Cosas después de ver la película "Old Summer Palace"

La sensación más grande que me dio la película no fue lo impactantes que fueron los efectos especiales. Especialmente después de ver una serie de éxitos visuales posteriores representados por "Transformers", miré hacia atrás en 2006. "Yuanmingyuan", naturalmente. Me burlé de lo impactante que fue cuando lo vi por primera vez. Sin embargo, considerando los efectos especiales del prometedor éxito de taquilla nacional "Roboman", no puedo evitar suspirar que todos los "éxitos de taquilla" al estilo chino deben tener el especial de Hollywood. El equipo de efectos tiene que estar bañado en oro para ser llamado "grande". No es de extrañar que durante el desfile militar, algunas personas dijeran en broma: "¿Qué tipo de desfile militar hay? Si filmas "Transformers" como los viejos estadounidenses, filmas "Transformers" como los viejos estadounidenses. Lo entenderé todo." Aunque es una broma, no es descabellado. Tres años después, el nivel de calidad especial de las películas nacionales chinas no parece haber mejorado mucho. La tendencia general de que el poder blando de China quede rezagado respecto del desarrollo económico sigue siendo la misma, y ​​parece estar empeorando.

Solo aquellos que están dispuestos a gastar dinero en éxitos de taquilla y películas pequeñas solo pueden ser autosuficientes, pero lo interesante es que todos los éxitos de taquilla nacionales y las películas de "tema principal" elogiadas por los principales medios de comunicación del gobierno pueden Nunca escapes del drama del autoentretenimiento. Por el contrario, una serie de películas de bajo presupuesto representadas por directores de quinta generación de China han surgido con frecuencia en los círculos cinematográficos y han logrado buenos resultados en los principales festivales de cine. para el futuro del cine chino.

Esto refleja el extraño fenómeno del cine chino contemporáneo. La razón es que, aunque han pasado treinta años desde la reforma y apertura, el gobierno todavía no ha dejado de lado la cultura. En las películas, muchos temas son dirigidos por el director. Lo que no se puede filmar ni tocar, demasiadas restricciones son el factor principal. Tomemos como ejemplo a la Administración Estatal de Radio, Cine y Televisión. El hombre de Qingtian al que en broma se le llama "guardián". La industria cinematográfica china no solo es hostil a la invasión de fuerzas extranjeras, sino que tampoco escatima esfuerzos en el desarrollo de películas nacionales para garantizar que la producción nacional florezca y la flor nacional florezca. Cuanto más suceda esto, más clara será la división entre el público y el nicho en las películas nacionales. Es muy similar a la diferencia entre las áreas urbanas y rurales en China, pero las ciudades se han desarrollado a medida que el mundo se internacionaliza. Como Beijing y Shanghai, las películas populares y las películas de gran éxito siguen siendo entretenidas y tienen dificultades para salir. Por el contrario, las películas de nicho tienen una conciencia popular rural y han logrado buenos resultados.

Cómo globalizarse con los éxitos de taquilla es una cuestión en la que los cineastas chinos deberían pensar. Desde una perspectiva política, existen vías oficiales para su consideración. La apertura de un país, especialmente en el ámbito cultural, lleva tiempo. Cuanto mayor es el grado de apertura, más tiempo lleva. No discutiremos esto por ahora, pero en cuanto a la película en sí, si tiene ambición de desarrollarse. entrar en los mercados extranjeros es clave.

Entre los pocos éxitos de taquilla locales que salieron al extranjero después de la década de 2000, la mayoría de ellos todavía se centraban en explorar la cultura tradicional china o, para ser más sencillos, las artes marciales o las artes marciales. Estos temas, que desde hace tiempo se han quedado sin sorpresas a los ojos de los chinos, son bastante populares en los mercados extranjeros. Sin embargo, cualquier continuación sin innovación seguramente saturará cada vez más el mercado, por lo que "Hero" es sorprendente y "House of Flying". Daggers" es sorprendente. "A City of Golden Armor" es mediocre, especialmente cuando la capacidad narrativa del director chino es insatisfactoria. La primera vez, la segunda vez es familiar, y el simple impacto visual ya no es suficiente para impresionar a los estéticamente cansados. audiencia. Por lo tanto, en los últimos dos años, cuando las películas de artes marciales no fueron suficientes para impresionar a los mercados extranjeros y fueron abandonadas, los éxitos de taquilla nacionales comenzaron a entrar en un círculo cada vez más poderoso de autoentretenimiento.

Si una superproducción con un tema principal como "La fundación de la República Popular China" no es adecuada para globalizarse debido a su tema limitado, no importa cuán grande sea la inversión y no importa cuán Por muy sofisticada que sea la producción, entonces los documentales son definitivamente un tema dominante. Aunque en términos de operación, los documentales no son tan buenos como las películas comerciales comunes en términos de promoción comercial y atractivo, pero dadas las circunstancias en que los directores chinos generalmente tienen habilidades narrativas insatisfactorias, los documentales son leales a los hechos y casi no tienen requisitos de trama. La "desventaja" se ha convertido en una ventaja interna de los éxitos de taquilla.

Un modelo como "Old Summer Palace" no atiende deliberadamente a los temas habituales de Hollywood de "gran amor" y "heroísmo" en los mercados extranjeros, ni depende de las artes marciales para ganar. historia y logra la palabra "restauración" La película ya tiene más de la mitad de éxito. Y utilizando el equipo de postproducción que ha trabajado en muchos éxitos visuales como "El señor de los anillos" como producción de acrobacias, la palabra "restauración" añade una verdadera moneda de cambio.

Sin embargo, para un documental con un tema así, siempre que tengas dinero, las escenas que realmente se pueden restaurar pueden ser tanto fantasía como realidad. Lo verdaderamente digno de elogio es la comprensión de la película por parte de todo el equipo de filmación. La objetividad y la imparcialidad del documental, esta es también la clave para que un documental de este tipo llegue al extranjero.

La película sigue el paso del tiempo y utiliza la perspectiva de dos extranjeros para narrar el ascenso y caída del Antiguo Palacio de Verano. Es muy conveniente contar la historia a través de los ojos de los extranjeros, que evitan el paso del tiempo. El tema principal es demasiado fuerte. También evita sentimientos nacionales extremos y elude muchos tabúes documentales. Al mismo tiempo, también tiene naturalmente una perspectiva internacional, mostrando naturalmente las diferencias entre las culturas china y extranjera, e incluso utilizándola como un punto de entrada. Agregue algunos puentes ridículos. Duan, aunque es riguroso, no pierde su escape y tiene la aceptación psicológica tanto del público oriental como del occidental. Aunque mi reserva de conocimiento histórico personal es limitada, todavía puedo ver que toda la película tiene una comprensión muy rigurosa de los hechos históricos. Todo lo que la película creó deliberadamente se complementa con evidencia histórica en la imagen. Después de todo, es una preciosa reliquia cultural de la historia. Entendemos muchas evidencias, muy pocas, pero la medida de la película al menos en este sentido parece justa y creíble.

Otro aspecto valioso de la película es su concepción. Presumiblemente, si no hubiera spoilers de los medios, mucha gente consideraría "Old Summer Palace" como una película vergonzosa que registra la historia antes de verla. Sentido de vergüenza nacional y sentido de responsabilidad. De hecho, el tono sombrío del "Viejo Palacio de Verano" que representa el declive del Imperio Qing es sólo 1/3 de la longitud, y la longitud que muestra el desastre y la destrucción final del Antiguo. El Palacio de Verano es sólo 1/5. Este es el tema de un documental La mejor restauración y expresión. Si el Antiguo Palacio de Verano es un sueño creado con varios tesoros, entonces el "Antiguo Palacio de Verano" restaura todo el proceso del sueño tanto como sea posible, utilizando la mayor parte de este sueño para hacerlo extremadamente colorido y hermoso, haciendo que la gente se sienta más hermosa y apreciada. , un indicio de presagio se convirtió en otro desencadenante. A medida que la belleza se desvanecía, todavía llegaba el sueño roto más vergonzoso. No faltan los autocuestionamientos y los pensamientos del diario sobre el bien y el mal de la naturaleza humana. Esta es también una manifestación del regreso del "Viejo Palacio de Verano" a la naturaleza humana del documental. y una reseña moderna del Antiguo Palacio de Verano en pocas pinceladas. La conexión no es demasiado elaborada. Después de un recorrido de 90 minutos, varias ideas no necesitan ninguna guía ni explicación concluyente de la película. Esto es lo raro y valioso de "Old Summer Palace" y también como "Old Summer Palace" tiene un principio y una atmósfera que debería tener un documental. Cualquier persona con conceptos estéticos normales no quiere ver cosas bellas destruidas. El ritmo de la película de 4:1 es mejor que el de 1:1. 4 es más estimulante y empático en comparación con "La fundación de la República Popular China", que deliberadamente gritaba "Viva el Partido Comunista de China". "Old Summer Palace" no llega al punto en que el silencio sea mejor que el sonido en este momento, pero fortalece el contraste de la trama y minimiza las emociones. La tendencia es centrarse en el ritmo y la orientación de la inversión psicológica, que es más ambiciosa y por tanto. más adecuado para entrar en el escenario internacional y aprovechar al máximo las ventajas del documental.

Si dentro de la película "Old Summer Palace" ha logrado la bendición que los documentales deberían defender, fuera de la película, como éxito de taquilla documental de China, "Old Summer Palace" tiene más un modelo de operación comercial. La innovación está llena de significado pionero. Por supuesto, este tipo de "explotación" todavía se debe a la "gran historia y los grandes antecedentes" de la película como requisito previo para movilizar el interés del público. Además de la película, este también es un ejemplo de marketing exitoso, que rompe la impresión que la gente tiene de que los documentales siempre se lo pasan bien. Se "proyecta" con anticipación y utiliza el efecto de celebridad para las relaciones públicas. un modelo de negocio no significa realmente bajar el valor, al contrario, es más fácil de promocionar y ser aceptado a nivel público, y es más fácil desempeñar el papel que debería tener un documental. Esto también demuestra plenamente que en el entorno de una economía de mercado cada vez más intensa, ninguna forma de arte puede ser tan pura que no esté mezclada con intereses comerciales. Mucha gente se burla de esto y piensa que se trata de una aceleración de la destrucción del arte. Es cierto que no son los productos artísticos defectuosos que son menos ingeniosos que sustanciales los que han obtenido muchos beneficios comerciales a través de esto, pero el oro real no teme al fuego. El arte que realmente contiene sustancia no sólo necesita ser empaquetado en una forma comercial. , pero también debería empaquetarse más activamente de manera comercial. Lograr el éxito comercial y de boca en boca.

Sin embargo, el problema es que, aunque la película tomó la delantera entre las películas nacionales a nivel internacional y se convirtió en un caballo oscuro en la taquilla en 2006, todavía no logró muy buenos resultados en los mercados extranjeros.

Excluyendo las barreras de la política internacional, como tema documental, todavía existen muchas dificultades para lograr un gran éxito comercial en todo el mundo. Desde la perspectiva de las audiencias de todo el mundo, existe una falta de hábitos de visualización y demanda de documentales. También existe la falta de un documental exitoso "comercial" verdaderamente primero en su tipo como escaparate. Todavía existe una gran brecha entre la naturaleza documental y comercial en el campo documental.