¿Cómo utilizar PS para procesar fotografías de alto perfil?
Primero, resalta los suaves colores azul y amarillo de la foto: un método simple
1 Abra el material original y presione Ctrl+J para copiar. Para la capa de fondo, haga clic en el panel del canal, seleccione el canal azul, Imagen>; usar imagen, capa como fondo, superposición positiva combinada, opacidad 50 %, anti-tick,
2. panel, cree una capa de ajuste de Curvas. El canal azul es 44182 y el canal rojo es 89108.
3. Crea una nueva capa y rellénala de negro. El modo de fusión de la capa es Multiplicar y su opacidad es 60%. Seleccione la parte central de la selección con la herramienta Marco elíptico y presione Ctrl+Alt+D para suavizar el valor a 70. Luego presione Eliminar dos veces para eliminar y luego escriba el texto para completar el efecto final.
En segundo lugar, resalta hermosas fotografías en rojo y amarillo.
1. Abra el material original, presione Ctrl+J para copiar la capa de fondo, presione Ctrl+Shift+U para eliminar el color, ejecute: filtro>Desenfocar>Desenfoque gaussiano, valor 4, modo de fusión de capas. es el filtro de color y cambia la opacidad de la capa al 27%.
2. Cree una nueva capa y presione Ctrl+Alt+Shift+E para sellar la capa. El modo de fusión de capas es Color. 3. Cree una capa de ajuste de Mapa de degradado, violeta-naranja, Alt+Ctrl+G y agregue una máscara de recorte.
4. Crea una capa de ajuste de brillo/contraste, -5, -21.
5. Cree una capa de ajuste de Enfoque inteligente, establezca los valores predeterminados, número 46, radio 0,8, desenfoque gaussiano.
6. Crea una capa de ajuste de Niveles, 8, 1.00, 255.
7. Cree capas de ajuste de color opcionales, rojo: +17, -8, +16, 0, amarillo: -54, 0, +10, +18, blanco: -5, 0, 0,
En tercer lugar, abra la foto del paisaje nostálgico.
1. Abra la imagen original y haga una copia.
2. Ajuste de curva, valor RGB: 109, 99.
3. Saturación de tono, valor: 0, -39, 0
4. Balance de color, valor: 0, 0, -34
5. colores, colores neutros: 0, 0, -20, 0
6. Crea una nueva capa, rellénala con d7b26c, modo de capa Superposición, opacidad 56%.
7. Introduzca el material de la nube en la imagen y colóquelo en la imagen original. Establece el modo de capa en Suave, borra todo excepto el cielo y estampa la capa (Ctrl+Alt+Shift+E).
8. Colores opcionales: negro: 0, 0, -14, -5.
9. Crea una nueva capa y rellénala con 0d1d50. Excluye el modo de capa, duplica la capa y rellénala al 52%.
10, ajuste de curva, valor RGB: 128, 155.
11, balance de color, valores: +24, +7, -64, 70% de relleno.
12, escala de colores, valor: 29, 1,00, 227, relleno 58%.
13, colores disponibles, colores neutros: +16, +12, -11, +5.
14. Capa de estampado (Ctrl+Alt+Shift+E), balance de color, valores: +24, +7, -64, relleno 38%.
15, capa de cobertura (Ctrl+Alt+Shift+E), opacidad 46%, relleno 48%,
16, Ctrl+E fusiona capas visibles, cambio brusco.
En cuarto lugar, los jóvenes tratan a los personajes con piel delicada.
1. Duplica la capa de fondo. Filtro-Desenfoque-Desenfoque gaussiano, radio establecido en 10.
2. Establece el modo de fusión de la capa en "Color". Haga doble clic en el nombre de la capa a la derecha para abrir las opciones de fusión. En la mezcla de alto orden, los canales de alto orden de R y G están compensados.
3. Utilice curvas para equilibrar la imagen en color, determinada según la imagen.
4. Crea una nueva capa, selecciona el Pincel corrector (J) y selecciona "Muestra de todas las capas". Elimina las pecas grandes o la decoloración imitando.
5.ctrl+shift+alt+E, empuja todas las capas y marca el panel. Puedes elegir el método que más te convenga.
Personalmente, prefiero la herramienta lápiz. Por supuesto, también puedes utilizar la herramienta Lazo poligonal. Tenga en cuenta que los paneles necesitan ser procesados, por lo que hay que quitar los ojos, las cejas, los labios y las fosas nasales. Desmarque (ctrl+shift+i) para eliminar el exceso excepto el panel.
6. Filtro-Desenfoque-Desenfoque Gaussiano con un radio de 20. Establece la transparencia de la capa al 75%
7.CTRL+J, copia la capa 3, Filtro-Otro-Preservación de alto contraste, Radio 4, Modo de fusión "Luz lineal", Opacidad 40%.
Quinto, póster "Magic",
1. Abre la imagen original y copia el canal azul con mayor contraste.
2. Luego aumenta aún más el contraste con la escala de colores, de modo que solo la piedra tenga capas.
3. Copie el canal azul ajustado a la capa y agregue el color deseado. Yo usé naranja oscuro.
4. Copia el canal rojo del mapa base a la capa, usa una máscara para eliminar el cielo y las piedras, dejando solo la hierba, y usa un mapa degradado para agregarle color.
5. Abre el material Lightning Ball y copia el canal rojo que tiene mayor contraste con el archivo en este momento.
6. Seleccione el modo de fusión de capas para Superponer, ajuste la posición y el tamaño para convertirla en una fuente de luz, elimine algunas cosas innecesarias (usted decide) y luego use el filtro de desenfoque de radiación radial para formar una emisión. haz.
7. Vaya al canal y copie el canal rojo de la imagen base para mejorar el contraste y hacer más evidente el resaltado del césped. Luego seleccione la parte resaltada y péguela en la capa, rellénela con blanco y configure el modo de capa en Superponer. Luego usa una máscara para quitar la parte blanca del cielo, dejando solo la parte de la hierba, para que la hierba tenga la sensación de estar iluminada por una luz fuerte.
8. Seleccione la máscara de la capa 1 y luego inviértala para obtener una selección del cielo, agregue curvas y capas de ajuste de tono/saturación, y ajuste el color y la pureza que desee según sus preferencias personales.
9. Por último, añade algunos elementos del cartel para que el cartel falso parezca más real. En cuanto al uso del color, trato de elegir oro para embellecer el color de las piedras para que los colores hagan eco entre sí.
Seis, Playa,
1. Abra la imagen original, cree una nueva capa (Ctrl+Shift+Alt+N) y luego estampe la capa visible (Ctrl+Alt +). Mayús+E).
2. Ingrese al canal, copie el canal verde con fuerte contraste y luego aumente el contraste para que el blanco sea blanco y el negro negro, o use el pincel (modo superposición) Ctrl+canal verde. para copiar y extraer la selección.
3. Arrastra el material del cielo, crea una máscara y luego borra el personaje.
4. Crea una capa y un modo de luz suave para que el cielo se vea mejor.
5. Haz un reflejo en la superficie del agua, usa Ctrl+T para girarlo verticalmente, crea una máscara y usa un pincel para dibujar el efecto deseado. El modo de superposición positiva funciona mejor y varía de una imagen a otra.
6. Coincidencia de colores, según hábitos personales, el color opcional es muy fácil de usar,
7. Modo de capa Tome la película positiva y luego use una máscara para oscurecer las cuatro esquinas, principalmente para oscurecer la superficie del agua y hacer que la imagen sea más equilibrada.
8. Filtro - Ruido - Añade ruido, cantidad 3, distribución gaussiana, monocromático, para que la granularidad de las personas y el cielo sean consistentes.
9. Por último, reponer el material del cielo.
7. El efecto de las fotografías pintadas a mano en PS,
1 Abra el archivo original, ajuste la película según sus propios sentimientos mediante el ajuste de color y luego alise la piel. El valor del aspecto no debe ser demasiado grande (complemento de imagen ordenado).
2. Crea una nueva capa con un color de FEE7D6 (establecido según el color de piel de los personajes de la película), modo de capa Superposición del 25% y utiliza un pincel del 20% para pintar ligeramente la cara. y paneles de cuello.
3. Diluya los rasgos faciales, corte la boca, difumina y copie (Ctrl+J), use la herramienta de difuminado para untar los labios y hacerlos suaves y delicados (no demasiado gruesos).
4. Crea una nueva capa y colorea los labios y el rostro. El color es FDC1D6 y el modo de capa es Color. Utiliza una brocha para aplicar en los labios y los lados del rostro.
5. Utilice la herramienta sobreexponer para dibujar la parte resaltada de los labios, con el rango configurado para resaltar y una exposición del 25%. Utilice la herramienta Grabar con rango medio y exposición del 20% para mejorar el contraste en los labios.
6. Crea una nueva capa con un color de 8E1A25, un píxel de 3, y dibuja las líneas interiores, y luego usa un píxel de 2 para dibujar las líneas exteriores de los labios (las luces se iluminan). con mascarilla).
7. Dibuja la nariz en un círculo, cópiala, usa la herramienta de difuminar para refinar suavemente la periferia de la nariz, luego usa la herramienta de sobreexponer para resaltar el 20% del área expuesta y fortalecer la parte resaltada. la nariz, y luego use Use el color 422B2D y un pincel de 2 píxeles para dibujar el contorno de la nariz (si la línea es más clara, use la herramienta de grabación para rellenarla).
8. Difumina y copia el círculo de las cejas, usa la herramienta de fusión para suavizar y adelgazar el panel alrededor de las cejas, luego usa el rango de resaltado y la herramienta de sobreexposición con una exposición del 15% para fortalecer la parte resaltada. de la cuenca inferior del ojo y use el rango medio. Use la herramienta de quemado para profundizar las líneas alrededor de los ojos.
9. Utiliza la herramienta de difuminado para difuminar y refinar el globo ocular para que luzca más suave. Utilice la herramienta de grabación para oscurecer el área oscura de los ojos. Utilice la herramienta de refinamiento para resaltar el rango y Exponer 20% para mejorar la parte resaltada del globo ocular y hacer que se vea más brillante.
10. Colorea 080101, dibuja el píxel 3 y dibuja las pestañas. (La profundidad del color de la línea se puede compensar usando las herramientas Subexponer y Aclarar). La línea de las pestañas también se puede resaltar usando algunos métodos, como los trazados.
11. Utilice la herramienta de difuminar para difuminar la forma de la ceja de manera hermosa, oscurecer un poco el color de la ceja, luego difuminarlo a lo largo del área difuminada y luego usar los dos píxeles del pincel para dibujar las cejas. la parte frontal de las cejas. Línea para hacer las cejas más estratificadas.
12. Aplicar con una brocha adecuada al cabello (fijar la forma de la brocha según la textura del cabello). Durante el proceso de aplicación, aplicar a lo largo de la textura del cabello. , pero sé parejo.
13. Conecta las puntas del cabello con un cepillo común (ten cuidado al pintar el cabello).
14. Pinta la textura del cabello y crea una nueva capa. El modo de capa es Superposición, el píxel del lápiz es 1 (el valor depende del tamaño de la imagen del personaje) y el color es DFDFDF. Dibuja líneas suaves a lo largo de la textura del cabello.
15. Puedes elegir la herramienta Pincel para la parte de la cola de caballo y usar el pincel cruzado para seguir ligeramente la textura. El modo de capa de color es el mismo que el anterior.
16. Cree una nueva capa, en modo normal, seleccione la herramienta Pincel, el píxel es 1, la opacidad es 60%, la tasa de flujo es 80%, el color es blanco y dibuja cabello dinámico en la frente.
17. Utilice la herramienta de fusión para suavizar la ropa y los collares, luego seleccione la herramienta de sobreexposición, resalte y rango de exposición al 20% y fortalezca los reflejos de la ropa y los collares.
18. Compuesto: enfoca toda la pantalla con un valor de nitidez de 8. Utilice la herramienta de brillo para procesar ligeramente las luces y corregir el color general (puede agregar algunas luces de fondo para resaltar el sujeto).
8. Estrategia post-maquillaje,
1. Abre el archivo y copia una capa.
2. Selecciona la capa copiada y presiona ctrl+t para cambiar la forma de la cara del personaje y hacerlo más delgado.
3. Después de presionar Fusionar capas (ctrl+e), utiliza la herramienta de recorte para recomponer la imagen y cortar el exceso.
4. Imagen-Ajuste-Color Opcional: Rojo -70, -20, -20, -50. Amarillo -40, -20, -30, -80. Blanco -0, 0, 0, -50. Colores intermedios -0, -5, -5, -.
5. Ajuste el color general según la curva (ctrl+m), canal completo RGB - salida 214, entrada 174, canal azul - salida 131, entrada 124,
6. Imagen -Ajustes-Balance de color (ctrl+b), Sombras-10, 0, +15. Resalte -10, 0, +2.
7. Utilice la herramienta de estampado para cubrir uniformemente el área alrededor de la boca.
8. Utilice un bolígrafo para dibujar círculos en las bolsas de los ojos y las partes oscuras del rostro, difuminado 60, y utilice curvas para iluminar el área seleccionada para aclarar las bolsas de los ojos y reducir la expresión de los músculos faciales no relajados. .
9. Continúe difuminando el área seleccionada 60, ilumine las curvas para hacer la cara más completa, genere 146 e ingrese 113.
10. Encierra en un círculo las luces y la pluma 60.
11. Ilumina las curvas para hacer la cara más llena, salida 138, entrada 118.
12. Dar forma a las cejas: use la herramienta Lazo para rodear el panel de conexión superior de las cejas, Pluma 5, copie una capa y mueva la capa copiada hacia abajo para lograr el efecto de dar forma a las cejas. Esto debe hacerse con mucho cuidado.
13. Comienza a ajustar los ojos, rodea los globos oculares y copia una capa.
14. Utiliza un bolígrafo para rodear la zona que quieres utilizar como sombra de ojos. Después de duplicar una capa, oscurece las curvas y ajusta el color.
15. Luego unifica el color de la sombra de ojos, balance de color (tono medio): +50, 0, 0. (Sombra): +20, 0, 0,
16 Ajuste de color detallado, 1/3 del párpado superior, tono y saturación: 0, -40, 0.
17. Encierra en un círculo los detalles en la raíz de las pestañas del párpado superior y 1/3 de la esquina frontal del párpado inferior. Presione la tecla SUPR para eliminar la selección y que quede resaltada.
18. Elimina el exceso de sombra de ojos y plumas40.
19. Encierra en un círculo los detalles, desde la esquina interna del ojo hasta la mitad del párpado superior, presiona la tecla SUPR para eliminar la selección, de modo que el resaltado quede expuesto.
20. Circula el globo ocular, cópialo una capa, Pluma 1, desatura la parte blanca del ojo y elimina el ruido. La saturación de tono es 0, -50, 0.
21. Ajusta los detalles blancos, ajusta las curvas y aumenta el brillo.
22. Después de copiar una capa del globo ocular, ilumina la curva y usa un pincel para cepillar la parte superior del ojo izquierdo para exponer algunas sombras.
23. Elimina la parte de la pupila.
24. Usa curvas para ajustar el color de ojos para que sea consistente.
25. Añade resaltado de ojos
26. Haz un círculo en los labios, difumina 2, ajusta el resaltado de labios con curvas y ajusta el color de los labios.
27. Ajusta el resaltado del puente de la nariz y el resaltado de la sombra de ojos.
28. Utilice colores opcionales para la combinación de colores general, con colores intermedios -0, 0, -2, 2.
29. Utilice el ajuste fino del balance de color, (resaltado): 0, 2, -2.
30. Cabello liso líquido, con destello de lente, brillo 182, enfoque 35 mm.
31. Por último, añades un pincel de brillantina en el lugar correspondiente y listo.
Nueve, 1. Usa un bolígrafo para dibujar el contorno de un ala en la espalda.
2. Convierta la ruta de trabajo actual en la ruta 1 y haga doble clic en la ruta de trabajo.
3. Convierte el trazado en una selección (Alt+ ENTER), copia una capa, difumina 3 píxeles,
4. herramienta de difuminado para untar el borde derecho.
5. Duplica la capa y rellénala con diferentes colores para hacer que la capa 1 sea diferente. Ajuste la transparencia y las propiedades de la capa.
6. Haz la segunda ala según el método anterior y ajusta la transparencia adecuada. Puedes ajustarla a través de la capa y máscara de ajuste de degradado en blanco y negro.
7. Crea una nueva capa, dibuja una selección circular, dibuja un círculo en la selección y ajusta la transparencia adecuada.
8. Copie la capa de fondo y péguela en el canal Alfa recién creado, rellénelo con negro excepto la esquina superior izquierda, use Filtro-Desenfoque-Desenfoque radial: Número 90, Método de desenfoque: Escala,
9. Seleccione el canal Alfa (mantenga presionada la tecla Ctrl en el canal), cree una nueva capa en el área de la capa y rellénela con amarillo claro.
10. Utilice el lápiz para generar la ruta del rayo, convierta la ruta en una selección y rellénela con degradados amarillos y blancos.
11. Ajusta la transparencia y frota la parte inferior con una goma de borrar para que la luz sea natural.
12. Utilice un bolígrafo para dibujar un trazo de luz sobre el personaje, convertir el trazo en una selección, dibujar un trazo en el borde de la selección, ajustar la transparencia y combinar las herramientas de borrador y difuminado para mejores resultados. ¿Sería mejor gastar más halo?
X.1. Busque un fondo arrugado, arrastre la foto que desea crear a la capa de fondo, ajuste el tamaño y recórtela para que coincida con el borde del fondo.
2. Ajustar - Tono y Saturación, imagen completa: Saturación -35, Brillo +10,
3. Ajusta la capa al modo de luz suave para mostrar el efecto de fotos antiguas.
4. Saturación de tono, Imagen completa: 0, -80, 0
5. Duplicar capa, Saturación de tono - Coloración: 340, 24, 0.
6. Crea una nueva capa, colócala encima y rellénala de negro.
7. Filtro - Ruido - Añade ruido para aumentar la sensación de estancamiento, la cantidad es del 25%, distribución gaussiana.
8. El modo de fusión es Superposición Positiva,
9. Ajuste de Imagen-Invertir,
10. Elimina el ruido en el borde, usa el rectangular. herramienta de selección Seleccione el interior del borde y use la tecla SUPR para eliminar el ruido en el contorno.
11. ¿Usar la herramienta borrador para borrar el ruido alrededor de los personajes?
Once, 1. Duplique la capa, transfiérala al canal, copie el canal rojo, ajuste las curvas y copie el canal rojo, entrada 100, salida 3,
2. Utilice un pincel o una herramienta de selección para rellenar los personajes y las flores. blanco.
3. Ctrl+clic en la copia roja para seleccionarla, eliminar la copia roja y volver al panel Capas.
4.Ctrl+C para copiar, Ctrl+V para pegar y se cortan los personajes y las flores.
5. Método 1: Crea una nueva capa de relleno, R=255, G=128, B=173, y cambia la capa al modo de color.
6. Método 2: Método de coloración de saturación: cree una nueva capa de ajuste de tono y saturación, verifique el frente de color, tono = 345, saturación = 60, luminosidad = 0, cree una nueva capa de ajuste de curva, 237. , 255; 188,130
7. Método 3: cree una nueva capa de equilibrio de color, nivel de tono medio: +100, -54, -20/+100, -35, +43.
Sombra - Nivel de color: +11, -7, +3. Cree una nueva capa de ajuste de color selectivo, rojo: 0, +21, -23, -5. Magenta: -100, -45, -32, -66.
8. ¿Usar mapeo de degradado, crear un nuevo mapeo de degradado 1 y cambiar la capa a color?
Doce, 1. Abra la imagen original, duplique la capa, rellénela con negro puro y use el modo Superposición.
2. Crea una nueva capa de saturación de tono: Saturación -85.
3. Crea una nueva capa de contraste de brillo: contraste +10,
4. Crea un nuevo color opcional, rojo: 0, +30, 0, +100. Amarillo: 0, -15, -100, 0. Colores intermedios: 0, 0, 0, +5.
5 Estampado, Efecto de iluminación de renderizado de filtro: Fuente de luz puntual, Intensidad 21, Enfoque 24, Brillo 0, Material 69, Exposición 0, Entorno 8,
6. y decorado con palabras
XIII, 1. Duplica la capa, Filtro-Desenfoque-Desenfoque radial: Cantidad 71, Modo de desenfoque-Escala, Calidad-Buena,
2. Crea una plantilla, limpia el auto y luego usa un difumino para borrar la dinámica. las ruedas limpias.
3. Escala de colores - colores opcionales. Agregue materiales, represente la atmósfera general y ajuste los detalles con reducción de luz. ¿El diámetro principal está dentro de 5 y la dureza es la más pequeña?
Catorce. 1. Ajuste el brillo, el contraste, etc. Sentar las bases para ajustes posteriores.
2. Añade el material del cielo, que es simple y transparente, para que el cielo se mezcle con la capa.
3. Crea una nueva capa de ajuste con colores opcionales - colores intermedios: +20, +6, +7, -4, color agua de mar absoluto y ligeramente uniforme.
4. Rellena el color con caqui, la opacidad con 54%, el color con azul marino, con opacidad de 61%, y la opacidad con morado oscuro, con opacidad de 76%.
5. Ajuste con cuidado, el método de selección de luces y medios tonos y la máscara resultante, el método de selección de luces: Calcular - Fuente 1: Capa de fusión de capa, canal gris, Fuente 2: Capa de fusión de capa, gris canal, Fusión de superposición positiva, Opacidad 100%.
6. Método de selección de medios tonos: Fuente 1: capas fusionadas, canal gris, Fuente 2: capas fusionadas, canal gris, combinación de superposición positiva, opacidad 100%.
7. Máscara obtenida en 7. Los canales RGB se ajustan mediante Curvas y Resaltados: la línea negra está en la fila central a la izquierda de la penúltima cuadrícula, la línea azul se baja un poco y los medios tonos se ajustan hacia arriba.
8. Enmascara la luz reflejada, enlaza el área seleccionada, difumina e ilumina el conjunto.
9. Los escombros en el barco reducen el nivel de saturación a -36.
10. ¿Afilado general?
Quince, 1. Abra la imagen y copie la capa, Ctrl+Alt+~, obtenga la selección, difuminado 3-5. Curva prominente, alrededor de 18,0.
2. Ajusta los niveles de color: 25, 1, 20, 245. Cubre el cuerpo principal y los detalles del personaje.
3. Estampa y pule los caracteres para mejorar el brillo y afinar los bordes.
4. Equilibre el color de la capa estampada utilizando tonos medios: -12, -10, -13. Aspectos destacados: +8, 0, -19.
5. Empuja la capa y entra en modo laboratorio.
6. Crea una nueva capa, Shift+Ctrl+N, modo de luz suave, transparencia 30-40%.
7. Aplicar la imagen en la nueva capa, capa: fusionar capas, modo de luz suave, transparencia 100%,
8. ,0.
9. Ajusta el tono y la saturación del color LAB de la imagen. La imagen completa es 0, +10, 0. Amarillo: 0, +35, 0. Verde: 0, +15, 0. Rojo: 0, -20, 0. Azul: +10.
10. Introduzca el nivel de color: 20, 1,20, 245. Ajuste el canal de brillo, use un degradado circular en la máscara para resaltar el cuerpo principal del personaje y luego use un pincel para borrar los detalles.
11. Estampar, volver al color RGB, seleccionar opciones de color para la imagen, canal rojo: 0, 0, 0, -30, borrar los pétalos de la máscara,
12. Séllalo, crea una nueva capa en blanco y usa un pincel blanco para aumentar el efecto de rociado y la presión del lápiz. ¿100% de dureza, +54% de espaciado?
Dieciséis, 1. Duplique la capa, seleccione el modo de luz suave y seleccione la capa de optimización de luz suave.
2.Ctrl+U para saturar el tono. Utiliza una pajita para absorber el color de las hojas y cambiar el tono, logrando el propósito del cambio de estaciones. Necesitamos una sensación invernal, encontrar el tono de las hojas y aumentar el brillo al máximo.
3. Preste atención a los detalles del control deslizante "Tolerancia" debajo de "Brillo". Puede seleccionar una selección para reducir la saturación o utilizar el tono para aumentar el brillo. Aquí, usa una gama de colores, desactiva la capa duplicada y usa una gama de colores para la capa de fondo.
4. Después de seleccionar la selección, regrese a la capa duplicada y difumínela para que la saturación de la parte seleccionada sea 0.
5. La sensación de la nieve es de "alto contraste". Si seleccionas toda la escena excepto las personas, puedes hacer lo contrario seleccionando a las personas, usando gama de colores o saturación de tono, y finalmente agregando contraste para borrar la ropa.
6. La nieve está un poco dura. Haga una superposición de desenfoque en la nieve, seleccione el Contraste de la capa duplicada y cambie al modo Superposición. La capa duplicada debe estar debajo de la capa de contraste.
7. Añade contraste al conjunto, utiliza un pincel grande para borrar la relación de perspectiva, excluye a los personajes y añade detalles a la escena de nieve.
17.1. Duplicar la capa, ajustar el brillo y el contraste y fusionar hacia abajo.
2. Ingrese al modo laboratorio, seleccione la imagen de la aplicación en la imagen y calcule.
3. Cambie el modo de capa a colorear y sellar capas.
4. Ingrese el canal RGB, rellene el canal azul con negro, extraiga la selección del canal verde y rellene la selección con blanco.
5. Tono y saturación, rojo: +20, +1, 0. Cian: -7, +26, 0. Los demás datos permanecen sin cambios, así que cambie el modo de capa a color.
6. Ingrese al canal RGB, seleccione la selección del canal verde, invierta la selección, ajuste el balance de color en la capa, seleccione el tono medio y los valores son -10, -6, +16. Sombra: +4, +5, -2. Aspectos destacados: -19, -26.
7. Empuje la capa, ingrese el canal RGB, seleccione la selección del canal rojo, copie, regrese al modo RGB y pegue, cambie el modo de capa a color y seleccione la curva en la capa de ajuste. Canal rojo: 173, 193. Canal rojo: 58, 56. Canal verde: 180, 201. Canal verde: 53, 58. Canal azul: 55, 62.
8. Cambia el modo de capa a color y copia la capa. Después de duplicar la capa, cambie el modo de capa a Brillo y Transparencia 20%.
9. Selecciona Tono Saturación en la capa de ajuste, Cian: +5, -49, -2.
10. Ajusta el balance de color en la capa de ajuste, siendo los medios tonos -6, 0, +3. -7, +3, -1 tonos.
11. Equilibrio de color, sombra: +4, +5, -2. Sombra: +4, +5, -2. Destacados: -19, -26, -40.
12. Añade efecto relámpago. ?
18.1. Crea una capa de ajuste de tono y saturación con una saturación de -49.
2. Crea una capa de color opcional, rojo: -49, 0, +7, -41. Amarillo: 0, 0, 0, -23.
3. Crea una capa de tono/saturación con un brillo de -49.
4. Colores opcionales. Amarillo: 0, 0, 0, -26. Blanco: 0, 0, +46, 0.
Colores intermedios: 0, 0, -6, 0.
5. Colores opcionales. Rojo: 0, 0, 0, -48. Negro: 0, 0, -47, +5. Transparencia reducida al 37%.
6. Perforar, eliminar ruido, afilar, untar y herramientas sencillas para arreglar los puntos claros cerca de las rodillas,
7. Añade esquinas oscuras y haz una selección en forma de corazón, plumas y. las curvas se aligeran. ?
19.1. Duplicar una capa y convertirla en un filtro inteligente para poder ajustar el efecto de filtro.
2. Filtro - Renderizado - Efectos de iluminación, Fuente de luz completa, Menos 17, Rayas -25, Efecto plástico 100, Subexposición 32, Menos 28,
3. capa de ajuste de color, rojo: -100, -3, 03, 0. Amarillo: -59, -6, 23, +1. Verde: +9, +5, -100, +27. azul. Blanco: +1, -40, -73, -10. Colores intermedios: +16, -18, -18, -3. Negro: 0, 0, 0, +28?
Veinte, 1. Ajuste ligeramente el tono de color para obtener un tono rugoso y cree una capa de ajuste de tono. El canal completo de tono es 0.1.35,255. Escala de color del canal rojo: 0, 0,85, 255. Nivel de color canal verde: 0, 1, 10, 255 nivel de color: 0, 0,95, 255.
2. Crea una capa de ajuste de Tono/Saturación y reduce la saturación de la imagen original. La saturación de toda la imagen es -30.
3. Crea una capa de ajuste de filtro de fotos. En el primer paso, ha salido cian. En este paso, agregue un amarillo oscuro con una concentración del 25% y configure el modo en "Luz suave". En el modo "Luz suave", las áreas oscuras se volverán más oscuras. Seleccione el panel Canales, mantenga presionada la tecla Ctrl y haga clic en el canal rojo. El área seleccionada volverá a la máscara del filtro de fotos y se llenará de negro.
4. Crea una capa de ajuste de color opcional, rojo: 100, -33, 100, -40. Amarillo: 0, 0, -40, 0. Blanco: +15, 0, +20, 20
5. Ilumina la ventana, crea una capa de ajuste de Tono/Saturación, marca "Colorización" y configura el modo "Luz suave", y luego aplica la máscara. Borra la parte fuera de la ventana. Tono 260, Saturación 25, Luminosidad +75
6. Crea una capa de ajuste de equilibrio de color para distinguir al personaje del entorno que lo rodea. Después de configurarlo, use un cepillo grande negro de ángulo suave para limpiar la máscara centrada en el personaje. Niveles +20, +20, +40, seleccione medios tonos.
7. Crea una capa de ajuste de Niveles. Primero separe aproximadamente las partes oscuras y claras. Utilice la herramienta Degradado en blanco y negro para arrastrar dentro de la máscara el degradado en blanco y negro desde la esquina superior derecha hasta la esquina inferior izquierda hasta que encaje. Todos los canales 0, 0.80, 255
8. Agregue luz, use "Filtro-Renderizado-Efectos de iluminación", cree una nueva capa, estampe y active el filtro de efecto de iluminación solo para sentir la luz del sol brillando. abajo, la esquina superior izquierda está un poco oscura, agregue una máscara para borrarla. Foco, Fuerza: 28, Enfoque 52, Brillo -100, Material 100, Exposición 17, Medio ambiente 32.
9. Crea una nueva capa de sello para mejorar el contraste entre la luz y la oscuridad, crea una capa de ajuste de nivel y usa la herramienta de degradado en blanco y negro para aplicar la máscara. El degradado en blanco y negro cambia desde la esquina superior izquierda a la esquina inferior derecha, bloqueando parte de la luz en la esquina superior derecha. Utilice un pincel blanco para borrar la máscara y luego borre el personaje de la máscara. Canal a todo color. Canal a todo color: 0, 0,80, 255
10. Afina, pule ligeramente, añade palabras y completa.
¿Cómo usar PS 1 para hacer movimientos en fotos de 1 pulgada? PD: abra la herramienta de corte de puntos fotográficos, establezca la resolución de 2,5 cm de ancho y 3,5 cm de alto en 300 y corte.
2. Haz doble clic en la capa de fondo para crear la capa 0.
3. Haga clic en "Ventana" para abrir el panel "Acción", haga clic en el pequeño triángulo en la esquina superior derecha, haga clic en "Nueva acción", seleccione "F2" como tecla de función (opcional) y Inicie la acción con otros ajustes preestablecidos de grabación.
4. Haga clic en "Imagen" - "Tamaño del lienzo" y establezca el ancho en 1500 píxeles y el alto en 1050 píxeles. En este punto, el lienzo se vuelve grande y transparente.
5. Arrastre la foto de 1 pulgada hacia la esquina superior izquierda (recuerde dejar algo de espacio, la periferia de la foto se cortará un poco al imprimir), mantenga presionadas las teclas SHIFT y ALT en al mismo tiempo y arrastre las cuatro fotos hacia la derecha en secuencia. Suelte ambas teclas después de arrastrarlas.
6. Haga clic en el pequeño triángulo en la esquina superior derecha del panel de capas para ensamblar las capas visibles, luego mantenga presionadas las teclas SHIFT y ALT al mismo tiempo y arrastre las cuatro fotos hacia abajo hasta que aparezcan las cuatro fotos. convertirse en ocho. Haga clic en el pequeño triángulo en la esquina superior derecha del panel de acciones para detener la grabación y la acción se completará.
7. Cada vez que utilices esta acción en el futuro, deberás realizar manualmente el segundo paso (es decir, debes desbloquear la capa de fondo) y luego presionar directamente la tecla F2 para completar.
Nota: 1500*1050 píxeles es el tamaño de una foto de cinco pulgadas.
¿Cómo usar ps para crear fotos de niños? Puedes usar Light and Shadow Magician, que es bastante bueno.
Este software sirve para las fotografías artísticas de nuestro bebé.
Cómo usar PS para tomar fotografías de alta definición, si los píxeles son lo suficientemente grandes y la resolución lo suficientemente alta, quedará claro, pero la premisa es que si tu material es normal, será inútil, por eso el material es muy importante.
Estilo de procesamiento de luz suave de fotografías antiguas Cómo utilizar PS para crear un estilo de procesamiento de luz suave de fotografías antiguas El estilo de procesamiento de fotografías antiguas se produce principalmente a través del modo de capa de software ~ luz suave y otras técnicas. Abra la imagen, copie la capa y configure el modo de capa en Luz suave.
¿Cómo posprocesar fotografías digitales? El proceso de postproducción generalmente es: combinación de colores - retoque cinematográfico - diseño de postproducción, etc. El posdiseño incluye agregar fotografías a la plantilla (usando la plantilla para el diseño), o puede tomar fotografías y diseñar usted mismo. En términos generales, ahora hay más fotografías temáticas y las fotografías temáticas han proporcionado plantillas, materiales, etc. También hay muchas plantillas de estudios fotográficos que puedes comprar o descargar de Internet.
¿Cómo convertir una foto en un avatar? PD: habilidades avanzadas, busqué un tutorial en línea, no lo sé.
¿Cómo dibujar una foto en PS? Solo se necesitan 4 pasos para convertir una imagen en un boceto:
1. Abra una foto de una persona en Photoshop y presione la tecla de acceso directo "Ctrl+Shift+U" para convertirla a blanco y negro.
2. Duplica la capa para obtener una capa duplicada. Presione el atajo "Ctrl+I" para convertir la capa copiada en un efecto negativo.
3. Seleccione "Desvanecimiento de color" en el menú desplegable de la capa copiada y la pantalla será tan brillante que casi no se verá nada.
4. Seleccione "Desenfocar → Desenfoque gaussiano" en el menú "Filtro". El radio de desenfoque se puede establecer según el grosor que desee que tengan las líneas del boceto.
¿Cómo cortar y unir dos fotos en PS para poder arrastrarlas?
Luego expande un gráfico. Cuando digo ampliar, me refiero a agregar espacios en blanco a la foto.
No puedo decirlo claramente. Hay tutoriales en línea.
¿Cómo utilizar PS para crear fotografías en blanco y negro de alta definición? Puede ser blanco y negro, solo quita el color. La alta definición no se puede lograr porque la alta definición es capturada por máquinas de alta resolución, no producida. ¿Entiendes, amigo mío? Te deseo una vida feliz y que tus sueños se hagan realidad.