¿Cuál es la profesión de Michu?
Miqiu
Miqiu, arquitecto y artista. La práctica creativa de Michu cubre muchos campos, incluidos el arte, la arquitectura, el medio ambiente y el diseño de paisajes. Propuso el concepto de "ArTech", cuyo objetivo es utilizar un enfoque integral del arte y la tecnología para promover conceptos de arte moderno en respuesta a la sociedad china que cambia rápidamente.
Nombre chino: Mi Qiu
Nacionalidad: China
Etnia: Han
Lugar de nacimiento: Shanghai
Fecha de nacimiento: 1960
Ocupación: Arquitecto, artista
Escuela de posgrado: Departamento de Arquitectura, Universidad de Tongji
Principales logros: En 2000, fue nombrado uno de Top ten de China Una de las grandes figuras emergentes
Premio Máster "LONGINES" 2005
Premio Español "Inspiración y Diseño" 2006
Obra representativa: 1998 Shenzhen OCT Parque Ecológico
Presentación personal
Mi Qiu, arquitecto y artista. Nacido en Shanghai en 1960, se graduó en el Departamento de Arquitectura de la Universidad de Tongji en 1982. De 1982 a 1987, Michu participó en la planificación y reconstrucción de 24 ciudades históricas y culturales en el Instituto de Diseño y Planificación Urbana de China. En 1987, Michu se mudó a Europa y realizó varias exposiciones de arte. Realizó una performance llamada "Fax Performance". Además, también promovió la implementación del "Plan de Intercambio Cultural Europa-China". En 1996, Mi Qiu regresó a Shanghai y fundó Mi Qiu Studio. En 1999, creó obras con el tema "Feliz supervivencia" en el edificio de seguros de vida de Shanghai China, en la ciudad china de ultramar de Shenzhen y en otros lugares. En 2000, Michu implementó el "Proyecto de arte WISH2000" en Dameisha, Shenzhen, e implementó proyectos interactivos en Nueva York, EE. UU. En junio de 2000, su escultura de acero inoxidable "Feliz Marzo" se presentó frente a la Plaza Oriental de Beijing y fue considerada un símbolo de la generación "Lo que el viento se llevó". "Miqiu Studio" y "Taojia Zhai" completados por su estudio fueron seleccionados para el Premio a la Protección del Patrimonio Cultural de Asia y el Pacífico de la UNESCO, y "Siming Gongshu" fue seleccionado para el Premio a la Innovación del Jurado del Patrimonio Cultural de Asia y el Pacífico de la UNESCO. Michu también ganó el "Premio a la Contribución Destacada al Arte y la Arquitectura" en la Bienal de Arquitectura de Venecia de 2006. Posteriormente, Michu recibió una invitación formal para planificar la renovación de una fábrica de cemento abandonada en el centro de Cividale. Recientemente, los diseños de Mi Qiu incluyen proyectos como "One Thousand One Worlds" de Tongli y "Girl's Country" del lago Lugu de Lijiang. 2008 Planificación general cultural del proyecto Qingdao International Beer City, 2010 Shanghai World Expo 33 plazas y planificación general y planificación del "Metro a la Exposición Mundial".
La combinación de arte y entorno forma el concepto espacial único de Michu. El estudio que estableció en Shanghai ha llevado a cabo más de 30 proyectos de intercambio de arte y recientemente ha integrado pintura, escultura, arquitectura y multimedia. "El proyecto artístico se llama el comienzo de la creación de una nueva cultura en Shenzhen. El proyecto artístico "Wish 2000" se implementó de forma interactiva en Nueva York, EE. UU., en el año 2000. Sus "alas" simbólicas se convirtieron en su imagen artística personal. En 2000, fue nombrado una de las diez figuras emergentes más importantes de China. 2004 Revista Times "Persona cultural de buen gusto del Times". 2005 Comunicación Moderna “Figura Platino”. 2005 Premio Máster “LONGINES”. En 2005, "Miqiu Studio" y "Tao Family House" fueron seleccionados para el Premio de Protección del Patrimonio Cultural de Asia y el Pacífico de la UNESCO. En 2005, "Siming Gongshu" fue seleccionado para el Premio a la Innovación del Jurado del Patrimonio Cultural de Asia y el Pacífico de la UNESCO. 2006 Premio Español “InspiraciónyDiseño”.
Carrera
Artista
De 1982 a 1987, la importancia de Beijing para Michu no se limitó en modo alguno a la profesión arquitectónica. Su exposición personal de fotografía y su exposición de pintura abstracta en tinta también se llevaron a cabo simultáneamente. En 1985, incluso pasó un día meditando solo y practicando artes escénicas. Profundizar en la vida en zonas montañosas empobrecidas como Guangxi y Guizhou y participar en la práctica de planificación de agencias gubernamentales de nivel superior estimuló su estómago como una olla caliente y una cerveza helada.
Es ecléctico y nunca se rinde. Lleva cinco años trabajando en el Ministerio de la Construcción, pero su corazón salta entre las distintas categorías artísticas "Nadie puede quedarse atrás". Mi Qiu cree que los artistas de círculo son terribles y aíslan el arte como algo fuera de sincronía con la sociedad, lo que llevó a una grave contracción de la tensión y la influencia del arte chino en los años noventa. Los intereses de la juventud se han heredado en una línea continua. Diez años más tarde, en 1997, el escritor Yu Qiuyu escribió un artículo "Bienvenido Miqiu" y dijo: "Dar la bienvenida a Miqiu significa acoger con satisfacción su actitud cultural. Creo que la actitud cultural de Miqiu se puede resumir en una frase: de la confrontación conduce al diálogo. Se niega a aceptar cualquier atribución pegajosa y amplía su alcance de actividades. Suaviza o incluso cancela la pintura al óleo moderna, la pintura abstracta con tinta, el arte del performance, el arte del performance, la planificación cultural y la gestión del arte. Las diversas fronteras entre ellas se suavizaron o incluso eliminaron.
Combinación de arte, arte y habilidades comerciales chinas y occidentales
En 1987, Michu viajó allí como académico visitante a Europa. Después de visitar el Reino Unido, Francia, Suecia y Noruega, Michu eligió Noruega. Le gustaban los sentimientos simples de los nórdicos hacia la tierra y la naturaleza.
A los chinos les gusta acurrucarse y divertirse juntos en Chinatown en Europa, pero Michu preferiría estar solo. Vivía en una "zona residencial de lujo" en Oslo, tomó prestadas una gran cantidad de cintas de vídeo originales en inglés de películas ganadoras del Oscar para aprender inglés, se sumergió conscientemente en círculos occidentales donde no había chinos y no hablaba una palabra de chino durante semanas o meses, obligándose así a utilizar el pensamiento en un idioma extranjero. Más tarde, el ambiente mejoró. Instaló estudios en diferentes lugares. Tenía sus propios asistentes y fotógrafos profesionales para registrar continuamente sus creaciones. Su secretaria hablaba cuatro idiomas. Había muy pocos chinos en su entorno de trabajo, de vida y diario. amigos. La razón es que Michu sólo quería "hablar de Occidente en Occidente" y lograr una verdadera comprensión de la cultura occidental.
Sus exposiciones individuales y performances han causado sensación en diferentes países. Sus retratos, clasificados junto a otros siete de los artistas más famosos de Noruega, se imprimieron y vendieron 4 millones de copias en toda Europa.
Las dos obras de mayor éxito de Miqiu en Europa son la performance "fax performance" y el "Plan de intercambio cultural Europa-China". La primera es su obra de arte performance de mayor éxito, mientras que la segunda trajo a Michu de regreso a China, donde había estado fuera durante ocho años, y con frecuencia se convirtió en la estrella de portada de revistas europeas durante un tiempo.
En 1993, coincidiendo con el Día Mundial del SIDA el 1 de diciembre, Michu envió cartas por adelantado a más de 100 países de todo el mundo, solicitando que los faxes sobre el tema del SIDA se devolvieran dentro de un tiempo específico. En aquellos días, el fax de la sala de exposiciones era como un cuerpo vivo, zumbando sin parar. Diferentes textos de más de cien países discutían al mismo tiempo el tema global del SIDA. Participantes Hay presidentes nacionales, artistas y más. más de 400 pacientes de SIDA, empleados de empresas, figuras religiosas y niños; el contenido del fax incluye pinturas, poemas y artículos. Michu imprimió entonces todos estos faxes en rojo y pavimentó un gran "canal de sangre" de 148 metros de largo y 4,8 metros de ancho entre el Palacio Real y el Ayuntamiento, junto a la plaza donde se entregó el Premio Nobel de la Paz. Ese día estaba lloviendo y el canal de sangre brillaba con una luz roja, que se reflejaba en los rostros de muchos visitantes. Michu sintió la comunicación entre los vivos y los muertos, y se logró el propósito del diálogo artístico.
Ese mismo año, Michu fundó el Programa de Intercambio Cultural Europa-China (ECCEP) y fue su director ejecutivo. La institución en la que confió fue el Centro de Arte Heine Anstad, uno de los centros de arte más importantes. en Europa. En un año, Michu había puesto en marcha más de una docena de proyectos. En 1996, organizó la exposición "Cinco mil años de arte chino" en Europa, que utilizó 200 reliquias culturales nacionales de 14 grandes museos de China continental para conectar el contexto de la historia china y mostrar a los europeos la incomparable brillantez del arte antiguo de China. El tema de su diseño es el aire, la piedra y la tierra. Sólo para el tema de la tierra, se transportaron 36 toneladas de loess desde el río Amarillo (Mi Qiu tenía 36 años en ese momento) para pavimentar la sala de exposiciones, cubriendo un área de. Casi 3.000 metros cuadrados y enterrando 60 energía no térmica. Las farolas de fibra, dos pasillos hechos de granito italiano y las ropas de jade suspendidas en el aire hacen de la exposición en sí una obra de arte cuidadosamente diseñada. Todos los espectadores quedaron conmocionados e incluso derramaron lágrimas.
¡Este es realmente un método de exhibición sin precedentes! Junto con esta exposición, también se llevaron a cabo una serie de actividades culturales sobre China, incluidas actuaciones de la Compañía de Teatro Mei Lanfang, actuaciones del Ballet de Shanghai, seminarios de porcelana, seminarios internacionales de cultura y salud a gran escala. Los debates chinos y académicos en todo el mundo han tenido éxito.
Ser de China, comprender Occidente, comprender tanto el arte como el mercado y estar en una posición de profunda influencia en el mundo del arte: esta combinación era sólo una entre los artistas chinos en ese momento e incluso hoy. Qiu es sólo una persona.
Bienal de Arquitectura de Venecia
En la "Bienal de Arquitectura de Venecia 2006", que se inauguró el 6 de septiembre, el público quedó asombrado por una ciudad de Jiangnan de 730 metros cuadrados: esta La persona que una vez "Copiado" Tongli, una ciudad acuática en la provincia de Jiangsu, a Venecia, una ciudad acuática, fue el maestro de arquitectura de Shanghai, Mi Qiu. En ese momento, los visitantes pueden tomar un barco desde el río directamente hasta la entrada de la sala de exposiciones.
Para "transportar" la antigua ciudad de Tongli a Venecia, a miles de kilómetros de distancia, Miqiu utilizó esta vez dos contenedores, y el tema de la exposición fue "Declaración de construcción", que consiste en una "Estela". , "Impresión de la ciudad antigua", "Caja del tesoro", "Geng Le Hall", "Rueda de la vida", "Meditador", "Memoria de la ciudad antigua" y "Construcción ideal" se componen de ocho obras. y todos los materiales se toman de la ciudad antigua de Tongli, donde los antepasados vivieron y se multiplicaron hace cinco o seis mil años. Entre ellos, el "Modelo de construcción en madera de Geng Le Hall en la ciudad de Tongli" es una réplica 1:1 del "Geng Le Hall" real construido en la dinastía Ming, que cubre un área de 6 acres y 4 minutos y tiene 3 habitaciones y 41 habitaciones Está hecho de pura madera de alcanfor.
Lo que es aún más impactante es que la sección "Memoria de la ciudad antigua" utilizará una piscina ondulada de tres metros por cuatro metros y un metro de profundidad en el lugar de la exposición como "pantalla" para presentar los acontecimientos de ese momento. Las imágenes capturadas de edificios antiguos en Tongli se proyectan directamente sobre esta "cortina de agua".
Todo el grupo de obras que utilizan Tongli como material combinará formas a través de medios artísticos como imágenes, oído y olfato, brindando a las personas un pensamiento y sentimiento completos. Michu dijo que la obra expresa "la continuidad del pasado, presente y futuro, restablece el concepto de 'construcción', reflexiona sobre la construcción urbana y la arquitectura china y occidental, y enfatiza la continuidad del contexto histórico y la importancia de la construcción. A través de la integración integral de la historia, la cultura, la ecología, la economía y los recursos sociales se demuestran los ideales culturales, se construye un orden razonable y se logra el objetivo final del desarrollo sostenible "
Feliz supervivencia
.Michu vivió una vida muy solitaria durante varios años en Europa, pero sentía que respiraba por dentro. Recordó una tarde de otoño de 1996. Bajo el sol de las cuatro o cinco de la tarde, la textura, los materiales y la luz del Palacio de Buckingham en Londres eran tan hermosos que se conmovió hasta las lágrimas. De hecho, lo que vio fue sólo una parte. Cuántos años han pasado, los arquitectos dejaron atrás edificios aún jóvenes.
En el otoño de este año, Mi Qiu fue a la isla Chongming en Shanghai, donde había muchos barcos viejos vencidos comprados en el exterior. Los astilleros desmantelan equipos de barcos viejos y los venden, y luego cortan el acero del casco y lo venden. En lugar de destrozar el barco en el muelle, dejaron que el barco llegara directamente a la orilla y luego se derrumbó como una bestia herida. Luego, cientos de trabajadores abordaron el barco para cortar el casco, no de manera ordenada y organizada, sino utilizando varios; métodos arbitrariamente. La forma más fácil y rápida de desmembrar un gran barco. Mi Qiu fue testigo de todo esto, observó las enormes olas causadas por el viejo barco que se estrelló en tierra y mató a muchas personas, y observó la "muerte" de un barco. Permaneció allí durante muchos días y quedó muy consternado. Su ordenada vida en Europa durante nueve años se vio perturbada. Bajo la violencia de este comportamiento tan incivilizado, todas las placas de acero se torcieron y todos los motores se rompieron. Sintió que el barco también tenía vida, experiencias e historias. La experiencia de Michu en el astillero fue un acontecimiento espiritual que continuó sus pensamientos sobre la existencia feliz y la expresión de la imagen de "volar".
Hacia 1994, Michu reflexionaba sobre la relación entre los artistas y la sociedad, lo que derivó en el tema de la "supervivencia feliz". La vida humana misma debería ser feliz. ¿Pero dónde se basa la felicidad? ¿La independencia? ¿La dependencia? La felicidad no es dependencia, se establece de forma independiente. La felicidad no requiere cosas extra, sino una especie de equilibrio interior. Muchos de sus amigos se han casado más de una vez, sus vidas son mejores que antes y su estatus se ha ampliado más que antes, pero todavía se sienten infelices.
Miqiu lee a menudo la "Divina Comedia" de Dante y lee sección por sección. La arquitectura utópica que se describe en ella es un proceso absolutamente artístico. La arquitectura es algo muy misterioso. Como espacio para el diálogo y la búsqueda del equilibrio, la arquitectura tiene fuertes colores humanistas, religiosos e ideales. Lo que nos enorgullece y nos inspira es siempre algo ideal, es decir, la arquitectura no funcional. Así como estudió arquitectura pero prestó atención al valor estético de la arquitectura, Michu comenzó a refinar formas artísticas que pudieran transmitir el tema de una existencia feliz.
Cuando era niño, la imagen de volar aparecía a menudo en los sueños de Mi Qiu. Ahora tiene "alas". Desde 1999 hasta el presente, ha creado 13 obras con "alas": felices, tristes, esperanzadas, tranquilas, voladoras, todavía. Mi Qiu dijo que las alas también son cosas vivas y exclusivamente humanas. Puede hacer que cambien en cientos de expresiones. , al igual que los gestos. Las alas son particularmente consistentes con la realidad personal de Michu, y ser reconocida y reconocida por la sociedad y el público es solo un accidente.
Obras principales
Parque Ecológico de la Ciudad China de Ultramar de Shenzhen en 1998 Sede de China Life Insurance Company en Shanghai en 1998
En 1999 se implementó el programa "Wish 2000 Art"; Project" y planificación, diseño y paisajismo del distrito Damei Sha Haibin;
"Happy March" (también conocido como "Lo que el viento se llevó"), que se encontraba en Beijing Oriental Plaza en 2000, se ha convertido en un hito. obras en la avenida Chang'an en Beijing;
2001 Jiaxing "Nuevo Plan de la Ciudad del Agua" Planificación del paisaje ecológico;
2002 Parque de esculturas Miqiu del parque de alta tecnología Zhangjiang de Shanghai;
Planificación y construcción ambiental "Nan Xincang" de la sede de los Juegos Olímpicos de Beijing 2003;
El Centro de Arte Blue Mountain Vanke de Shanghai se completó en 2003;
Diseño del paisaje vacacional de Vanke en Shanghai en 2003;
2004 2005 Plan Maestro del Área Escénica de Huangshan;
2004 Centro Internacional de la Moda ASEAN del Lago Fuxian de Yunnan;
2005 Planificación y diseño del paisaje de Shanghai Pudong Wangqiao;
2005 2005 Diseño de interiores y paisaje de la casa de la familia Tao de Shanghai;
2005 Escultura y paisaje ambiental de la Universidad Agrícola de China; 2005 Diseño y posicionamiento de imagen cultural anual de LaCoste.
Características de la obra
Mi Qiu pertenece a la generación flotante. A su juicio, la palabra "ido" es como "vanguardia", un concepto penetrante que abarca tanto el futuro como el presente. Después de nueve años de pensamiento tranquilo e independiente en Europa, puede identificarse plenamente con los valores representados por "Lo que el viento se llevó". Sus "alas" no son sólo una etiqueta artística personalizada, sino que también se ajustan a los valores de la generación de "Lo que el viento se llevó", convirtiéndose en un símbolo de las condiciones de vida libres y relajadas de la generación de "Lo que el viento se llevó".
En las obras de Michu hay más elementos del futuro que del pasado. Aunque debido a su relación con la industria, tenía muy poco contacto con la gente nueva. Los amigos de Michu, como Christoph, el artista de la tierra que llenó el edificio de Berlín, pertenecen a una categoría del arte extremadamente inteligente, pura y completa. Michu valora la integridad artística. A sus ojos, el Maestro Hongyi Li Shutong era muy completo y comprensivo. Hasta cierto punto, tenía una conciencia flotante. Era fácil jugar con el arte, las cosas materiales y la vida.
Qiu Changfa entra y sale libremente de diversas categorías de arte y tecnología y de la vida de diversas culturas regionales. Está feliz de probar nuevos materiales, nuevos medios artísticos y nuevas formas de diálogo y, por supuesto, no rechaza vivir en Oslo, Nueva York, Beijing, Shanghai o cualquier otro lugar. Su pasaporte era varias veces más grueso que otros, y muchas de las páginas adicionales estaban ocupadas por visas y sellos de entrada y salida de todo el mundo, por lo que tuvo que agregar páginas adicionales una tras otra. Como resultado, incluso se sospechaba de él. siendo espía cuando entró al país. Tiene derecho de residencia en Europa, pero lo que más odia es el pasaporte de la República Popular China. Su reloj muestra la hora de los hemisferios oriental y occidental de Beijing y Londres. No sólo puede subir y bajar del andamio de la escultura con uniforme de pintor y trabajar durante más de diez horas, sino que también puede hablar de arte en una fiesta con una luminosa copa de vino. El matrimonio con el que se identifica es una amistad absolutamente estrecha. Es un perfeccionista tolerante.
Al igual que las alas expresivas y siempre cambiantes de sus obras, Michu entra en una "sensación de un estado especial" en su vida "lo que el viento se llevó".
Los trabajos exitosos también son productos exitosos. Michu tiene visión para los negocios, pero no está abierto a los negocios. Debido a que ha sido arquitecto, urbanista y tiene experiencia personal e interés en muchas actividades artísticas, su trabajo es más completo y orientado al mercado que el de pintores, instaladores, escultores y arquitectos. En la situación actual de separación entre la construcción urbana y la tradición de China, Michu siente que el arte ambiental generará una demanda y el mercado llegará pronto. En los tres años comprendidos entre 1996 y 1998, aunque montó un estudio de arte moderno, casi no realizó proyectos en China, o al menos no recibió dinero para hacer algo que no se adaptara a su estilo. Porque el mercado en ese momento le resultaba inaceptable. Una es que los colaboradores fácilmente malinterpretan y modifican el arte ambiental, y la otra es que la oferta no cumple con sus propios estándares. Michu considera que esto no es una arrogancia, sino una exigencia básica como artista con sentido de responsabilidad y conciencia social. Lo importante del arte ambiental es generar “diálogo”, atender a la sociedad y ser atendido por la sociedad al mismo tiempo.
Las "alas" flotan en el mundo del arte de Mi Qiu, y él busca oportunidades para que el arte ambiental "aterrice" libremente en China. Las mejores empresas nacionales han empezado a aceptar el arte medioambiental de Michu y respetan casi al 100% sus creaciones. En 1999, Michu creía que al menos tres obras cumplían con sus requisitos: la Avenida de la Supervivencia de Shenzhen Overseas Chinese Town; el modelado de arte ambiental del Edificio Ningshou de Shanghai y los "Dados de la Vida" del Consejo Mundial del Oro; todas estas obras se basan en la "Felicidad"; Supervivencia" es el tema de expresión. China Life Shanghai Company dijo que entre todas las casas que ha construido, nunca ha tenido un impacto tan grande como la obra de Mi Qiu. Shenzhen Overseas Chinese Town planea permitir que Mi Qiu construya otro parque ecológico. "The Dice of Life" le valió a Michu el título de Maestro de la artesanía del oro del milenio. La obra original se subastará en julio, después de lo cual Michu seguirá siendo propietario de sus derechos de autor.
A finales de 1999, el gobierno del distrito de Yantian de la ciudad de Shenzhen apoyó el "modernismo" y el arte ambiental de Michu por primera vez en el país en nombre del gobierno. Este es el "Proyecto de Arte WISH2000" en Dameisha, Shenzhen. También es la obra de arte ambiental más grande y completa realizada en China hasta el momento. Consta de cuatro partes: torre de los deseos, grupo escultórico, instalación multimedia y arte escénico en el sitio web. En Shenzhen, una ciudad con una historia tan escasa que nadie puede decir de dónde viene el nombre "Dameisha", el arte medioambiental de Mi Qiu pretende participar en la creación de la nueva cultura de Shenzhen.
En junio de 2000, frente a la Plaza Oriental de Beijing, la escultura de acero inoxidable de 5 metros de alto y 4,8 metros de ancho "Happy March" (también conocida como "Lo que el viento se llevó") se convirtió en la La escultura pública artística más moderna de Beijing* **Una de las artes. Michu dijo que era un cuerpo humano neutral disfrutando de libertad.
Para el arte ambiental, hoy Mi Qiu viaja a Shenzhen, Shanghai, Beijing, Nueva York y Europa, y nunca se cansa de hacerlo. El "WISH2000 Art Project" también se está llevando a cabo en Nueva York, donde este año ha realizado 20 esculturas y elige un tercer país para implementar este proyecto para desear a personas de todo el mundo una feliz existencia en el nuevo milenio.
Sobre el tema del arte ambiental que creó, Michu escribió un poema: La felicidad, la esperanza que los humanos han buscado durante generaciones/Volar siempre ha sido el ídolo de la esperanza/En una situación llena de cambios y desafíos repentinos /Historia y futuro El infinito/la eterna ilusión de la tecnología y el arte/es el brillante reflejo de la luz y la luz - convirtiéndose en el elemento omnipotente de la armonía/aparece de nuevo un mundo pacífico. En el año 2000, cientos de alas más volarán en más ciudades de todo el mundo y de China.
Anunciar la fecha de la boda
El 19 de noviembre de 2012 es el cumpleaños de Shu Gao, el editor ejecutivo de New Weekly, el pintor Han Xiangning, el fundador de New Weekly, Sun Mian, y muchos otros Shu Gao y sus novios Mi. El amigo de Qiu reveló en Sina Weibo que los dos anunciaron repentinamente su matrimonio esa noche. El novio de Shu Gao, el artista Mi Qiu, tiene una larga trayectoria. Su práctica creativa abarca muchos campos como el arte, la arquitectura, el medio ambiente y el diseño del paisaje. Propuso el concepto de "ArTech" y ha participado en 24 ciudades históricas y culturales famosas. Paisajes nacionales en China. Planificación y reurbanización de distritos.
El asistente del coleccionista Yu Deyao, Jin Mei, reveló en Weibo que después de 13 años de amor a distancia, Mi Qiu finalmente se arrodilló para proponerle matrimonio a su novia en su cumpleaños, completando un evento de vida. Todos los amigos presentes quedaron conmovidos. . Pu Ming, gerente general de la agencia de viajes Yunnan Yunmei, reveló que Shu Gao estaba llorando después de que le propusieron matrimonio. El pintor Han Xiangning publicó en su blog Sina que ese día también asistió la gran reunión de muchas celebridades, mientras Shu Gao se lo estaba pasando genial.