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Consejos para la fotografía del lugar

La fotografía de lugares y eventos a gran escala es similar a la fotografía documental, por lo que los requisitos para los fotógrafos son relativamente altos. Debe poder utilizar con habilidad varias funciones de la cámara, dominar el proceso de las actividades del lugar y memorizar las actividades de los principales participantes en el lugar en un corto período de tiempo. Aquí me gustaría compartir con ustedes algunas experiencias y precauciones para rodar en exteriores.

1. Preparación del equipo:

1. Cámara: asegúrese de que la cámara no esté defectuosa y que la correa para el hombro no esté rota. Si es posible, traiga una cámara retrovisora.

2. Batería: Prepare dos o más baterías y traiga un cargador para evitar retrasos en el trabajo debido a las baterías.

3. Lente: distancia focal 24-70 como lente principal. La razón es sencilla. La deformación en el extremo gran angular de esta distancia focal no es muy grave, incluida la corta longitud de 50 grados para una fotografía de retratos óptima. El borde de un objetivo gran angular se deforma mucho. Nadie quiere que su cara se deforme en las fotografías, por lo que es mejor no utilizarlo. Si es posible, es muy conveniente realizar una toma real de 100-300 y 70-200. Si puedes caminar por el lugar o incluso subir al podio, no necesitas este teleobjetivo.

4. Tarjeta de memoria: Lo mejor es llevar una tarjeta de memoria de repuesto. Aunque la capacidad de almacenamiento de los soportes de grabación actuales puede alcanzar las 2.000 imágenes de 4 megabytes, aún es necesario llevar una de repuesto. No tengas miedo de diez mil por este tipo de cosas, por si acaso, de todos modos esto no es pesado.

5. Trípode: Generalmente no se utiliza un trípode en situaciones en las que necesitas seguir caminando, pero lo mejor es llevar un monopié para estar preparado y no ocupa espacio. Si necesita tomar una foto, no tenga miedo de tener problemas.

6. Flash: Llevar un flash que no sea de coche y dos pilas. Generalmente, la cámara en sí tiene un índice de flash pequeño y solo puede flashear directamente, lo que tiene grandes limitaciones de uso.

7. Herramientas: pañuelo para lentes, pistola de cuero, cepillo y otros artículos de limpieza.

8. Bolsa: Prepara una bolsa para cámara que pueda contener todas estas cosas para que la bolsa nunca salga de tu cuerpo. Después de todo, duele perder esa cosa.

2. Filmación en el lugar:

1. Disparo con lente vacía: Una vez terminada la escena, no olvides fotografiar con la lente vacía en el lugar y varias áreas del lugar. evento. Incluyendo el lugar (la exposición debe basarse en el cuerpo principal del lugar, como el escenario, etc.), el mostrador de registro en la puerta, algunas actividades del lugar a gran escala también colocarán pancartas y globos de hidrógeno fuera del recinto, así como detalles especiales (decoración del recinto), como Trofeos, primeros planos de premios, etc.

2. Fotografiar a los personajes principales antes de la reunión: Antes del evento, debes comunicarte con el organizador y el responsable del organizador para determinar los puntos clave para la fotografía de personajes (incluidos los líderes del organizador). , invitados principales invitados, etc.), y registre los puntos principales Escenas de conversaciones entre líderes o invitados importantes, incluidos saludos, intercambio de tarjetas de presentación, etc., e intente explicar el lugar y el entorno combinados con el mobiliario de fondo.

3. Filmación durante el evento:

A. Filmación del discurso del líder: Si las condiciones lo permiten, filme lo más cerca posible. De esta manera, se puede capturar en la pantalla información como pancartas y proyecciones que reflejan el contenido del lugar. Los fotógrafos necesitan controlar el tiempo de disparo. Generalmente, cuando el orador levanta la cabeza y hace contacto visual con los participantes, presionar el obturador puede hacer que el orador parezca más vívido. Algunos líderes no levantan la cabeza para comunicarse de principio a fin, por lo que los oradores generalmente tienen la oportunidad de levantar la cabeza al principio y al final de sus discursos. Pero para estar seguro, asegúrese de tomar algunas fotografías cuando baje la cabeza para evitar perderse el contenido. El ángulo de disparo generalmente debe estar a la misma altura que el altavoz. Trate de no disparar en un ángulo de elevación o depresión y mantenga un ángulo de aproximadamente 45 grados con el altavoz;

B. La toma de tribuna debe tener una vista panorámica y un primer plano de una sola persona. El fondo de la tribuna es generalmente oscuro. Intente utilizar el valor de exposición y los datos fotométricos del rostro. No cubra el rostro con micrófonos y vasos de agua. Utilice un ángulo determinado si es necesario. Además, la primera fila del lugar suele contener a los participantes más importantes, por lo que es necesario fotografiar el lugar desde la izquierda y la derecha. Finalmente, necesitamos capturar una vista panorámica del lugar. Generalmente, las posiciones de tiro son una a la izquierda, media y derecha del campo trasero, y el valor de exposición también debe basarse en el valor de luminosidad de la tribuna.

C. Fotografía del evento: Asegúrese de prestar atención a las actividades de los principales líderes y participantes importantes, y tener en cuenta a los demás participantes. Intenta combinar personajes con un fondo que exprese la temática del evento. Cuando las personas que participan en una actividad caminan, deben intentar caminar hacia el frente para tomar fotografías en lugar de seguirlos por detrás. También me gustaría recordarle que es mejor mantener el tiempo de exposición de sus fotografías corto en lugar de excesivo.

En tercer lugar, uso de la cámara

1. ISO: Si es posible, intenta aumentar el ISO cuando dispares en interiores. El aumento de la velocidad de exposición del disparo activo puede mejorar la claridad de la imagen. En cuanto al ruido, si su cliente no es profesional, no le importará en absoluto; si su cliente es profesional, definitivamente entenderá lo que está haciendo. Según mis sentimientos sobre las cámaras Canon, para cámaras con 5Dmark2 o superior, el ISO se puede abrir a 2000. Para cámaras 60D y 60D, las cámaras con la misma tecnología se pueden abrir a 1000 y el ruido está dentro del rango tolerable. Si se trata de una cámara básica como la 600D, ISO800 no es un gran problema.

2. Apertura: Incluso si tu lente es excelente, intenta no abrir demasiado la apertura. Hay dos razones. Primero, trate de no aplicar los dos extremos del valor de apertura de la lente, ya que la calidad de la imagen se verá ligeramente afectada. Lo más importante es que la superficie focal de una apertura grande (como 2,8) es muy delgada; Si la diferencia entre la parte delantera y trasera de la persona que fotografía es de 10 cm, habrá una ilusión de realidad. Por tanto, se recomienda que la apertura sea superior a 4,5.

3. Flash: Cuando el techo esté a menos de 4 metros, lo mejor es utilizar flash reflectante y utilizar un panel ocular.

La ventaja del flash de rebote es que puede mejorar el brillo del sujeto y, al mismo tiempo, también puede ajustar adecuadamente el brillo del entorno de disparo y no habrá sombras obvias detrás del sujeto. La placa del ojo puede aumentar el brillo del sujeto. La cantidad de luz reflejada por la placa del ojo se puede ajustar ajustando la potencia de salida del flash (aumentando o disminuyendo el brillo), cambiando el enfoque del flash o usando directamente. una placa blanda (aumentando el ángulo del flash).

Cuando se debe utilizar un flash y es necesario explicar el entorno, generalmente se debe garantizar que la velocidad sea de al menos una octava parte de segundo, la apertura no debe ser inferior a 4,5 (para garantizar una superficie focal suficiente), y el valor iso debe ajustarse en consecuencia. Sólo de esta manera se puede medir el valor de exposición exacto. Después de usar el flash, solo necesita ajustar la potencia del flash para que la velocidad de exposición del sujeto se sature ligeramente más rápido que la velocidad de exposición mencionada anteriormente (generalmente alcanza 1/100). Esto puede representar mejor el entorno del sujeto.

Cuarto, fotografías grupales

Hoy en día, varios lugares requieren fotografías grupales y los estudiantes de todas las escuelas deben tomar fotografías grupales después de la graduación. Por tanto, es necesario comprender y dominar las habilidades técnicas para tomar fotografías grupales.

Una buena foto de grupo debe cumplir los siguientes cinco requisitos:

1) La imagen de grupo en la imagen tiene un diseño razonable y es sustancial.

2) Las filas delantera y trasera están libres de barreras.

3) La gente de la primera fila y de la última fila lo saben.

4) No hay distorsión de la perspectiva de que las cabezas de la primera fila sean más grandes y las cabezas de la última fila sean más pequeñas.

5) No cierres los ojos.

Para lograr los cinco puntos anteriores, debes dominar los siguientes conceptos básicos de tiro.

1. Debes elegir una lente estándar.

El ángulo de visión de una lente estándar es el mismo que el del ojo humano. Tomar fotografías de grupo con una lente gran angular provocará una distorsión de la perspectiva. Cuando los personajes de la primera fila están cerca de la cámara, sus cabezas son grandes, y cuando las personas de la última fila están alejadas de la cámara, sus cabezas son pequeñas. Por lo tanto, no puedes tomar fotografías grupales con una lente gran angular. Si utiliza un objetivo con zoom para tomar fotografías de grupo, elija también una distancia focal de 35-50 mm (cámara de fotograma completo).

2. Selección de apertura y velocidad de obturación

Las características de las fotos de grupo son: los personajes están quietos y profundos. Para lograr una mayor profundidad de campo, se suele utilizar una apertura pequeña y una velocidad de obturación lenta. Las fotografías de grupos de 20 a 30 personas deben usar una apertura de F/5,6 ~ f/8; las fotografías de 60 a 70 personas deben usar una apertura de F/8 ~ F/11, y las fotografías de más de 100 personas deben usar una apertura de F/116. La velocidad de obturación no puede ser inferior a 1/30 de segundo para evitar sacudidas personales repentinas durante la toma. Por supuesto, en condiciones de poca luz, para asegurar suficiente profundidad de campo, tenemos que sacrificar la velocidad de obturación, pero generalmente no puede ser inferior a 1/8 de segundo.

3. Utilice un trípode y un cable disparador.

Debido a que tomar fotografías de grupo requiere una gran profundidad de campo, a menudo se utilizan aperturas pequeñas para disparar. La velocidad de obturación es más lenta en este momento. Para evitar "temblores de manos" durante la toma y afectar la claridad de la imagen, se debe utilizar un trípode para estabilizar la cámara.

4. Para evitar la obstrucción de las filas delantera y trasera, la pendiente de las filas delantera y trasera debe ser grande.

Al tomar una foto de grupo, es mejor utilizar mesas y sillas para alinear las filas. Esto puede hacer que las filas delantera y trasera sean más compactas, haciendo así un uso más efectivo de la profundidad de campo y la toma. fotos claras. La cola generalmente está dispuesta con taburetes en la primera fila, en el suelo en la segunda fila, taburetes en la tercera fila y mesas en la cuarta fila. Si hay más personas, puedes agacharte delante.

Si se hace una foto de grupo en los escalones de piedra que hay frente al edificio, cabe destacar que por mucha gente que haya, deberán hacer fila en el siguiente piso (es decir, debe haber debe haber una capa entre las filas delantera y trasera) para evitar que la fila delantera bloquee la fila trasera.

A la hora de hacer una foto de grupo, la composición es muy importante. No coloque demasiados taburetes en la primera fila, lo que hará que la formación sea esbelta, los retratos pequeños y la composición fea.

En términos generales, el número de taburetes en la primera fila durante una foto de grupo se puede calcular mediante la siguiente fórmula: número de taburetes = número de fotos de grupo/5.

Por ejemplo: si 100 personas toman una foto de grupo, el número de taburetes = 100/5 = 20, es decir, si 100 personas toman una foto de grupo, 20 taburetes son suficientes para los asientos de liderazgo de primera fila. .

Si tomas una foto de grupo de más de 100 personas, lo mejor es disponer las mesas y sillas en arco con la cámara como eje, porque el plano focal más claro de la lente está en el arco. con la distancia focal de la lente como radio. Por lo tanto, si utiliza una cola en forma de arco para disparar, no habrá una situación poco clara de los personajes de ambos lados que es común en las fotos de grupo, asegurando así que los personajes en el medio y en ambos lados sean igualmente claros.

5. Selección de luz

La luz natural suave es más adecuada para fotografías de grupo, y trata de evitar la luz solar directa y la luz de fondo. El horario deberá ser de 10 am a 4 pm. No tomes fotos a la sombra para evitar que te pinten la cara.

6. Selección de enfoque

Según el principio de profundidad de campo, la lente debe enfocar el primer tercio de toda la profundidad de la cola. Por ejemplo, si hay cinco filas de personas, céntrese en las personas en el medio de la segunda fila. Esto puede hacer un uso más efectivo de la profundidad del primer plano y la profundidad de campo, y tomar una foto grupal con el frente y el reverso claros. .

7. Método de composición

El diseño de la composición de la foto grupal requiere una parte superior ancha y una parte inferior estrecha, dejando un pequeño espacio a la izquierda y a la derecha para llenar la imagen tanto como sea posible. .

8. Ten cuidado al tomar fotografías.

Antes de disparar, comprueba si hay alguna fila delantera bloqueando la fila trasera en la cola. Si es así, ajusta la posición. Levante la mano antes de presionar el botón del obturador para recordarles a todos que eviten cerrar los ojos o temblar. Además, debes evitar ponerte nervioso al tomar una foto grupal por primera vez. La clave es tener una exposición precisa, un enfoque preciso y una composición precisa, de lo contrario, cualquier pequeño error provocará pérdidas irreparables, porque la mayor parte del grupo. Las fotos no se pueden volver a tomar.

9. Da más recordatorios amables.

Antes de tomar una foto grupal, debes ajustar tu foto grupal y tu postura sentada. Este es uno de esos recordatorios amistosos.

El sujeto siente que mientras sus ojos no estén bloqueados, todo su rostro está completo en la foto. De hecho, la parte inferior de su rostro estaba bloqueada por la primera fila. Recuérdeles: Colóquese en la unión de los hombros de las dos personas de la primera fila. Mantén la cabeza en alto. Las fotos tomadas de esta manera son las más dinámicas.

También hay que recordar a los líderes de la primera fila su postura al sentarse: por favor, mantengan las piernas juntas y levante la cabeza y el pecho. El invitado de honor es el centro de la foto. Si los invitados individuales posan mal, no sólo perderán su estándar, sino que otros también encontrarán la foto poco atractiva. La mujer promedio estará muy atenta una vez que se lo recuerden. Pero algunos hombres son tercos. En este momento, debo recordar una vez más a los "gays en el asiento" los requisitos de corrección de la postura sentada.

Los recordatorios durante el proceso de rodaje determinan el efecto final del rodaje. Cuando hace mal tiempo y la velocidad de obturación es lenta, asegúrese de agregar "No se mueva cuando presione el botón del obturador y manténgalo presionado por un momento para que la imagen no salga borrosa".

Usamos dos cámaras para tomar fotografías. De antemano, le recuerdo al público el número de tomas y la intención de cada toma. Cuando choqué los cinco para recordarles a todos que guardaran silencio y se prepararan para disparar, ya estaba parado junto a la cámara principal y dejando que todos miraran a la cámara. La organización lingüística de todo el proceso es compacta, mis recordatorios se combinan con mi propósito y, con las acciones adecuadas, puedo comunicarme bien en un corto período de tiempo. El lugar estará tranquilo y ordenado. Por supuesto, también es importante ser serio y animado, especialmente cuando quieres que todos sonrían frente a la cámara. El recordatorio en este momento es muy divertido y una frase es suficiente. El humor debe ser positivo y del tipo de sonrisa cómplice. Si sonríes, tu expresión y tu ritmo se verán afectados.

10, dijo con una sonrisa pero muy potente.

El proceso de tomar una foto grupal también es un momento para probar tu servicio. Hablar en voz baja y usar palabras contundentes son signos de fracaso. Habló lo suficientemente alto durante el rodaje. Asegúrese de hablar a un volumen que todos puedan oír. Sería mejor si hubiera un micrófono. Habla con un acento claro. Por supuesto, debes hablar mandarín o inglés en ocasiones especiales. Nunca me he encontrado con una situación en la que se hable hainanés. No es que el dialecto hainanés sea malo, es el lugar.

Ampliar: Habilidades fotográficas de los periodistas

1. Encuentra el ángulo

Todas las noticias tienen un punto (o ángulo), de lo contrario se convertirán en una palabra aburrida. listas (ya sean escritas o habladas). Normalmente observamos la vida con la vista horizontal, mientras que los fotógrafos hacen todo lo posible para encontrar ángulos únicos, como ponerse en cuclillas, sentarse o incluso pararse sobre algo, para ayudar al público a encontrar puntos más interesantes. Si no puede mover el sujeto, puede ajustar su posición.

Por ejemplo, la historia visual anterior requiere un ángulo para que la foto cobre vida y tenga más significado. Encontrar este ángulo, que abarque todos los elementos fácticos, significa que la historia visual se vuelve más interesante.

2. Aumentar la visibilidad

Los informes de noticias tienen muchas citas y las imágenes de las noticias requieren personas. Será muy interesante cuando veamos a otras personas en la imagen. Las escenas de fuertes lluvias se ven impresionantes, pero las fotos son aún más interesantes cuando alguien corre bajo la lluvia torrencial con un paraguas. Podemos sentirnos emocionales porque todos somos compasivos.

Los aguaceros parecen divertidos, pero si se añade gente "corriendo para salvar sus vidas" las fotos parecen aún más dramáticas.

3. Lleno de vida

Una acción puede hacer que una foto sea más vívida, al igual que un verbo puede hacer que una historia sea más vívida. La mejor manera de hacer que tu foto o historia visual cobre vida es hacer que el sujeto de la foto haga algo. Por lo general, esto significa que debe hacerlo manualmente.

Pero en 30 segundos, la foto se convirtió en una escena más interesante. Aunque se trata de una fotografía de retrato, el marco está lleno de información visual relevante. Además la gente ha adelgazado, ¿no? )

4. Dispare horizontalmente

Los teléfonos inteligentes y otros dispositivos portátiles están diseñados para sostenerse verticalmente para que las personas puedan tomar fotografías verticales instintivamente. Pero, instintivamente o no, todos vivimos en un mundo nivelado. Podemos escanear horizontalmente de izquierda a derecha en lugar de de arriba a abajo, como calles, casas, campos de fútbol, ​​inundaciones, etc.

Esta historia visual se centra en los puestos y las personas en lugar del paisaje en la parte superior e inferior de la foto. Esta foto fue tomada de lado para que pudiera contener más información.

Por este motivo, la mayoría de nuestros televisores y pantallas de cine están colocados en posición horizontal. Una buena foto, una historia bien escrita y nunca información inútil. La mayoría de las fotografías verticales muestran información visual relevante en el medio del encuadre, mientras que la información inútil se filtra automáticamente hacia los bordes superior e inferior.

Todas estas técnicas debes aplicarlas en cada fotografía que tomes. Ya sea que la fotografía sea su trabajo o que tome fotografías en fiestas, de vacaciones o caminando por la calle, las fotografías que cuentan una historia son mucho más interesantes que las que simplemente muestran algo.

La próxima vez que salgas corriendo por la puerta para empezar a escribir noticias y tus colegas detrás de ti te griten que les devuelvas las fotos, estos consejos fotográficos te darán más confianza y te ayudarán a tomar fotografías que definitivamente son mejores. significativo.

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