"Oda a la Alegría" tiene muchos personajes y malas calificaciones. Echemos un vistazo a sus deficiencias.

Tomando sólo el primer y segundo episodio de "Oda a la Alegría" como ejemplos, exploraremos la relación entre este drama y la respuesta del mercado.

No pretendas ser profundo, habla claro. Discusiones llevadas a cabo de manera profesional y de manera vernácula. No andar con rodeos, expresarlo directamente y discutir el asunto tal cual, sin ninguna connotación de elogio o crítica a personas o instituciones.

Todas las siguientes palabras representan mis puntos de vista personales sobre el primer y segundo episodio de este drama, no todos. Sin embargo, no se descarta que en ocasiones pueda producirse el fenómeno de “ver al leopardo entero de un vistazo”.

"Es difícil escribir un drama grupal", ¿es realmente una barrera para el interés de la audiencia?

Vi los dos primeros episodios y sentí que la reacción del mercado fue muy normal.

Tan pronto como salió esta obra, la reacción más concentrada de todas las partes fue que "es difícil escribir una obra de teatro en grupo". Esto demuestra que todos saben que hay cinco heroínas en este drama que accidentalmente se convirtieron en vecinas porque vivían en la misma comunidad y en el mismo piso del mismo edificio por coincidencia. Oda a la Alegría es el nombre de la comunidad. La reacción de todos tiene el mismo subtexto. Hay muchos protagonistas, que es la razón principal por la que este drama no es popular entre las masas. Y los dramas televisivos son lo más importante para la popularidad de las masas. ¿Cómo se les puede menospreciar? Todos ellos son grupos de consumidores objetivo de los anunciantes y son miembros de la cadena de "inversión - producción - reciclaje publicitario". reciclaje de publicidad de gran consumo en el mercado".

En todos los estilos narrativos de cine y televisión, un único protagonista asume la presión dramática de toda la historia y emite juicios de valor, utilizando el método de introducción del destino para activar la empatía de la audiencia y mantener la ruta preestablecida de la historia desde el principio. desde el punto de partida hasta el punto final (del mismo sexo), alcanzando con precisión y abriendo efectivamente el clímax de la historia. Este tipo de estilo de historia representa más del 95% de las historias de cine y televisión. En términos de diseño de relaciones entre personajes, esto se llama método de la galaxia solar. En otras palabras, no importa cuántos personajes haya, solo puede haber un protagonista; no importa cuántas tramas secundarias haya, solo puede haber una trama principal que afecte el destino del protagonista. No puede haber nueve soles en el cielo del cuento.

Descubriremos que, en lo que respecta al mercado chino actual, el impacto del modo historia clásico en el interés de la audiencia es muy sensible. Ha habido innumerables series de televisión con altos ratings desde su comercialización, y todas pertenecen al tipo de destino del protagonista sin excepción.

Entonces, al comienzo de esta historia, estamos ocupados presentándonos a 5 protagonistas femeninas diferentes (todas son el sol, sin ningún orden en particular. En la historia del tipo destino del protagonista, en términos generales, en la primera escena El personaje principal que aparece en la obra debe ser el protagonista). Al comienzo de esta historia, se presentaron cinco protagonistas femeninas a la vez y la audiencia estaba "confundida".

¡Este es un fenómeno normal! Se lograron las calificaciones iniciales de aproximadamente 0,5, ¡y así fue como surgió!

¡Esto ya me ha dado cara, incluido el apoyo de jóvenes literarios y artísticos, entusiastas del cine y la televisión y fanáticos de la novela original! ¡Incluidas reacciones al nivel de producción de Dongyang Noon Sunshine y Shanying, el atractivo de Hou Hongliang y Kong Sheng, y el elenco estelar de Wang Kai, Jin Dong, Zu Feng, Liu Tao, Jiang Xin y Wang Ziwen! De lo contrario, la apertura podría ser menor.

Tal vez alguien lo cuestione pronto, ¡estás equivocado! Puedo darte algunos ejemplos para refutar tu punto de vista.

Por ejemplo, Water Margin, ¿es una obra coral? Sólo había ciento ocho generales allí, entonces, ¿por qué había tanta gente allí? Para responder a esta pregunta, les daré dos perspectivas de comprensión.

La primera perspectiva es que Song Jiang es el protagonista absoluto de la historia. El punto de partida de la historia es la rebelión y la rectitud, y el punto final es el reclutamiento. Es una historia con un final bajo. Aunque todos los demás personajes tienen sus propias historias independientes, siguen estrictamente las leyes del sistema solar y operan en torno al protagonista y la línea principal. Además, he dicho muchas veces que aunque la cultura china no es tan buena como la literatura moderna occidental. La historia de las novelas, aunque deslumbrante, "Zhanghui Novel" es un importante desarrollo regional de las reglas narrativas de estilo occidental, como "Solar Galaxy". Tiene una influencia muy profunda en el público chino a través de la enseñanza cultural oral y de corazón a corazón. transmisión de generación en generación. El método de escritura del regreso de la dinastía Wan al clan y el flujo de Wan Liu hacia el mar es aceptable para el público común, no hay problema.

La segunda perspectiva, combinada con la experiencia narrativa de Corea (también una rama cultural variante de la cultura china Han), existe una experiencia llamada "el método de involucrar el destino de los grupos familiares", similar a " Drama "Los hombres de la familia del propietario de la casa de baños"; un episodio del drama japonés "Warm and Cold World". El destino y los cambios de cada miembro de la familia ejercerán presión sobre los dos personajes del "jefe" en el drama anterior y el "padre" en el drama posterior.

Este también es el caso de la comedia china "I Love My Family". Lao Fu es el alma del programa. Si quitas este personaje, el programa no funcionará.

Algunas personas también pueden preguntar: En muchos dramas estadounidenses como "Sex and the City", "Desperate Housewives", "Six Feet Under", "Sense8", etc., ¿no es así? historia protagonista? ¿Por qué es popular?

Esta es realmente una pregunta profunda. Hay tres ángulos a distinguir.

El primer ángulo es distinguir si se trata de una situación protagonista compuesta (colectiva). "Sex and the City" es un protagonista complejo que tiene que enfrentar una presión social restringida por la personalidad y las costumbres. El dilema del protagonista y la motivación para superar la presión son muy consistentes. Al igual que las cinco niñas de la infancia de Guo Jingming que tuvieron que dejar la escuela y afrontar la cruel e imperfecta realidad social. En rigor, "La Fundación de la República Popular China" también es un protagonista colectivo, con un mayor número de personas. Es el duelo definitivo entre un bando y otro, por lo que también habrá público; que, al igual que "La batalla del mar de Mingliang", se trata de una memoria colectiva importante de la nación. En los éxitos de taquilla de Hollywood, el equipo de héroes suele estar formado por más de una persona. A menudo es un equipo pequeño o una combinación de gente corriente y un extraterrestre con superpoderes RoboCop. "Sense8" también cae en esta situación, similar al modo de equipo de "Rápidos y Furiosos" de la película. Todo esto está bien.

La segunda perspectiva es que las historias que involucran eventos influenciados por elementos del género pueden tener más de un protagonista. Por ejemplo, en "Mujeres desesperadas", el primer episodio o incluso el comienzo trata sobre un ama de casa que se suicida. Termina tu vida y desarrolla la historia en torno a la revelación de la verdad. El método de eventos fuertes y tramas fuertes involucrados en el destino es una innovación de los dramas estadounidenses y de Hollywood basados ​​​​en métodos tradicionales de narración. Esto se combina con el progreso simultáneo del grupo de audiencia. Hay una gran diferencia entre el público chino y el público norteamericano. En el primer y segundo episodio de nuestra Oda a la Alegría, además de ver a una señorita Fan ansiosa por atrapar a un marido rico, a Qiu Yingying, que siente un amor unilateral por su supervisor, y a Qu Xiaoxiao, que lucha por el control de el negocio familiar, un motivo temporal La élite desconocida de alto coeficiente intelectual Bai Fumei Andy, a excepción de la escena "Elevator Shock", no hemos visto ningún evento unificador fuerte.

El tercer ángulo son las características del drama unitario. "Six Feet Under" es una serie de televisión con las características de un drama unitario. Una familia regenta una funeraria. El padre muere repentinamente en un accidente automovilístico. Los dos hijos y la viuda se convierten en protagonistas de la historia multiprotagonista. En primer lugar, la escala de este drama es muy grande, rompe los límites entre la vida y la muerte, y en cada episodio aparece un nuevo fallecido, lo que se entrelaza orgánicamente con los motivos tácitos del destino de varios protagonistas. característica. Otros similares incluyen "Sala de cirugía plástica", "Casa del médico", "Investigación del corazón", etc. Obviamente, este no es el caso en "Oda a la Alegría".

Al contrario de la situación anterior, en los últimos años nuestros dramas han hecho grandes esfuerzos por romper las limitaciones de forma y estilo, pero han producido muchas historias con múltiples protagonistas y múltiples líneas que violan el gusto del público en general. normas. Películas como "Yo soy la reina", "Amor en la ciudad", "Amor en el mundo", "Hasta el cielo", etc. "Running for Love" es simplemente una versión ensamblada de cinco cuentos.

Relación temporal, con respecto a la dificultad de juzgar, una es distinguir entre protagonistas compuestos e historias de múltiples protagonistas, y la otra es distinguir entre historias de varias líneas e historias de muestra (por ejemplo, "Corriendo por Love" es una historia de varias líneas, mientras que "Crash", "Love Actually" y "Northern Love" son excelentes ejemplos de historias), que no se pueden ampliar. Obviamente, las historias con múltiples protagonistas y las historias con múltiples hilos que van de la mano afectarán en gran medida el interés de la audiencia en la historia.

Según el juicio preliminar del primer y segundo episodio de "Oda a la Alegría", los únicos conceptos de "comunidad Oda a la Alegría" y "vecinos" no son suficientes para crear un protagonista compuesto y una historia de muestra. estilo. Al menos ese es el caso por ahora.

Así que, en lugar de pensar que “las obras de grupo son difíciles de escribir”, es mejor pensar que “las obras de grupo son difíciles de ver”. No hay nada difícil de escribir sobre una obra de grupo. Tú cantas y yo subo al escenario, intercalando escenas individuales, y dejo que un personaje aparezca accidentalmente en una escena dominada por otro personaje. Si eso no funciona, usa el "vo". método para agregar comentarios. Esto es desde la perspectiva de un dramaturgo. Hay que decir que es más fácil escribir sobre la vida de una mujer como "Dae Jang Geum", "La leyenda de Zhen Huan" y ". La leyenda de Mi Yue"; tampoco es como el drama americano "Los Soprano", que utiliza a un gángster. Los altibajos del destino de los personajes están escritos en más de 80 episodios. No es fácil hacer casi una ¡Cientos de personajes que giran alrededor del "sol" cobran vida!

La densidad, la dirección del interés, la causa y efecto y la fluidez del drama tienen un impacto en los espectadores comunes de dramas televisivos chinos.

Si no lo controlas, lo controlarás. hablar demasiado. Lo siguiente está lo más simplificado posible.

¿Qué es el teatro? El drama es una acción llena de confrontación dramática compuesta por los dilemas de los personajes y sus esfuerzos por resolver problemas.

¿Cuál es la diferencia entre una obra de agua y una buena obra? Una buena obra requiere un enfrentamiento entre personajes con sentido de dirección tras la primera escena. Sólo entonces el público entrará. De lo contrario, es sólo el placer del autor y no tiene nada que ver con la audiencia. La mejor manera para que el público lea la historia es establecer primero al personaje y luego entrar inmediatamente en la confrontación del evento principal. Especialmente los dramas emocionales urbanos tienen este problema. Están constantemente charlando y chismorreando, pero simplemente no avanzan.

Eres como la "Nueva Era del Matrimonio" de Wang Hailu. Después de presentar a los personajes, inmediatamente te presentarán el evento: el padre de Jianguo llevó a los aldeanos a ver a un médico. Esto tuvo un efecto muy fuerte en el principal acontecimiento del foco social de aquel momento: la doble contradicción entre las zonas urbanas y rurales. Xiaoxi duda de si su matrimonio con Jianguo es adecuado o no y llega al límite. Aunque Phoenix Man intentó todos los medios, no pudo salir de la situación. De repente la historia parece buena.

Pero ¿qué pasa con nuestro “Oda a la Alegría”? Después de dos episodios, solo hay una persona cuya situación "solo se revela por el pico de Xiaohe", y es Qu Xiaoxiao que quiere luchar por el control del negocio familiar. Al final del segundo episodio, Qu Xiaoxiao y su hermano compiten. para correr a la oficina de su padre. ¿Cómo puedo traerlo? Por supuesto, esto no es una conclusión. Los buenos dramas permiten que el primer y segundo episodio simplemente presenten personajes, pero eso se refiere al modelo clásico de un solo protagonista. También necesita usar eventos y personajes para crear personajes. como "Insidious" en Yu Ze El presagio fue tan fuerte que Yu casi muere. Hay dos eventos en "Oda a la Alegría" donde los personajes se conocen, uno es la fiesta de Qu Xiaoxiao, que comenzó con un conflicto, el otro es el "Elevator Shock", donde todos se casan por primera vez. Esto no es suficiente.

A juzgar por la densidad de las escenas, hay entre 7 y 10 escenas en cada episodio, lo cual es insuficiente. Esto conducirá inevitablemente a la dilución de la trama y la velocidad de avance se sentirá más lenta, excediendo con creces la duración promedio de una escena de 2 y medio a tres minutos, por lo que la velocidad de avance inevitablemente será lenta. Al igual que algunos de los programas clásicos de mi país con altos índices de audiencia, la densidad de escenas en cada episodio alcanzará entre 17 y 20 escenas. No hay tonterías y el progreso es muy rápido.

Un buen espectáculo se basa en la motivación del protagonista para romper su propio dilema, crear causa y efecto y despertar el interés de la audiencia. En este punto, una jugada con protagonista sin duda tiene una ventaja técnica. En una "obra de grupo" con múltiples protagonistas, será más difícil establecer causa y efecto. En una obra como "Oda a la Alegría", además del problema de que las líneas de acción de los personajes en cada escena son confusas y arbitrarias, la "importación" y la "salida" de acciones que son muy selectivas en causa y efecto de la escena A menudo se encuentran obstáculos. Los chistes se vuelven perturbados y no dramáticos y difíciles de reconocer, y también hay frecuentes "escenas únicas". Técnicamente, este no es un buen fenómeno.

En la actualidad, en el primer y segundo episodio, la cantidad de escenas que pueden crear una causa y efecto es limitada, y se limitan a que Qu Xiaoxiao ingrese a la comunidad Oda a la Alegría y el conflicto resultante con ella. vecinos, o la pelea final con su hermano, los movimientos de Quan, etc., y otras escenas son desordenadas en un sentido dramático (no desordenadas en el sentido de la progresión del tiempo).

Por lo tanto, al mirar, no es fácil para el público fijar su atención y obtener el placer de ver el drama como se esperaba. Por ejemplo, en el segundo episodio, Qu Xiaoxiao descubrió el secreto de Andy conduciendo un auto deportivo. Tan pronto como se establecieron las expectativas de la audiencia sobre la trama, en la siguiente escena, fue a charlar con Fan Shengmei y así sucesivamente. Esto es técnicamente inconsistente con la obra.

Así que cada vez que doy una conferencia sobre dramas de televisión, pongo especial énfasis en los niveles de acción y las relaciones entre escenas (conceptos de secuencia) en la escena. Puede parecer aburrido y mecánico, pero tiene innumerables verdades. y es irrefutable. Un buen drama es un sistema completo desde una única acción de conflicto hasta el clímax general. El camino hacia Shu es difícil, pero hay que hacerlo y hay que hacerlo con cuidado.

Principal atractivo: ¿pluralidad o unicidad?

En el comportamiento innovador, es fácil cometer el error de pedir demasiado.

Una historia, un atractivo; múltiples demandas a menudo llevan la historia a un pozo. La película reciente "Hot Pot Heroes" es genial, pero también sufre este problema. La motivación del protagonista ha sufrido tres cambios y el gran sistema de presión se ha desmembrado en tres subsistemas. De lo contrario la taquilla sería mayor. En la actualidad, me temo que, según mi criterio, se mantendrá en el rango de menos de 400 millones.

Primero observe el posicionamiento del tipo.

Alguien resumió, ¿cómo clasificar este drama? "Drama contemporáneo, urbano, femenino, inspirador, laboral y emocional"! ¡Estoy tan agotada! Matrimonio, carrera, lucha... ¡Lo quiero todo!

En segundo lugar, observe la combinación de múltiples protagonistas, múltiples personajes y múltiples pistas unidas por el concepto de "vecinos". Esto no permite que la historia genere poder endógeno, solo diversifica el concepto. Entonces debes estar pensando, si la historia cambia a una historia de un solo protagonista dirigida por cualquiera de Qu Xiaoxiao, Andy y Fan Shengmei, ¿sería mejor bajo el mismo concepto de "vecinos"? La respuesta lógica debe ser sí, al igual que "New Marriage Era" se combina con una historia llamada "amante", sirve y desempeña un papel en la trama principal, y debe ser atractiva.

La responsabilidad no es del director, sino del juicio del guionista y productor sobre el guión.

Como dice el título, no entraré en detalles.

En primer lugar, debido al estilo de la obra original, resulta difícil adaptarla, nada menos que la obra original. En segundo lugar, en cuanto a las técnicas de escritura de guiones, tengo un truco. Además de los indicadores de densidad, causa y efecto, ritmo y suavidad discutidos anteriormente, otro método es ver si cada episodio tiene una estructura dramática que no sea muy emocionante desde una perspectiva de estructura dramática, y si el tiempo se agota significativamente.

En los dos primeros episodios de "Oda a la alegría", cada episodio tiene una escena de aproximadamente 10 a 15 minutos, como el incidente de la "Fiesta en el invernadero" en el primer episodio y el incidente del "Elevador". en el segundo episodio. Incidente de "shock". No hay razón para hacer horas extras en un sentido dramático. Una obra así no sólo encubrirá las debilidades técnicas del guionista, sino que también hará que el espacio general del drama sea estrecho y estrecho, exprimiendo el espacio de las escenas normales. Entonces vemos que al final de los dos episodios, además de que los personajes son nuevos y nunca antes vistos, la trama se desarrolla extremadamente lentamente, especialmente después de la escena "Elevator Shock", la trama casi se ha reducido. y estados envidiosos, incluidos los aspectos técnicos. Los cinco fotogramas se sincronizan para intentar atraer el interés del público.

Generalmente no recomiendo el uso de pantallas divididas. No debe haber ninguna objeción al uso del montaje cuando puede crear un elemento similar de tensión, como en "24 Horas". Generalmente tenga cuidado. Las series de televisión no son películas promocionales y no pueden atraer al público a través de ellas.

Lo anterior está hecho de forma apresurada y representa sólo mis opiniones personales. Identifíquelo según sea necesario. ¡Gracias por leer!