Ilustrador chino de Sailor Moon: ¿Cómo evalúas a Mishan Wu?

Después de su procesamiento, todas las imágenes femeninas aparecen dulces y elegantes, con figuras esbeltas, vitalidad juvenil y, en ocasiones, cabello suelto y liso. Sus pinturas a menudo consisten en hermosas mujeres jóvenes y curvas fluidas de flores decorativas.

A diferencia de otros artistas, Natsume también es fotógrafo y utiliza la tecnología fotográfica para ayudar en sus creaciones. Le pidió a la modelo que posara como él quería y tomó la foto. Luego, basándose en las fotografías, arregló y procesó la ropa y el cabello en la pantalla. Después de una composición especial y decoración floral, finalmente completó la creación.

Muchos de sus carteles se basan en fotografías, y muchos de los carteles que pintó para Bernhardt eran fotogramas del artista o fotografías tomadas por el propio artista. Más tarde, Natsume consideró la fotografía como una ayuda creativa tan importante como el dibujo.

Datos ampliados:

Carteles: Natsume creó una serie de carteles para Sarah Bernhardt y el teatro "Della Renaissance". Estos carteles fueron traídos a los Estados Unidos con el viaje de Bernhardt a los Estados Unidos e influyeron en el estilo de los carteles estadounidenses.

Pinturas decorativas grupales: Natsume creó muchas pinturas decorativas grupales llamadas "Panneaux decoratifs" (cuatro grupos de cuadros creados en torno al mismo tema, a menudo impresos en papel flexible o tela de seda para decorar las paredes), incluido el de 1896 " Las Cuatro Estaciones" en 1897, las "Cuatro Artes" en 1898 y las "Estrellas" en 1902.

Imágenes publicitarias e imágenes de empaques de productos: Natsume también creó una gran cantidad de imágenes publicitarias e imágenes de empaques de productos (desde galletas y bicicletas hasta jabón y cigarrillos), porque las dulces imágenes femeninas y los detalles extremadamente delicados que representa son En consonancia con En ese momento, el concepto de "belleza significa calidad".

Fuente de referencia:

Natsume

Buscando los nombres de varios pintores bidimensionales: Osamu Tezuka: el dios de la pintura japonesa. Fundador de Nuevos Cómics. Entre sus obras famosas se incluyen "El pequeño león blanco" (El libro de la selva) y "Peter Pan" (Astro Boy). "Fábrica de errores" autoorganizada. Produjo a la mayoría de los maestros japoneses. Las obras representativas incluyen "El niño de tres ojos" y "Firebird". Existen innumerables obras sobre diversos temas. Es uno de los fundadores de la animación japonesa y ha trabajado con Disney.

Kazuo Meitu: Figura ministerial en Japón. Fundador y líder de los cómics de terror. A los 14 años creó cómics y se unió a "Worm Factory". La mayoría de las obras famosas "Drifting Classroom" y "Cat-Eyed Monk" revelan el lado oscuro de la naturaleza humana, pero los personajes son sencillos y de buen corazón.

Ikegami Ryoichi: un representante del realismo. Obras famosas como "Ojos llorosos", "Hurt People and Chase People" y "A Better Tomorrow". La mayoría de sus obras son para adultos. La mayoría de los tres niveles. Tiene la mayor influencia en los cómics de Hong Kong y la mayoría de sus obras se han llevado al cine.

Maestro de la ciencia ficción. Sus obras famosas incluyen "Meng Tong", "Zhang" y "Falling Sand Willow" (pintadas con Yong'an, sin terminar). Director y director de la primera generación de películas animadas de Japón. La película "akira" entró con éxito en el mercado estadounidense. Su último trabajo es Cannon City. Katsuhiro Otomo es conocido como el dibujante japonés con mayor sentido del cine.

Yong Qiaoan: un cuadro pragmático. Y Ryoichi Ikegami y otros. Sus obras representativas incluyen "Legend of Chaosao", "Love and Sincerity", "Rogue Doctor" (que fue llevada al cine), "Shaliuluo", etc. La producción es notoriamente seria y todo el trabajo lo organiza una sola persona (sin asistentes).

Fujiko Fujio: Fujiko·f·Fujiko, Fujiko Fujio a. Estudiantes de secundaria, únanse a la "Fábrica de insectos". La famosa obra Doraemon (Doraemon). Las obras representativas incluyen "Superman" (Flying Man), etc. Tiene una gran influencia en el país. Doraemon se ha convertido en películas, animaciones y adaptado a obras de teatro. Fujiko Fugeo murió en 1997.

Yoshikazu Yasuhiko: Se unió a "Insect Factory" en 1971. En 1973 se hizo famoso por ambientar los personajes del manga Mobile Suit Gundam. Las obras representativas incluyen "Ariana" y "Okuninushi". Es novelista, ilustrador y dibujante, todo al mismo tiempo.

Shirow Masamune: Maestro de la ciencia ficción. El famoso libro "La guerra de las semillas de manzana" fue llamado un maestro por Stuart Cambridge.

Las obras de animación son muy populares. La obra "La conquista del móvil" causó furor en Hong Kong. (1995)

Tetsuo Hara: el creador de los cómics de artes marciales japonesas. El diálogo "Estás muerto" de la famosa novela "El puño del Ozo Norte" fue tan popular que más tarde se convirtió en una película de animación. Sus obras incluyen "Blue", "Shadow Warrior Tokugawa Ieyasu", etc. Tiene una gran influencia en la generación más joven y la mayoría de los cómics de artes marciales están influenciados por él hasta cierto punto. Su último trabajo es Velociraptor.

Akira Toriyama: Maestro del cómic. Sus obras representativas "Dr. IQ" (Arale) y "Dragon Ball" (Dragon Ball) han sido llevadas a animaciones, películas, etc. Tiene gran influencia en el mundo. Dragon Ball alguna vez se convirtió en el representante de los cómics japoneses.

Maestro del realismo. La famosa novela "Las tres hermanas ojos de gato" y la obra representativa "City Hunter" (coreana) tienen cierto contenido pornográfico, son alegres y divertidas, y son profundamente amadas por los adolescentes. Graduado por el Departamento de Arte de la Universidad Agrícola de Tokio en 1978. "City Hunter" se convirtió en animación y cine, y ha sido calificada como la película animada más popular durante varios años consecutivos. Sus otros trabajos incluyen "Sunshine Girl", "Brave Tomboy", "Unforgettable Summer of Youth", etc. , y su último trabajo es "La familia del otro mundo".

Takahashi Yoichi: Maestro del cómic deportivo. El famoso libro "Soccer Boy" desató una vez una locura por el fútbol en Japón. El contenido de la obra es saludable y edificante. Sus obras incluyen "Little Bean Boxing King" y "Leap 100 Meters". Su último trabajo es "Jóvenes Futbolistas - Mundial Juvenil".

Takehiko Inoue: La figura representativa del cómic deportivo, su obra maestra “Basketball Flyer”. Después de "Dragon Ball", se convirtió en el pilar de los cómics japoneses. La primera película se completó en 1997. Ahora serializa sus obras en la red informática. Tiene gran influencia en China y es el asistente de Tsukasa. Su nuevo libro es "Cosmic Shooter".

Gui Zhenghe: Su obra maestra "Video Girl" (publicada en Francia) se convirtió en la dibujante femenina (masculina) más influyente. Obras representativas y "¿ADN?" ¿Dos=? Oye, es "".

Kosuke Fujishima: La obra maestra “Mujer Policía”. entrega urgente. Arrest You" (Royal Sisters). Su obra maestra es "My Goddess". Establece el personaje del famoso juego de Saturn "Sakura Wars". Es un popular artista de manga en Japón.

Naoko Takeuchi: Beautiful The La guerrera Kosuke Fujishima es su maestra. La "locura de las chicas hermosas" tiene una gran influencia en Japón, Hong Kong, el sudeste asiático y China continental.

Reiko Shimizu: "Los niños de la luna". es muy popular en Hong Kong y China continental. La obra maestra "Ye Hui Ji" es la columna vertebral de la escuela de niñas con sus imágenes brillantes y temas extraños.

El trabajo es relajado y tiene un fuerte sentido de. juventud La obra "Contact" se convirtió en animación y fue popular en la década de 1980, y sus obras representativas incluyen "H2", "Rainbow", "Xue Mei", "Xue Mei", etc. p>Takahashi Rumiko: Famoso. Su obra "A Good Night Together" se convirtió en una película animada y fue muy popular. "Lucky Star" y "Ranma 1/2" la hicieron popular en todo el mundo. Serie Mermaid Legend en aquella época. Una dibujante tan famosa como Yamamei, que tiene una gran influencia en China.

Yumiko Igarashi: Britney Spears, una de las primeras representantes de la escuela de niñas y una gran maestra. Desde hace diez años, Britney es tendencia. Sus obras reflejan la belleza de la naturaleza humana y abogan por la bondad y la amistad.

Morning Mist: Una de las nuevas fuerzas en la escuela de niñas Obras representativas: "Girl's Heart". " y "Girl's Heartbeat". "Etc.

Masami Kurumada: Se convirtió en un dibujante popular con "Saint Seiya" (Saint Seiya de la Diosa también es muy popular después de ser animado y tiene una gran). La influencia en el país es muy grande. Junto con "Dragon Ball", son las dos principales caricaturas japonesas que llegaron a China desde finales de los 80 hasta principios de los 90. Las obras representativas incluyen "The Quiet Fighter-Xiang" y "The Enchanting". Kojiro".

Ogino Makoto: "Cyber ​​​​Knight" y "Peacock King - The True Story" son obras famosas que involucran monstruos de ciencia ficción, pornografía, terror y violencia. Son representantes de la ciencia ficción. Los temas representativos incluyen "Peacock King - The Legend of Subduing the Demon" y "The Legend of Conquering Demons" y así sucesivamente. Chi Wuyiji: El estilo de pintura es similar al de los estadounidenses y japoneses. Sus obras representativas son "Midnight" Eye", "La reina con una sola pupila", etc. En los últimos años, el dibujo por computadora ha creado otro pico en el mundo. industria del cómic y las obras han sido animadas.

Hiroyuki Ken: Conocido como dibujante literario. Describe más sobre la mentalidad y el estilo de vida de la gente moderna.

"Human Crossing" es su obra maestra. Curso

Kensuke Nagashima fue recomendado a los congresistas de Japón para su lectura. Es un honor sin precedentes experimentar la situación actual de Japón. Las obras representativas incluyen DreamWorks, etc. , y es un verdadero maestro (Chai Menwen es su esposa).

Chai Menwen: Sus obras representativas incluyen "Tokyo Love Story", "Classmates", "White Paper on Love", "PS", "Junping", "I'm Living Well", etc.

Son muchas obras, casi todas ellas llevadas a serie de televisión. Habla más sobre la mentalidad adulta, el amor, etc. , gran influencia. La serie de televisión "Tokyo Love Story" también es muy popular entre los adolescentes chinos.

Masayoshi Matsumori: Maestro del realismo, y He Qiao. Tiene una gran influencia en Hong Kong. La obra tiene tres niveles de composición y es una pintura adulta. La obra maestra "El dios de la lucha".

Kon Satoshi: Discípulo de Otomo Katsuhiro. Fuerte sensación cinematográfica. El trabajo no está claro. Las escenas son grandiosas y los sentimientos internos de los personajes están profundamente retratados. Las obras representativas incluyen "Horror Paradise", "Return to the Return Line", etc.

Yoshihiro Togashi: Su obra maestra “Vagando en el Libro Blanco”. Cuanto más personal es la obra, más filosófica se vuelve. Se convierte en animaciones, películas y juegos y es muy popular. Sus obras representativas incluyen "I Met the Devil", y sus nuevos trabajos incluyen "Danger on Earth" y "E-Class".

Kishiro Yukito: un advenedizo de la ciencia ficción. El trabajo "gunnm" se ha publicado en siete países y regiones y se puede decir que es de renombre mundial. La obra combina filosofía y violencia y es representativa del cómic de ciencia ficción.

Hay tres lunas llenas: Seven King Kong, un popular caricaturista japonés de los años 70, sobre la policía especial. Tener un mayor impacto en las generaciones futuras

El reciente trabajo “The New Seven King Kong”.

Clip: Un grupo de dibujantes. (¿4 personas? Respuesta: ¿Mujer?) Se convirtió en el famoso libro "La Leyenda de Dios". Lleno de energía. Las obras representativas incluyen X-War, Magic Knight, Tokyo Babylon y los sentimientos de las niñas son siempre poesía. La obra tiene magníficos gráficos y excelentes conceptos, y es representativa de los cómics femeninos de los últimos años. X-War también fue animada.

Takada Yuzo: La obra maestra "3X3EYES" fue animada y muy popular. Todavía está serializada. Sus otras obras incluyen "Beech Spirit" y "Dragonfly".

Narita Akiko: Representante de la facción de las chicas. Las obras notables incluyen "El Príncipe de Grecia" y "Dos Estrellas". Las obras tienen un fuerte sabor a vida y una cierta filosofía. Profundamente amado por los lectores chinos. "Double Star Story" fue adaptada a una animación.

Itabashi Hideyoshi: "Fantasy Century", la obra maestra, Carroll son ambos maestros de los temas sobrenaturales. Sus obras son ricas en imaginación y tienen una buena influencia en Japón.

Umezawa Haru: La obra representativa "Boy 2 Advent of the Son" es discípulo de Tsukasaka Hojo, y su obra pertenece a la Bloodline School. El creador de la serie de televisión de acrobacias, la obra maestra "Superman enmascarado", se convirtió en una serie de televisión y se hizo muy popular. Tiene gran influencia en Japón, el Sudeste Asiático y Estados Unidos.

Takeuchi Masami: Entre sus trabajos se incluyen "Dream Campus", etc. Las niñas desarrollan nuevos poderes.

Kawauchi Yuka: Entre sus trabajos se encuentran los cómics "Gemini", "Unforgettable", "Love from the Underworld", "Countdown to Five Seconds", etc.

Tamura Yumi: La obra maestra "Dancing" es un cómic antiguo de la generación de las niñas. El dueño de la nueva escuela.

Emiko Sugi: La obra maestra "Kiss Magic" es una de las nuevas fuerzas en la escuela de niñas.

Tomoya Sato Hashimoto: "Kindaichi - Libro de incidentes adolescentes" es una obra famosa y una obra maestra, que se ha convertido en series de televisión y películas. Muy popular. Un tipo detective.

Masaharu Fukuyama: Figura maestra, la mayoría de sus obras son de humor negro. El tema es más adulto (no sólo porno). Sus obras representativas son "El hombre desenfrenado" y "Dos caras". (Describiendo la historia de Mozart)

Takuro Hiraoka Sakamura: un maestro en ascenso, actualmente solo tiene una obra, y es "El habitante del infinito". La obra es sangrienta pero artística y la imagen está llena de movimiento. Una historia de fantasía ambientada en el período Edo de Japón.

Tatsuya Egawa: Su obra maestra "La historia de estudiar en Tokio" se convirtió en una serie de televisión.

An Yuan: "DJ Angel" es su obra maestra y una obra famosa. El estilo de pintura es fresco y brillante. Es muy popular en China.

Akino: La obra maestra "Thumbelina SOS" fue adaptada a la serie de televisión "Shrinking Lovers" (protagonizada por Yumiko Takahashi y Shinji Takeda, haciendo famoso a Takeda).

Matsumoto Izumi: Maestro. La obra maestra "Orange Road" fue tan popular que se convirtió en una película animada. La descripción psicológica de los personajes de la obra es profunda.

Takaya Yoshiki: La obra maestra “Battle Corner”. Pertenece a la ciencia ficción y se ha convertido en animaciones y películas. Ricamente imaginativo, pero escandaloso más adelante en la obra.

Satamoto Yoshiyuki: Maestro. Se graduó de la Universidad de Artes Plásticas de Tokio y trabajó como supervisor de pintura y diseño de personajes de animación. Las obras representativas incluyen King of Space Force, Lanria in the Sea of ​​Carefulness (Misterio del Zafiro), Neon Genesis Evangelion (EVA), R20, etc.

Wazuki Nobuhiro: La obra maestra “Rogue Kenshin”. Ambientada durante el telón final de Japón. Sus obras incluyen "La leyenda de los ocho perros", etc.

Kurihara Kazushi: La obra maestra “La batalla de los monstruos”. La obra es magnífica, divertida y contiene elementos eróticos.

Araki Hirohiko: Maestro del cómic de artes marciales. La obra maestra "Las aventuras de Jojo". Recibió grandes elogios.

Chie Shinohara: Representante de la Escuela de Niñas, con numerosas obras, como "El cielo es rojo en la orilla del río" y "El sello del almacén".

¿Cómo evaluar Mishan Dance? Como estudiante de Mishanbu, estudié en la prefectura de Nagano. Entre la población japonesa, la prefectura de Nagano es un lugar rural lleno de montañas y las actividades recreativas reales no son muy ricas. Para matar el aburrimiento de Mishanwu, además de navegar por Internet, también iba a librerías de segunda mano para firmar libros y leer blogs de varios ilustradores.

Por ejemplo, revistas con varios artistas como Comickers y Kingdom of Colors, así como imágenes de juegos de CAPCOM y ATLUS, estaban en su corazón, por eso conoció a Tajima Akiu y Murata Ren. Un montón de excelentes ilustradores esperándote. Después de todo, la profesión de su padre era la de arquitecto y dibujaba buenos dibujos de diseño, y Mi Shanwu se benefició mucho de él.

Me ha interesado la pintura desde la guardería. Cuando otras chicas de la misma edad quedaron fascinadas con "Sailor Moon", Mishan directamente levantó el pincel y dibujó una caricatura de fans similares que se pelearon con Rabbit y Ali, "Sailor Moon" se convirtió en su inolvidable complejo de infancia.

El desarrollo de la danza Yoneyama

El período en el que la danza Yoneyama realmente se convirtió en Trigger fue el período de "Kirakiel", que fue la primera obra maestra real después del establecimiento de Trigger en toda la sociedad. le concede gran importancia. Como discípulo del diseñador de personajes y supervisor jefe de pintura de Killlakill, Sushio, "Angel of the Garter" recibió la guía de Sushio por primera vez.

Mi Shanwu naturalmente compartió una carga de trabajo considerable en este trabajo y, debido a su desempeño sobresaliente en este trabajo, se ganó la confianza de Su Nan, por lo que se le pueden confiar tareas más importantes. Más tarde trabajó como diseñador de personajes en el anime televisivo "Strangers" y trabajó en mejoras de animación para el caso del personaje original de Miwa Shirou.

De hecho, "Stranger" también se ha convertido en la obra mejor restaurada entre las obras originales de los personajes de Miwa Shirou, gracias al baile de Mishan. Sin embargo, nadie esperaba que "Unbounded" fuera el pináculo de la carrera de animación televisiva de Mishan y su canto de cisne.