¿Qué es el diseño de información en la Academia de Bellas Artes de la Universidad de Tsinghua~Enseñanza~

Entrevista a Ma Quan, Directora del Departamento de Arte Decorativo y Diseño de la Academia de Bellas Artes de Tsinghua.

Reportero: Guo

Reportero (en adelante, "reportero"): presente el entorno profesional y el plan de desarrollo del Departamento de Arte y Diseño Decorativos de la Academia de Bellas Artes. ¿Universidad de Tsinghua, así como el desarrollo de cada status quo importante?

Ma Quan (en adelante, Ma): actualmente, el Departamento de Diseño de Arte Decorativo de la Academia de Bellas Artes de la Universidad de Tsinghua tiene tres especialidades: diseño de arte gráfico, diseño de arte publicitario y diseño de arte de libros. En el futuro, a medida que maduren otras disciplinas profesionales, es posible que se establezcan nuevas plataformas y disciplinas profesionales. Pero la premisa es que los maestros, las condiciones de enseñanza y la capacidad académica y el estado de la nueva materia son relativamente maduros, entonces es posible establecer una nueva plataforma de materias, en lugar de simplemente crear una nueva materia de manera casual debido a una o dos profesores, lo cual es irresponsable con los estudiantes. Actualmente, nuestro departamento se encuentra diseñando y reorganizando grupos de materias y cadenas de cursos. Clasificaremos cuidadosamente la estructura original del curso y optimizaremos la estructura del curso para hacer que el plan de estudios de cada especialización sea más razonable. Además, nos centraremos en los conceptos y objetivos de desarrollo futuro del departamento.

El estado de desarrollo actual de cada especialidad es el siguiente: El diseño de artes gráficas es una especialidad antigua. Este "viejo" no significa viejo en el sentido de nuevo o viejo, sino que se refiere a una larga historia. Fue establecido en 1956 cuando se estableció la Academia Central de Artes y Oficios. Con el desarrollo de disciplinas relacionadas internacionalmente, el diseño gráfico se ha vuelto cada vez más importante en el desarrollo continuo de la construcción económica nacional. La atención se centra en cuestiones relacionadas con la promoción de marca, la imagen visual y el desarrollo estratégico corporativo. Aunque es una especialidad tradicional, sigue siendo una especialidad popular, incluso a nivel internacional, y seguirá siendo una especialidad muy importante en nuestro departamento en el futuro.

La especialización en diseño de arte publicitario es una plataforma profesional emergente en los últimos años. Solía ​​ser un curso de diseño de artes gráficas. Con el desarrollo de la industria de la publicidad y el refinamiento de las disciplinas en el campo de la publicidad, la publicidad se ha vuelto cada vez más profesional. No basta con ofrecer un solo curso, por lo que la universidad ha establecido la especialización en publicidad. En la actualidad, muchas universidades integrales en China han abierto carreras de publicidad, como la Universidad de Tsinghua, la Universidad de Pekín, la Carrera de Publicidad de la Escuela de Periodismo y Comunicación de la Universidad Renmin, la Carrera de Publicidad de la Universidad de Comunicación de China, la Carrera de Publicidad de la Universidad de Xiamen, etc. Principalmente para estudiar la comunicación y la comunicación en publicidad. La planificación es el enfoque principal. Nuestra especialización en Diseño de Arte Publicitario se centra principalmente en la investigación y aplicación de la creatividad publicitaria y la comunicación visual, por lo que también es una especialización popular y está estrechamente relacionada con las necesidades sociales. Aunque la creatividad publicitaria y la comunicación visual son las salidas terminales de toda la publicidad, nuestro departamento también ofrece cursos de publicidad, porque los estudiantes que estudian arte y diseño publicitario también necesitan comprender cuestiones corporativas de alto nivel, como la comunicación y la planificación, para poder ingresar a la planificación de marca corporativa. y estrategia.El desarrollo, los valores y otros contenidos básicos combinan mejor las necesidades de alto nivel de las empresas con la creatividad visual y la comunicación.

El diseño artístico de libros solía considerarse encuadernación de libros, lo que generalmente se refiere a la portada, la contraportada, el forro y el diseño. Con el desarrollo de la tecnología de la información e Internet, los hábitos de lectura de las personas han cambiado, como el desarrollo de la difusión de información interactiva, y el diseño del arte del libro ha creado una plataforma para que los lectores interactúen con contenido basado en los medios impresos tradicionales. Estas nuevas tecnologías brindan un amplio espacio para el desarrollo futuro del diseño artístico de libros. Por lo tanto, el diseño artístico de libros es una especie de diseño de sistema de desviación de información y su contenido profesional no puede quedar cubierto por el concepto de encuadernación de libros. Piense en cuántas editoriales hay en el país y comprenderá cuán grande es la demanda del mercado para el diseño artístico de libros. Además, el diseño artístico de libros es una disciplina independiente en muchos países, especialmente en países desarrollados como Estados Unidos. Estas tres carreras son las principales plataformas profesionales de nuestro departamento, y sus cambios están relacionados con el desarrollo y los cambios sociales. Quizás el nombre no haya cambiado, pero sí el contenido y la estructura profesional. Estas tres especialidades se desarrollaron en la plataforma de los medios impresos tradicionales. Hoy tienen un buen diálogo y desarrollo interactivo con los nuevos medios, brindando un amplio espacio de desarrollo y extensión para el desarrollo de las especialidades.

m: De hecho, los exámenes de las diferentes escuelas, especialmente los exámenes básicos, no son tan diferentes como lo que se difunde en la sociedad. Personalmente, creo que lo básico es lo básico. Puede haber algunas diferencias en el sistema de evaluación y los estándares de la fundación, pero no importa qué sistema de evaluación sea, debes hacer lo mejor que puedas. Si pintas así, podrás pintar bien; si pintas así, será lo mismo.

Esto se refleja en la comprensión de la propuesta por parte del candidato, pero la capacidad de reorganizar el diseño y transformar el lenguaje de modelado objetivo en un lenguaje de diseño subjetivo no es suficiente. Por lo general, la capacitación debe abarcar desde dibujar hasta cambiar y crear un formulario. Además, la relación entre el color y los gráficos es un gran problema y el color no se puede controlar. El entrenamiento del color es muy importante, como la extracción de colores naturales, la disposición de la imagen, especialmente el tono y las propiedades básicas del color. Si el tono de color de la imagen está desordenado, se verá muy incómodo. Por lo tanto, se recomienda que al realizar una capacitación básica en bocetos y modelado con gouache, se tome un tiempo para realizar una capacitación en modelado decorativo, como capacitación en deformación decorativa de personajes, capacitación en deformación de plantas, atributos básicos de color, cambios de color causados ​​por la luz. , color y decoración realistas Conversión de color, proporción de área de colores decorativos, etc. No existe un color absolutamente bueno o malo, sólo una incomodidad del color causada por una proporción de área inapropiada, como la proporción de área de colores contrastantes. También hay colores armoniosos como el negro, el blanco y el gris. Aunque no tienen una personalidad fuerte, son muy armoniosos y pueden coordinar las contradicciones provocadas por otros contrastes de color. Por tanto, la coordinación del cuadro depende de la relación entre las proporciones cromáticas, debiendo existir un entrenamiento en la composición cromática y los colores decorativos. ?

Reportero: Muchos candidatos participan actualmente en clases previas al examen para ampliar sus estudios. El tiempo puede ser largo o corto, y el mercado de clases previas al examen también es complejo. ¿Crees que es necesario asistir a clases previas al examen? ¿Cómo elegir una clase de examen previo, cuánto tiempo es apropiado y cuáles son los puntos clave del estudio? ?

m: De hecho, las clases previas a los exámenes también son un proceso necesario para estudiar antes de los exámenes. A excepción de los cursos culturales, las escuelas secundarias ordinarias no ofrecen buenos espacios ni profesores para los exámenes profesionales, a menos que sean escuelas de arte profesionales. Por lo tanto, es necesario elegir algunas clases de formación previa al examen profesional, como las impartidas por escuelas vocacionales, profesores de arte y estudiantes de academias de arte. Creo que estos cursos han sido útiles en diversos grados. Si existe tal mercado, debe existir tal demanda. Es difícil decir qué clase previa al examen es la mejor opción para usted. Debido a que hay tantas lecciones antes del examen, trate de emitir juicios basados ​​en su propia experiencia o la de sus padres después de explicarlas a los estudiantes. En resumen, la estructura docente es muy importante. Estrictamente hablando, todos los cursos previos al examen están orientados a la formación y pueden proporcionar buenos consejos sobre los exámenes, incluidos métodos para afrontar los exámenes profesionales actuales en las escuelas de arte. Sin embargo, la estructura de conocimientos requerida a largo plazo todavía tiene deficiencias, lo que refleja la naturaleza utilitaria del mercado de exámenes de ingreso a las universidades de arte, que también es una realidad.

La duración del tiempo de formación también depende de tus propias necesidades. Si tienes una buena base, sólo necesitas sentirte preparado antes de retirarte. Si no tienes una buena base y quieres mejorar a través de clases previas al examen, necesitas una formación a largo plazo y paso a paso. Entonces los objetivos son diferentes y el período de tiempo también es diferente. Al mismo tiempo, también se debe considerar la relación con el tiempo de clase cultural. El enfoque del aprendizaje son los conocimientos básicos, los conocimientos profesionales y las habilidades de desempeño más básicas necesarias para el desarrollo profesional futuro a largo plazo; en el corto plazo, definitivamente aprobará el examen; Esta elección variará según los problemas que enfrenten los padres y los propios estudiantes. ?

Reportero: Pero hay otra pregunta. Muchos estudiantes de otros lugares piensan que las clases previas al examen de Beijing son mejores, por lo que van a Beijing para asistir a las clases previas al examen. De ser así, sería difícil coordinar sus estudios culturales en su ciudad natal y sus cursos profesionales en Beijing. Por tanto, serán más cautelosos a la hora de elegir las clases previas al examen.

Hombre: Hay muchos estudiantes de otros lugares, lo cual también es un problema común. Puede elegir algunas clases de examen previo que puedan proporcionar educación cultural por sí mismas. Debido a que algunas clases tienen las condiciones para cooperar con algunas escuelas secundarias en Beijing, elegir este método puede ser más completo. Si no existe tal curso, se deben organizar cursos culturales. Muy duro. Tengo que recuperar las clases culturales cuando regrese y será problemático si mis clases profesionales se interrumpen.

Periodista: También está la cuestión de los fondos previos al examen.

Hombre: Esta especialidad también es bastante cara.

Reportero: Actualmente, algunos candidatos solicitan cada año continuar sus estudios en muchas academias de arte de todo el país. ¿A qué cuestiones cree que los candidatos deberían prestar atención al elegir colegios y universidades, y cómo postularse para colegios de manera razonable?

m: Por supuesto, si es razonable, lo más razonable es postularse a la universidad que desee. Antes de postularse, los candidatos deben tener un conocimiento básico de la institución a la que postulan, como las características de la escuela, su clasificación, estatus profesional, etc. Hablando objetivamente, los candidatos deben medir y juzgar qué escuela es la más adecuada para ellos en función de su base y habilidades profesionales, su habilidad en cursos culturales y los estándares de admisión de las diferentes escuelas. De hecho, cada escuela tiene estándares.

Por ejemplo, nuestra escuela debe tener excelentes cursos culturales y cursos profesionales. Estás seguro de volver a presentar tu solicitud. De lo contrario, esperas aprobar el examen, pero no es realista porque hay muy pocas personas reclutadas. Tienes que sumar los dos aspectos para clasificar. Según la situación pasada, la clase cultural debería ser de unos 500 puntos, el mínimo debería ser de 470 puntos y el mayor debería ser muy alto. Por supuesto, esperamos que todos puedan ser admitidos en nuestra escuela y también esperamos que los candidatos puedan ser admitidos en su escuela ideal. No se trata de quién está más arriba o quién está más abajo. Cada escuela tiene diferentes características, objetivos de formación, personal docente y construcción disciplinaria. Por supuesto, debe tener la preparación psicológica y el deseo de postularse para la mejor escuela. Al mismo tiempo, debe juzgar objetivamente las fortalezas de otros candidatos y elegir objetivamente una escuela en función de sus bases, habilidades e intereses existentes. En resumen, hay dos objetivos: ser admitido en una escuela ideal y ser admitido en una mejor universidad de arte.