Introducción a los consejos de fotografía creativa
1. Gire la cámara
En circunstancias normales, debe sostener bien la cámara al tomar fotografías para asegurarse de que la exposición no desenfoque la imagen debido al movimiento de la cámara. , gire la cámara de manera planificada puede abstraer la imagen y agregar color artístico, especialmente cuando se dispara con fuentes de luz de diferentes colores o de noche. El truco consiste en reducir la velocidad de obturación para tener tiempo suficiente para capturar la luz, moverse horizontalmente y girar mientras dispara.
2. Ajustar el enfoque mientras se dispara (comúnmente conocido como "pop")
Ajustar el enfoque mientras se dispara (comúnmente conocido como "pop") es en realidad un método simple para cambiar el enfoque. Enfoque cuando la cámara suelte el obturador. La imagen estará llena de acción, pero solo con lentes con zoom.
3. El foco de la creación
¿Quién dijo que el foco debe estar en el sujeto? De hecho, a veces configurar la cámara en enfoque manual y desenfocar deliberadamente al sujeto puede hacer que parezca una pintura al óleo.
4. Dispara desde una posición baja
Intenta disparar en un ángulo ultrabajo para que el sujeto se sienta diferente a lo que se ve a simple vista. Si agrega una lente gran angular, puede resaltar el sujeto y crear un efecto exagerado.
5. Exponga deliberadamente sus fotografías
Generalmente, las fotografías requieren una exposición "correcta" y no estarán sobreexpuestas ni subexpuestas, pero a veces las fotografías que están sobreexpuestas deliberadamente también pueden expresar un cierto significado. Un efecto de "ciencia ficción".
6. Usa el obturador de sincronización lenta para flash
Al tomar retratos por la noche, puedes usar el obturador de sincronización lenta para absorber más luz de la escena y usar el flash para "solidificarse". el tema. Si agrega la técnica "emergente" mencionada en el Consejo 2, puede tomar fotografías creativas.
7. Disparar desde un lugar alto
En comparación con el 'disparo bajo' del Consejo 4, también podemos capturar la imagen desde un ángulo, es decir, disparando desde el cielo. Además de disparar desde un avión, podemos utilizar un trípode con un cable largo o una función Selfie para conseguir este efecto. Se recomienda utilizar un objetivo gran angular o incluso ojo de pez, lo que hará que las fotografías sean más interesantes.
8. Exposición múltiple
La exposición múltiple se refiere a tomar varias fotografías en el mismo negativo. Puedes usar un enfoque normal y otro desenfocado para agregar un toque artístico a tus fotos, o hacer que una persona aparezca varias veces en fase como un doppelgänger. Sin embargo, es importante tener en cuenta que algunas cámaras básicas no incluyen capacidades de exposición múltiple, por lo que deberá confiar en la tecnología de "capas" de Photoshop.
9. Aumentar el ruido
Cuando aumenta el valor ISO, aunque se puede acelerar la velocidad de obturación, el ruido también aumentará relativamente, haciendo que la foto parezca poco fluida. Sin embargo, si aumentamos deliberadamente el ruido y lo combinamos con la atmósfera ambiental adecuada, las fotos inmediatamente traerán una sensación nostálgica y cinematográfica, agregando más sabor a las fotos comunes.
10. Balance de blancos personalizado
El balance de blancos correcto ciertamente puede permitir que la foto represente con precisión el color de luz del entorno en ese momento, pero si cambiamos deliberadamente la configuración del balance de blancos. ¡Puede resaltar otra atmósfera y efecto especiales! El lado izquierdo de la imagen de arriba es el balance de blancos automático y el lado derecho es el balance de blancos manual. La imagen de la derecha puede provocar un sentimiento oscuro y melancólico.
11. Haz un buen uso del obturador B.
El obturador B significa que el obturador siempre está abierto para la exposición hasta que el fotógrafo presiona el botón del obturador nuevamente. Esta técnica puede hacer que lugares muy oscuros sean coloridos (como áreas suburbanas por la noche) y también puede usarse para capturar rastros de estrellas y fuegos artificiales.
12. Fotografía infrarroja
La fotografía infrarroja es más complicada porque necesitas modificar tu cámara o agregar un filtro de infrarrojos, pero el efecto es muy especial, como las fotos en blanco y negro, pero diferente. Si utilizas un filtro, la luz se bloqueará mucho. Se recomienda utilizar un trípode o aumentar el ISO.
Lo anterior explica cómo mejorar las habilidades fotográficas, las habilidades de fotografía creativa y el contenido relacionado. Espero que te resulte útil.