Fondo de ilustración simple: ¿cómo empezar si quieres aprender ilustración?

1. Primero dibuja un arco y un gancho de arco en el papel.

2. Luego continúa este arco y dibuja un arco y un gancho de arco en el otro lado.

3. Conecta los dos arcos entre sí. Ha salido el gran cuerpo del conejo.

4. Dibuja dos orejas cortas en la cabeza del conejito para hacerlo aún más lindo.

5. Luego dibuja los ojos del conejo y la otra mano.

6. Por último añade una pajarita como decoración. Llena la corbata con tu color favorito, luego agrega unos pequeños puntos de rosa debajo de los ojos a modo de rubor. Se completa todo el pequeño patrón simple pintado a mano.

¿Cómo empezar si quieres aprender ilustración? Un _Ye Yongpan invadió las costumbres de Egipto, lo cual es una lástima para Anhe.

Mi especialidad universitaria es ciencias e ingeniería. Renuncié después de trabajar en una empresa estatal durante dos años. ¿Cómo aprendí ilustración un año después de dejar mi trabajo?

Ha pasado un año completo desde que comencé a aprender ilustración por estas fechas el año pasado. Como la mayoría de las personas, cuando comencé a aprender ilustración, también encontré muchos obstáculos, como por ejemplo: Ya es demasiado tarde para empezar... Se necesitan muchas habilidades para hacer ilustración, pero no las tienes. ... Todo esto es cierto, pero aún así no me impidió comenzar.

La razón es, por supuesto, el amor. Si puedes hacer algo que amas, tienes mucha suerte.

Especialmente ahora, las ilustraciones se han utilizado ampliamente en todos los ámbitos de la vida, incluidas páginas de inicio, pancartas, temas, páginas de actualización, páginas de detalles, íconos, cuadros emergentes, imágenes de fondo, pantallas de presentación de vacaciones y emoticones. , packaging, diseño vi, ilustraciones de libros y muchas ilustraciones, etc. Incluso las ilustraciones en el diseño de la interfaz de usuario se han convertido ahora en una ventaja. Saber dar ejemplos es muy importante. Incluso si es sólo un pasatiempo, descubrirás que toda tu vida es mejor.

¡二_quail coward≡ apoya puramente la apariencia! _Es necesario soportar el peso del consumo.

Mucha gente me preguntó este año ¿realmente puedo aprender bien ilustración sin tomar clases ni sentar las bases? ¿Realmente estás empezando desde cero? ¡Mi experiencia de aprendizaje me dice que es posible! Nadie nace para ser ilustrador. Todos los ilustradores excelentes aprenden un poco, y nosotros también. Y muchos ilustradores son muy buenos compartiendo y me he beneficiado mucho de ellos. Aunque todavía hay una gran brecha entre mis pinturas y las de ellos, estoy muy contento de haber progresado rápidamente en la organización de mis obras este año.

Tres_No hay forma de aprender ilustración por tu cuenta. De hecho, simplemente estás cavando un hoyo por ti mismo.

Cuando comencé a aprender ilustración por mi cuenta, sabía que tenía que leer libros o sacar un montón de tutoriales en vídeo de Internet, pero siempre sentí que estaba estancado en el aprendizaje. y mi cerebro estaba desordenado. Había caos. En el camino del autoestudio, cuanto más avanzas y más trabajas, más sientes la necesidad de rendirte. Mi corazón está realmente roto.

Más tarde, le pedí consejo a Wang, mi compañero de clase de la universidad. Después de graduarse de la universidad, trabajó como ilustradora. Dijo que ni siquiera alcanzaste el nivel de media botella o menos. ¿Cómo te atreves a jugar al autoestudio? Estás confundido incluso con los conceptos más básicos. No te estás enseñando a ti mismo. Te estás engañando a ti mismo. Luego Wang me puso en un gran recurso de aprendizaje (falda), que contenía imágenes e ilustraciones originales. Los diversos videos tutoriales que contenía eran muy sistemáticos y los maestros compartían conocimientos relevantes todos los días, así que los escuché todos los días, sin mencionar. Realmente comencé a estudiar ilustración en serio y todas mis dudas desaparecieron.

Muchas amigas me han estado preguntando ¿cómo encontrar recursos de aprendizaje a gran escala (faldas) para ilustraciones originales? Déjame compartirlo contigo. El primer conjunto de números es: 239, el segundo conjunto de números es: 869 y el último conjunto de números es: 377. Personalmente siento que puedo tener una buena base de aprendizaje que me acompañe en el camino del aprendizaje.

Cuatro_Puedo copiar el proceso de aprender ilustración. Creo en mí mismo y puedo mirar hacia el futuro.

(1) Si un trabajador quiere hacer bien su trabajo, primero debe afilar sus herramientas - herramientas

Mis herramientas de uso común incluyen una computadora, software PS y wacom dibujado a mano. tableta. Mi computadora es una computadora portátil MacBook Pro de 15 pulgadas. Actualmente, todas mis ilustraciones están dibujadas con PS, que es el software más completo en comparación con SAI, AI y SKETCH.

La tableta dibujada a mano requiere algo de toque y muchos amigos dicen que no es muy buena. Solo practícala unas cuantas veces más y todo estará bien. Tal vez sea porque simplemente no tengo los conceptos básicos del dibujo a mano. La primera vez que usé una tableta pintada a mano, me pareció muy útil. Pensé que podría renderizarlo en PS después de dibujar algunos trazos en el tablero. Muy interesante. Me enamoré de las tabletas dibujadas a mano, así que cuando entré en contacto con las ilustraciones, no pasé del papel a las tabletas dibujadas a mano. En lugar de eso, comencé a usar tabletas dibujadas a mano directamente y verifiqué repetidamente las partes que faltaban en función de las mismas. problemas que encontré.

(2) Copiar: si no puedes copiar, copia primero.

Como no tengo una base artística, pintar a mano es lo más difícil para mí. Al principio realmente no podía dibujarlo. Encontré algunas ilustraciones bonitas para copiar de Internet y elegí algunas imágenes sencillas, como algunas plantas, un animal pequeño y una personita.

(3) Semicopia: la imitación es aburrida y requiere habilidades.

He copiado unas tres o cuatro y, de hecho, he dominado varios métodos de expresión de la pintura sobre tabla. Descubrí que, en comparación con la obra original, las obras copiadas son bastante buenas. Luego, descubrí que el simple plagio es inútil, porque no importa cuán bueno sea el plagio, sigue siendo obra de otros. Simplemente estás imitando y todo lo que puedes aprender es la expresión del trabajo original, que es alguna tecnología de software. Si realmente quiero dibujar solo, no tengo ideas en mente y no sé escribir en mis manos.

En este momento comencé a probar la semicopia, que consiste en agregar algunas de mis propias ideas sobre la base del trabajo original, lo que equivale a agregar algunas de mis propias ideas dibujadas a mano a las técnicas que he dominado Recopilando materiales (primero en papel, dibuja un borrador, luego toma una foto con tu teléfono y envíala a PS para pintar), o cambia la composición de la imagen original, etc., y reemplaza o modifica. cosas que creas que son útiles en la imagen original. En resumen, estoy modificando el trabajo original según mis propias ideas. Todos estos son trabajos en esa etapa. Para mí, que no tengo una base artística, es difícil dar bien este paso. En ese momento pensaba que era muy difícil dibujar cualquier cosa, así que practicaba en cuadernos, pero todavía sentía que trabajar a puerta cerrada hacía que mi progreso fuera demasiado lento.

A partir de la base de aprendizaje mencionada por Wang, encontré un conjunto de cursos de dibujo para compensar las habilidades artísticas que todos siempre han mencionado. Al principio no sabía dibujar líneas rectas, así que comencé a practicar dibujando líneas rectas, dando forma a figuras geométricas, ajustando tonos, dando forma a la relación entre la luz y la oscuridad, etc. Al aprender a dibujar, comencé a tener una comprensión sistemática de la expresión y la forma de la luz y la sombra.

Aprende a dibujar: geometría, naturaleza muerta, paisaje, estructura y bocetos. Haré todo lo posible para aplicar los conocimientos que he aprendido a mis dibujos en la pizarra. Poco a poco, me resultará menos agotador y el dibujo a mano mejorará.

(4) Originalidad - aprender de los demás y formar el tuyo propio.

El siguiente paso es la originalidad. De hecho, la obra original no está completamente concebida y luego extraída de la nada, sino que se basa en muchos materiales. Mi método es recopilar imágenes y fotografías de las cosas que quiero dibujar en Internet, descubrir lo que me gusta y luego recopilar en mi mente los elementos involucrados en la imagen de diferentes campos y combinarlos en una imagen de acuerdo con mi propias ideas. Esto confirma el dicho: la innovación es una nueva combinación de elementos antiguos.

Además, en esta etapa también comencé a aprender más técnicas de pintura sobre tabla. A menudo les pido a los profesores de la base de aprendizaje muchos tutoriales en vídeo y luego los sigo dibujando, porque hay muchos estilos de ilustraciones, como realistas, planas, texturizadas, etc. A mí me gusta el estilo sencillo y fresco, así que analizaré cómo se expresan estas ilustraciones, qué pinceles se utilizan, cómo se hace el granulado, qué materiales se superponen y por qué los colores quedan bien. Luego comencé a resumir estas técnicas y a hacerlas mías, pero no podía copiarlas, sino que las usé de manera invisible para formar mi propio estilo.

五_ _Anhui, una vejiga, una punta amarga, un castigo variado, una heces, una pimienta.

Aprender requiere un proceso y dificultades. No pienses siempre en llegar al cielo en un solo paso. Esto no es realista. Debemos tener los pies en la tierra, prestar atención a los métodos, demostrar sabiduría a través del trabajo duro y lograr el trabajo duro a través de la sabiduría.

(1) Acerca del software

Hubo un episodio en el estudio del software PS, porque antes de aprender ilustración, por supuesto, no sabía lo que era una tableta dibujada a mano. era. Yo estaba estudiando fotografía en ese momento. Como me gustaba más la fotografía, era inevitable hacer trabajos de postproducción en fotografía, así que comencé a aprender PS para retocar fotografías o hacer carteles. Bien, el interludio terminó y aquí viene lo real.

Aprendí PS leyendo un libro llamado "PS Traceless". Este libro es muy grueso. Renuncié en junio del año pasado y vi 165438 en octubre durante casi un mes, pero lo estudié detenidamente en ese momento. Después de graduarme, rara vez leí libros de referencia con tanta atención y saqué varias notas. Mirándolo ahora, me admiro. Después de leer este libro, realmente sentí que dominaba PS, jaja. De hecho, si sólo dibujas, no necesitas dominarlo. No utilizas nada más que esas herramientas.

(2) Acerca del sitio web

Los sitios web que uso más todos los días son Zokuu y Huapal. Hay muchos trabajos excelentes sobre ellos, que se pueden copiar y practicar. También hay algunos concursos de diseño sobre zoku y UI en China. Pueden participar quienes estén interesados. He participado en concursos de diseño de carteles y algunos concursos de diseño de patrones. Todos son muy buenas experiencias. Lo principal es que puedo aprender qué tipo de ideas y expresiones usarán otros excelentes diseñadores sobre el mismo tema.

También es útil hacer un buen uso de la red de pétalos. Por lo general, puedes recopilar todas tus ilustraciones o materiales favoritos en Huaban.com y puedes verlos directamente cuando los usas, como si fueran tu propia riqueza. También tengo una colección especial en mi biblioteca de inspiración, que está llena de algunos materiales creativos que he buscado. Básicamente, habrá un punto en el que apenas puedo pensar. Luego, cuando no tenga inspiración, la revisaré y, a menudo, obtendré algo.

(3) Acerca de los libros

Solía ​​trabajar en una empresa estatal. Las empresas estatales realmente tienen ganas de hervir ranas en agua tibia. Ahora piense en esa vez, o fui a trabajar o no tenía nada que hacer después de salir del trabajo. Los fines de semana solo pienso en cómo relajarme, dónde ir de compras, Taobao y comprar todo tipo de ropa. El armario está lleno, pero todavía no tengo nada que ponerme cuando cambian las estaciones. ...

Desde que dimití el año pasado, poco a poco he cambiado mucho. Lo que compro no es ropa, sino libros varios, como diseño, ilustración, fotografía, métodos de aprendizaje, redacción publicitaria, operaciones, calidad de vida, etc. Personalmente, encuentro muy útiles algunas de las listas de libros que me dieron los profesores en la biblioteca de recursos de aprendizaje.

Principios del Diseño del Color

Curso de Boceto Práctico

Explicación de las técnicas de diseño de ilustración en el aula de ilustración.

Cómo convertirse en ilustrador

84 técnicas creativas para ilustradores.

(4) Acerca de la creación

La creación es en realidad la presentación efectiva de una gran cantidad de acumulación. Creo que la acumulación aquí es mirar más, practicar más y grabar más.

Mira obras que sean más optimistas y que inspiren el deseo de crear.

Practicar más significa practicar más habilidades de dibujo a mano y aumentar la velocidad de creación.

Recordar más significa recordar más inspiraciones instantáneas y aumentar la creatividad.

Lo anterior es mi propio resumen, no sé si es correcto, pero de repente descubrí que mi resumen es bastante bueno, al menos es muy claro, como una tontería grave, jaja.

No diré más después de ver demasiado. Se ha escrito en detalle dónde ir. Sin mencionar cuánta práctica tienes. Sólo practica. No tengo demasiado miedo. Yo también sigo practicando.

Recuerda que tengo que decir algunas palabras, porque encuentro que mucha inspiración llega en un instante. No sé si todos se sienten así. Por ejemplo, cuando estaba cocinando, de repente pensé que debía hacer un dibujo, y luego pensé, debía escribir esta idea mientras cocinaba, pero mientras cocinaba, de repente me pregunté qué acabo de decir, escribiré. abajo. Así que no importa lo que esté haciendo o saliendo, normalmente lo tengo en mi bolso. Por supuesto, si tiene características especiales que no puede olvidar, puede ignorarlas.

Los anteriores son algunos de mis principales métodos de aprendizaje, espero que puedan ayudarte. Recuerde, mire más, practique más, ¡grabe más!

En realidad, es muy simple: iPad Illustrator procreate software principiante 11 preguntas: cada vez que recopilo información en línea, lo más problemático es que la información está dispersa, no se encuentran las respuestas o se hacen algunas preguntas por otros pero nadie responde. Para que a todos les resulte más fácil usar software profesional para aprender ilustraciones o usar ilustraciones para dibujar sus propios pensamientos y sentimientos, hemos compilado especialmente un conjunto de aprendizaje para principiantes, con la esperanza de que sea útil para todos. Si tiene alguna pregunta sobre el software reproductivo, deje un mensaje.

Aprendamos y progresemos juntos ~ Uso: primero puede leer el esquema de la pregunta y luego pasar a las preguntas y respuestas que desea saber. Los artículos más básicos: 1. ¿Cómo ajustar el tamaño y la transparencia del pincel? 2. ¿Cómo cambiar el tamaño del lienzo original? 3. ¿Cómo dibujar rápidamente líneas y formas comunes? 4. ¿Cómo agregar color rápidamente? 5. ¿Cómo hacer que la combinación de colores se vea mejor? 6. ¿Cómo elegir tus pinceles favoritos? 7. ¿Cómo familiarizarse y practicar los gestos habituales? Función: 8. ¿Cómo utilizar bien la máscara de recorte? 9. ¿Cómo hacer un buen uso de la función de perspectiva? Otros artículos: 10. ¿Cómo grabar tus propias obras? 11. ¿Cómo aprender a crear hermosas fuentes degradadas? El tamaño del pincel y la transparencia se encuentran en la barra de herramientas de la izquierda. Desliza hacia arriba o hacia abajo para ajustar el tamaño y la transparencia. Las diferentes combinaciones de pinceles y transparencias tienen cierto impacto en nuestra composición. El control adecuado del espesor y la profundidad es la guinda del pastel. Un uso común es dibujar líneas. Su proceso es como desarrollar nuestra mentalidad. La longitud y continuidad de una línea, los giros y la intensidad de la imaginación están relacionados con el estado mental y los logros artísticos de una persona. Las líneas dibujadas por personas impacientes son intermitentes, las líneas dibujadas por personas vacilantes son dibujadas y las imágenes dibujadas por personas con capacidad de comprensión insuficiente están algo dispersas. Todo esto depende de su capacidad, nivel de experiencia y el momento en que dibujan. relacionado. Usar bien un cepillo también es un proceso que requiere práctica a largo plazo. Si cree que el cepillo no parece rígido y necesita aumentar su rigidez, existen dos métodos que puede probar. 1. Elige un cepillo duro. Pinceles - Decoración con aerógrafo - Pincel duro. También hay matices de pintura. A medida que aumenta la intensidad del lápiz, las marcas del lápiz se vuelven gradualmente más oscuras. 2. Modifique los parámetros de opacidad del logotipo del lápiz en el pincel, abra el software, cree un nuevo lienzo y comience a pintar. Primero, elige el tamaño del lienzo sobre el que quieres empezar a pintar. Si desea dibujar una postal usted mismo, debe saber que sus tamaños estándar son: 148 × 100 mm y 165 × 102 mm. Si desea dibujar un libro ilustrado, el tamaño de formato común de los libros ilustrados para niños es 20 (aproximadamente). 200X225MM) O 16 rectángulos (aproximadamente 210X260MM). Para los lectores de libros ilustrados para niños de 1 a 3 años, el formato 16 es más adecuado, porque la atención y las habilidades de observación de los niños son relativamente pobres. Un libro ilustrado mide 145X110 mm, lo que equivale al tamaño de la palma de un adulto, por lo que el tamaño de. un libro ilustrado de bolsillo Las imágenes pequeñas deben ser más detalladas y concisas. El tamaño se puede determinar según sus propias necesidades. Si sólo quieres dibujar de forma informal, hay muchas opciones en el software. Haga clic en el símbolo en la esquina superior derecha y seleccione el tamaño para crear un nuevo lienzo. Si no tiene un lienzo adecuado, puede definirlo usted mismo. Los tamaños comunes también se enumeran a continuación como referencia. En segundo lugar, si descubre que necesita cambiar a un lienzo más grande en medio de la pintura, ¿cómo debería copiar la pintura existente? En pocas palabras, ¿cómo pasar de grande a pequeño o de pequeño a grande? Hay una función para copiar el lienzo en el software. Simplemente busque esta función en la imagen: copie el lienzo y cópielo a otra obra de arte. Línea recta: Automáticamente formará una línea recta sin dejar de escribir hasta que se detenga en el punto final. Puede ajustar la dirección de la línea sin levantar el bolígrafo. Línea ondulada: primero dibuje una curva y luego modifíquela seleccionando-Bend-Advanced Network. Si hay algún lugar inapropiado en el medio, puedes usar un borrador para borrarlo y luego copiarlo y unirlo. Si necesitas líneas más gruesas, ajusta el pincel al máximo. Existe la forma más cómoda y rápida de hacer dibujos. Selecciona un pincel para dibujar formas aleatorias. No dejes la interfaz a las puntas de Changan. Las palabras "Editar forma" aparecerán automáticamente en el medio de la barra de menú. Haga clic en Editar forma y aparecerán muchas formas opcionales, que se pueden ajustar según las necesidades reales. Este método se puede utilizar para dibujar cuadrados, rectángulos, círculos, óvalos y polígonos. Además de dibujar formas simples, a veces también necesitamos patrones tridimensionales. Círculos sólidos: si quieres dibujar muchos círculos a la vez, es más rápido usar un pincel. Solo usa un pincel. Habrá un capítulo sobre cómo hacer pinceles. Por ejemplo, puedes utilizar un pincel de una sola línea o puedes utilizar otros pinceles sin rebabas. Ajuste los parámetros del pincel, haga clic en General - Límite de tamaño - Semicírculo máximo: primero dibuje un círculo, luego arrástrelo hasta el borde del lienzo, habrá una función de recorte automático y rápidamente obtendrá un semicírculo. Cuadrado, Rectángulo, Triángulo: Utilice el primer método para dibujar la forma y luego rellénela rápidamente con color. Forma de amor: primero dibuje un círculo sólido, luego haga clic en Seleccionar-Doblar-Malla avanzada y luego ajuste según los puntos.

Por ejemplo, la forma rápida de hacer un pincel redondo es usar un pincel de una sola línea y cualquier otro pincel sin rebabas funcionará. Ajuste los parámetros del pincel y haga clic en General-Límite de tamaño-Número máximo para maximizar el valor. Si desea crear pinceles de otras formas, como cuadrados y en forma de corazón, el método es el siguiente: tome un pincel cuadrado como ejemplo, haga clic en la biblioteca de pinceles, haga clic en el signo más, seleccione Forma - Fuente de forma - Insertar imagen - Insertar imagen - y luego Ajustar parámetros en lugares normales. Puede intentar ajustar los bordes del lienzo y el límite de tamaño se puede ajustar adecuadamente. Recuerda darle a tu pincel un nombre memorable. Una vez que encuentres el pincel adecuado que te guste, es hora de empezar a pintar. La forma más sencilla es imitar fuentes inglesas hermosas y elegantes, lo que hace que sea más fácil sentirse realizado. El diagrama de referencia es el siguiente: 1. Toque con dos dedos para cancelar la operación actual. Si lo presionas, se deshará en la galería. Dos dedos pueden rotar libremente la imagen, acercarla o alejarla para ajustarla a la pantalla actual. Las capas se pueden combinar en el área Capas. 2. Toque con tres dedos para volver a la operación actual. 3. Desliza tres dedos hacia la izquierda y hacia la derecha para borrar la pantalla de la capa actual. 3. Desliza tres dedos hacia abajo para mostrar la interfaz de copiar y pegar. 4. Toque una vez con cuatro dedos para ocultar/mostrar la interfaz de operación del software. Una máscara de recorte es un objeto que puede cubrir otros dibujos con su forma. Al utilizar la forma de la capa inferior para limitar el estado de visualización de la capa superior, se logra un efecto de recorte. El efecto es cortar la obra de arte con la forma de la máscara. Las máscaras muy interesantes a menudo pueden producir algunos efectos especiales. Cortar la máscara puede desempeñar el papel de recorte. Método: seleccione la máscara de capa, haga clic en la herramienta borrador para aplicar el área que debe recortarse y ajuste el tamaño del borrador. Haga clic en Invertir en la máscara de capa y aparecerá una imagen del objeto que desea cortar. Hay muchas líneas guía diferentes en la función de perspectiva. Puede hacer que nuestro trabajo luzca limpio y hermoso en su conjunto. Ayuda a alinear varios elementos y calibrar su posición. Cuando necesite limitar el tamaño de una determinada parte del diseño, puede utilizar líneas guía como ayuda y luego operar solo en el área específica. Se puede encontrar en Configuración - Lienzo - Guía de dibujo. El software en sí tiene una función de grabación de pantalla. Abra el software, que se puede encontrar en Configuración-Video. Haga clic en grabación en cámara lenta, reproducción en cámara lenta después de la grabación y, finalmente, exporte el video en cámara lenta, que generalmente se guardará en el álbum de fotos. Cargando juntos: Apple tiene su propia función de grabación de pantalla y luego el centro de control puede agregar la función de grabación de pantalla. Presione el botón Inicio dos veces para encender el botón Grabar, luego toque para comenzar a grabar. Crear fuentes degradadas es muy sencillo. Hay tres métodos como referencia. Método 1: Elige tu pincel favorito y escribe las palabras que quieras escribir en el papel blanco. Desliza la capa de la palabra hacia la derecha para hacerla transparente. Luego selecciona directamente el color y píntalo sobre las palabras. El segundo método consiste en dibujar primero una hoja grande de papel blanco y luego crear una nueva capa. Seleccione el borrador con propiedades de pincel para escribir las palabras. El color degradado se volverá a pintar y seguirá la trayectoria del pincel. Método 3: En el papel blanco, pinte en bloques y use esta área como fondo. No es necesario crear una nueva capa, simplemente use el borrador con un pincel para escribir. Escribir palabras elegantes en inglés es una dificultad, al igual que los modificadores. Además de este sitio web que puede usarse como referencia para la conversión, también podemos buscar algunas hermosas imágenes en inglés en Internet para copiarlas y estudiarlas. Estén atentos~