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¿Vale la pena comprar Xiangxi Baojing Happy Plaza?

Vale la pena comprar Xiangxi Baojing Happy Plaza. Xiangxi Baojing Xile Plaza es un proyecto residencial ubicado en la intersección de Qianling East Road y Meihua Road (en la entrada de Huajing Village) en el condado de Baojing. Es una residencia ordinaria con un plazo de 70 años. Consulte la información de datos detallada del proyecto Xiangxi Baojing Happy Plaza a continuación.

Alias ​​del proyecto: Happy Plaza

Dirección del proyecto: La intersección de Qianling East Road y Meihua Road, condado de Baojing (en la entrada de Huajing Village)

Desarrollador : Prefectura autónoma de Xiangxi Zhengqi Real Estate Development Co., Ltd.

Tipo de construcción: edificio de losa

El precio medio de referencia actual de los inmuebles es de unos 2880 yuanes/metro cuadrado.

Superficie ocupada: 19721,21 m2 aproximadamente.

Superficie edificable: 847.665.438 0,59 metros cuadrados aproximadamente.

Proporción de superficie construida: 3,8

Tasa de ecologización: 38

Espacios de estacionamiento planificados: hay alrededor de 260 espacios de estacionamiento en Baojing Xile Plaza.

Introducción del proyecto: Baojing Xile Plaza está ubicada en la intersección de Qianling East Road y Meihua Road. Tiene un terreno elevado, transporte conveniente, instalaciones completas y un ambiente agradable. Es el lugar ideal para resguardarse del viento y disfrutar del ambiente. Xile Plaza, con una superficie total de construcción de más de 86.000 metros cuadrados, se posiciona como un conjunto urbano con temática de hotel cinco estrellas. Sus productos cubren hoteles de cinco estrellas, apartamentos con servicios, calles peatonales comerciales y residencias ordinarias. El hotel planea realizar una apertura de prueba antes del Festival de Primavera de 2017. Los principales comerciantes que han firmado contratos hasta ahora incluyen la cadena de supermercados de la marca Century Hualian (cuya apertura está prevista para el 16 de enero) y Yiwu Commodity City (cuya apertura está prevista para el 16 de enero de 2017). Durante el proceso de preparación y construcción de Xile Plaza, recibió la atención y el fuerte apoyo del comité estatal del partido, del comité estatal del partido, del comité del partido del condado y del condado. Una vez que el proyecto esté completamente en uso, se convertirá en la principal ventana de imagen externa y paisaje urbano de Baojing, proporcionará más de 800 puestos de trabajo para la gente de Baojing y brindará una gran comodidad a los propietarios que viven aquí para hacer negocios y encontrar trabajo en las cercanías.

Haga clic para ver: Detalles de Xile Plaza en Baojing, Xiangxi.

上篇: ¿Qué tal Tengzhou Julong Hotel Co., Ltd.? 下篇: ¿Cuáles son las obras maestras del famoso director sueco Bergman? Ingmar Bergman nació en Busala, Suecia. Su padre era un monje protestante de la Iglesia Anglicana Sueca. Su ciudad natal, Busala, es una famosa ciudad europea en Suecia. Sus antiguas universidades e iglesias, hermosos paisajes, reliquias y decoraciones medievales, especialmente los murales conocidos como los Campesinos, constituyeron su tema posterior "El Séptimo Sello". Además, la época pirata también sirvió de telón de fondo para su "Fuente de Nuestra Señora". Pero su familia religiosa tuvo el mayor impacto en él. La rigidez y la hipocresía de la vida religiosa le hicieron dudar de las profesiones de los monjes, abogados y médicos. Entró en la industria cinematográfica en 1940. En 1944, su obra "Hets" (Crazy Trouble) fue llevada al cine por el famoso director sueco Saipov, y también se desempeñó como asistente de dirección. La película fue pionera en el renacimiento de Suecia de posguerra y merece ser recordada. Del 65438 al 0945, Bergman fue ascendido oficialmente a director y dirigió "Crisis". Después de un período de filmación de bajo presupuesto, Aigang comenzó a desarrollar su personalidad y estilo. "Bad Girl Monica" le hizo famoso en todo el mundo y tuvo una gran influencia en los directores de la Nueva Ola francesa. Desde entonces, Bergman se ha desarrollado tanto en el teatro como en el cine, y su posición en el teatro se ha vuelto cada vez más estable. También unió fuerzas con una gran cantidad de actores para facilitar su futura filmación de dramas de bajo costo en interiores. Su popularidad en el cine también ha aumentado con el aumento de sus obras. La obra ha ganado el Festival Internacional de Cine: La sonrisa de una noche de verano, el Premio Especial del Festival de Cine de Cannes de 1955, el Séptimo Sello, el Premio del Jurado del Festival de Cine de Cannes de 1957 por "Expectativas de las mujeres", el Premio Especial Internacional del Festival de Cine de Cannes de 1958, el Premio al Mejor Director y el Premio a la Actriz de Actuación Colectiva Strawberry 1958 Festival de Cine de Berlín Occidental Premio a la Mejor Película El Mago 1959 Festival de Cine de Venecia Premio del Jurado Fuente de Nuestra Señora 1960 Festival de Cine de Cannes Premio Especial de la Unión Internacional de Críticos de Cine Premio de la Academia a la Mejor Lengua Extranjera. Película 1962 Festival de Cine de Berlín Occidental Cine Católico Premio del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York a la Mejor Película, Mejor Director, Mejor Guión, Mejor Actriz, Oscar a la Mejor Película en Lengua Extranjera "Cries and Whispers" 1972 Premio del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York a la Mejor Película, Mejor Guión, Premio a la Mejor Actriz Actor a la Mejor Película en Lengua Extranjera "Mirándose el uno al otro" 1977 Premio Globo de Oro a la Mejor Película en Lengua Extranjera "Fanny and Alexander" 1982 Premio de la Academia a la Mejor Película en Lengua Extranjera por una Obra de Teatro. En general, sus obras tienen las siguientes características: 1. Hereda el misticismo de las películas nórdicas desde Restile y Sist, como "El séptimo sello", "Fresas salvajes", "La Virgen de la primavera", etc. 2. Dudas sobre la comunicación entre Dios y los humanos, como la llamada trilogía "El silencio de Dios" como "La sombra en la copa", "Luz de invierno" y "El silencio". 3. De los dos puntos anteriores, la gente desconfía, especialmente las mujeres. Esto incluye todas sus obras, especialmente "El Mago", "El sueño del diablo" y sus obras posteriores. Entonces alguien comentó que se parecía a Strindberg, el dramaturgo sueco representativo. En la historia del cine, hay una palabra que se utiliza para expresar el respeto de la gente por quienes han hecho contribuciones destacadas al cine. El término se llama "maestro de cine". Ingmar Bergman es sin duda uno de esos directores y guionistas. "Finney and Alexander", filmada en 1982, fue la última película de Bergman después de 40 años en el cine. Ganó el Premio de la Academia a la Mejor Película en Lengua Extranjera. La película cuenta la historia de un adolescente solitario que busca amor y calidez. La película examina el entorno de vida circundante desde la perspectiva de los adolescentes. A menudo se utiliza el término "obra maestra de Bergman" para describir esta película. Afortunadamente, las escenas conservadas de Bergman trabajando durante el rodaje de esta película muestran a Bergman, de 60 años. Mucha gente cree que el pequeño y solitario Alexander de "Fanny y Alexander" es la propia infancia de Bergman, y el recuerdo de la soledad infantil siempre lo ha perseguido. En sus recuerdos posteriores, Bergman reveló repetidamente su anhelo infantil por el amor de sus padres y su resentimiento por no poder recibirlo. En una entrevista con la televisión sueca en la década de 1970, Bergman dijo: "Había un enorme resentimiento entre mi padre y yo. Un día, me golpeó. Este difícil complejo psicológico continuó durante toda la carrera cinematográfica de Bergman. El Teatro Real Sueco, un lugar que Fascinó al joven Bergman, finalmente entró en la lente de Bergman. Una de sus primeras obras "Summer Journey" está ambientada en el Teatro Real de Suecia. En esta obra, un joven amante del ballet se enamora de una bailarina. Podemos ver claramente el camino de crecimiento del joven Bergman. A continuación, el joven Bergman dirigió Para entonces, había comenzado una asociación de décadas con el actor Josephson.
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