¿Cuáles son los requisitos de solicitud para los estudiantes estadounidenses de posgrado en arte?

1. Debe haber obras de arte. Esta es la parte más importante de solicitar una especialización en arte en una universidad estadounidense. Es decir, al solicitar una especialización en arte, debes tener una obra de arte que corresponda a tu perfil. importante. Por ejemplo, si desea postularse para una especialización en fotografía, debe tener trabajos de fotografía. Si su trabajo gana un premio, definitivamente será más beneficioso para su solicitud. O si desea postularse para la especialización en escultura, simplemente envíe sus esculturas más orgullosas a la escuela a la que desea postularse. Al presentar la solicitud, es mejor enviar su obra de arte en un portafolio, lo que será más útil para su solicitud.

2. Expediente universitario y título de licenciatura. Los solicitantes deben proporcionar expedientes académicos de pregrado (GPA) y título de licenciatura. La calificación no puede ser inferior a 2,7 para demostrar que es un buen estudiante en la escuela. Además, se requiere una licenciatura de cuatro años.

3. Declaración personal y tres cartas de recomendación. La declaración personal es similar a la que se utiliza al solicitar otras especialidades. Las cartas de recomendación deben estar escritas por profesores o profesionales que te hayan enseñado, normalmente tres o cuatro.

4. Pruebas estandarizadas. En términos generales, postularse para carreras de arte en universidades estadounidenses solo requiere puntajes TOEFL. Los requisitos de puntaje son muy diferentes de aquellos para postularse a escuelas de posgrado en universidades estadounidenses. Generalmente, un puntaje de 500 o más es aceptable. Por lo general, no se requieren puntajes GRE (depende de los requisitos escolares específicos), pero ciertamente es mejor tener puntajes GRE.

B. Los estudiantes que solicitan carreras de arte extranjeras necesitan:

En primer lugar, deben proporcionar un portafolio a la escuela antes de postularse para carreras de arte. Los estudiantes que solicitan pintura, fotografía y diseño deben realizar atlas gráficos de alta precisión; los estudiantes que solicitan carreras de música deben grabar CD.

En segundo lugar, a diferencia de las escuelas ordinarias que exigen que los estudiantes proporcionen tres cartas de recomendación, las escuelas de arte solo exigen que los estudiantes proporcionen una carta de recomendación, porque las escuelas de arte en los Estados Unidos y Canadá prestan más atención a las necesidades personales de los estudiantes. talento. Además, prepárese para la entrevista de forma específica. En todo el proceso de postulación a carreras de arte, la entrevista es muy importante, pero también es la parte más difícil de preparar. Los estudiantes deben comunicarse con la escuela y los profesores con anticipación para comprender las ideas de la escuela y los puntos de vista de los profesores sobre el arte. Solo dominando estos contenidos se podrá lograr la entrevista.

Finalmente, mi opinión personal es más ligera. En la declaración personal, los estudiantes deben centrarse en su pensamiento creativo y sus habilidades creativas.

C. En términos generales, las carreras de arte en las universidades estadounidenses se pueden dividir en las siguientes ocho categorías: cerámica, diseño gráfico, diseño industrial, comunicación visual/multimedia, pintura/dibujo, fotografía, grabado y escultura.

D. Los estudiantes de arte tienen tres dificultades principales al estudiar en el extranjero: dificultades con el idioma, tasas de matrícula elevadas y dificultades para solicitar becas.

Primero, es difícil entender el idioma. Para los estudiantes de arte nacionales, el dominio del idioma es generalmente deficiente debido a la proporción de cursos y tiempo. Por lo tanto, para muchos estudiantes de arte y diseño, el dominio del inglés es un umbral para postularse a la universidad. Según los expertos, los estudiantes que eligen estudiar en el Reino Unido saben que las facultades de arte tienen requisitos básicos más altos para los estudiantes, como una puntuación IELTS de 6,5 o superior y una puntuación de crédito universitaria promedio superior a 80. Al matricular a estudiantes en escuelas de arte en los Estados Unidos, exigen que los estudiantes tengan un excelente rendimiento académico mientras están en la escuela y que tomen las pruebas estandarizadas correspondientes. La solicitud de pregrado requiere TOEFL y SAT, y la solicitud de maestría requiere TOEFL y GRE/GMAT. Para las facultades de arte, en términos generales, la puntuación del TOEFL de idiomas debe alcanzar al menos l550. Los estudiantes deben fortalecer su aprendizaje del inglés mientras aprenden bien sus especialidades.

En segundo lugar, la matrícula es cara. Las facultades de arte británicas incluyen departamentos de arte de universidades integrales y facultades de arte especializadas. Algunas escuelas de arte públicas, como la Universidad de las Artes de Londres, tienen requisitos muy estrictos para los estudiantes y las tasas de matrícula generalmente oscilan entre 8.000 y 10.000 por año. Las tasas de matrícula en las universidades públicas de Estados Unidos oscilan generalmente entre 15.000 y 25.000 dólares estadounidenses, y en las universidades privadas, entre 30.000 y 40.000 dólares estadounidenses. Por lo tanto, para los estudiantes de arte, los requisitos de solidez financiera son muy altos.

En tercer lugar, es difícil solicitar becas. Es muy difícil para los estudiantes de arte solicitar becas. Las instrucciones de admisión de casi todas las escuelas de arte de Estados Unidos y Canadá incluyen las palabras "las becas son altamente competitivas". Las becas para escuelas de arte en Estados Unidos y Canadá son principalmente para estudiantes nacionales y es difícil para los estudiantes internacionales obtener becas.

E. Antes de decidirse a postularse, lo que debe hacer es:

1.

Cuando los estudiantes eligen una universidad para postularse, deben elegir según su estilo artístico existente y sus propias condiciones, así como la política educativa de la universidad, el estilo de los profesores y las condiciones de admisión. Esto es más específico.

2. Examina tu cartera de inversiones personal.

De acuerdo con los diferentes requisitos de los colegios y universidades, la selección, organización y preparación de portafolios en los materiales de solicitud son los más importantes. Una vez que se cumplen los requisitos básicos, como las puntuaciones del TOEFL y el GPA, el portafolio es la máxima prioridad al postularse a las escuelas de arte estadounidenses. No todas las escuelas pueden solicitar el mismo portafolio. Algunas instituciones requieren que los estudiantes tengan habilidades interdisciplinarias, mientras que otras requieren que los estudiantes se especialicen en campos técnicos. Qué trabajos deben aparecer en los materiales de la solicitud y el orden afectará los resultados de la solicitud.

3. Fortalecer la parte escrita.

Declaración del artista: la autodescripción creativa también es una parte muy importante de los materiales de solicitud. Cómo encontrar una base teórica para su trabajo es muy importante para postularse a las escuelas de arte estadounidenses. Este es también uno de los eslabones más débiles para los estudiantes chinos. La debilidad del inglés es sólo un aspecto. El modelo de enseñanza de la educación artística estadounidense, complementado con historia del arte, filosofía y psicología, permite que cada candidato de arte estadounidense tenga sus propias ideas creativas únicas al postularse. La creatividad se expresa a través de la ejecución del portafolio y la declaración del artista: la descripción verbal de la creación casi siempre * * * se usa con una regla cuando se reclutan estudiantes en todas las escuelas de arte. Si aumenta la altura teórica de su cartera, este es otro factor importante para el éxito de su solicitud.

4. Presta atención al coste de estudiar en el extranjero.

Las tasas de matrícula en algunas universidades públicas de Estados Unidos no son altas. Algunos colegios y universidades ofrecen un modelo de educación cooperativa. Mientras tomas clases, puedes realizar prácticas en empresas y empresas de diseño, y los ingresos son suficientes para pagar la matrícula y los gastos de manutención. También hay buenas escuelas privadas que otorgan becas completas a todos los estudiantes de posgrado, incluidas matrícula y subsidios de manutención gratuitos, pero los estudiantes deben trabajar 20 horas de enseñanza o investigación por semana. Aunque este tipo de universidades son raras, los estudiantes con especialidades sobresalientes deben hacer todo lo posible para postularse.

5. Compensar las carencias del inglés.

Algunos estudiantes tienen buenas calificaciones profesionales, pero su inglés no es lo suficientemente bueno. Esto no es raro entre nosotros los estudiantes de arte. Hay algunas escuelas de arte en los Estados Unidos que ofrecen admisión condicional. Puede ir a los Estados Unidos para recibir capacitación en inglés, aprobar el examen y, si sus puntajes cumplen con los requisitos de la clase, puede comenzar oficialmente a tomar cursos profesionales. Bajo la premisa de que todos los demás materiales cumplen con los requisitos de admisión, los candidatos con excelente desempeño profesional y falta de inglés pueden considerar dichas universidades.

F. Escuelas de arte recomendadas en Estados Unidos:

California Institute of the Arts, California Institute of the Arts

Escuela de Artes Tisch de la Universidad de Nueva York .

Escuela de Diseño Parsons The New School University, Escuela de Diseño Parsons.

Facultad de Arte y Diseño de Savannah.

Escuela de Diseño de Rhode Island (RISD), Escuela de Diseño de Rhode Island (BFA)

Escuela de Artes Visuales.

Instituto Universitario de Arte Instituto Universitario de Arte