¿"Archivo" Feng Xiaogang casi pierde la vida mientras filmaba qué película? Cooperación entre Feng Xiaogang y Wang Shuo

Haga clic en ↑ ↑ ↑ Beijing Satellite TV ↑ ↑ ↑ para seguir ↑ ↑ ↑ Bienvenido a seguir la cuenta oficial de "Beijing Satellite TV" para actualizar contenido interesante todos los días el 21 de noviembre de 2015, el día 52. Golden Horse Film Awards en Taiwán, China La ceremonia de premiación se llevó a cabo en el Sun Yat-Sen Memorial Hall en Taipei. La competencia por el Mejor Actor de los Golden Horse Awards de este año fue feroz. Entre los finalistas, hubo actores veteranos como Aaron Kwok. y actores poderosos como Deng Chao. Pero al final, la corona de Mejor Actor cayó en manos de Feng Xiaogang. Esto ha sorprendido a mucha gente. Un director de renombre internacional puede ganar el título de Mejor Actor después de convertirse ocasionalmente en actor. ¿Qué tiene de especial en términos de actuación?

La película que protagonizó Feng Xiaogang se llama "Lao Pao'er". "Lao Pao'er" es un viejo gángster de Beijing. En la película, Feng Xiaogang interpreta al Sr. Liu, quien está involucrado en. una pelea con un segundo hombre rico a causa de su hijo. El conflicto de generaciones.

Utilizó paranoicamente sus propias "reglas" para resolver conflictos, pero inesperadamente se hundió cada vez más en la situación.

Feng Xiaogang en la vida real tiene muchas similitudes con el Maestro Liu en la película. Tienen un acento al estilo de Beijing y una actitud conservadora ante la vida, y todos tienen un espíritu tan fuerte que no están dispuestos a ceder en cosas que consideran "rebeldes".

La diferencia es que el Sr. Liu era brillante cuando era joven, por lo que su energía se liberaba hacia afuera; mientras que Feng Xiaogang estaba en la cima de su carrera, su energía se retiraba hacia adentro. Feng Xiaogang casi es solo otro Liuye.

¿Cómo es el verdadero Feng Xiaogang? ¿De dónde vino su energía? Esto comienza con una empresa.

Nombre de la empresa: Beijing Haomeng Film and Television Planning Service Company; Número de registro: 1101081435912; Dirección: No. 2, Zaojun Temple A, Sidaokou Road, Haidian District, Beijing; : Beijing TV Arts Center Situación comercial: revocada. El ámbito de negocio es: planificación y consultoría de películas, series de televisión y programas culturales, consultoría de información económica, venta al por menor de electrodomésticos, productos electrónicos para el hogar, materiales decorativos, artes y artesanías (excepto fuegos artificiales) y materiales de construcción.

Muchos años después, Feng Xiaogang recordó esta empresa desaparecida hace mucho tiempo en su autobiografía, excepto por las palabras que dejaron la impresión más profunda: los fuegos artificiales. Esta empresa, que parece estar involucrada en una amplia gama de negocios y abarca diversos campos, en realidad solo tiene tres personas: el presidente Wang Shuo, el gerente general Feng Xiaogang y un director financiero.

No hay empleados para el liderazgo. En palabras de Feng Xiaogang, el propio presidente tiene que barrer el suelo y limpiar las mesas todos los días.

A finales de 1993, se fundó esta empresa llamada Haomeng con la ayuda de tres personas. Como era la primera vez que abrían una empresa, los tres se sentían algo inseguros cuando se estaba renovando la oficina, tomaron precauciones y construyeron una habitación secreta en la oficina del presidente por si venía alguien a quien no querían ver. visita, podrían mentir y decir que el jefe no estaba.

El día de la inauguración, los invitados de todos los ámbitos sociales que vinieron a celebrar encontraron una caja de lotería en la puerta de la empresa. A diferencia de las empresas comunes que dan obsequios a los invitados cuando abren sus puertas, esta caja de lotería. hizo sangrar a los invitados. Había un montón de facturas por la compra de material de oficina en la caja de lotería. Los invitados que vinieron a felicitar podían sacar las facturas y pagar según el monto de las facturas.

En otras palabras, no basta con que los invitados que vienen a felicitarte digan simplemente "feliz inauguración" dos veces, deben tener un desempeño sustancial. El huésped más desafortunado encontró una factura de cuatro mil yuanes y tuvo que pagar el importe total.

Esta empresa, cuyo nombre es como un sueño, funciona como un sueño y tuvo muchos invitados el día de su inauguración, acaba de abrir sus puertas ese día, las facturas entregadas por los invitados para su reembolso. se convirtió en el primer ingreso de la empresa. La razón por la que esta empresa tiene una reputación tan buena es que se deben mencionar a estas dos personas, Feng Xiaogang y Wang Shuo.

Feng Xiaogang nació en Beijing. Sus padres se divorciaron cuando él era joven. Su madre lo llevó a él y a su hermana a crecer juntos. Cuando estaba en la escuela secundaria, se obsesionó con la pintura al óleo. Sé que en la década de 1960, cuando creció, estudiar arte era definitivamente una obligación. Era algo lujoso, y su madre tuvo que trabajar duro para ahorrar dinero para comprarle todo tipo de pinturas.

Unos años más tarde, fue esta habilidad de pintar la que le permitió mantenerse y compartir las preocupaciones de su madre. Era 1978, cuando se acababa de reanudar el examen de ingreso a la universidad y Feng Xiaogang se enfrentaba. Dos opciones: una era ingresar a la Academia de Cine de Beijing, Facultad de Bellas Artes, y continuar sus estudios. Si elige este camino, entonces la historia puede tomar otra interesante bifurcación en el camino, y él, que está en la misma clase que Zhang Yimou, Chen Kaige y Tian Zhuangzhuang, puede ingresar a la industria cinematográfica de otra manera.

La segunda opción es unirse al ejército y unirse al grupo de arte de los camaradas para convertirse en un soldado del arte. Feng Xiaogang eligió este último sin dudarlo, en primer lugar porque le pagarían un salario después de unirse al ejército, lo que podría reducir la carga para su familia, en segundo lugar, siempre había envidiado a los soldados, especialmente a los soldados artísticos, que podían usar uniformes de cuadros y recibir un honor; salario de seis yuanes, y también puedes usar un abrigo hasta la cintura, que te hace lucir increíble con solo pensarlo. Después de recibir el uniforme militar, incluso pidió permiso para volver a casa y mostrárselo a su madre.

Feng Xiaogang se convirtió en un soldado del arte de esta manera. En sus propias palabras, los soldados del arte en ese momento eran mejores que las tortugas de hoy, ya sea que caminaran por la calle o actuaran, todos tenían lo mismo. Chaqueta de cuero. La caja es particularmente majestuosa.

Fue su nostalgia por esta época lo que lo impulsó a filmar más tarde la película "Juventud" específicamente sobre la compañía artística.

Después de siete años en el ejército, en 1984, Feng Xiaogang fue dado de baja del ejército y trasladado al Centro de Arte de Televisión de Beijing para trabajar como artista artístico. También fue desde aquí donde Feng Xiaogang conoció a Wang Shuo. y trabajó con él como codirector del guionista de la serie de televisión "La historia del departamento editorial", esta serie de televisión se hizo popular en todo el país después de su transmisión en 1991. Más tarde, Feng Xiaogang y Zheng Xiaolong dirigieron "Beijingers in Nueva York", que también se agotó. Durante el período anterior a la apertura de Good Dream Company, Feng Xiaogang se había convertido en una acción potencial que no se puede ignorar en la industria del cine y la televisión. En ese momento, Wang Shuo era mucho más famoso que Feng Xiaogang. A finales de la década de 1980, era el mentor espiritual de innumerables jóvenes. Sus obras literarias que evitaban lo sublime y ridiculizaban a la élite fueron muy populares en la época. También desempeña un papel decisivo en la industria del cine y la televisión. Muchas de sus obras han sido adaptadas al cine y la televisión, incluidos clásicos como "The Unruly Man" y "Sunny Days". Muchos cineastas se sienten orgullosos de filmar una obra de Wang Shuo.

Debido a que Wang Shuo y Feng Xiaogang son muy conocidos, poco después del establecimiento de Good Dream Company, un patrocinador llamó a su puerta. Era su primer proyecto "Good Dream Dedicated to You". En ese momento era solo una idea y el guión ni siquiera estaba terminado, por lo que los inversores les dieron las ganancias del productor.

Lo que Wang Shuo quiere decir es que no tenga prisa por dividir el dinero. Este pequeño dinero no podrá sustentarlo en la vejez, por lo que es mejor usarlo en las relaciones corporativas de la empresa. La comprensión de Feng Xiaogang de las relaciones públicas es que un grupo de personas come y bebe sin hablar de negocios y no se preocupa por las ganancias y pérdidas temporales, sentando las bases para una cooperación futura.

Después de hacerse rica, Haomeng Company comenzó sus relaciones públicas: tratan a los invitados casi todos los días, desde familiares y amigos hasta colegas de alto nivel o empresarios, incluida una amplia gama de invitados. En estas cenas, Feng Xiaogang y Wang Shuo siempre elogiaban a cualquiera que atrapaban, sin importar si era hombre o mujer. Al principio, algunas de las palabras no transmitían el significado, lo que hacía que la persona que estaba siendo elogiada sintiera sospechas. Sin embargo, después de una práctica repetida, todos desarrollaron una habilidad única para decir cosas buenas y siempre podían elogiar a la otra persona. efecto.

Por ejemplo, cuando elogie a un jefe, diga que tiene tantas propiedades a su nombre que ni siquiera puede contarlas. Solo puede pararse en la montaña Jingshan por la noche y pedir a sus subordinados que se apaguen. las luces de su propiedad, lo que lleva un poco de tiempo. Las luces se apagaron en Beijing. El jefe que fue elogiado estaba muy feliz y dijo que trataría a más invitados esa noche.

De hecho, sus elogios estaban relacionados con el proyecto "Sweet Dreams Dedicated to You" en el que estaban trabajando en ese momento. En los primeros días de la economía de mercado, la comunicación entre las personas era algo reservada. Querían cambiar esta atmósfera social a través de "Dulces sueños para ti". Esperaban que la gente dijera más cosas buenas y dejara que los elogios mutuos se convirtieran en el lubricante de la comunicación de las personas. . agente.

Este cúmulo de vida fue llevado a la gran pantalla por ellos dos muchos años después.

Sin embargo, "Good Dreams Dedicated to You", como primer proyecto de Good Dream Company, no se completó según lo previsto y el proyecto quedó estancado en el guión. Feng Xiaogang, que anteriormente había escrito guiones como "La historia de la oficina editorial", "Beijingers en Nueva York" y "La gran matanza", estaba sentado frente a la máquina de escribir y no estaba en condiciones. En palabras de Wang Shuo. , esto fue un obstáculo en el camino.

En ese momento, el dinero casi se había gastado y el equipo ya estaba formado, pero el guión no se pudo producir. Al ver que el "buen sueño" estaba a punto de convertirse en una "pesadilla", el. Cuanto más ansioso se ponía Feng Xiaogang, menos capaz era de escribir. Al ver la mirada ansiosa de Feng Xiaogang, Wang Shuo finalmente decidió dejarlo si no podía escribirlo. En el peor de los casos, devolvería el dinero lentamente. No podía perder su capacidad creativa por esto.

Más tarde, Haomeng Company utilizó el dinero recaudado de los tres dramas "Chicken Feathers in a Place", "Forever Lost My Love" y "Love" para tapar el agujero de Reluctance.

"Forever Lost My Love" es la primera película dirigida de forma independiente de Feng Xiaogang, adaptada de la novela homónima de Wang Shuo. Esta es una obra que describe los conflictos de valores y la crisis espiritual de la gente contemporánea, pero no atrajo la atención de la gente en ese momento. A mediados de la década de 1990, había dos maneras de que una película saliera adelante: o, como los directores de quinta generación, hacer películas con narrativas visuales simbólicas y locales o, como los directores de sexta generación, hacer películas de arte underground a su manera; Por cuenta propia, llévelo al extranjero para participar en premios. "Forever Lost My Love" es una obra realista, más cercana al estilo de la cuarta generación de directores, y no ha llamado la atención de la comunidad teórica.

Por otro lado, debido a la influencia de los dramas televisivos, las películas nacionales han estado en declive desde la década de 1980. En 1993, la producción de películas nacionales se redujo a la mitad y la audiencia fue de solo 1. /3 del anterior. Afectado por el ambiente general, el desempeño de taquilla de la película no fue el ideal. Esto hizo que Wang Shuo y Feng Xiaogang, quienes inicialmente eran muy ambiciosos, se sintieran un poco frustrados, pero lo que no esperaban era que no mucho después, se les acercaba una crisis mayor.

Muchos años después, Feng Xiaogang todavía recuerda con precisión este día, el 1 de abril de 1996, el Día de los Inocentes en Occidente. Ese día, Feng Xiaogang, que estaba dirigiendo y filmando "Living an Embarrassing Life", de repente recibió una llamada telefónica y una inexplicable inquietud se apoderó de su corazón.

Cuando él y Wang Shuo entraron a la oficina de Han Sanping, el director del Estudio de Cine de Beijing en ese momento, les entregaron un aviso del Film Bureau que decía claramente "Recomendación para la película". "Living in Embarrasment" "The Unbearable Life" dejó de filmarse".

Ese día, Feng Xiaogang despidió al equipo, se emborrachó con sus amigos y durmió en la carretera toda la noche. Cuando despertó, Al día siguiente, encontró a Xu Fan mirándolo, llorando en silencio, y un trozo de cuero cabelludo del tamaño de un pulgar quedó expuesto en el lado derecho de su cabeza.

Este día permanecerá en la memoria de Feng Xiaogang para siempre. Él siente que el destino les ha jugado una gran broma. Las seis obras en las que Good Dream Company invirtió y filmaron al mismo tiempo dejaron de filmarse o sufrieron desastres. . Prohibir, o terminar miserablemente. Después de este incidente, la originalmente ambiciosa Compañía Haomeng llegó a su fin.

Después de que la empresa se disolvió, Wang Shuo fue a los Estados Unidos para ocultar su poder y esperar el momento oportuno, mientras que Feng Xiaogang una vez se escondió en una villa en el desierto y rompió todo. Su carrera también alcanzó su punto más bajo. Esta es una autonarración de Ge You en la película "Partido A y Partido B". No solo refleja la crisis de la industria cinematográfica en ese momento, sino que también refleja el estado de Feng Xiaogang en ese momento. En realidad, la compañía de sus sueños con Wang Shuo ya no existía, pero el "buen sueño" de su carrera cinematográfica también llegó en este momento.

Justo después del Festival de Primavera de 1997, Feng Xiaogang recibió una llamada de Han Sanping, entonces director del Estudio de Cine de Beijing, pidiéndole que viniera a hablar. En vista del lento mercado cinematográfico nacional en ese momento, Han Sanping y Zhang Heping, director general de Forbidden City Pictures, quisieron rescatar el mercado. Esperan hacer una película de Año Nuevo y buscan un director maduro, activo, con material en mano y que satisfaga los gustos del público.

Obviamente, los directores de cine de renombre ya famosos no estaban en su consideración: dadas las circunstancias de la época, era casi imposible imponer conceptos de mercado a directores que tenían experiencia en la realización de películas artísticas. Como último recurso, Han Sanping y Zhang Heping pusieron su mirada en el círculo de dramas televisivos, que era más popular entre la audiencia y tenía un estilo creativo más realista, y Feng Xiaogang apareció ante sus ojos.

Esta vez, a Feng Xiaogang se le ocurrió una idea para el proyecto "Good Dreams Dedicated to You" que Good Dream Company no había podido realizar. La idea se la contó a Han Sanping. Después de escucharla, Han. Sanping finalizó rápidamente el proyecto.

Quizás Feng Xiaogang, quien ha experimentado los altibajos de Good Dream Company, haya obtenido más conocimientos. Tres años después, Feng Xiaogang completó el guión que estaba ansioso por escribir pero que no podía escribir, y lo nombró. es "El corazón más caliente que el fuego". Al principio, Wang Shuo dijo que los obstáculos que encontró en su creación habían terminado.

Esta película fue la última resistencia de Feng Xiaogang. Aceptó audazmente una condición propuesta por el productor, Forbidden City Pictures: sin dinero, sin remuneración y solo una parte de los ingresos de taquilla. Si no lo logras, serás benévolo.

Podemos entender el estado de ánimo de Feng Xiaogang en ese momento. Después de experimentar el revés de Good Dream Company, tuvo que ganarse la opinión pública es el único factor que le permite seguir siendo director. , y la manifestación directa de la opinión pública es la taquilla. Para ello, Feng Xiaogang debe orientarse más hacia el mercado.

Para acercarse al público, los directores de teatro y representantes del público fueron invitados al seminario de guión. Lo discutieron 11 veces y revisaron más de diez borradores. Una directora de teatro llamada Chen le dio una opinión: "La escena en la que la esposa del terrateniente abusó de Zhang Fugui no era correcta. Zhang Fugui nunca se arrodilló, a diferencia de Huang Shiren, que abusó de Xi'er, y no hubo ningún efecto de comedia. Debe hacerse. Pídale que se arrodille".

Esta opinión no era profesional. Feng Xiaogang se puso ansioso cuando la escuchó y soltó: "¿Entiendes el guión?" La directora se sonrojó: " Director Feng, déjeme decirle: ¡Aunque no entiendo el guión, entiendo a la audiencia y entiendo el mercado!”

Al final, Feng Xiaogang aún así hizo a Zhang Fugui, interpretado por Fu Biao. , arrodíllate. Cuando la película celebró una reunión de audiencia en el Cine Auditorio Geológico de Beijing, Feng Xiaogang se inclinó profundamente ante la directora y dijo: "Gerente Chen, tengo que agradecerle. Vi la película y pensé que sus opiniones eran muy buenas. Aunque no cumplió con las normas de escritura de guiones, pero está particularmente en línea con el gusto del público, con efectos y risas."

Esta película meticulosamente elaborada finalmente se llamó "Party A and Party B" y se estrenó el salió al mercado el 20 de diciembre de 1997, causó sensación poco después de su lanzamiento. La película desvió con éxito la atención de muchas personas de la televisión al cine. Para ver la película, la gente volvió al cine. Esta película, con una inversión de 3,7 millones de yuanes, finalmente obtuvo 30 millones de yuanes en taquilla, con 11,5 millones de yuanes en ingresos de taquilla sólo en Beijing, lo que dio un impulso al lento mercado cinematográfico en ese momento.

Sin embargo, esta película, que en su momento marcó un récord de taquilla, no pudo ser reconocida por los círculos teóricos. Algunos críticos incluso dijeron: "El Partido A y el Partido B" son sólo una "brocheta de sketches" que no es popular. Estos sonidos ásperos pueden estar relacionados con la incómoda posición de Feng Xiaogang en la industria cinematográfica en ese momento.

En términos de edad, es 6 años menor que Chen Kaige y se encuentra justo entre los directores de quinta y sexta generación. En cuanto a estilo creativo, no pertenece a ninguno de los dos grupos. Durante mucho tiempo en los círculos teóricos, el nombre de Feng Xiaogang ha estado vinculado a Wang Shuo, y sus obras también han sido consideradas parte de las películas de Wang Shuo.

El ruido externo no interfirió con la creación de Feng Xiaogang. En los dos años siguientes, hizo dos películas taquilleras de Año Nuevo, "See You or Not" y "Endless China". Los "puestos del Año Nuevo Lunar" aparecieron en el mercado cinematográfico y Feng Xiaogang se convirtió en el "padre de los puestos del Año Nuevo Lunar". Después de hacerse famoso con sus películas de Año Nuevo, intentó volver a hacer películas realistas que se adaptaran a sus gustos. Después de filmar "A Sigh", que reflejó problemas de la vida social, las críticas generales aún no mejoraron. En 2000, la actuación de taquilla de "A Sigh" ocupó el segundo lugar después de la película principal "Life and Death" y ganó los cinco premios principales excepto el premio al Mejor Director, pero aún así no logró ser nominado para el Premio Golden Rooster que año. Durante ese período, las obras de Feng Xiaogang no lograron obtener el reconocimiento crítico generalizado.

Otro subproducto de "A Sigh" que llegó a Feng Xiaogang es la profundización de la cooperación con Huayi Company. De hecho, a partir de "Endless", Huayi Company se ha convertido en uno de los productores de las películas de Feng Xiaogang.

Pero Feng Xiaogang no era la única opción de Huayi Company en ese momento.

Casi al mismo tiempo, Huayi Company también invirtió en "Jing Ke Assassins the King of Qin" de Chen Kaige, "The Japanese Are Coming" de Jiang Wen y en el tema principal "My 1919".

Entre los directores que han invertido mucho, Wang Zhongjun, el jefe de Huayi Company, parece estar más interesado en Jiang Wen y ha invertido sucesivamente en muchas películas como "The Devil Is Coming" y "Sunny Days". Sin embargo, Jiang Wen, que es a la vez dominante y dictatorial, hace que los hermanos Wang de la Compañía Huayi no puedan aguantar.

En comparación, Huayi Company encontró mucho reconocimiento en el proceso de ponerse en contacto con Feng Xiaogang. Los muchos métodos de pensamiento y puntos de partida de Feng Xiaogang para las películas son bastante similares a los de los productores. También ha expresado repetidamente su voluntad de compartir los riesgos comerciales de las operaciones cinematográficas con los productores. Conceptos similares y atractivo de taquilla brindan beneficios comerciales. Huayi Company decidió y pronto contrató a Feng Xiaogang por un alto precio de 4 millones al año.

Años más tarde, las grandes ambiciones de las dos compañías también se pueden ver en el elenco no solo del antiguo socio y veterano actor de Feng Xiaogang, Ge You, sino también de la superestrella de Hong Kong Rosamund Kwan y el veterano actor de Hollywood Donald Salman. Serán. Esta película también es el trabajo de transformación de Feng Xiaogang. En comparación con el final feliz anterior, esta película es un completo humor negro. Además de mantener el estilo de burla con sabor a Beijing como siempre, también notó con atención algunos temas candentes y controvertidos en la sociedad, como las empresas de Internet, la fiebre inmobiliaria y otros temas.

El último párrafo de "Big Shot": Debes elegir la mejor ubicación privilegiada, contratar diseñadores franceses y construir apartamentos de la más alta calidad con acceso directo al ascensor. El tamaño mínimo del apartamento debe ser de 400 metros cuadrados. Puede conectar todo, desde banda ancha, cable óptico y satélite que se le puedan conectar. Hay un jardín arriba y una piscina dentro del edificio. Hay un mayordomo británico en el edificio, con peluca, muy caballero. Tan pronto como el propietario entra, pase lo que pase, tiene que decir: "¿Puedo ayudarle, señor?". Con un auténtico acento británico de Londres, Beier tiene cara. Construya una escuela aristocrática en la comunidad, utilice los libros de texto de Harvard y solo la matrícula costará decenas de miles de dólares al año. Construir otra clínica estadounidense para brindar atención médica las 24 horas. Sólo una palabra: ¡caro! Tratar un resfriado costaría 18.000 yuanes. Los vecinos que te rodean conducen BMW o Mercedes-Benz. Si conduces un coche japonés, te dará vergüenza saludarlos. ¿A cuánto tendrías que vender un apartamento como este por metro cuadrado? Creo que vale dos mil dólares pase lo que pase. ¿Dos mil dólares? ¡Ese es el costo! ¡Desde $4.000! No creas que es caro, no lo descartes. Hay que estudiar la psicología de compras de los propietarios. A los propietarios de viviendas que están dispuestos a pagar 2.000 dólares para comprar una casa no les importa pagar otros 2.000 dólares. ¿Sabes qué es una persona exitosa? La gente exitosa compra los más caros, no los mejores. Por eso, nuestro lema en el sector inmobiliario es: ¡no busques lo mejor, busca lo más caro!

Curiosamente, muchas de las tramas aparentemente absurdas de la película se hicieron realidad unos años más tarde. Sin embargo, mientras filmaba esta película, Feng Xiaogang casi pierde la vida.

De hecho, antes de grabar este programa, el corazón de Feng Xiaogang le había advertido más de una vez que en el set de la película "Big Shot" sufrió un repentino infarto y fue enviado al hospital por un tiempo. Vaya al hospital para ser rescatado. Después de que su condición se estabilizó, regresó corriendo al set desde el hospital para continuar filmando.

Aunque parecía estar bien frente a los forasteros, solo él conocía su inquietud interior. En la autobiografía de Feng Xiaogang "Te dedico mi juventud", Feng Xiaogang describió su estado mental en ese momento como. esto:

Durante mucho tiempo viví en un pánico exagerado. Cuando me sentí un poco incómodo, inmediatamente tragué algunas pastillas de acción rápida para salvar el corazón, respiré oxígeno, me acosté y miré impotente el mundo que me rodeaba.

Durante más de un año después de completar el rodaje de "Big Shot", Feng Xiaogang no asumió ningún proyecto nuevo, sino que se recuperó en compañía de su esposa Xu Fan.

Fue mientras Feng Xiaogang se recuperaba cuando el mercado cinematográfico de China experimentó un gran cambio. En 2002, "Hero" dirigida por Zhang Yimou logró un gran éxito con una taquilla nacional de 250 millones y una taquilla total en el extranjero de 1.100 millones. El año siguiente, la Administración Estatal de Radio, Cine y Televisión promulgó el "Reglamento Provisional sobre". Acceso calificado para negocios de producción, distribución y exhibición cinematográfica ", y una gran cantidad de inversiones de capital riesgo comenzaron a ingresar al ámbito del cine. Cada vez más audiencias creen que deberían ver "éxitos de taquilla" cuando van al cine a ver películas. Los inversores también creen que sólo haciendo éxitos de taquilla se puede ganar mucho dinero, y las películas chinas han entrado oficialmente en la "era de los éxitos de taquilla".

En 2003, Feng Xiaogang, cuya salud estaba mejorando gradualmente, también sintió los cambios de los tiempos. Como no pudo revertir la tendencia social, simplemente se unió a la era de los éxitos de taquilla con Huayi Company. Muéstrales a esas personas que yo también hice una película que crees que es difícil. Esta toma rápidamente provocó una tormenta en el mercado de éxitos comerciales. Confiando en la gran visión de mercado de Feng Xiaogang y las hábiles operaciones comerciales de los hermanos Wang de Huayi Company, trabajos como "Cell Phone", "Un mundo sin ladrones", "The Banquet", "Assembly Number", "If You Are the One "se lanzaron sucesivamente y el mercado cinematográfico nacional Los récords de taquilla se batieron uno tras otro gracias a la combinación de Feng Xiaogang y Huayi Company. En 2008, "If You Are the One" obtuvo una taquilla de más de 300 millones de yuanes a los 19 días de su estreno, y Feng Xiaogang se convirtió en el primer director de cine chino en tener una película en solitario con una taquilla de más de mil millones de yuanes. Durante ese tiempo, Feng Xiaogang dijo con orgullo: El retorno de la inversión en su película fue de 200, y la ganancia fue superada solo por el tráfico de drogas.

En 2009, Huayi Company cotizó en el GEM. En el prospecto de cotización de su empresa, se enfatizó descaradamente la contribución y la importancia de Feng Xiaogang para la empresa.

Además, debido a la escala comercial limitada actual de la empresa, un pequeño número de productores y directores contratados contribuyen en una proporción relativamente alta al rendimiento de la empresa. Por ejemplo, en el negocio cinematográfico, Feng Xiaogang Studio produjo dos películas, "Assembly Number" y "If You Are the One" durante el período del informe. Estas dos películas lograron unos ingresos de taquilla acumulados de 188,965 millones de yuanes durante el período del informe. Representa aproximadamente el 10% de los ingresos totales de taquilla lanzados durante el período del informe. Con el 40% de los ingresos del negocio cinematográfico y el 18% de los ingresos operativos totales, la compañía tiene cierta dependencia del equipo de Feng Xiaogang.

Se puede decir que ese período fue la época dorada del cine. Cada vez más gente iba a los cines y la taquilla total creció rápidamente durante varios años consecutivos. Producir películas de género comerciales también se ha convertido en el sentido común de la mayoría de las compañías cinematográficas. Sin embargo, Feng Xiaogang, el padrino de las películas comerciales que creó el mercado del Año Nuevo Lunar, tuvo una idea diferente: hacer una película "1942" sobre el sufrimiento de la nación.

Esta idea ha estado dando vueltas en su mente durante dieciocho años. En una era en la que las películas de género comercial dominan la corriente principal, es extremadamente difícil convertir esta idea en realidad.

Feng Xiaogang utiliza hábilmente la cooperación y la negociación para filmar sus películas favoritas. Divide las películas que rueda en dos tipos: las que le satisfacen a él mismo y las que satisfacen a los demás.

En 1999, "se pellizcó la nariz" y terminó de filmar "Endless", que no le gustó relativamente, y tuvo la oportunidad de filmar "A Sigh". A partir de entonces, cada vez que hacía una película, llegaba a un cierto entendimiento tácito con los inversores: yo os satisfaceré con una película y vosotros me satisfaceréis con una película. Después de "A Sigh", Feng Xiaogang hizo "Mobile Phone" que satisfizo a los inversores después de filmar el éxito de taquilla "The Banquet", fue su "Assembly Number" favorito, y luego rápidamente hizo "If You Are the One" que satisfizo; los inversores.

En 2011, finalmente tuvo la oportunidad de filmar "1942".

El prototipo de la historia de "1942" proviene de la novela "Review of 1942" de Liu Zhenyun. Esta es una novela de investigación sin personajes ni trama, solo una historia sobre 1942. La dificultad de filmar una película. sobre esta base se puede imaginar.

Ya a principios de la década de 1990, después de leer la novela de Liu Zhenyun, Feng Xiaogang tuvo la idea de llevar este período de la historia a la pantalla grande. En 1994, cuando Feng Xiaogang y Liu Zhenyun asistieron a una reunión de la Federación Juvenil de Beijing, le propuso a Liu Zhenyun que quería adaptar "Review of the Past 1942", pero Liu Zhenyun se negó, diciéndole que no había llegado el momento. Feng Xiaogang bromeó después diciendo que podría tener miedo de que yo no pudiera tomar buenas fotografías.

Seis años después, durante el Festival de Primavera de 2000, Feng Xiaogang recibió una llamada de Año Nuevo de Liu Zhenyun y también recibió un gran regalo. Liu Zhenyun dijo por teléfono que "Revisando el pasado de 1942" podría ser. liberado.

El proyecto se puede iniciar, pero el problema sigue ahí, ¿cómo puede soportar una película sin personajes ni historias? A Feng Xiaogang y Liu Zhenyun se les ocurrieron dos métodos. Uno era concebir cuidadosamente los personajes y las historias en la habitación del hotel, y el otro era un método estúpido, que consistía en volver a recorrer la ruta tomada por las víctimas para escapar.

Los dos se miraron y dijeron: "Ninguno de los dos es tan inteligente, así que tenemos que hacerlo de la manera estúpida". Así que partieron de Beijing y viajaron a través de Hebei, Henan, Shanxi, y Shaanxi, que duró casi dos meses. A medida que avanza todo el proceso, los personajes de las víctimas del desastre aparecen en mi mente uno por uno. Algunos de los personajes de la película sobrevivieron a 1942 y otros encontraron sus almas.

Cuando se publicó el primer borrador del guión, cada detalle era particularmente vívido y el lenguaje de los personajes también era muy preciso.

En enero de 2011, la película se estrenó nuevamente. Después de 10 meses de preparación, 5 meses de rodaje y 7 meses de postproducción, a finales de 2012, finalmente se estrenó "1942". . Antes del estreno de la película, Feng Xiaogang publicó duras palabras en Weibo: Apuesto por la popularidad acumulada en las doce películas anteriores y creo en mi juicio sobre la audiencia. También estaba mentalmente preparado, incluso si lo perdiera todo, no me arrepentiría. Durante el rodaje de "1942", hubo que sacarse todas las antenas de la cabeza. Las personas sordas no temen a los truenos.

Esta fue su segunda lucha contra todo pronóstico. En aquel entonces, cuando todo el mundo rodaba películas de arte, él fue contra corriente y rodó "Party A and Party B" y fue un gran éxito.

Años más tarde, cuando todo el mundo rodaba superproducciones comerciales, volvió a ir contracorriente para filmar este período de sufrimiento nacional, y para ello apostó por la popularidad acumulada en las doce películas anteriores. ¿Hizo la apuesta correcta esta vez?

A finales de 2012, finalmente se estrenó "1942", que había estado planeando rodar durante 19 años. Sin embargo, la taquilla del primer día fue de sólo 26 millones de yuanes y su reputación se vio afectada. También es muy pobre. Algunos sitios web de películas incluso obtuvieron una calificación reprobatoria desde el principio. El mal comienzo de taquilla hizo que el valor de mercado de Huayi Company se evaporara en 1.300 millones en 2 días.

Posteriormente, sus rivales "Life of Pi" y "囧" en el mismo período tuvieron un desempeño muy fuerte. La taquilla nacional de la primera superó inesperadamente los 500 millones de yuanes, mientras que los ingresos totales de taquilla de la segunda fueron 1.267 millones, convirtiéndose en la película china con mayor recaudación en la historia de la taquilla cinematográfica china en ese momento.

El fracaso de taquilla hizo que Feng Xiaogang se diera cuenta de repente de que ya no podía entender las preferencias de la audiencia. Cuando se estrenó "If You Are the One" en 2008, dijo con confianza a los medios: "En todos estos años, a la gente nunca le han gustado mis películas, pero siempre el público me ha apoyado. Entre los directores chinos, no soy el Lo mejor es que no creo que haya nadie como yo que nunca haya fracasado en taquilla”. Pero con “1942” se rompió la regla por primera vez.

Después del estreno de la película, las cosas aún no habían terminado. Para pagarle a los hermanos Huayi, Feng Xiaogang tuvo que hacer una comedia Feng regular, que luego se convirtió en "Personalización privada". Luego se desempeñó como director general de la Gala del Festival de Primavera de CCTV de 2013. Trabajó duro durante más de medio año y finalmente recibió muchas críticas. Durante ese tiempo, no la estaba pasando bien.

En julio de 2015, Feng Xiaogang publicó en Weibo: Si tuviera treinta años, podría hacer concesiones y conformarme con la mejor opción, porque el futuro es largo, pero tengo casi sesenta años. Utilice una frase para describir a un anciano que tiene más de cincuenta años. No estoy dispuesto a ceder porque no tengo mucho tiempo.

Este año, protagonizó la película "Old Paoer". En la película, el Sr. Liu es una persona de bajo nivel en la sociedad y los tiempos cambiantes, y su situación de vida no es muy buena. La comprensión de Feng Xiaogang sobre el personaje es: "Este personaje tenía un aliento en su corazón y quería liberarlo. Justo en el momento en que secuestraron a su hijo, arriesgó su vida".

Casualmente, en ese momento Debido al fracaso de taquilla de "1942" y una serie de eventos que siguieron, el estado general de Feng Xiaogang era muy similar al de Liu Ye. Después de "Private Custom", no hizo más películas por un tiempo. Y ese mal humor necesitaba ser eliminado. Hay una salida para desahogarse y explotar, y la película "Old Paoer" llega justo a tiempo.

Al final de "Old Paoer", Liu Ye corrió salvajemente sobre el hielo con su espada samurái, sin importar el hielo que podría derretirse en cualquier momento bajo sus pies, y se enfrentó al enemigo que estaba a cien veces el tamaño del oponente Jin, ¿no es la representación de Feng Xiaogang, que ahora tiene más de 60 años?

A menudo siente que le falta tiempo, es más persistente en la creación artística y se niega a ceder. En su nueva película de 2016 "I'm Not Pan Jinlian", insistió en utilizar una circular. marco.

Esta técnica de composición, que se inclina hacia el estilo de la pintura tradicional china con tinta, no sólo es novedosa en su forma, sino que también puede dar a la película una cierta sensación de alienación y evitar que la gente se confunda.

Sin embargo, la idea de Feng Xiaogang solo fue apoyada por el fotógrafo, desde el productor hasta otros creativos del equipo, todos se opusieron a que fotografiara de esta manera. Algunos de sus oponentes eran sus viejos amigos. Por esta perseverancia, Feng Xiaogang dijo una vez con dureza: Todos los que invirtieron en esta película deben tomar su dinero y huir, o saltar al río conmigo. No hay término medio.

Fue esta perseverancia la que le permitió subir al escenario de premios de la 53ª edición de los Golden Horse Awards en Taiwán, China, en 2016. Esta vez, iba a recibir el Premio al Mejor Director.

Después de los sesenta años, la mentalidad de Feng Xiaogang ha sufrido muchos cambios. Por un lado, es más persistente en el arte y, por otro lado, muchas de sus ideas también han cambiado con los tiempos. Estos cambios también se reflejan en sus películas.

En la última escena de "Party A and Party B" filmada por Feng Xiaogang hace más de 20 años, la gente de Sleepwalking Company salió a la calle a decir cosas buenas a todos. Contaban esa época rígida. dejar ir. En el último párrafo de "Personalización privada", escrito más de 20 años después, los protagonistas se disculpan con la gente y la naturaleza. Le cuenta esta época un poco impetuosa para que la tengan en cuenta. "Archivos" Hora de transmisión: Programa diario Lunes, martes 23:16 Programa especial Miércoles 21:20 Más contenido interesante Bienvenido a seguir WeChat oficial de Beijing Satellite TV Weibo oficial de Beijing Satellite TV Editor Rafiq