¿Cuáles son los estilos gráficos del diseño de UI? El diseño de UI se refiere principalmente al estilo y la estética de la interfaz. Por el contrario, el diseño general, la lógica operativa y la interfaz del software de interacción persona-computadora son igualmente importantes. La interfaz de usuario puede personalizar el software y también puede hacer que el software sea cómodo, simple y de funcionamiento gratuito, lo que refleja plenamente el posicionamiento y las características del software. A continuación, compartiremos con usted algunos estilos gráficos de diseño de interfaz de usuario para ayudarlo a diseñar y crear una interfaz de usuario mejor. Colección completa de estilos gráficos de diseño de UI: 1. El estilo del logo "Tik Tok" pertenece a la "dislocación" en GlitchArt. Hoy en día, el estilo Tik Tok también se conoce como estilo artístico Grinch y estilo de onda de vapor. Glitch significa literalmente un fallo en un dispositivo electrónico, que produce un efecto artístico especial que parece un mal funcionamiento de un producto electrónico. Diseño apto para arte, vanguardia y tendencias jóvenes. La característica más llamativa del estilo fallido son los fragmentos de color con rayas horizontales o el efecto de viñeteado de color en los bordes de gráficos y personajes. 2. Estilo pop A los artistas pop les gusta utilizar productos de consumo masivo como temas o materia prima para sus creaciones. Les gusta usar collage, graffiti y agregar varios colores llamativos en sus técnicas. En términos de forma, les gustan los colores brillantes, la exageración y el énfasis en el impacto visual, pero todos muestran imágenes típicas de la vida real, con un significado común pero cínico. Se opone a todas las ideas nihilistas y expresa un verdadero realismo mediante la creación de imágenes visuales exageradas que son más típicas de la vida real. La forma principal del arte pop son los gráficos. Arte collage, colisión exagerada de colores brillantes, sentido visual exagerado, surrealista y fuerte. El arte pop actual parece estar regresando. Por ejemplo, el popular "estilo de onda de vapor" y el "arte de fractura" son en realidad actualizaciones innovadoras del sistema pop. Pop: Basado en la forma collage del dadaísmo, añadió diseños más coloridos y le gustaba utilizar temas populares comerciales, siendo la copia y el arreglo sus manifestaciones más destacadas. Vaporwave: Originado a partir de la música electrónica, los colores son más psicodélicos que pop, rosa, violeta, amarillo, rosa y azul claro ambiguos y cálidos. Les gusta agregar elementos retro al diseño. Arte defectuoso: mostrar deliberadamente efectos visuales fragmentados, defectuosos o incluso con colores distorsionados. El portador del arte de fallas es la aplicación de videos cortos más popular, Tik Tok, así como algunos carteles de éxitos de taquilla de Hollywood. 3. El estilo ciberpunk describe un trasfondo cultural post-apocalíptico en el que se desarrolla la tecnología del futuro, los gobernantes de alta tecnología oprimen a los humanos y la vida de bajo nivel de alta tecnología crea pesimismo. Cyber ​​​​se compone de violeta + magenta y cian. El violeta + magenta son colores adyacentes que representan la tentación y el azul. El ciberespacio; la realidad virtual, la inteligencia artificial; la cibernética y la bioquímica informática; la expansión urbana y los barrios marginales; la ingeniería genética, las drogas y la bioquímica (especialmente el ciberterror). El neón es el elemento más común en el cibergénero; al trabajo. Los diseños visualmente fuertes a menudo se crean mediante la percepción de la luz. Cyberneon tiene tres elementos: estilo chino/estilo americano/estilo japonés. El siguiente trabajo de diseño tiene tres elementos. 4. Los iconos de ilustración de MBF tienen un fondo blanco con elementos de dibujos animados coloridos (se deben dibujar bordes negros). El autor original del "estilo MBE" es el diseñador francés MBE. Lo publicó en el sitio web de Dribbling a finales de 2015 y se ha extendido. por todo el mundo. Este estilo evolucionó a partir de los cómics Q con estructura alámbrica. Sus rasgos distintivos son: líneas claras con puntos de ruptura, bloques de color que cambian con la profundidad y algunos elementos esporádicos para la decoración. Muy animado e interesante, generalmente utilizado para la página de guía de una página web o de una APP, o descripción de funciones. 5. Las personas minimalistas y planas se están desarrollando a gran velocidad y están bajo una gran presión. La simplicidad hace que la gente se sienta relajada. El estilo se ha convertido gradualmente en uno de los estilos planos más populares, desde lo hermoso y complicado en general hasta lo simple y elegante de hoy, consiste en eliminar varios efectos decorativos redundantes y complicados y dejar que la "información" en sí se destaque. En cuanto a los elementos de diseño, se hace hincapié en la abstracción, el minimalismo y el simbolismo. En el campo del diseño gráfico, utilizar elementos de estilo gráfico puede solucionar el problema de no disponer de materiales adecuados. Ejemplos: MUJI, UNIQLO, Kenya Hara, minimalismo y moderación, eliminación de la complejidad, sabiduría avanzada en busca de la simplicidad. La destilación pura, principalmente blanco y negro, los colores brillantes, el diseño simple, la literatura y el arte fríos y el ascetismo son todas características típicas. La mayoría de las aplicaciones en NetEase Mall y Xiaomi Mall tuvieron un rendimiento mediocre. Reduzca los costos de desarrollo, simple y elegante. 6. El estilo Memphis nació en Milán, Italia, en los años 1980. Este estilo rompe las reglas de combinación de colores y utiliza una variedad de colores brillantes, como el rosa, el verde pastel, etc.