¿Qué incluye la pintura?
Incluyen principalmente pintura, escultura, artesanía, arquitectura, caligrafía, corte de sellos, diseño, nuevos medios y fotografía. Cada categoría se puede dividir en varias subcategorías según el tema de la actuación y el tema utilizado.
La pintura es la manifestación artística más importante entre las artes plásticas. Se refiere a una forma de arte que utiliza lenguaje artístico como líneas, colores y formas para crear una imagen visual estática en un espacio bidimensional (es decir, un plano) a través de medios artísticos como formas, colores y composiciones para expresar el Sentimientos estéticos del autor. Hay muchos tipos de pinturas, que se pueden dividir en diferentes categorías desde diferentes perspectivas. Desde una perspectiva regional, la pintura se puede dividir en pintura oriental y pintura occidental; desde una perspectiva de herramientas y materiales, la pintura se puede dividir en pintura con tinta, pintura al óleo, mural, grabado, pintura con acuarela, pintura con gouache, etc. Desde la perspectiva del tema, las pinturas se pueden dividir en pinturas de figuras, pinturas de paisajes, pinturas de bodegones, pinturas de animales, etc. En cuanto a la forma de las obras, las pinturas se pueden dividir en murales, cuadros de Año Nuevo, cómics, cómics, carteles, óleos, pinturas al óleo, ilustraciones, etc.
Los diferentes tipos de formas pictóricas tienen sus propias expresiones y características estéticas únicas debido a sus diferentes tradiciones históricas. La pintura china, también conocida como pintura china, tiene su propio sistema y características únicas en el mundo de la pintura mundial, y es la corriente principal del sistema de pintura oriental. En cuanto a herramientas y materiales, las pinturas chinas se pintan sobre papel de arroz y seda con pinceles y tinta. Presta atención a la pluma y la tinta, centrándose en el uso de la pluma y la tinta para crear formas. En términos de expresión, la pintura china adopta una perspectiva dispersa; en términos de composición, la pintura china presta atención a la poesía, la caligrafía, la pintura y el sellado, formando una belleza única de forma y contenido. La pintura al óleo es la representante de la pintura occidental y la pintura más influyente del mundo.
Pregunta 2: ¿Qué tipos de pinturas hay? El mundo académico divide la pintura en tres categorías: pintura tradicional china, pintura al óleo y grabado.
1. Según los materiales y técnicas pictóricas utilizadas en la pintura, se puede dividir en bocetos, acuarelas, tintas, óleos, murales, pinturas sobre seda, grabados, cómics, etc.
2. Según el tema de la pintura, se puede dividir en pintura de bodegones, pintura de animales, pintura de figuras, pintura de paisajes, pintura histórica, pintura de género y pintura de propaganda.
3. Según la forma de pintura, se puede dividir en pintura única, pintura en grupo y tira cómica.
Pregunta 3: ¿Cuáles son los tipos de pinturas? Se puede dividir en pintura china, pintura al óleo, grabado, acuarela, pintura gouache, boceto, boceto, etc. Algunas de estas pinturas se pueden dividir en muchos estilos debido a diferentes materiales, herramientas o técnicas de expresión. Por ejemplo, las pinturas chinas se pueden dividir en murales y pinturas en pergamino. Según las características de rendimiento, se puede dividir en. Hay tres tipos de pincelada fina, pincelada a mano alzada y escritura concurrente; el grabado se puede dividir en: xilografía, grabado en cobre, litografía, impresión con fugas, impresión offset, etc. Los grabados en madera se pueden dividir en grabados en blanco y negro y grabados en color. Debido a las diferentes técnicas de producción de xilografías, existen xilografías con filigrana y xilografías mimeográficas.
Pregunta 4: ¿Qué tipos de pinturas hay? Según las diferentes herramientas, materiales y técnicas, la pintura se puede dividir en pintura china, pintura al óleo, grabado, acuarela, pintura gouache, etc. La pintura china se divide en pincelada fina y pincelada a mano alzada según la minuciosidad y amplitud de las técnicas. El grabado se divide en xilografía, grabado en cobre, grabado en papel, litografía, serigrafía, etc., según los diferentes materiales de las planchas. El grabado también se clasifica según los métodos de fabricación de planchas y las técnicas de impresión en color, como grabados, grabados en madera mimeográficos, grabados en madera con filigranas, grabados en blanco y negro, grabados en color, etc.
Las pinturas anteriores se dividen en pinturas de figuras, pinturas de paisajes y pinturas de bodegones según los diferentes objetos representados. Las pinturas de figuras se pueden dividir en retratos, pinturas históricas, pinturas religiosas, pinturas de género, pinturas militares y pinturas de figuras según diferentes temas y contenidos.
Según los materiales, herramientas y técnicas utilizadas:
Se puede dividir en pintura sobre seda, pintura con tinta, mural, pintura al óleo, pintura con acuarela, grabado, pintura con cera, pintura acrílica. , pintura a lápiz, pintura a pluma, pintura en mosaico, boceto, etc.;
Según el contenido del tema:
Se puede dividir en pintura de figuras, pintura de paisajes, pintura de paisajes. , pintura de flores y pájaros, pintura de animales, pintura de bodegones, pintura histórica, etc.
Según la forma y función de la pantalla:
Se puede dividir en cuadros individuales, cómics, cuadros temáticos, carteles, cuadros decorativos, cuadros de Año Nuevo, cómics, etc.
Pregunta 5: ¿Qué incluye el arte? El arte también se llama "arte visual" o "arte plástico"
Incluye: pintura, escultura, arquitectura, artes y artesanías
Pregunta 6: ¿Cuál es la base de la pintura? En primer lugar, modelar
He estado practicando bocetos con mi profesor desde la escuela secundaria. Recuerdo dibujar círculos, cuadrados, conos y luego naturalezas muertas. En la escuela secundaria, dibujé estatuas de yeso y humanos. cabezas En la universidad, comencé todo de nuevo ¡Han pasado 15 años! Pero ahora, de repente, descubro que lo que dibujo es muy rígido. ¡La forma debe ser visual y estética, no científica en escala!
En segundo lugar, el color
Mi color es probablemente el peor, ¡no hay belleza de color en absoluto! Tal vez el color en sí no pueda decir nada en absoluto, ¡tal vez siga el concepto anterior (el color tiene clase)! ¡Pero realmente necesitamos investigarlo!
En tercer lugar, la estética
Estética es un término profesional para la estética comparada. En pocas palabras, es la estructura de pensamiento del pintor (su propia definición subjetiva). ¡Siempre siento que esto es algo que falta actualmente en la educación sobre pintura en la sociedad china! ¡La exploración completa de la personalidad del pintor, la creación de oportunidades para mostrar su personalidad y el logro repetido de la madurez pueden ser el foco de la educación estética!
¡Por supuesto, dibujar es fácil! Quizás una línea, un color, ¡eso es pintura! ¡Pero cómo poner esa línea y ese color en la pantalla es difícil! ¡Debes hacer bien lo básico para poder llegar más lejos y más alto!
Pregunta 7: ¿Cuál es el contenido del arte?
412 Historia del Arte
Una breve historia del arte chino (Prensa de educación superior)
Una breve historia del arte extranjero (Prensa de educación superior)
612 Teoría del Arte
Introducción al Arte (Prensa de Educación Superior, Wang Hongjian, Yuan)
Introducción al Arte (Librería Sanlian Sun Meilan)
Profesional Examen teórico
(Dirección 05)
Primavera silenciosa (Carson)
La trampa de la modernización (He Qinglian, China Today Press)
《 Historia del arte de Yunnan" (Li Kunsheng, Yunnan Education Press)
"La conciencia natural en el arte chino" (Editorial de Bellas Artes de Guangxi)
Crítica de arte
Introducción al arte (Peng Jixiang, Higher Education Press)
Historia del arte chino (libro de texto compilado por el estado)
Historia del arte occidental (libro de texto compilado por el estado)
Academia de Bellas Artes 050403
Arte
_ 01 Investigación sobre pintura a mano alzada de flores y pájaros
Estudiantes de posgrado generalmente reclutados ①101 Política (incluida la Maestría en Leyes) ②201 Inglés (incluida Maestría en Derecho) ③612 Teoría del Arte ④412 Historia del Arte.
Sun Jiandong
Asuntos de nuevo examen: ① Técnicas tradicionales (a. Escritura a mano usando técnicas tradicionales a mano alzada b. Pintar con flores) ② Basado en los poemas de flores y pájaros proporcionados, cree un pintura de flores y pájaros utilizando pinceladas a mano alzada.
Escuela de Bellas Artes 050403
Bellas Artes
_ 02 Investigación en Pintura de Paisaje
Estudiantes de posgrado generalmente reclutados ①101 Política (incluida la Maestría en Leyes) ②201 Inglés (incluida Maestría en Derecho)③612 Teoría del Arte④412 Historia del Arte.
Li Jiandong
Temas de reexamen: ① Técnicas tradicionales ② Creación de pintura de paisaje.
Escuela de Bellas Artes 050403
Bellas Artes
_ 03 Investigación en pintura de figuras
Estudiantes de posgrado unificados generales ①101 Política (incluida la Maestría en Leyes) ②201 Inglés (Incluida Maestría en Derecho) ③612 Teoría del Arte ④412 Historia del Arte.
Zhang Zhiping
Temas de nueva prueba: ① Dibujo lineal y boceto de dibujo de figura ② Creación de pintura de figura.
Escuela de Bellas Artes 050403
Bellas Artes
_ 04 Investigación sobre la meticulosa pintura de flores y pájaros
Admisiones generales unificadas de posgrado ①101 Política (incluida Maestría en Derecho) ②201 Inglés (incluida Maestría en Derecho)③612 Teoría del Arte④412 Historia del Arte.
Yang Weimin
Temas de reexamen: ① dibujar flores; ② pintar meticulosamente flores y pájaros.
Por ejemplo, en 2008, el Instituto de Arte de Shandong reclutó estudiantes de posgrado con especialización en bellas artes.
Investigación artística.
01 Pintura al óleo
02 Investigación del color de la pintura
03 La pintura china es detallada y colorida
04 Pintura de flores y pájaros
05 Arte Pintura Paisaje
06 Pintura Figura Tinta
07 Pintura Integral
08 Arte Grabado
09 Arte Educación
10 Investigación sobre murales y gong* * * Arte
11 Arte escultórico
12 Arte escultórico tradicional chino
13 Investigación comparada sobre Bellas Artes
14 Arte y nuevos medios
Creación de caligrafía y crítica moderna y contemporánea
16 Arte de caligrafía china tallada en piedra
17 Creación de caligrafía e investigación teórica
18 Historia del arte extranjero
19 Historia del arte chino
20 Investigación teórica sobre pintura y caligrafía chinas 76 Personas ① 101 Política.
②201 inglés o 202 ruso o 203 japonés
③731 Breve historia del arte chino y extranjero
④Historia de la caligrafía china 732 páginas
⑤733 Teoría del arte
⑥531 Conceptos básicos profesionales
⑦532 Copia y creación de caligrafía
⑧831 Historia del arte chino y extranjero
Temas de prueba ⑥03-06 incluyen: caligrafía,
Dibujo, bocetos, bocetos profesionales
Las materias del examen ⑥01, 02, 07-14 incluyen:
Dibujo, bocetos, bocetos profesionales
Prueba inicial:
01-14 prueba de dirección 1236
15-17 prueba de dirección 1247
18-20 prueba de dirección 125⑧
Reexamen:
01-17 prueba de dirección A creación profesional B entrevista
18-20 prueba de dirección A teoría de la historia profesional B ensayo profesional.
Entrevista
Especialidades cruzadas, capacidad académica equivalente más prueba:
01-14 Prueba de dirección A boceto B color
15- 17: Comentario sobre la caligrafía china antigua
Introducción al arte para el examen de orientación 18-20
Historia cultural china o extranjera...> gt
Pregunta 8 : ¿Cuáles son las escuelas y estilos de pintura?, es decir, comportamiento y carácter, que reflejan características artísticas y personalidad en la creación, se refiere a escuelas académicas y literarias; El estilo de diseño pertenece a la categoría de modelado artístico y función espiritual del ambiente interior. A menudo se combina estrechamente con el estilo y género de la arquitectura y el mobiliario, a veces se combina estrechamente con el estilo y género de la pintura, las artes plásticas e incluso la literatura y la música del período correspondiente; pintura, artes plásticas e incluso literatura y música de la correspondiente época escolar. Por ejemplo, la palabra "posmodernismo" y su significado en arquitectura y diseño apareció por primera vez en obras literarias españolas, mientras que "de stijl" es un género de arte plástico holandés con características distintivas. Se puede ver que el arte arquitectónico no sólo está estrechamente relacionado con los materiales y la tecnología de la ingeniería, sino que también tiene similitudes con la literatura, la música, la pintura, la escultura, etc. El origen y la influencia del estilo: la formación del estilo de diseño se debe a diferentes tendencias de pensamiento y características regionales. A través de la concepción y expresión creativas, se desarrolla gradualmente hasta convertirse en una forma representativa de diseño de interiores. Los estilos típicos suelen estar estrechamente relacionados con factores culturales locales y condiciones naturales, y también requieren características de concepción y modelado en la creación. Factores externos e internos que moldean el estilo. Aunque el estilo se expresa en la forma, tiene connotaciones profundas como arte, cultura y desarrollo social. En este sentido profundo, el estilo no permanece ni se equipara con la forma. Lo que hay que destacar es que una vez que se forma un estilo o género, puede tener un impacto positivo o negativo en la cultura, el arte y muchos factores sociales, no sólo como forma de expresión y experiencia visual. Teórico de la arquitectura rusa m? Ginzberg dijo una vez que la palabra "estilo" está llena de ambigüedades.
A menudo llamamos estilo a las características que distinguen las diferencias más sutiles en el arte y, a veces, llamamos estilo a las características de una época o siglos enteros. "
Métodos de clasificación estilística: Antiguo Egipto Regional y Antigua Grecia
Neoclasicismo renacentista
Gótico religioso bizantino
Impresionismo, Fauvismo, Post- Impresionismo, Cubismo
Básicamente, cada escuela utiliza materiales, técnicas y diferentes formas de expresar lo mismo, con diferentes finalidades, lo que lleva a
Conflictos internos
¿Cuál es la profesión de la pintura? Los estudiantes de pintura pueden estudiar en departamentos de arte y diseño o facultades de bellas artes. La pintura es solo la base.
El diseño artístico incluye principalmente: diseño gráfico, diseño ambiental, diseño industrial. diseño de moda, diseño publicitario, diseño de arte dramático y diseño arquitectónico (estas siete categorías incluyen básicamente todas las industrias del diseño). El diseño gráfico incluye principalmente: diseño de portadas, diseño de empaques, decoración de paredes, diseño de ilustraciones, carteles, diseño de logotipos, diseño de textos, cerámica. diseño (siempre que sea plano, es diseño gráfico) El diseño ambiental incluye principalmente: diseño de interiores, diseño público (siempre que sea un área planificada por diseño de arte ambiental. La apariencia específica, como parques, interiores, metro). estaciones, etc.) El diseño industrial incluye principalmente: diseño de productos (la apariencia y el diseño funcional de objetos, como joyas, teléfonos móviles, automóviles, etc.) El diseño de arte dramático incluye principalmente: iluminación escénica, diseño de vestuario, como diseño de escenarios y El diseño artístico de cine y televisión incluye principalmente: diseño de vestuario, maquillaje de personajes y diseño de cabello. Las universidades generalmente ofrecen: Departamento de Diseño Gráfico, Departamento de Diseño Ambiental, Departamento de Diseño Industrial, Departamento de Diseño de Moda, Departamento de Diseño Publicitario, Departamento de Arquitectura. Y el Departamento de Diseño de Arte Teatral. Algunas universidades también ofrecen un programa de diseño único, que solo cultiva talentos unilaterales, en lugar de un diseñador (como la especialidad de cerámica del Instituto de Cerámica Jingdezhen, como dijiste, diseño web). El diseño de sonido no es un diseño artístico en China. El diseño arquitectónico es una disciplina de ingeniería, y en países extranjeros, el diseño arquitectónico es una disciplina de diseño artístico, lo cual es lo mismo. Un excelente diseñador puede dominar varios diseños y generalmente no los clasifica antes que su junior. año en la universidad.
Es relativamente fácil encontrar empleo en diseño gráfico y arte ambiental, y el diseño industrial tiene un gran potencial.