5 reseñas de la película "La sociedad de los poetas muertos"
"La sociedad de los poetas muertos" es una película filosófica que vale la pena explorar. Les traigo algunas reflexiones después de ver "La sociedad de los poetas muertos" para su lectura. A continuación se muestra el contenido que recopilé para ti, espero que te guste.
Reflexiones después de ver "La sociedad de los poetas muertos"
¿Qué debería enseñar nuestra educación a los estudiantes? -----Pensar de forma independiente, emancipar la mente y perseguir los ideales en el corazón son Mis cosas. Pensamientos después de ver esta película.
"CREPDIM, aprovechad el día, porque todos vamos a morir." Esto dijo Keating a sus alumnos al comienzo de la película.
Estamos limitados por demasiadas expectativas y presiones, por lo que nunca pensamos en cómo aprovechar este día, sino que siempre perseguimos el futuro y hacemos realidad las expectativas de los demás.
En la vida, muchos de nosotros estamos haciendo concesiones. Porque los sueños son demasiado pesados.
Para permitir que los estudiantes comprendan verdaderamente el significado del pensamiento independiente, Keating subió al podio. Es precisamente porque quiere que los estudiantes ocupen una posición más alta, cambien su forma de pensar y piensen en los problemas.
En la película, Keating le pide al introvertido Anderson que lea su poema en el escenario. Anderson se mostró reacio a subir al escenario debido a un miedo interior. Keating le pidió que actuara cómo llorar en el escenario y también utilizó un método que estuvo cerca de obligarlo a expresar sus pensamientos internos. La escena era enloquecedora, pero también aliviadora.
Para que los estudiantes sepan cómo mantener sus opiniones y creencias independientes en un grupo, pidió a tres estudiantes que realizaran ejercicios en el patio para revelar que todos convergen con los demás en un compromiso, aunque nos estamos moviendo. avanzar a nuestro propio ritmo. Cada uno de nosotros tiene la necesidad de ser aceptado por los demás, pero debemos seguir siendo independientes en nuestras creencias, por muy malo que les parezca a los demás.
Neal en la película es una persona extrovertida que tiene sus propios intereses, pero no puede ser reconocido por su familia. No podía ir en contra de los planes de su padre para su futuro, por lo que decidió suicidarse. Vale la pena pagar con la vida el anhelo de libertad. Es el epítome del fracaso bajo las expectativas.
Anderson y Neil comparten dormitorio, pero sus personalidades son completamente opuestas. Algo en común es que ambos viven bajo las expectativas de sus padres y no pueden hacer las cosas que aman. En la clase de Keating, Anderson finalmente superó sus miedos internos (falta de confianza, negarse a sí mismo). Al final de la película, Anderson expresó abiertamente sus sentimientos frente a toda la clase y al director y fue el primero en subirse a la mesa y decirle a Keating: "Oh, Capitán, mi Capitán". >En este momento la Educación y la educación, en gran medida, estamos matando nuestra individualidad y sometiéndonos a la autoridad y a las normas. El pensamiento independiente se vuelve algo difícil y apreciado.
Reflexiones tras ver "La sociedad de los poetas muertos" 2
Muerte valiente, desesperada - "La sociedad de los poetas muertos"
"La sociedad de los poetas muertos" es mejor que "Primavera" en la clase de pastor de vacas" es genial. De hecho, la historia final puede tener dos finales. El traidor dijo que no podemos salvar al maestro, pero podemos salvarnos a nosotros mismos. Esta frase es bastante lógica. Luego, el niño rico llamado Charlie lo golpeó hasta que le sangró la nariz.
Según el procesamiento de una película, el traidor estará muy orgulloso en este momento, como en la película, y luego todos reprimen la ira en sus corazones y hacen
Dos ojos Estaba a punto de escupir fuego, y sus puños cerrados volvieron a bajar, como si estuviera enfrentando a los reaccionarios en una cueva de escoria. A esto se le llama ajustar las emociones en la película.
Luego, cuando el traidor estaba a punto de irse, sus emociones que ya no podían ser reprimidas explotaron. Un hombre corrió hacia adelante y le dio un segundo puñetazo, luego un tercer puñetazo. y un cuarto golpe.
Puño. Todos los espectadores deben sentirse cómodos en este momento. Por supuesto, con el presagio y la música del antes y el después, el sabor es aún más exclusivo.
El segundo final fue como la película. Anderson quiso salir corriendo varias veces, pero se calmó. Sacudí el ratón con el pie. Luego el profesor Keating regresó al salón de clases. Esta fue probablemente la última posibilidad. Todos se pusieron de pie, uno tras otro, la música terminó. Y no hay un párrafo corto después del clímax de la película como la mayoría de las películas y comerciales estadounidenses.
No, terminó muy simple.
Lo mejor de la película es que sigue las reglas. Robin Williams ha interpretado a un buen padre y un buen maestro. Tiene buena cara y muchas expresiones. No es igual que Kim. p>
El que tomó la ruta fue el niño que se suicidó. El rostro de Fangfang se parecía mucho al de Jim Carrey. Su muerte fue muy repentina. Pensé que se quitó la ropa y saltó a la nieve. Entonces sus padres lo encontraron. Estaba en coma y sus padres estaban sufriendo. Luego volvió a la vida y gritó: "Viva el americano". soñar"
" y cosas similares, y luego terminar con un final feliz. Al final, su muerte fue un poco inesperada. Aunque todos sabemos que no fue culpa del profesor Keating, era inevitable que su alumno muriera. Siendo profesor por un día y padre de por vida, es difícil relajarse.
El guión es bueno, la fotografía es buena y muchos de los paisajes están bellamente filmados, pero la película sigue siendo un poco aburrida, tal vez debido a diferencias culturales
Esos poemas hacen Me mareo cuando las leo Durmiendo, no sé cómo esas pocas palabras pueden hacer que ese chico justo luche por amor. En este sentido, siento que no es tan natural como la "Primavera de la Clase Vaquera". Pero tal vez sea sólo que soy vulgar. Mis logros literarios son demasiado pobres. Puedo entender a Thoreau, Huey Terman y Shelley, pero están un poco confundidos.
El final de la película es un poco como "Perfume de mujer". El valiente y recto pueblo estadounidense finalmente se da cuenta de lo valioso que es ser fiel a su propia alma.
Ellos llevar adelante los principios fundacionales de los Estados Unidos en 1776 de perseverancia. Desprecia a los poderosos. Al final, el alma se salvó, pero la diferencia es que en "Wen", las palabras del general finalmente conmovieron a la junta directiva, lo que también fue una victoria para la justicia, mientras que en "La sociedad de los poetas muertos". ", estos estudiantes se pusieron de pie.
Creo que debería quedar muy claro cuál es el precio, y esto es contrario al tema de la película.
Así que, de hecho, soy parcial después de media hora, porque si una película es aburrida durante la primera media hora, incluso si el final es emocionante, será difícil convencerme de que es una buena película. Las mencionadas "Perfume de mujer", "La primavera del vaquero" y "La redención de Shawshank" son buenas películas que se pueden ver de un vistazo. Sin embargo, supongo que esta visión es demasiado extrema. La imagen de "Sad City" estaba demasiado borrosa, así que la borré después de verla durante unos minutos, pero nunca me atrevo a decir que es una película pornográfica. Sin embargo, me gusta mucho la película similar "¿Qué hora es allí?".
Tres pensamientos después de ver "Dead Poets Society"
¿Qué es la vida? En la película "Dead Poets Society", la vida es poesía, la vida son notas musicales, que es la más colorida. cosa en el capítulo del drama La vida es ideal, la vida es libertad, es toda la confianza en sí mismo y la independencia que una persona debe tener, te guía, te inspira y te inspira a buscar la verdadera juventud y la nobleza con el coraje de vivir; Muerte.
La historia de "La sociedad de los poetas muertos" tiene lugar en una escuela secundaria llamada Wilton Preparatory Academy a finales de los años cincuenta. Esta escuela clave con una buena tasa de admisión tiene una historia de más de 100 años y una buena reputación. La misión de la universidad son los llamados Cuatro Pilares: Tradición, Honor, Disciplina y Excelencia. Pero cuando los estudiantes llegaron en secreto a la puerta, estos cuatro pilares se convirtieron en: hipocresía, terror, decadencia e inmundicia. Al mismo tiempo, los estudiantes también le pusieron un nombre muy vivo: infierno. La secuencia inicial de la película utiliza una imagen sombría para expresar el poderoso poder de intimidación y confinamiento de este "infierno" sobre los estudiantes. Es como una máquina sin calor ni emoción, procesando a cada estudiante en productos calificados que tienen el mismo aspecto. Pero todo esto cambió por la aparición de Keating, un extraño profesor.
La primera aparición del Sr. Keating fue en la ceremonia de inauguración de la escuela. Sonrió cortésmente, como un hombre de mediana edad con una personalidad amable y tranquila. Esta apariencia engañosa no solo formaba un marcado contraste con la suya. serie posterior de actuaciones "impactantes", y también añadió un fuerte sentido de vida al triste final de convertirse en víctima de la sociedad secular. En la primera clase del Sr. Keating, alejó a los estudiantes del ordenado aula con una canción ligera y tarareante, que parecía desviada en la superficie, pero apuntaba directamente a la vida.
Pidió a los estudiantes que detuvieran su paso impetuoso, enfrentaran las fotografías amarillentas de los tiempos, escucharan los consejos silenciosos de "Capiciano" y se dieran cuenta de la brevedad del tiempo y la desaparición de la vida.
Las clases de Keating siempre estuvieron llenas de sorpresas y pasión. Les decía a sus alumnos que si Byron y Shakespeare estaban oscurecidos por teorías rígidas, entonces estas teorías serían arrancadas de los libros de texto sin dudarlo. subir al podio puede ayudarnos a ver el mundo desde una perspectiva diferente, entonces también podríamos hacer oír nuestra voz. Incluso trasladó la clase al patio de recreo y pidió a los estudiantes que caminaran en fila frente a él, analizando su personalidad y mentalidad a partir de su postura al caminar. Pidió a los estudiantes que leyeran un poema que los inspiró antes de jugar al fútbol, diciéndoles que bajo la realidad racional, se esconde un mundo onírico y romántico, esperando que lo percibamos. Abandonó la rigidez y el dogma, y no utilizó consejos ni castigos corporales. En cambio, utilizó la poesía, la música, los deportes, el conocimiento profundo y un corazón apasionado para abrir los corazones ignorantes a través del intercambio desenfrenado. No sólo es un mentor para sus alumnos, sino también un padre espiritual que inspira su crecimiento. Inspirados por Keating, los corazones jóvenes fueron guiados e inspirados por el llamado, y en su animada juventud sintieron profundamente la verdadera alegría y la libertad de la vida. El antiguo poema "Capidiano" es como un hechizo misterioso que lleva a los estudiantes a un nuevo territorio y les da la fuerza y el coraje para competir con el mundo. Como resultado, crearon la Sociedad de Poetas Muertos y Charlie comenzó a mostrar su talento para las bromas; Knox persiguió desesperadamente su amor; Neil fue en contra de los deseos de su padre por primera vez para hacer realidad su sueño de ser actor, a pesar de que ya lo había hecho. El siempre valiente pequeño Todd, animado también por Keating, saltó sobre la mesa y recitó su propio poema. Keating es como un capitán, utiliza su carisma para contagiar a este grupo de jóvenes que han estado reprimidos en confinamiento durante demasiado tiempo, haciéndoles entender que la vida debe ser como caballos salvajes que galopan en el desierto, como una bandada de pájaros que extiende sus alas en el cielo.
Además de Keating, la película también tiene mucho éxito en la configuración de los personajes de los niños. Aunque hay muchos personajes, sus personalidades son muy distintas. Neal, que está lleno de energía y pasión, Charlie, que es peculiar y audaz, Knox, que se enamora y no puede liberarse, Todd, que es introvertido y tímido, Cameron, a quien le encanta contar historias, y Mi, a quien le apasiona diseñar antenas y fabricar. estaciones de radio. Si el personaje de Keating le da a la película un enfoque y un punto de apoyo, entonces este grupo de jóvenes estudiantes con diferentes personalidades agrega colores espléndidos a la película.
Neal es sin duda el mejor de estos chicos y el personaje más poderoso interpretado por el director Peter Weir. Es guapo, amable, alegre, tiene excelentes notas y es versátil. Frente a su padre es un hijo obediente y sensato, y entre sus compañeros es un líder reconocido. Fue el primero en comprender las palabras de Keating, y el primero en reorganizar la "Sociedad de los Poetas Muertos" con gran entusiasmo, inspirado por la pasión y los sueños, encontró las coordenadas de su vida en "El sueño de una noche de verano". Ante la fuerte presión de su padre, el obstinado Neil todavía estaba en el escenario de sus sueños. Interpretó al elfo de manera vívida y radiante. Sin embargo, cuando bajó el telón y se vio rodeado de vítores y aplausos, también pagó un alto precio por su sueño. Al severo padre no le importaba lo que su hijo estuviera pensando. En la aguda contradicción entre la elección propia y las limitaciones familiares, él no quería ser la persona que su padre esperaba ni era capaz de convertirse en su verdadero yo. Entonces, en esa fría noche nevada, Neil usó una corona de flores de elfo y recordó el deslumbrante momento en que floreció, y luego decidió terminar su joven vida en el altar de los sueños.
Una película sobre poesía debe expresar de forma natural el poder espiritual y la inspiración de la poesía. Una de las escenas más vívidas de la película es la noche en que los miembros de la "Sociedad de los Poetas Muertos" van a la cueva por primera vez. La lente es psicodélica y etérea. Los estudiantes usan cazadoras negras y caminan por el bosque brumoso, como un grupo de elfos deambulando en la noche y como un grupo de ángeles corriendo hacia la libertad. En la cueva, contaban historias, tocaban música y recitaban poesía. Los rostros que se balanceaban a la luz de las linternas mostraban una especie de inocencia e inocencia poética.
El fuerte sentido de la vida y el brillo del alma hicieron que "Dead Poets Society" ganara muchos premios como el Oscar, el Globo de Oro, la Academia Británica, el César francés, etc., en el año de su estreno. Como película que se basa en la trama para ganar, se puede decir que el uso de la música cinematográfica en "Dead Poets Society" es correcto y conciso.
La partitura compuesta por el maestro de la banda sonora Maurice Jarre, que ha contribuido con movimientos clásicos a "Lawrence of Arabia" y "Doctor Zhivago", demuestra plenamente su destacado talento creativo. A veces melodías tranquilas y melancólicas, a veces emocionantes y desenfrenadas, a veces claras y melodiosas, e imágenes y escenas fluidas se mezclan para interpretar el alza y la pasión de la juventud, la belleza y la confusión de los ideales. La melodía más conmovedora de la película es el tema principal; a lo largo del desarrollo de la trama. La mayoría aparecen en los pasajes de Todd y siguen sus cambios emocionales. Cuando Todd finalmente saltó valientemente al podio y leyó su poema, la melodía de "Oda a la alegría" se incorporó a la música. Cuando Todd se enteró de la muerte de Neil y un hombre corrió llorando sobre la nieve, la música se reanudó. , desolado e impotente. Al final de la película, cuando Keating se preparaba para partir con su equipaje, la melodía principal sonó por última vez. Primero, un teclado sonaba silenciosamente, Todd dudaba y cuando finalmente se armó de valor para saltar sobre el. La mesa, el órgano y las cuerdas de repente tocaron un ritmo brillante y poderoso, agudo y emocionante, como si todas las emociones y esperanzas que habían estado reprimidas en el corazón durante mucho tiempo estallaran en ese momento. Pares de ojos se reunieron con respeto y gratitud, y todos los sentimientos y deseos claros se entrelazaron con la música en este momento, elevándose y asentándose, como una llama deslumbrante y saltarina, en el corazón de todos. La herencia es profunda y feroz.
Cuatro pensamientos después de ver "Dead Poets Society"
"Dead Poets Society": en este momento comencé a entenderme a mí mismo
Originalmente quería copiar algunos directamente de Internet. Este artículo recomienda esta película a todos, pero luego lo pensé y escribí algo yo mismo, como muestra de respeto por esta película y el director.
"Dead Poets Society" (deadpoetssociety)
Algunas personas dicen que somos una generación confundida que carece de fe, ideales y pasión. Desde la escuela primaria, la secundaria hasta la universidad, lo único que me importa es leer buenos libros, ser un niño del que los adultos estén orgullosos, obtener excelentes calificaciones, encontrar un buen trabajo y tener una familia feliz en el futuro. En el futuro, tendremos que enseñar y capacitar a la próxima generación en este ciclo, leer buenos libros, ser buenos niños, etc.
Inevitablemente, hay una pregunta que comienza a rondar en mi mente todo el día. : el significado de la vida. ¿Cuáles son los beneficios? No quiero pensar en este tema desde una perspectiva filosófica. Para mí, siempre he pensado que la vida transcurre momento a momento, como el agua clara de un arroyo que fluye suavemente de arriba a abajo. No hay duda de por qué va de arriba a abajo. No hay duda de por qué. hay arroyos y arroyos. "Eso es todo" es mi respuesta.
Después de ver "Dead Poets Society", entiendo el valor de los beneficios. La vida es sólo un escenario para nosotros. Lo que es no importa. Lo importante es qué tipo de protagonistas y materiales elegimos y representamos en el escenario: teatro, poesía, drama, pantomima, ópera, cualquier cosa se puede hacer. Incluso si es complicado y poco claro, está bien, pero el principio es: tú mismo lo eliges y estás dispuesto a perseguirlo durante toda tu vida.
Caminé hacia la jungla,
Porque esperaba tener una buena vida.
Espero vivir profundamente
Absorber toda la esencia de la vida
Destruir todo lo que no es vida
No sea que se convierta en mi vida Al final
descubrí que nunca había vivido.
Este es un poema del poeta estadounidense Whitman, y también es la primera línea de Dead Poets Society. Creo que la razón por la que lo elegí es para advertirnos y recordarnos las cosas más básicas de la vida, como los sueños, la pasión, la sangre y la responsabilidad.
Parece que hay una frase en "El guardián entre el centeno": Cuando eres joven, puedes elegir una muerte gloriosa para tus elevados ideales; cuando eres viejo, puedes elegir una vida humilde; por tus elevados ideales. Cada uno de nosotros debe ser un observador, vigilando nuestra mente y nuestros ideales para evitar que caigan inconscientemente y sean olvidados por sí mismos en la vida. Entre vivir una vida mediocre y morir sin arrepentimientos, elijo esto último sin dudarlo. Porque "la gente es grande gracias a sus sueños".
De esta película se pueden desenterrar muchas cosas humanas, como cuestiones de obediencia, cuestiones de expresión, cuestiones de creencias y cuestiones de interés. No puedo contártelo todo.
Pero me gusta mucho otro poema de Whitman: ¡De pie en el techo del mundo, gritando nuestro rugido salvaje! Si tu suposición es correcta, "I Stand on the Roof of the World" de Sylvia Chang debería inspirarse en esto.
Espero que puedas ver esta película y creas firmemente que puede cambiar algo sobre nosotros.
Cinco pensamientos después de ver "La sociedad de los poetas muertos"
¡Ayer! Miré "" La sociedad de los poetas muertos "se conmovió nuevamente.
Cuando pensaba: "Él no se va a suicidar, no debería poder suicidarse". Ya estaba muerto. No hubo ningún disparo mortal, sólo uno humeante. Al principio pensé que había sacado un bolígrafo para escribir algo, porque tal vez podría escribir lo que no podía decirle a su padre. Se suicidó porque su padre no le permitió convertirse en actor y no sabía cómo se sentía. De hecho, nunca le expresó sus sentimientos a su padre, porque nunca los expresó, siempre siguió los deseos de su padre. se vuelve cada vez más imposible hablar, y esta barrera se vuelve cada vez más imposible de romper. Tanto es así que cuando su padre le preguntó qué quería decir, finalmente no dijo nada.
Entonces ese día vi un artículo de Feng Jicai en Reader llamado "Padre e hijo deberían ser amigos durante años", que era un poco irónico. Siento que todavía hay una gran brecha entre muchos niños y sus padres. De hecho, el punto más fundamental de la relación entre padre e hijo y entre madre e hijo es poner a ambas partes en pie de igualdad, como amigos. Los padres tratan a sus hijos como personas independientes, y los niños no deben tratar a sus padres como personas que sólo confían en usted, restringen sus actividades y lo apoyan, sino como amigos que pueden buscar consejo y compartir sus sentimientos.
Debido a la muerte del estudiante, el Sr. Keating iba a ser despedido. La escuela pidió a los estudiantes que firmaran documentos que demostraran que Keating había engañado a los estudiantes frente a sus padres y al director, bajo la presión de. Al abandonar la escuela, los estudiantes fueron obligados a firmar con su nombre, Nuanda fue expulsado de la escuela porque siempre lo negó. Sólo entonces me di cuenta de que esos niños apasionados sentados alrededor de la fogata recitando poemas eran en realidad tan indefensos e impotentes. Sin embargo, al final, cuando el Sr. Keating se fue, en la clase del director, los estudiantes todavía estaban de pie en sus escritorios y rindieron homenaje a su capitán: ¡Oh, capitán, mi capitán!
De hecho, ¡el más conmovedor! Sin embargo, bajo la inquebrantable opresión y el hecho de que no se puede cambiar, todavía hay perseverancia y resistencia. Esta es la orgullosa obsesión del ser humano, precisamente porque la gente no sólo se esfuerza por obtener resultados. Si queremos hablar del resultado, después de cien años todos volveremos al polvo y no podremos distinguir entre tú y yo. Sin embargo, la lucha tiene sus propios beneficios y la gente tiene sus propios sueños. Apreciar la vida no es temer a la muerte con la esperanza de la inmortalidad. Apreciar la vida es porque la vida hace que puedas hacer lo que quieras, de ahí Carpediem. Aprovechad el día, muchachos. Haz que tus vidas sean extraordinarias. Lo mismo ocurre cuando se ve "Waterbrain". Las pequeñas peleas y juegos de los niños finalmente son suprimidos por un "cielo" y una máquina poderosos y oscuros, pero al final, el niño mocoso todavía se dirige hacia la hermosa puesta de sol a pesar de todo. . Se lanzó un avión de papel, aunque al final el avión de papel simplemente desapareció bajo el sol abrasador. Por lo tanto, el niño de nariz mocosa no esperaba nada. Simplemente usó esto para transmitir la actitud de "Me estoy resistiendo".
¿Qué es el espíritu humano? ¿Es amor? Sí, por supuesto que lo es, pero no es solo amor, porque los humanos no son ángeles creados por Dios, sino que evolucionaron a partir de una selección y eliminación despiadadas en la naturaleza. . Los seres humanos tienen algo llamado sueños, los seres humanos tienen algo llamado valentía y los seres humanos tienen algo llamado persistencia.
En "Moby-Dick", el Capitán Yao lleva a la tripulación a buscar a Moby Dick, la ballena blanca, día tras día en el mar. La creencia en el deseo de luchar es tan fuerte que la larga y aburrida. El viaje es inútil. Preocúpate tanto que al final, incluso si todos los miembros de la tripulación y todo el barco son sacrificados, Moby Dick será arrastrado hasta la muerte y morirá con él.
Lucha inquebrantablemente contra la adversidad y enfréntate al enemigo con ímpetu intrépido. Oh, luchar contra grandes probabilidades. Encontrarse con enemigos impávidos.
Desde el principio de los tiempos, los seres humanos nunca han dejado de luchar Entre el cielo y la tierra, en el vasto universo, los seres humanos pueden ser pequeños, pero ninguna fuerza poderosa les ha pedido jamás que bajen sus orgullosas cabezas. Los seres humanos nunca serán conquistados, nunca se entregarán a la esclavitud, este es el espíritu humano.