El origen y la historia de la fotografía impresionista
En 1890, George Davidson (1856-1930), quien más tarde se convirtió en gerente de Kodak Co., Ltd. en Londres, Inglaterra, insistió en una conferencia sobre "Impresionismo en la fotografía" que, aunque la nitidez y la claridad son importantes Para algunas fotos son esenciales, pero en otros casos pueden estar perfectamente bien. Considera que el factor decisivo es el concepto artístico del fotógrafo. Para ilustrar su punto, exhibió "Onion Field", una fotografía que más tarde se convirtió en un clásico en la historia de la fotografía. Esta foto desenfocada, que parece completamente "impresionista", en realidad fue tomada utilizando un orificio en una pieza de metal en lugar de una lente.
El enfoque de Davidson atrajo inmediatamente el interés de un gran número de fotógrafos jóvenes. Usaron lentes estenopeicas y lentes especiales de enfoque suave para dar a la fotografía una impresión completamente borrosa, o usaron filtros de difusión en las impresiones, e incluso comenzaron a restaurar dramáticamente negativos o aplicar pinceles directamente a las fotografías para lograr efectos borrosos. En términos generales, la fotografía impresionista crea un estilo romántico que es completamente diferente de la fotografía de retrato tradicional.
Las principales influencias de la fotografía impresionista son el fotógrafo británico John Dudley Johnston (1868-1955) y el fotógrafo francés Robert Demasy (1859-1936). Además, la fotografía impresionista también causó gran revuelo en Estados Unidos. Muchos miembros de estos últimos separatistas fotográficos, como Edward Sterken y Alvin Langdon Coburn, organizaron la exposición "Nueva Escuela de Fotografía Pictórica Americana" en Londres en 1900. Aunque también era una imagen confusa, a diferencia de los británicos, no aplicaron técnicas impresionistas a paisajes y retratos, sino que encontraron inspiración en la vida cotidiana.
Por supuesto, la fotografía impresionista no siempre obtuvo aplausos. Algunos críticos fueron implacables al ridiculizar estas "escuelas de imágenes fotográficas borrosas", e incluso escritores tan comprensivos con la fotografía como George Bernard Shaw admitieron que no les gustaban demasiado estos nuevos "fotógrafos distorsionados". En la última década, con los rápidos cambios en el concepto de fotografía, muchos fotógrafos impresionistas abandonaron este estilo y volvieron a explorar las posibilidades de la fotografía "directa" y sin control, sentando así las bases para el surgimiento de la fotografía directa.