¿Quién entre la generación más joven de la escena musical china puede ser el futuro líder?
Universal Youth Hostel (2002), Li Ronghao (85), Deng Ziqi (90), Shan Yichun (2001)
La música rock tiene vida eterna y habilidades para el canto pop allí; es Shan Yichun En cuanto a los músicos populares, Jay Chou está destinado a no estar en ese nivel. El siguiente nivel es Li Ronghao y Deng Ziqi. Magnum Youth Hotel: un nuevo capítulo del rock chino;
Aunque el cantante principal de Wanqing ya tiene 40 años, la banda Wanqing, fundada en 2002, sólo tiene 19 años y acaba de madurar.
En esta banda alternativa podemos ver la esperanza de la música china. Sí, música china. No hay muchas esperanzas en la música pop y, una y otra vez, no puede alcanzar el nivel que Jay Chou puede alcanzar. Pero el rock and roll, que tiene un fuerte núcleo emocional como núcleo artístico, es diferente.
Wan Qing llevó gradualmente la música rock china de un nivel expresionista a un nivel espiritual integral. El rock and roll finalmente ya no es tan ruidoso antes y después, pero se está despegando del capullo, mostrando el sonido de una música que poco a poco se vuelve más ruidosa.
El primer álbum de Wanqing, "Universal Youth Hotel", recibió una calificación de 9,1 en Douban. En la selección de Rock Paradise, el álbum de Wan Qing y "Rock on the New Long March" de Cui Jian empataron en el primer lugar entre los álbumes de rock chinos.
Lo siguiente se centra en analizar "Killing That Shijiazhuang Man" desde las perspectivas de la musicalidad, la narración y la perspectiva social. Utilice esto para comprender por qué Evergreen puede convertirse en esperanza.
1: Musicalidad:
La canción "Kill That Shijiazhuang Man" puede identificarse como una versión simplificada de "Stairway to Heaven" de Led Zeppelin. Esto es un gran elogio.
Estructuralmente, la melodía sólo tiene cuatro versos. Pero se repitió cuatro veces en 5 minutos y 44 segundos. Y estas cuatro veces, al igual que "Stairway to Heaven", es empujado paso a paso hacia el abismo mediante una simple repetición, y finalmente grita en el abismo. El estilo también es consistente, con el folk recurriendo al rock.
A diferencia de Led Zeppelin, cuyo estilo de canto ha cambiado de canciones folklóricas a rock duro, el estilo de canto de Wanqing presta más atención a la melodía, que es algo única.
En términos de estilo de canto específico, Wanqing eligió un estilo de canto popular. Este método de canto popular y el énfasis en la melodía han hecho de la "melodía" el sello distintivo de Wanqing.
Esta canción "Kill That Shijiazhuang Man" se basa ampliamente en "Stairway to Heaven" en términos de expresión musical. Pero Led Zeppelin tiene capas más distintas y contenido más rico. En cuanto a la expresión final de la emoción, también se cambió el método de canto.
La expresión de Wanqing está limitada por su habilidad para el canto. Utiliza principalmente guitarra eléctrica e instrumentos de rock para expresar el grito del abismo, y no hay ningún avance en sus habilidades para el canto. Es simplemente cuestión de subir el tono. El impacto final es mucho menos impactante que el de Led Zeppelin.
En comparación con grandes bandas como Led Zeppelin, Wanqing todavía es un poco inmaduro. Pero es extremadamente difícil para China tener una banda que pueda hablar con Led Zeppelin. Incluso con las muchas deficiencias mencionadas anteriormente, Wanqing todavía tiene una buena estética del arte rock en la canción "Kill That Shijiazhuang Man".
En términos de arreglos, todavía comenzamos con canciones folk y luego pasamos al rock. Primero viene la balada pop de mandolina, luego los acordes rotos de guitarra folk, y poco a poco se sumerge en la característica armónica, que tiene un sentimiento de Bob Dylan. La primera sección termina y pasa a la tristeza del violonchelo. La segunda sección cuenta con trompeta y bajo. La tercera sección tiene un tono general ascendente, batería, platillos y guitarra eléctrica de heavy metal. Continúa con la cuarta sección, el perfecto solo de guitarra eléctrica.
El solo de guitarra eléctrica en "Kill That Shijiazhuang Man" es de muy alto nivel, y no es exagerado decir que es de primera en chino. Finalmente, con un pequeño detalle, el sonido de la guitarra eléctrica simula el sonido de las gaviotas, y se completa toda la canción.
En cuanto al arreglo, es muy sencillo y capaz. Se incluyen la parte de bajos, la parte de medios agudos y la parte de ritmo.
Parece que la parte de trompeta requirió un poco de esfuerzo, pero la parte de violonchelo es en realidad muy común. Cada instrumento tiene su propia función, con mucha precisión. No seas descuidado. No agregues cosas superfluas. Esto es muy raro.
Personalmente, creo que este tipo de arreglo general y artesanía musical es de un estándar casi de primera clase, pero todavía hay una cierta brecha entre él y los maestros arreglistas de primer nivel como Zhong Xingmin y Lin Michael. . Pero el rock no se puede medir de forma popular. Después de todo, la profundidad del rock no reside en el arreglo, sino en la concepción musical y la naturaleza social. Solo se puede decir que Wanqing todavía tiene margen de mejora en términos de arreglos a nivel de banda, pero el nivel actual puede representar plenamente la caridad de primera línea del rock chino. En comparación con bandas como Second-Hand Rose y Wutiaoren, Wanqing está más orientada a los detalles.
Narración: esta canción cuenta la historia de un hombre de Shijiazhuang que solía trabajar en una fábrica farmacéutica y de repente perdió su trabajo durante el frenesí de despidos en el noreste. Robó en el People's Mall para ganarse la vida. . Zhengdang fue encarcelado y su hijo se convirtió en un extraño después de salir de prisión. Sus letras son interesantes, apegándose al carácter repetitivo de lo dicho anteriormente. Cuatro párrafos
De los tres párrafos, el primero es la vida normal:
El segundo es el robo y el arresto:
El tercero es salir de prisión para ver a su hijo.
El cuarto párrafo es la repetición del estribillo:
¿Qué podemos aprender de la interpretación de la historia solo de la letra? Preguntas, preguntas abrumadoras.
¿Vivir así durante treinta años? ¿Cómo vivir treinta años?
Hasta que el edificio se derrumbe, ¿por qué se derrumba el edificio?
¿Por qué no buscas trabajo cuando estás en paro? ¿Vas a cometer un delito?
Debajo de cada letra se encuentran cientos de eventos y fuerzas ocultos. A partir de aquí comienza a desplegarse el encanto del rock and roll.
Concepto de sociedad:
En la década de 1980, las ciudades industriales pesadas del norte experimentaron cambios con los tiempos. Un gran número de trabajadores con trabajos en cuencos de arroz de hierro fueron despedidos en gran número, lo que generó un frenesí de despidos en el norte. Este es el colapso del edificio.
He vivido así durante treinta años: toda mi vida la he dedicado a las fábricas farmacéuticas. Aparte de las habilidades del trabajo farmacéutico, no tengo nada más.
¿Por qué no buscar trabajo? Porque no hay trabajo que encontrar. Hay decenas de millones de trabajadores despedidos en todas partes.
Con base en esto, vuelve a escuchar esta canción. ¡Ve a ver su profundidad y pregúntate qué es la música y qué es el rock and roll!
El rock and roll nunca ha sido un entretenimiento generalizado, sino una especie de catarsis y llantos, como los enojados y miserables trabajadores despedidos en esta canción.
Con base en esta idea, podrás comprender el nombre de la canción "Kill That Shijiazhuang Man" y luego comprender la música de Wanqing. Este tipo de música es la música rock china. Ten esperanza.
Una especie de bondad hacia los injustos, brindándoles simpatía y amor, además de una liberación catártica.
Dando fuerza y gloria a personas humildes en la gran era, ¡esto es Wanqing!
¡Este tipo de poder es algo que ninguna otra música, excepto el rock, tiene! ¡Aquí es donde reside la esperanza! Li Ronghao: el único músico popular de China continental que sabe tocar.
El único cantante continental que puede seguir el ritmo de la completa habilidad musical de Jay Chou es Li Ronghao, quien nació en 1985.
En cuanto a número de composiciones, Li Ronghao está cada vez más cerca de Jay Chou. Un *** son 273 canciones.
El número de obras de Li Ronghao que se pueden consultar es el siguiente:
Hay 62 obras musicales publicadas en total. A excepción de cinco canciones, la producción musical, el canto, la composición y los arreglos de todo el álbum fueron completados por el propio Li Ronghao.
El número de canciones que Li Ronghao ha compuesto para otros ocupa el primer lugar entre las orquestas chinas: 211. No todas son composiciones, sino el número combinado de composiciones, arreglos y armonías.
Entre las obras compuestas por Li Ronghao para otros destacan "Slowly Falling in Love with You" que ganó el Golden Melody Award, así como "The Ugly" de Xue Zhiqian, Ku Juji y "Monster".
También hay una broma aquí: se dice que Li Ronghao escribió "The Ugly" para Joker Xue, "Monster" para Leo Ku y dejó "Model" para él.
Slowly I Like Your Composition tiene una melodía extremadamente madura, que puede considerarse como una pequeña explosión de Li Ronghao.
A nivel personal, en términos de capacidad de arreglo, Li Ronghao no es inferior a Jay Chou, e incluso está ligeramente reprimido. Pero todavía hay una distancia con maestros como Zhong Xingmin.
En términos de capacidad de composición, Li Ronghao todavía tiene una cierta brecha con Jay Chou y le falta un poco de talento. Pero, afortunadamente, Li Ronghao trabaja lo suficientemente duro y ha progresado.
En términos de armonía y nivel de guitarra, Li Ronghao reprime firmemente a Jay Chou.
En general, Li Ronghao ha alcanzado la madurez. Y a diferencia de Jay Chou, cuyo talento está en su punto máximo cuando aparece, Li Ronghao es más como un estudiante que ha acumulado mucha experiencia y está aprendiendo y mejorando constantemente. De su artesanía general. Siguiendo la exhaustividad de Jay Chou, ha realizado el trabajo integral de componer, arreglar, orquestar, mezclar y armonizar bajo el liderazgo de la situación general como productor musical. Esto es de gran importancia para la expresión artística de la música.
Personalmente, creo que el problema con Li Ronghao es que es demasiado tacaño.
Un compositor talentoso como Jay Chou necesita contar con un equipo completo, pero Li Ronghao está acostumbrado a ser un lobo solitario. Éste es el problema que limita el límite superior de su música: dos personas la conocerán tras una simple comparación.
Me quedo sin palabras: la experiencia y el talento de una persona son limitados. Jay Chou solo puede garantizar la composición, la línea melódica y la producción general, mientras que Li Ronghao se encarga directamente de todo él solo. Parece todopoderoso, pero en realidad no está especializado en ningún campo. En términos de letras, Li Ronghao nunca podrá igualar a Fang Wenshan. Del mismo modo, no puede igualar a Jay Chou en términos de música y no puede igualar a Zhong Xingmin en términos de arreglos. En términos de grabación, no se puede comparar con Yang Dairui.
Espero que Li Ronghao pueda darse cuenta de esto antes. Crea mayor gloria. Deng Ziqi: El único cantante joven con gran influencia en el escenario internacional;
A diferencia de Li Ronghao, que es demasiado tacaño, Deng Ziqi es mucho más flexible y más cercano a Jay Chou.
Deng Ziqi, que también se hizo famoso a una edad temprana, ahora se ha embarcado en el camino de la madurez como Jay Chou. Sea su propio productor musical y garantice su derecho a hablar. Componga su propia música y letras para aumentar su profesionalismo y creatividad. Pero cuando se trata de arreglos más profesionales, Deng Ziqi elige dejarse llevar y simplemente comprender un poco. No insiste en profundizar en ello, sino que se centra más en cantar.
¡No! ¿Es esto completamente consistente con Jay Chou? Pero a diferencia de Li Ronghao, cuyo rango vocal es limitado, Deng Ziqi estabiliza a Jay Chou en el canto. Ya sea el sonido de la cavidad o el timbre y el rango, la teoría del canto de Deng Ziqi es más completa que la de Jay Chou en ese momento. Su voz real tiene más presencia en el escenario que Jay Chou.
Deng Ziqi, que realizó nueve conciertos en el Hung Hom Hall a los 20 años, inició una gira mundial en 2013 hasta 2019:
2013-4 De enero a noviembre de 2015, "X" de Deng Ziqi. Se celebraron 48 conciertos en un día.
Echemos un vistazo dónde realizó el concierto:
Sydney, Melbourne, Perth, Las Vegas, Singapur, Kuala Lumpur, Connecticut, Taipei, Genting, Malasia, Vancouver, California, Nueva York, Londres, Chicago, San Francisco.
Básicamente, las grandes áreas de reunión de chinos en el extranjero y las áreas de habla cantonesa tienen los pasos de Deng Ziqi. Estos mercados son difíciles de tocar para otros cantantes, y ni Wan Qing ni Li Ronghao pueden hacerlo.
Sólo Jay Chou puede hacerlo.
Más allá de estos logros concretos, ¿cuál es el nivel musical de Deng Ziqi? La respuesta es muy fuerte.
En términos de composición, la alfabetización musical de Deng Ziqi es mejor que la de la mayoría de los cantantes del interior. En su primera composición, "Bubble", hay una evidente comprensión de la composición. El lapso de dos octavas de las áreas de graves y agudos, y la tensión presentada, son suficientes para demostrar que tiene talento en la composición. Pero en esta etapa, todavía queda al nivel de mostrar algunas habilidades. La composición es buena en general, pero la línea melódica aún necesita ser fortalecida y las letras espumosas son en realidad muy huecas.
Pero esto continuó hasta "Light Years Away", y todo cambió. Sus palabras eran detalladas y tenían el poder de propulsión emocional. La canción también presta más atención a la expresión de emoción mediante la melodía y ya no muestra las habilidades continuamente como "Bubble". Debes saber que "Light Years Away" es una composición de propuesta, que se utilizó como tema principal de "Passengers" en China. Según una propuesta, Deng Ziqi puede escribir esa letra y música. Personalmente, creo que esto es mejor que "Passengers". ". El tema principal de Jay Chou para Now You See Me es aún mejor. Su talento es evidente.
Canciones que son suficientes para demostrar su habilidad musical están ahí: "Bubble", "Light Years Away", "Devil from Heaven", "Together No importa How Far", "Countdown", "Painting" , "Período", "Superpotencia". Shan Yichun: una cantante talentosa con habilidades para el canto;
Esta pequeña tiene un súper sentido de la música. Ella es diferente de otros cantantes. Ella siente la música de adentro hacia afuera, ya sea en la pronunciación, la respiración, el cuerpo o el canto, todos tienen un alto grado de unidad. Esta unidad declara una cosa: la expresión de las emociones musicales está fuera de lo común. gráficos.
Desde la primera vez que subió al escenario, cada una de sus palabras estuvo acompañada de su correspondiente lenguaje corporal. Incluyendo expresiones y una mano derecha sin dónde ir. No hay ninguna actuación en él, sino más bien su más pura experiencia personal con la música.
Existen dos tipos de musicalidad. Una es: la fisicalidad; la fisicalidad corresponde a la danza; la otra es: la emoción la emoción corresponde a la expresión musical.
Esta última es la que puede completar la transformación de las habilidades para el canto al arte, como Faye Wong. En términos de manifestación específica, se refleja principalmente en la asombrosa comprensión de Shan Yichun del flujo general de la música.
Este sentido del ritmo no es sólo el ritmo de la melodía en Shan Yichun, sino también el alto grado de unidad de la respiración, el cuerpo, la articulación y la intensidad del volumen. Cuando Shan Yichun entra en estado de canto, todo en ella va a un solo lugar: canción, emoción y expresión. Este talento es aterrador. Es como si en el momento en que abre la boca pudiera olvidarse de cosas que no tienen nada que ver con la música y poner todas sus fuerzas en la música.
La diferencia más simple se refleja en el ritmo de la respiración; esta es un poco más difícil.
El aura de Shan Yichun es casi la más estable entre los cantantes que he visto en mi vida, a excepción de Eason Chan.
Durante la transmisión en vivo de las finales de La Voz de China 2020, estaba lloviendo intensamente. Tanto los instructores Li Jian como Zhang Bichen tuvieron una grave falta de aliento mientras cantaban. Fue algo intermitente y no muy agradable, pero solo. Tan pronto como Yichun abrió la boca, se llenó de una sensación de aura y ritmo. Cada palabra que pronunció fue precisa y muy coherente con el acompañamiento. Esto es talento. Basado solo en esto, Shan Yichun tiene la base de Faye Wong.
Técnicamente hablando, el estilo de canto de Shan Yichun tiene acentos europeos y americanos. Tenemos que admitir que la pronunciación académica representada por Wang Leehom es mejor que la de la mayoría de los cantantes chinos, incluso la de Eason Chan. La clase de tutoría de música a la que asistió Shan Yichun también se centró en los estilos de canto europeos y americanos.
Sobre esta base, Shan Yichun puede lograr un ritmo y una expresión musical perfectos eliminando los obstáculos para cantar.
Esto es talento. ¡Espero que no lastime a Dong Yong en el futuro! Ser capaz de pulir continuamente tus habilidades para el canto.
De hecho, no hay nadie entre la generación más joven de la escena musical china que pueda ser un líder.
Hua Chenyu
1. Hua Chenyu es un modelo de gran popularidad pero poca fuerza. Aunque su apellido es Hua en la industria musical china, está realmente avergonzado. Es inútil confiar en que los fanáticos se jacten y elogien en el baño. Incluso si ganó el Campeonato Happy Boys en 2013, han pasado 8 años. Todavía no ha sido "ennegrecido" por sus obras. Mi momento personal más destacado y el pináculo de los elogios es probablemente el campeonato de cantante del año pasado. Simplemente sonrío por el contenido específico de oro y la humedad. (Por cierto, sus canciones no son tan buenas como sus talentos, como el baile)
Deng Ziqi
2. Deng Ziqi, un cantautor polifacético, capaz de Tanto trabajos nuevos como antiguos ha producido con frecuencia canciones exitosas y explosivas en los últimos años. También fue preseleccionado para el premio Golden Melody el año pasado. Su fuerza debería ser el techo de la generación posterior a los 90. (Me gustan "My Secret", "The Hourglass of Memory", "Sleeping Beauty", "Rose of the Lonely Planet"... de todos modos hay bastantes, vale la pena escuchar las canciones antiguas)
Mao Buyi
4. Mao Buyi es un cantautor que me gusta mucho. Siento profundamente al escuchar sus canciones y me siento un poco como él. Puedes crear o cantar canciones, ya sea que las escribas tú mismo o cantes canciones escritas por otros, todas serán éxitos. ("Xiaochou" es tan clásico, como "Herding Horse City", "Borrowing", "Undyed", "Wonderless", "Plum Blossoms Are Still the Same" y "People Like Me" también son muy buenos)
Liang Bo
5. Liang Bo es probablemente el compositor menos popular. Las canciones que escribe son muy reflexivas y profundas, y sus creaciones tienen un fuerte toque personal. Se siente un poco como Wang. Feng. Aunque las canciones no son populares. ("Boys" es bueno y parece haber sido popular durante un tiempo. "When I'm Near You", "Sunset Boulevard" y "Appear and Leave" también son bastante buenos)
En general , Deng Ziqi es el mejor Impresionante
Zhou Shen
Creo que Zhou Shen está bien
El único cantante del que tengo fans es Hua Chenyu
Liang Bo
Nunca llamativo, el único cantante que deja que sus obras hablen por sí mismo, es despiadado y no habla mucho.
Zhou Shen, ¿por qué no hay Zhou Shen? ¿Por qué no hay Zhou Shen? Soy solo para Shen Shen.
Todavía no ha habido ningún músico joven que pueda convertirse en una figura destacada. Si es un poco famoso, está ocupado filmando programas de variedades para ganar dinero rápido.
Creo que los tres cantantes Zhang Bichen, Deng Ziqi y Shan Yichun son muy capaces y tienen suficiente potencial para convertirse en líderes de la escena musical china en el futuro.
1. Zhang Bichen
La experiencia de seguir estudiando en Corea hace que su estilo de canto tenga un sabor coreano, y su voz media baja tenga un estilo distintivo, que es muy reconocible y único. Después de regresar a China, participó en la final de "La Voz de China" de 2014, conmovió los corazones de la gente con su canción "Where Has the Time Gone", que conmovió al público y a los jueces hasta las lágrimas. se convirtió en la primera campeona femenina en la historia de The Voice. Luego firmó con Dream Qiangyin e hizo su debut oficial en China continental. Sus canciones representativas como "Liang Liang" y "Anillo del año" están profundamente arraigadas en los corazones de la gente. Ganó muchos premios.
2. Deng Ziqi
Cantautor, cuyas obras representativas son “Bubble”, “Light Years Away” y “AINY”. Nacido en una familia de músicos, su abuela materna era músico. Fue influenciado por el entorno familiar desde pequeño. Comenzó a intentar escribir letras y música cuando tenía 5 años y es un gran apasionado de la música. A la edad de 15 años, fue seleccionado por Hummingbird Music para participar en un concurso de canto en el campus y firmó oficialmente como artista. Más tarde, participó en el programa de variedades "Singer" y entró oficialmente en la industria del entretenimiento continental. Se hizo famosa de una sola vez y fue conocida como la princesita del "pulmón de hierro". Se ganó el amor y el apoyo de muchos fanáticos y público.
3. Shan Yichun
Shan Yichun estudió en el Conservatorio de Música de Zhejiang. Ha sido una gran apasionada de la música desde pequeña. Ha cantado numerosos covers de canciones en el software "National Karaoke", demostrando su extraordinario talento musical. En el examen de arte de su último año de secundaria, fue admitida en el Conservatorio de Música de Zhejiang con la puntuación profesional más alta.
Con experiencia profesional, se hizo famosa por su interpretación de "Never Lost Love" en "The Voice of China", que se hizo popular en Internet e incluso en toda la escena musical china. Ganó con éxito el Campeonato Good Voice 2020. Su canto estuvo lleno de emoción, e incluso perdió el control durante la competencia y derramó lágrimas en la escena, lo cual fue muy conmovedor. Su delicado manejo se ha ganado el aprecio de muchos espectadores. Como nueva generación de cantantes, Shan Yichun tiene un futuro ilimitado.
Personalmente, ¡no creo que haya ninguno! ¡Todos son sensacionalistas!
Mao Buyi todavía tiene algunas connotaciones, ¡pero hace mucho tiempo que no hay obras nuevas!