Consejos profesionales para la fotografía floral
La fotografía de flores en la fotografía, al igual que la fotografía de paisajes y la fotografía de retratos, se ha convertido en una categoría independiente, con las flores como principal sujeto creativo y objeto fotográfico. La fotografía de flores se refiere a la fotografía de bonsáis o naturalezas muertas naturales y cultivadas artificialmente con flores como objetos principales, flores, pájaros, peces e insectos.
El procesamiento del fondo es un factor importante a la hora de determinar la calidad de la fotografía de flores. El fondo juega un papel a la hora de realzar y contrastar la composición de la fotografía de flores, y es especialmente importante tomar fotografías en color. El fondo no es el objeto principal de la imagen, pero ocupa un área grande en la imagen. Cuanto más simple es la composición floral, mayor es el área ocupada por el fondo, lo cual es un factor que no se puede ignorar en la fotografía de flores.
Utiliza las condiciones naturales para seleccionar el fondo y utiliza materiales locales.
Paisajes naturales, como cielo, tierra, praderas, lagos, bosques, etc. , se puede seleccionar como fondo. Por ejemplo, si toma una fotografía con la flor de loto como tema, el fondo puede ser diverso y el cielo puede usarse como fondo para las tomas posteriores. Para tomas hacia arriba, se pueden usar reflejos de agua como fondo, y para tomas planas u oblicuas, se pueden usar hojas de loto como fondo. Si empujas el loto hacia la escena central y usas hojas de loto, lagos y montañas como fondo, el resultado será diferente.
Diseña el fondo manualmente
Utiliza papel o tela de colores para resaltar las flores como fondo. La pureza y el brillo del color de fondo no pueden ser demasiado altos. En términos generales, el color no debe ser demasiado brillante ni demasiado claro. La relación entre el tono del color de fondo y el tono de la flor principal debe ser un color contrastante o un color contrastante similar. El color de fondo es generalmente oscuro y oscuro. A veces, sujeto a las necesidades del efecto, también se puede procesar en tonos claros y de alto tono, pero debe contener más gris, de lo contrario el color de fondo será demasiado deslumbrante y destruirá. el tema y la imagen completa.
Uso de la luz
La luz del sol cambia mucho a lo largo del día, lo que afecta directamente al ángulo de iluminación de las flores y al efecto de disparo. Según el análisis de la iluminación, dos horas después del amanecer, la iluminación es ideal y el efecto de modelado es bueno. Lo mejor es fotografiar flores con luz natural. Por la mañana, debido a los efectos fisiológicos de la flor, absorbe nutrientes durante toda la noche y el color es particularmente brillante y delicado. El efecto de disparo es muy bueno, con colores claros, capas distintas, tonos claros y contraste moderado.
Los ángulos de iluminación general se dividen en cinco tipos: luz frontal, luz lateral, luz de fondo, luz superior y luz difusa.
Cuando se dispara con luz frontal, la distribución de la luz en la imagen es mayor y la superficie receptora de luz de las flores es uniforme. Sin embargo, la desventaja es que las flores carecen de tridimensionalidad y de capas, y el Los colores son aburridos. Si toma fotografías en blanco y negro, el efecto será aún peor, porque el efecto de imagen de las fotografías en blanco y negro se expresa por el brillo del tono (es decir, los diferentes niveles de negro, blanco y gris).
Usar luz lateral (luz lateral frontal o luz lateral trasera) para fotografiar flores es la luz más ideal y más utilizada para fotografía. Este tipo de iluminación tiene un muy buen efecto en las formas de las flores, con una fuerte tridimensionalidad, capas claras, sombras y contrastes moderados, y un contraste armonioso y moderado en el brillo y la saturación del color.
Al utilizar fotografía con luz superior, la luz se proyecta en la parte superior de la flor y el frente recibe menos luz, lo que genera un alto contraste y falta de capas. El efecto de reproducción del color de la flor es pobre. la temperatura del color es alta y las fotos se vuelven azules fácilmente, por lo que rara vez se usa esta luz.
Al utilizar la fotografía a contraluz, la luz ilumina el objeto desde atrás, las flores se pueden delinear claramente y el efecto de modelado es muy bueno. Si la textura del pétalo es fina, será transparente o translúcida, mostrando la textura, capa y textura del pétalo con mayor delicadeza. Al utilizar este tipo de fuente de luz, se debe prestar especial atención al hecho de que el frente de la flor debe llenarse de luz y se puede utilizar un fondo más oscuro para resaltar la imagen de la flor.
La luz dispersa también es una fuente de luz ideal. Utiliza luz dispersa para disparar y no está limitada por la direccionalidad de la fuente de luz. La superficie de luz es uniforme, el tono es suave y el contraste es moderado. Si eliges fotografiar con luz difusa después de la lluvia, las flores se verán más claras y atractivas.
Cuando utilice una cámara digital para fotografiar flores, es mejor poner la función de flash en el modo "sin flash forzado" y luego utilizar el foco para elegir un ángulo de disparo adecuado para disparar.