Describa brevemente las dificultades encontradas en la filmación real de microfilmes.
¿Porque las estaciones son diferentes, el clima es diferente e incluso la temperatura del color es diferente en la mañana, el mediodía y la tarde dentro de un día? ¿Sabes cómo utilizar 10 atracciones?
Los fotógrafos aficionados tienen una composición inexacta, una exposición inadecuada y un uso inadecuado de la profundidad de campo... Para ser más avanzados, también hay problemas con la expresión emocional del sujeto.
2) La grabación también es un dolor de cabeza y solo unas pocas escuelas de cine nacionales la tienen. Los diferentes equipos de grabación se adaptan a diferentes escenarios, como qué micrófono usar en interiores, qué micrófono usar en exteriores, qué micrófono usar para cantar, cuántos canales usar en una película, el sonido real o el sonido de postproducción...
Una pregunta sencilla Pregunta, ¿cómo grabar en un lugar público ruidoso?
3) Efectos de sonido. Las películas de los estudiantes son de uso gratuito, pero si quieres mostrarlas públicamente o incluso utilizar películas, música y audio comerciales, debes agradecer que estés en China.
4) Iluminación. ¿Conoce el índice de reproducción cromática de las lámparas de tungsteno, de disprosio y de halógenas? ¿Conoces los efectos de diferentes luces?
¿Cómo rodar escenas nocturnas durante el día? ¿Cómo tomar fotografías de días soleados en días lluviosos? ¿Conoces los métodos básicos de iluminación? ¿Sabes utilizar las sombras?
5) Actor. Los actores profesionales llevan cultivando su temperamento, voz y cuerpo desde la infancia. Los estudiantes de actuación de nuestra escuela se reúnen alrededor del patio de recreo todos los días a las 7 en punto, "Ochocientos pioneros corren hacia la ladera norte..."
6) Director. ¿Sabes qué es lo más desafiante de una lente larga? No es la habilidad del fotógrafo, sino la programación del director. Los logros estéticos de un director requieren una gran cantidad de trabajos artísticos y una práctica a largo plazo para perfeccionarlos.
7) Etapa posterior. Combinación de colores, efectos especiales, montaje... puedes aprender cualquiera de estos durante varios años.
8) Gestión de tripulaciones. ¿El productor tiene uno? ¿Hay un registro?
Cuando tengas que rodar en centros comerciales, cafeterías, bares o incluso autopistas, y necesites control de tráfico y extras, sabrás cuántas conexiones necesita un productor.
9) Guión, storyboards y notas de campo. El trabajo era sencillo sobre el papel, pero hay que tener en cuenta que algunas escenas fueron muy difíciles de rodar. Acabo de escribir una frase: "Más allá del sol, con una vista panorámica, con vistas a toda la ciudad". Es muy sencillo, ¿no? Pero para tomar buenas fotografías se necesita una cámara aérea o incluso un avión.
10) En una palabra, excepto las personas y la tecnología, el dinero. Una cámara de cine cuesta varios millones, y si la alquila, cuesta varios miles al día y el equipo de grabación cuesta varios cientos al día. Mi compañero de cuarto montó él mismo una cámara aérea que costó más de 40.000 yuanes. Entonces el actor 1 son 1000 por día. Los balancines y las guías deslizantes cuestan varios cientos al día. Bien, sé que esto es una micropelícula, el kit de películas BMCC se monta en la PC con luz de micrófono y hay 30,000.