Colección de ilustraciones de Natsume: ¿Cuál es el estilo artístico de Cam?

Sus obras absorben la elegante representación de formas y contornos de los grabados en madera japoneses, los colores coloridos y los efectos decorativos geométricos del arte bizantino, así como del barroco,

Rococó

Representación detallada y emotiva. Usó líneas decorativas sensuales, contornos simples y brillantes efectos de acuarela para crear una figura conocida como "estilo Natsume".

Después de su procesamiento, todas las imágenes femeninas aparecen dulces y elegantes, con figuras esbeltas, vitalidad juvenil y, en ocasiones, cabello suelto y liso. Sus pinturas a menudo consisten en hermosas mujeres jóvenes con curvas fluidas de flores decorativas.

A diferencia de otros artistas, Natsume también es fotógrafo y utiliza la tecnología fotográfica para ayudar en sus creaciones. Le pidió a la modelo que posara en la pose que necesitaba y tomó fotografías, y luego, basándose en las fotografías, arregló y procesó la ropa y el cabello en la pantalla, con un procesamiento especial.

Composición

más flores y plantas Decorando el patrón, finalmente completó su creación.

Muchos de sus carteles se basan en fotografías, y muchos de los carteles que pintó para Bernhardt también son fotogramas del artista o fotografías tomadas por el propio artista. Más tarde, Natsume consideró la fotografía como una ayuda creativa tan importante como el dibujo.

Datos ampliados:

Póster: Natsume es Sarah Bernhardt y "

Renaissance

" (DeLaRenaissance) El teatro creó una serie de carteles que fueron traídos a los Estados Unidos con Bernhardt en su gira americana e influyeron en el estilo de los carteles americanos.

Pinturas decorativas grupales: Natsume creó muchas pinturas decorativas grupales llamadas "Panneaux decoratifs" (un conjunto de cuatro pinturas creadas en torno al mismo tema, a menudo impresas en papel flexible o tela de seda para decorar la pared), que incluyen " Four Seasons" en 1896, "Four Flowers" en 1897, "Four Arts" en 1898 y "Stars" en 1902.

Imágenes publicitarias e imágenes de empaques de productos: Natsume también crea una gran cantidad de imágenes publicitarias e imágenes de empaques de productos (desde galletas y bicicletas hasta jabón y cigarrillos), porque las dulces imágenes femeninas y los detalles extremadamente delicados que representa son En consonancia con En ese momento, el concepto de "belleza significa calidad".

Fuentes de referencia:

Natsume

Carteles de las principales obras de Natsume;

Opiniones de Natsume sobre Sarah Bernhardt y el “Renacimiento” "(alemán Renaissance) Theatre creó una serie de carteles, que fueron llevados a los Estados Unidos con la gira americana de Bernhardt e influyeron en el desarrollo del estilo de carteles americanos;

Decorativos:

Natsume creó muchas obras. llamado "Panneaux"

Décoratifs" (un conjunto de cuatro pinturas creadas en torno al mismo tema, a menudo impresas en papel flexible o tela de seda para decoración de paredes) es un grupo decorativo de pinturas que incluye Las cuatro estaciones de 1896, Las cuatro flores de 1897, las cuatro artes de 1898 y las estrellas de 1902.

Imágenes publicitarias y de embalaje de productos:

Natsume también creó una gran cantidad de pinturas y productos publicitarios. pinturas de embalaje (desde galletas y bicicletas hasta jabón y cigarrillos) debido a las dulces imágenes femeninas y los detalles extremadamente exquisitos que pintó en línea con el concepto de "belleza significa calidad" en ese momento;

Diseño de joyería:

Durante el contrato de seis años, Natsume diseñó muchas joyas para Bernhardt. Colaboró ​​con el orfebre Georges Foucault para diseñar joyas para la joyería de este último.

Diseño arquitectónico:

1899, Natsume diseñó el Pabellón de Bosnia y Herzegovina para la Exposición Internacional de París del año siguiente, por el que ganó una medalla de plata

Pintura al óleo

Después de mudarse a París. En Estados Unidos en 1906, creó numerosas pinturas al óleo y retratos.

En febrero de 1897, se celebró la primera exposición individual de Natsume en la Galería Beaudigne, en la que se exhibieron 107 de sus obras.

Decoratifs), un manual para artesanos a través del cual esperaba transmitir sus ideas artísticas a las generaciones futuras.

¿Cuál es el estilo artístico de Cam? Para este maestro que alcanzó la cima del diseño gráfico en el "Movimiento Art Nouveau" francés, mucha gente utilizó sin darse cuenta carteles, cuadernos y postales.

Lo vi online sobre sus obras. Alphonse

Muka

Pertenece al movimiento "Arte Nuevo" con una trayectoria de 30 años, denominando a sus obras "Arte Nuevo"

Movimiento Arte Nuevo

"Este es el epítome de no exagerar. Abarca carteles, pinturas al óleo, esculturas, ilustraciones de libros, diseño arquitectónico, decoración de interiores, diseño de joyas, pinturas de vidrieras y muchos otros campos del arte, así como muebles, artículos de primera necesidad, el diseño de embalajes de productos, pero los más representativos y conocidos entre ellos son la gran cantidad de carteles con fama de "estilo Cam", la estética definitiva y el estilo decorativo de las curvas Art Nouveau. >

Bocetos y pintura al óleo<. /p>

No hay duda de las habilidades pictóricas del conocido ilustrador. Las siguientes dos imágenes son los primeros bocetos y pinturas al óleo de Cam. No es difícil encontrarlas. Estilo único en las pinturas de Cam: es bueno usando líneas. Los personajes se pueden delinear claramente con líneas, que son claras y completas, y pueden expresar mejor la forma, el movimiento y la composición de la imagen del personaje que el espacio, la perspectiva y la tridimensionalidad; Los colores suaves recorren todas las obras de Kam. Prefiere utilizar tonos amarillos, amarillos y verdes. El naranja, el marrón y el marrón crean una imagen suave y armoniosa. La saturación del color no es muy alta y no hay muchos niveles tonales. /p>

Contraste

No es grande, por lo que tiene una sensación suave, delicada y nostálgica.

Diseño de escultura y joyería

El. Las esculturas diseñadas por Cam son similares a las joyas, con características “Art Nouveau” prominentes, con las formas naturales de animales y plantas como elementos, materiales como oro, perlas y diamantes, la obra aboga por la naturaleza y presenta un misterio natural, tranquilidad. elegancia y sofisticación

Excelente

Sin embargo, no es artificial, es una integración orgánica de varios elementos y es natural

Necesidades diarias

p>

Y diseño arquitectónico de interiores

Tarjeta. Las necesidades diarias y la decoración interior diseñadas por Kam no son tan famosas como sus carteles, pero son encantadoras si las pruebas con atención: las líneas son suaves, curvas fluidas, las formas son ligeras y elegantes, y las decoraciones son hermosas y meticulosas. La siguiente imagen muestra a Kam, que tiene un profundo conocimiento de la religión. Las vidrieras de la Catedral de San Vito en el Castillo de Praga tienen un fuerte significado decorativo. p>

Sellos y billetes

El sello de la imagen siguiente es Cam

Período Post-Neonatal

República Checoslovaca

Diseñó el primer juego de sellos, Cam también diseñó los billetes del nuevo país. Para Cam, no hay mejor manera de servir a su país y expresar su patriotismo. >Ilustración del libro

La imagen de la izquierda fue dibujada por Cam. La portada de "Bible" tiene una composición estándar y simétrica y enfatiza la solemnidad.

Colores cálidos

Carteles y carteles

Cam creó una gran cantidad de carteles y cuadros promocionales a lo largo de su vida, entre los que nacieron muchos trabajos excelentes en la parte sobre teatro. El más representativo es el cartel del musical "Gismonda" que Cam diseñó mientras trabajaba como corrector de pruebas en Lemitch Printing Company en París (primero desde la izquierda). El día de Navidad de 1894, el propietario de la fábrica, que se apresuró a llegar, le dijo a Cam, que todavía trabajaba horas extras en la imprenta, que necesitaba actuar para el musical de Año Nuevo "Guise" de Sarah Bernhardt, la cantante y bailarina más popular de la época. París en ese momento Munda" diseñó e imprimió un cartel. Cam se basa en los personajes del drama Salad, utilizando un marco esbelto y estrecho, una composición de personajes de tamaño natural, un delicado color rosa y exquisitos detalles ornamentados de los personajes en los cuatro lados.

Bizancio

Mosaico cerámico, el cuadro tiene una belleza solemne, etérea y elegante. Gismonda no sólo hizo popular la ensalada, sino que también hizo resonar el nombre de Alphonse Cam en París de la noche a la mañana. Se puede decir que el éxito del cartel de "Gismonda" fue el punto de inflexión más crítico en la vida de Cam.

Además de Gismonda, también han obtenido un éxito considerable La Traviata,

Hamlet

"Lorenzo Sacchio", "Medea" y otros carteles dramáticos. Los carteles de Cam no sólo son hermosos, sino que también cuentan historias y son legibles. La rica trama y los personajes de carne y hueso fluyen en una sola imagen, que invita a la reflexión.