Boletos para la hora y el lugar del Festival de Arte de la Luz de Shanghai (evento cruzado de Shanghai) Introducción al evento del Festival de Arte de la Luz de Shanghai
Se acerca la Nochevieja. ¿Cómo vas a jugar? Aquí en Shanghai se llevará a cabo un festival de arte luminoso, con luces brillantes y actividades emocionantes, que garantizarán que todos disfruten de una animada Nochevieja. ¡Y este evento durará hasta mucho tiempo, por lo que todos deben participar!
010-10:10
.11.20—1.12
Ubicación
El Festival de Arte de Iluminación de Shanghai Light and Shadow se une a nuevos Socios estratégicos El Festival de la Luz de Ámsterdam y la Colección de Arte de la Luz trajeron 23 obras de arte de la luz de más de 10 países y regiones al Nuevo Mundo de Shanghai, el Mundo Hongqiao, el Mundo Ruihong y el Mundo KIC.
Entradas
Las exposiciones de este festival de arte son gratuitas y abiertas al público. Muchas obras se exponen por primera vez en el mundo, Asia o China. Además, hay varias formas, como el Foro de Arte de Luces y Sombras de Shanghai y el recorrido interactivo de luces y sombras. Deje que el público participe profundamente en el festival de arte y comuníquese con artistas de talla mundial. Echemos un vistazo a algunas de las obras creativas presentadas en esta exposición de arte.
Hora + Ubicación + Entradas del Festival de Arte de la Luz de Shanghai
Guía de actividades del Festival de Arte de la Luz de Shanghai
.11.20-.01.05
01. Absorbed by Light (Primera exposición en Asia)
Artista: Galli Mae Lucas (Reino Unido)
Tres personas sentadas una al lado de la otra en un banco, mostrando las características típicas de los usuarios de teléfonos inteligentes: El La cabeza está baja, los dedos escriben o se deslizan y la pantalla del teléfono móvil ilumina la cara. Sus cuerpos están aquí, pero sus mentes están en otra parte. Puedes sentarte entre estas figuras "absorbidas por la luz" y convertirte en una de ellas. La pieza fue diseñada por la diseñadora británica Gali May Lucas y producida por la escultora berlinesa Karoline Hinz.
02. Morning Flower (Primera Exposición en Asia)
Grupo de artistas: amigo y amigo (Australia)
Diseño de sonido: Otis Studio, Carlos Alain Ge<. /p>
Bienvenido a esta jungla inmersiva e interactiva "Morning Glory".
El fonógrafo fue el primer dispositivo del mundo alimentado eléctricamente que reproducía grabaciones. Esta pieza está inspirada en la forma de la bocina (jugador) de un gramófono. Las teclas interactivas esparcidas alrededor de la "flor de trompeta" simulan el estilo del pistón de la "trompeta". Cada vez que el espectador presiona un botón, la "flor de trompeta" correspondiente tocará una nota. El artista, junto con muchos músicos, creó para la obra efectos especiales de sonido de "trompeta" de diferentes tonos que, junto con coloridos efectos de iluminación, activaron la noche.
03. Let your light fly (primera exposición del mundo)
Grupo de artistas: grupo OGE (Alemania, Israel)
Volar bajo la luz es una A. Plano de pedales que expresa sueños. El sueño de volar y el amor por la luz son casi tan antiguos como la historia de la humanidad. Ambos son temas de nuestro constante anhelo de iniciar, participar, crear, controlar y dominar la belleza más allá de nuestro propio rol, en lugar de simplemente percibir pasivamente nuestro universo y sus maravillas. La forma interactiva de este dispositivo requiere operación práctica. Invitan al público a participar directamente: sentarse, pisar el pedal, crear y sentir el pequeño universo de luces sobre ti.
04. "Montar" siempre es divertido.
Artista: Luigi Console, Valentina November Italia (Italia)
"Ride" es una interesante instalación interactiva con un caballo de primavera como componente principal. Consta de una plataforma de aproximadamente 4 metros de diámetro. En el centro de la plataforma hay un pony resplandeciente, esperando a que llegue su jinete.
El pony es azul y blanco y se parece a los caballitos que se encuentran en los parques de atracciones de todo el mundo. Cuando lo montas, sucede algo mágico: el entorno circundante cambia y las luces de la plataforma comienzan a parpadear con luces coloridas mientras el jinete se balancea, creando una escena de cuento de hadas para el caballo y el jinete por la noche. Este trabajo nos permite redescubrir la alegría del juego y la belleza de la infancia; brinda una experiencia de exploración ilimitada.
05. Fluorescencia
Artista: Lucy Hardcastle (Reino Unido)
FLUO trae un viaje carnavalesco lleno de disfrute sensorial. Hay innumerables objetos tan ligeros como burbujas en la obra, saltando, fluyendo y deformándose libremente. Luego de que la exposición ingresa al segundo capítulo, varios elementos comienzan a crecer lentamente y despegar suavemente, el final de la historia termina lentamente con cristales rosados, indicando que el siguiente viaje está por llegar;
06.Bloom (la primera exposición en Asia)
Artista: Georg Ohler (Austria)
Los lirios que florecen en la ciudad viven en esta bulliciosa ciudad El lugar Es noble pero no ruidoso, trayendo consigo la hermosa imaginación y ternura que conlleva. Cuando los visitantes interactúan, la luz de los estambres penetrará en los pétalos transparentes, floreciendo suavemente para los visitantes.
07. Window
Artista: Wu Zeng (EE.UU.)
En la exposición individual de Zeng "Continuous Glass", vidrieras y cajas de luz se encuentran contra la pared. El trabajo dará un estilo religioso algo misterioso. A diferencia de los vitrales de las catedrales donde se escriben historias bíblicas para difundir enseñanzas, la superficie de la instalación creada por el artista presenta varias palabras relacionadas con conceptos como belleza, violencia, movimiento y existencia. La cuadrícula negra es como un tachado, que se utiliza para eliminar algunos caracteres, interrumpiendo así inadvertidamente la lectura y visualización del texto por parte del espectador.
08. Luz Flotante Plástico Sombra Flotante Plástico (Creado por China)
Artista: AaaM Architectural Design Studio (Hong Kong, China)
Todos los días Nosotros Todos consumimos y desechamos innumerables cantidades de residuos plásticos. Con el tiempo llegaron a nuestras montañas, ríos y océanos, y se desplazaron a todos los rincones del mundo, causando daños interminables que persisten. Las instalaciones interactivas de iluminación "Floating Light" y "Plastic Shadow" intentan responder a esta cuestión medioambiental de forma poética. Miles de vasos de plástico reciclados de comerciantes comunitarios están diseñados para crear una atmósfera maravillosa de luces y sombras ondulantes. Se espera que a través de los conceptos de reutilización y reciclaje del dispositivo se promuevan las infinitas posibilidades de una vida respetuosa con el medio ambiente.
Shanghai Xintiandi
.25.11-.01.12
09. Noche estrellada (Primera exposición en Asia)
Artista: Ivana Yelli Špavl Petrovich (Serbia)
Los artistas utilizaron 1.400 tubos acrílicos brillantes en lugar de los pinceles de Van Gogh para crear el cielo estrellado, mostrándonos una versión artificial del magnífico cielo estrellado. Los cipreses y el pueblo del cuadro original fueron reemplazados por las casas del canal y los árboles del escenario de la obra. También es una metáfora de los fenómenos urbanos, donde no podemos ver demasiadas estrellas debido a la contaminación lumínica.
10. Cosmic Light Dance (Estreno en Shanghai)
Artista: Philippe Morvan (Francia)
"Cosmic Light Dance" es el primer producto de Lyon Lighting. Festival Una de las obras expositivas proviene de una exposición romántica en un espacio callejero. Consta de varias bolas de luz. El sitio de exposición incorpora luces cálidas y música hermosa, lo que permite a cada visitante en el área de exposición disfrutar de la sinfonía de las profundidades del universo en un ambiente romántico y apacible. La mirada fija, acompañada de una música suave y la instalación de paneles de luz densa y parpadeante, aleja los pensamientos del público a años luz de distancia.
1. 601 (Artes creativas chinas creadas en China)
Artista: Lu Chongyang (China)
La caja negra representa la tolerancia del espacio y el Los números que laten representan el tiempo. El paso del tiempo, el corazón rojo que se balancea como un péndulo representa la frescura de la vida. El tiempo, el espacio y la vida, elementos aparentemente aislados, se integran en "(601)"; divide el tiempo en espacio: el tiempo y el espacio se convierten en existencias que se cruzan, ¿o el tiempo crea el espacio? ¿O el espacio es simplemente la superposición de varios períodos de tiempo? ¿La vida es testigo de la existencia del tiempo? ¿O el tiempo da sentido a la vida? En cada ciclo de 60 segundos, en el espacio frío y duro, se escenifican una tras otra historias de encuentros, abrazos, choques, heridas y despedidas; todo se reencarna, todo continúa
12. Hymm
Artista: Georg Schler (Austria)
Hay seis arcángeles de pie a ambos lados del pasillo, uno frente al otro, elevándose hacia las nubes, tocando villancicos alabando al nieve de invierno. Líneas suaves y alas brillantes tejen su temperamento Europa. Jugaron con la cabeza en alto, despertaron las estrellas, cantaron a los copos de nieve e iluminaron el cielo nocturno de Hongqiao World.
13. Snow Kiss Anokki Kiss Anokki (primera exposición en China)
Grupo artístico: Inuk (Francia)
Tres veces en Francia Anooki, ganador del concurso. La obra más popular del Festival de Iluminación de Lyon, aterrizó por primera vez en China. Estos dos queridos inuit viajaron por todo el mundo desde los confines de los polos. Cuando vinieron a China esta vez, continuaron transmitiendo a todos lo preciosa que es nuestra tierra. Estos dos adorables muñecos gigantes convierten las calles y los edificios de la ciudad en su patio de recreo. Encontrarás sus huellas jugando en el jardín de la azotea de Ruihong Tiandi, o vislumbrarás sus conmovedores besos en Hongqiao Tiandi en invierno.
Hongqiao Tiandi
.26.11-.01.12
14. Escape Plan Band Anoji Escape Anoji (Primera exposición en China)
Artista. Grupo: Anooki (Francia)
Anooki, ganador en tres ocasiones de la obra más popular en el Festival de Iluminación de Lyon en Francia, aterriza por primera vez en China. Estos dos queridos inuit viajaron por todo el mundo desde los confines de los polos. Cuando vinieron a China esta vez, continuaron transmitiendo a todos lo preciosa que es nuestra tierra. Estos dos adorables muñecos gigantes convierten las calles y los edificios de la ciudad en su patio de recreo. Encontrarás sus huellas jugando en el jardín de la azotea de Ruihong Tiandi, o vislumbrarás sus conmovedores besos en Hongqiao Tiandi en invierno.
15. Linterna Nublada con Nubes y Lámparas
Artista: Crazy Horizon (Francia)
"Nubes y Luz" es un artista compuesto por Cristinadi Pasquali y Pierre. Ranzini Creado por el grupo MadHorizon. Nubes geométricas flotantes iluminan el entorno, sumergiéndose en el espacio urbano. Cuando miras hacia arriba, entre el cielo y la tierra, lo que ves es esta nube compuesta por 1.000 cristales de colores.
16. Constellation (Primera exposición en China)
Artista: Christopher Schardt (EE. UU.)
La obra de Christopher Schardt "Star exquisite" tiene como objetivo crear una atmósfera. donde el público pueda sentir “presencia”. El público no sólo disfruta del agradable espectáculo de luces en una dirección, sino que también participa en la obra. No es sólo una presentación de estética multimedia, sino también un dispositivo generador de entorno que puede transformar el inaccesible mundo emocional de la audiencia en una experiencia interactiva.
17. La luz de la selva se convierte en 'Light of the Jungle'
Artista: Georg Schler (Austria)
Los animales contuvieron la respiración y miraron fijamente. turistas. Mariposa, batiendo sus alas, te llevará por calles y callejones, te encontrarás con las chispas de las espigas y buscarás la luz de las luciérnagas en el bosque. La luz y la sombra mágicas se extienden hacia las ramas, como si te hubieras adentrado en una jungla mágica.
18. La dirección de la nueva vida: la nueva dirección de la vida
Artista: Lu Zheng (China)
Esta obra tuvo su origen en el famoso artista chino Lu Zheng en 2012 creó la obra "Confidant". Con una altura neta de 6 metros y una base de mármol, muestra la imagen de una familia perfecta: fuera de la escultura, una rejilla estructural de acero inoxidable entrelaza el cuerpo de un hombre decidido, de pie orgulloso al este, dentro de la escultura, un suave; El espejo describe a una mujer sosteniendo a un bebé, de pie tranquilamente. De pie entre las luces y sombras artísticas de Moon Bay, esta obra extiende sus brazos, guiando a las personas a sumergirse en el reino artístico de la dureza y la suavidad, la realidad virtual, y transmitiendo el anhelo infinito de un futuro mejor.
19. Te amo hoy (la primera exposición asiática)
Artista: Massimo Uberti (Italia)
Te amo hoy. (Hoy te amo.) Una frase extremadamente simple pero mágica que parece surgir de un sueño del que no quieres despertar todavía. Pero también plantea una pregunta: puede que me ames hoy, pero ¿y mañana?
Massimo Uberti escribió esta frase con luz. Estas palabras se convierten así en obras. De esta manera, sentí una y otra vez la calidez que aportaba esta frase. Como pensaba Uberty: "Esto es lo que desearía que todos pudieran decir todos los días". Te amo hoy y lo mismo mañana.
Ruihong Tiandi
.11.21-.01.12
20. Chariot of Light 3 War of Light III (primer desarrollo en el mundo)
Grupo de artistas: Cine Venecia (Países Bajos)
Se trata de una instalación en arco compuesta por cerca de 5.000 luces LED, con tres bicicletas a cada lado del arco. Se invita al público a interactuar con la obra de arte y participar en una batalla de luz. Los competidores presionan el pedal lo suficientemente fuerte como para empujar su propio rayo hacia el otro lado, derrotando a sus oponentes.
21. Butterfly Papillon
Artista: Cédric LeBorgne (Francia)
Esta obra fue creada originalmente por el artista en 2015 para el famoso insecto. Fue diseñada por el estudioso Jean-Henri Fabre en su ciudad natal de Saint-Léon. La escultura de una mariposa gigante evoca nuestro anhelo por la naturaleza, una naturaleza que extrañamos, contemplamos y desaparecemos de nuestras vidas. La escultura convierte a la persona en un personaje pequeño, vulnerable, en posición de ser observado.
De esta manera, el artista espera restablecer alguna forma de igualdad entre las especies existentes, como una forma de mantener la curiosidad de la gente y crear conciencia sobre la conservación de la biodiversidad.
Basado en el concepto creativo original y los antecedentes del mundo creativo, el artista realizó una nueva creación. El nuevo diseño de la instalación integra la forma de los pétalos en la textura de las alas de las mariposas, combinando la escultura estática con el concepto dinámico de "evolución" para hacer que la forma general de la obra sea más poética y connotativa. El proceso de nacer de la crisálida de una mariposa, extender sus nuevas alas y comenzar a volar es como la gestación de la vida y el proceso de innovación, implicando la incubación y crecimiento de innumerables proyectos innovadores en el mundo creativo.
22. Objeto #MS-15 (Arte creativo chino creado por China)
Artista: Zhang (China)
La escultura digital interactiva más grande de Asia en Actualmente, el cuerpo principal tiene 9 metros de altura y una luz de 13 metros. Es una escultura de superficie de Möbius compuesta por 12.480 superficies triangulares. La interacción única de luz y sonido de la escultura también la convierte en el foco de atención tanto dentro como fuera de la industria. Con la ayuda de programación informática de última generación, la tira de luz de 120 metros que atraviesa el cuerpo principal puede lograr infinitos cambios de luz e interactuar instantáneamente con los sonidos circundantes. A veces es como una estrella fugaz que cruza el cielo, a veces es como una llama que destella alegremente, como sangre brotando de los vasos sanguíneos, inyectando continuamente vitalidad juvenil y energía innovadora al mundo creativo, y también trayendo un nuevo hito de luces y sombras. a Shanghai, la ciudad innovadora.
Mundo Kuangzhi
.12.24-.01.01
23. Viajero Interestelar CELEST (Primera Exposición en China)
Artista: Porque Cognito (Francia)
“Caminamos entre la multitud a nuestro propio ritmo, pero hace tiempo que olvidamos el origen de la humanidad. Celeste, como nosotros, viene de un lugar misterioso, porque el viaje es largo, Ella lo había olvidado. donde navegaba. Eligió la tierra como su destino, por lo que tomó la forma básica de un ser humano, desarrolló masa y experimentó la atracción del centro de la tierra."
Cuando llegó al Tierra En ese momento, ella tenía pasos suaves y soñadores, bailando con gracia, y de repente apareció frente a ti y a mí. A veces se inclina para abrazarnos, a veces se marcha como el relámpago y el rocío de la mañana.
¿Qué te parecen tantas actividades apasionantes? ¿Hay alguien que te guste? Si no tienes planes para esta Nochevieja, ¿por qué no vienes aquí para disfrutar del espectáculo de luces brillantes?