaciones futuras
Las ideas artísticas y los métodos creativos del impresionismo tuvieron un profundo impacto en muchos artistas posteriores, incluido el cubismo, el arte abstracto y otras escuelas que se inspiraron en el impresionismo. .
9. Presta atención al color
Los pintores impresionistas prestaron especial atención al uso del color. Al utilizar colores puros para expresar la luz y la sombra de los objetos, la imagen es más vívida y expresiva.
10. Contra los detalles
Los pintores impresionistas se negaron a centrarse en los detalles y prestaron más atención al efecto y sentimiento general, utilizando pinceladas atrevidas y concisas para expresar las imágenes.
11. Expresar la vida cotidiana
Los pintores impresionistas suelen elegir escenas y personajes de la vida diaria como objetos de creación, y expresan sentimientos y emociones personales a través de la descripción de la vida diaria.
12. Captar la belleza del momento
Los pintores impresionistas intentaron capturar la belleza del momento en la naturaleza, en lugar de pintar formas fijas de las cosas, las mostraban en diferentes momentos y. ángulos.
13. Subvertir los conceptos tradicionales
Los métodos y estilos creativos de los pintores impresionistas subvirtieron los conceptos artísticos tradicionales de la época y provocaron cambios revolucionarios en la comprensión de la pintura en el mundo del arte.
La combinación de arte y vida
Los pintores impresionistas intentaron combinar el arte y la vida, utilizar el arte para expresar sus sentimientos y comprensión de la vida y crear obras de arte reales y vívidas.