¿Qué tal las ilustraciones de la cultura corporativa: ilustraciones de la cultura Hongming?

Hechos Por otro lado, el poder de las ilustraciones en la vida moderna proviene del "arte" y el "comercio". Como forma de comunicación publicitaria, la ilustración comercial es una parte importante de las actividades comerciales modernas. La mayoría de las ilustraciones comerciales son por encargo y tienen un claro propósito creativo; al mismo tiempo, se copian en grandes cantidades con el desarrollo de la tecnología de impresión. Las ilustraciones comerciales son inseparables de los medios de comunicación y están destinadas a tener una fuerte huella en la época; y características culturales.

La cultura popular de las ilustraciones comerciales

La prosperidad de las ilustraciones comerciales se remonta a después de la Segunda Guerra Mundial, los países europeos detuvieron el desarrollo de la industria del diseño debido a la extrema falta de recursos. materiales. En esta época, el diseño comercial en Estados Unidos estaba en auge. Desde el principio, mostró un punto de partida diferente del diseño europeo: no sólo para la clase rica, sino basado en la gente común y corriente y el consumo masivo. La nobleza y la exquisitez ya no son importantes. Lo que la gente busca es estilos cambiantes, técnicas decorativas exageradas y precios bajos. En consecuencia, la industria editorial también está en auge. Publicaciones como "Reader's Digest", "Life" y "Times" son populares en todo el mundo y sus tiradas superan el millón de ejemplares. Estas revistas se imprimen cada vez con mayor belleza y se inculca a los consumidores una gran cantidad de anuncios, estimulando su deseo de consumir y estimulando objetivamente la demanda de ilustraciones comerciales. Además, la legibilidad natural del lenguaje gráfico hace que las ilustraciones comerciales se utilicen cada vez más. La aplicación de las ilustraciones comerciales también se ha expandido desde encartes de libros hasta diversas revistas de moda, publicidad exterior, diseño de envases, publicidad cinematográfica y televisiva, etc. La cultura pop es un área importante de la ilustración comercial en la actualidad.

En las décadas de 1950 y 1960, los adolescentes se convirtieron en los principales consumidores de la cultura popular. En la década de 1970, se convirtieron en la principal fuerza promotora de cambios en la sociedad occidental. Esta generación de jóvenes creció en una época rica y recibió una buena educación. Su entusiasmo por las cosas nuevas y su indiferencia hacia los valores tradicionales son completamente diferentes a los de la generación de sus padres. Están más interesados ​​en la música rock, el arte pop y la cultura hippie. Durante este período, las ilustraciones comerciales también fueron influenciadas por diversas culturas populares, formando distintas tendencias de estilo. En aquella época, muchas cosas no convencionales y distintivas fueron rápidamente imitadas, formando nuevos métodos, formas y modas de consumo. Imágenes como "diana" y "bandera" creadas por el artista pop estadounidense John suelen aparecer repetidamente en diferentes ilustraciones comerciales y se han convertido en símbolos visuales que representan el estilo pop. En el movimiento cultural hippie, los carteles tipográficos de estilo "Art Nouveau" de Wilson son difíciles de identificar debido a la deformación excesiva de la fuente, pero debido a que refleja la contracultura de la cultura hippie, le da a la gente una sensación extraña y salvaje en la forma. , de acuerdo con las exigencias emocionales de la juventud hippie, por lo que también se utiliza como una marca altamente simbólica. Al absorber y utilizar diferentes símbolos de la cultura popular, las ilustraciones comerciales se han convertido en un medio para que los jóvenes expresen sus opiniones personales y en un arma poderosa para distinguir diferentes ideologías. Otra fuerza de la cultura popular proviene de las ilustraciones de dibujos animados japoneses, que maduraron gradualmente después de la década de 1980 y se hicieron populares entre los adolescentes asiáticos. El auge de las industrias de los juegos electrónicos, la animación y los juguetes impulsado por las ilustraciones de animación ha formado una tendencia cultural que afecta nuestras vidas.

La forma artística de la ilustración empresarial

Las formas de ilustración empresarial moderna se clasifican principalmente por medio. Generalmente, se puede dividir en tres categorías: una son los medios impresos, la otra son los medios cinematográficos y televisivos y la tercera son los medios en línea. Las ilustraciones en forma de medios impresos se dividen principalmente en revistas, periódicos, carteles, embalajes de productos y materiales promocionales de imagen corporativa. Este tipo de ilustración comercial tiene una gran circulación, una amplia circulación y un ciclo de producción corto. Puede involucrar todos los aspectos de la vida de las personas y también es el usuario más común. Las ilustraciones en forma de medios de comunicación cinematográficos y televisivos se distribuyen principalmente en televisión y películas. La diferencia entre ellos y los anuncios de cine y televisión radica en la relativa estabilidad y quietud de las imágenes. Esta forma de ilustración se difunde rápidamente, contiene una gran cantidad de información y es relativamente poderosa. Como ilustraciones de películas y televisión, también es un medio poderoso para que los fabricantes y las empresas fortalezcan la promoción de productos. Las ilustraciones en forma de comunicación en red son una nueva forma de ilustración desarrollada con el desarrollo de las redes informáticas. Su principal portador es la red informática, que se caracteriza por una forma única, una fuerte interactividad y una gran expresión espacial. Como nueva forma de ilustración, la ilustración también tiene sus limitaciones, es decir, el nivel de audiencia es desigual, pero con el desarrollo de los tiempos esta limitación irá desapareciendo paulatinamente. A través del análisis de estas tres formas, podemos ver que la ilustración comercial, como parte de la comunicación visual, debe tener su espacio, el cual lo da la sociedad, los negocios y la cultura. Desde el principio, ya no es una simple forma de arte que difunde localmente información específica, sino que se ha convertido en un elemento de comunicación visual que difunde información a través del tiempo, el espacio y las audiencias, difunde influencia y sirve a la sociedad.

Las técnicas de expresión de las ilustraciones comerciales deben prestar atención a la popularidad y practicidad de las ilustraciones. Por lo tanto, las técnicas de expresión utilizadas por la mayoría de las ilustraciones comerciales son para expresar cosas objetivas, que se dividen principalmente en tres formas: realista, abstracto y mixto.

Ilustración Comercial Industria Económica

Por cuestiones económicas, primero debemos entender cómo se distribuyen los productos de ilustración. De hecho, como cualquier producto moderno, necesita pasar por tres pasos en el proceso de entrada al mercado: producción-venta-consumo.

1. Illustrator

Como diseñador en la era digital, debes dominar varias herramientas básicas de dibujo y utilizarlas con habilidad, como Photoshop, Illustrator, flash, etc. , ya que la mayoría de las ilustraciones se entregan en formato de documento electrónico.

Al mismo tiempo, el estilo de trabajo de los ilustradores también es más libre y diverso. Los propios diseñadores pueden optar por trabajar en una empresa de diseño, montar su propio estudio o trabajar a tiempo parcial. Debido al software, hardware y métodos de comunicación altamente desarrollados, cada vez más ilustradores tienden a intervenir en el mercado de forma personal. Algunos ilustradores estrella son en su mayoría autónomos. La buena reputación y el buen talento les facilitan conseguir negocios.

En la era de Internet, crear un sitio web de cartera personal en línea es una buena manera de obtener recursos para los clientes. La ventaja es que los clientes pueden ver su sitio web en cualquier momento y comprender su estilo de trabajo, lo que proporciona a los diseñadores muchos clientes potenciales.

2. Distribuidores (canales de venta)

En los canales tradicionales de venta de obras de arte. Los marchantes de arte siempre han desempeñado un papel importante a la hora de encontrar con ojo crítico las obras de los pintores y encontrar compradores que se beneficiaran de ellas.

Aunque los ilustradores tienen contacto comercial directo con los clientes, todavía lleva mucho tiempo encontrarlos. Por lo tanto, muchas personas eligen agencias profesionales para representar sus obras y contactar con empresas y exposiciones relevantes. Estas empresas en realidad actúan como marchantes de arte.

3. Personas que consumen ilustraciones

Entre las personas que consumen ilustraciones, existen diferencias entre consumidores entusiastas y consumidores ocasionales.

A diferentes personas les gusta el mismo producto de ilustración de diferentes maneras. Por ejemplo, un cómic antiguo de la época de la Revolución Cultural. Las personas mayores mostrarán un gran amor por él, mientras que los jóvenes no tendrán ningún interés en absoluto, principalmente porque los jóvenes no tienen una experiencia cultural relevante con este viejo cómic. Esta experiencia cultural hizo que la gente se interesara por el significado simbólico de las ilustraciones, lo que resultó en consumidores entusiastas. Además, cuanto más les gustan a los consumidores estos productos, más atención les prestan y más experiencia y conocimientos relevantes acumulan. Ven el trabajo de manera diferente a los consumidores ocasionales.

La ilustración comercial se diferencia de los productos básicos en general. Es una industria cultural. Opera de manera diferente a otras industrias según sus propias reglas. El economista estadounidense Kevis propuso las diferencias verticales y horizontales de los productos culturales en "La economía de las industrias creativas". Señaló que "los productos culturales también difieren en carácter, tono y estilo, y son independientes de la evaluación de la calidad del producto por parte de los compradores. Económicamente, difieren horizontalmente". Cuando productos horizontalmente diferenciados se venden al mismo precio, las personas tienen preferencias diferentes. Los productos creativos suelen ser una mezcla de diferenciación vertical y horizontal. "Es esta característica de los productos culturales la que constituye su categoría, y los consumidores se benefician de ello.

El diseño de ilustraciones comerciales a menudo muestra las características de la cooperación entre diferentes industrias culturales, y las obras de cómic populares no solo se imprimen. Las publicaciones son También es muy probable que se adapte a dibujos animados, películas y series de televisión. Este fenómeno se ha convertido en una tendencia que otras industrias relacionadas causadas o generadas por el diseño de ilustraciones pueden denominarse "valor agregado". El valor añadido también debe considerarse como parte de los beneficios a largo plazo de las ilustraciones. En este sentido, vale la pena conocer la experiencia de Disney. La imagen de Mickey Mouse ha pasado de los cómics a la pantalla y se ha convertido en la imagen de productos culturales como. Los representantes de revistas, ropa y sitios web se han convertido en la cara del imperio del entretenimiento multimillonario de hoy, pero cómo firmar contratos para definir con precisión las ilustraciones y su participación en las ganancias de valor agregado en otras industrias es un nuevo problema para la industria de la ilustración comercial.

Aunque algunos todavía desdeñan la combinación de arte y comercio, es innegable que su combinación ha dado frutos fructíferos, y esta tendencia es irreversible, al igual que la brillante y efímera aparición de las ilustraciones comerciales en esta era La actitud es inspiradora y estimulante.

¿Qué tal Hongming Culture Illustrations? El nombre completo de Hongming Culture es Hunan Hongming Culture Communication Co., Ltd. La empresa se dedica principalmente a ilustraciones de cómics e ilustraciones de novelas. , muy bien.

Si te especializas en diseño de ilustraciones, creo que las empresas de medios culturales son mejores y hay más ilustradores. Los planificadores de paisajes no solo requieren fuertes habilidades de expresión de dibujo a mano, sino también un buen conocimiento. estilos de paisaje y técnicas de expresión. Tener un profundo conocimiento y comprensión de los paisajes y jardines, y generalmente trabajar en institutos de diseño. Las empresas de medios culturales generalmente entran en la categoría de medios publicitarios. Hay más profesionales del diseño de ilustraciones que institutos de diseño. comunicar más.

Siempre que tengas buenas habilidades, ambas perspectivas son posibles, ¡vamos ~!