Hay muchos tipos de pinturas y existen muchos métodos de clasificación diferentes. ¿Cuáles son los generales?

Tipos:

Pintura con tinta, pintura al óleo, grabado, pintura gouache, mural, cómics, pintura meticulosa, pintura a mano alzada, pintura de interiores, pintura abstracta, boceto, pintura con los dedos, pintura de límites , pintura de paisaje verde, pintura de dibujo lineal, pintura de paisaje en tinta.

Las técnicas de pintura chinas son muy antiguas y se remontan al Neolítico de la sociedad primitiva, hace al menos 7.000 años. Las pinturas chinas iniciales se pintaban sobre cerámica, el suelo y paredes de roca, y gradualmente evolucionaron hasta pintarse sobre paredes, seda y papel japonés. La historia de la pintura china se remonta a los patrones de cerámica pintada y las pinturas rupestres del Neolítico, una sociedad primitiva. Información ampliada

Secretos de pintura: Técnicas de pintura de paisaje desde seis aspectos

1. Composición

Antes de pintar, primero elabora la emoción y luego diseña el método. Cuando tengas dudas sobre los objetos del paisaje y la concepción artística aún no esté muy clara, siéntate y mira más de cerca, y a veces te inspirarás. Al mirarlo, pensé en lo que decían los antiguos: "La luz del lago es como un espejo", y me sentí inspirado. La concepción artística se volvió más madura y, después de organizarla y procesarla, finalmente se convirtió en una pintura. Los antiguos decían: "Todo se contenta con observar en silencio".

Los prejuicios a menudo hacen que la gente escuche pero no oiga y haga la vista gorda. Observa con atención, tu mente debe ser como un espejo brillante, por eso es importante calmarte y observar con atención antes de pintar. No podrás pintar bien si estás molesto.

2. Imagen

El uso del arte requiere espíritu. La imagen del arte no puede ser ordinaria. El director de fotografía miró el río Jialing de lejos a cerca, de cerca a lejos. Navegando, puedes tomar cientos de fotografías diferentes, pero sólo algunas de ellas son las más hermosas. Una pintura debe tener su característica más esencial: el llamado "ojo de la pintura". Se debe prestar especial atención al ojo de la pintura y no puede tratarse de la misma manera que todo lo demás.

Lo principal se puede enfatizar y exagerar, pero evita ser exhaustivo y abarcarlo todo. Haz tu mejor esfuerzo para describir lo que más te interesa y las cosas más importantes, para que puedas ser fascinante y conmover los corazones de las personas.

Los artistas de la ópera de Pekín tienen una táctica de tres caracteres llamada "firmeza, precisión y crueldad". La crueldad significa atreverse a enfatizar las cosas más importantes y actuar con crueldad depende de los sentimientos del artista. Crear arte debería ser tan emotivo como escribir una carta de amor. Si matan al hijo de una madre, ella lo maldecirá por el resto de su vida. Esto se debe a la emoción. El arte tiene miedo de no rascarse el picor.

3. Niveles

Para dibujar un buen cuadro de paisaje, es necesario superar dos niveles de técnica: líneas y niveles. El nivel nivel es el más difícil, porque los cuadros de paisaje suelen tener. Para expresar decenas de millas de espacio, el problema de la jerarquía es particularmente prominente. Muchos viejos pintores chinos no han resuelto este problema. Sólo cuando se resuelva el problema de la jerarquía podremos lograr la profundidad. .

La expresión artística siempre requiere la expresión "suficiente" y plena de los propios sentimientos, así como el propósito de escribir un artículo es expresar plenamente los pensamientos. La adaptación, la exageración, la sutileza y el refinamiento son solo métodos para lograr profundidad. Primero debes dibujar lo suficiente. Cuando seas principiante, es mejor exagerar y agregar capas. fragmentación, pero evitar la fragmentación. Organizar en función de la fragmentación, el proceso de acabado es agregar capas.

También es para resolver la relación maestro-esclavo. Debe agregarse gradualmente, una y otra vez, sin repetirse por completo, como si el patrón de la pantalla en la impresión estuviera fuera de registro, y así es. Lo mejor es agregarlo cuando esté seco de siete a ocho minutos.

Hay que enfatizar conscientemente la sensación de espacio. Cuando se trata de la relación entre objetos lejanos y cercanos, hay que prestar atención a sus uniones y expresarlas con un ligero énfasis. No necesariamente tiene que ser oscuro. o luz cercana y lejana Depende de las necesidades del objeto y de la imagen misma. En el arte, las leyes de la ciencia deben obedecer a las leyes del arte, para que la ciencia pueda servir al arte y el arte no se pierda debido a las leyes científicas. .

Enciclopedia Baidu-Pintura