¿Tienes alguna habilidad en fotografía?

1. Composición sencilla

Como dice el viejo refrán: la sencillez lleva a la gran sencillez. Un error común que cometen los fotógrafos novatos es querer fotografiar todo, que es el talón de Aquiles de una buena composición. Para una buena foto, basta con un sujeto principal (el centro de interés) y se eliminan todos los demás elementos que se pueden eliminar.

No temas las grandes áreas de espacio en blanco alrededor del sujeto. También puedes probar con una composición de estilo minimalista: un único sujeto destacado, un fondo limpio con grandes proporciones y uniformidad. El público simplemente no tiene mucho tiempo para mirar la imagen completa con atención, por lo que sólo tiene que fotografiar un sujeto a la vez.

2. Tomas en ángulo bajo y hacia arriba

Disparas desde el ángulo de los ojos humanos normales, ¿cómo te destacas? Eso no es fácil, siempre y cuando el ángulo sea diferente al de ellos.

Por supuesto, puedes elegir otros ángulos creativos, pero agacharte y bajar el teléfono para disparar debería ser el más rentable entre ellos. Los movimientos son económicos y el ángulo de visión cambia obviamente.

Disparar desde un ángulo bajo tiene tres ventajas:

En primer lugar, el ángulo de visión rara vez se ve y se siente fresco.

En segundo lugar, al disparar desde arriba, puedes utilizar el cielo como fondo, ahorrándote el esfuerzo de evitar el desorden del fondo.

En tercer lugar, puedes acercar el primer plano al suelo para mejorar el nivel de la imagen.

Los ángulos bajos suelen producir buenos resultados cuando se dispara cerca del agua.

3. Crear profundidad

A menudo escucho lo tridimensionales e inmersivos que son los paisajes de otras personas. Aprende a crear una sensación de profundidad en la imagen, atraer la atención del público y. Tampoco es muy difícil.

Existen varios métodos sencillos y eficaces:

Utilizar líneas interlineales. Encuentre líneas claras en la escena que vayan de cerca a lejos, como líneas de tráfico, vías de ferrocarril, barandillas, líneas costeras, etc.

Traer al primer plano. Utilice el primer plano como referencia para crear diferentes niveles de distancia y cercanía. Los contornos claros de flores, hierba, tierra y rocas se pueden encontrar fácilmente en el paisaje exterior.

Es mejor crear tres niveles de frente, medio y detrás en la imagen. Haz buen uso del primer plano de los elementos enmarcados, el plano medio del sujeto y el fondo distante de la escena del fondo. .

4. Alineación oblicua

Si hay más de un sujeto en la escena que desea fotografiar, se recomienda utilizar la alineación oblicua superior para organizar la imagen. Debido a que todos los elementos están concentrados en un lado de la imagen, es muy fácil desequilibrar la imagen.

Especialmente al fotografiar naturalezas muertas y personas, colocar los objetos y las personas a ambos lados de la línea diagonal de la imagen puede lograr un efecto de imagen equilibrado en cuanto al peso de la perspectiva.

Cuando los elementos no se pueden configurar manualmente, debes mover las piernas y cambiar la posición y el ángulo de la cámara para obtener una imagen equilibrada.

5. Detalles del primer plano

Otro error común que comete la gente al tomar fotografías es acercarse pero no lo suficiente. Active el modo macro para fotografiar texturas naturales o artificiales, como flores, hojas, gotas de agua, etc.

Acércate primero y luego aléjate lentamente para encontrar la distancia de enfoque más cercana que puedas tomar. Se puede utilizar con una lente externa para primeros planos para disparar.

Deja que los detalles de la textura llenen tu encuadre. Este es el tema de tu primer plano. Además, también puedes probar con primeros planos de rostros de personas o animales.

6. Fotografíe la sombra

Cuando la luz brilla en un ángulo bajo, puede fotografiar la sombra larga del objeto. Si fotografía la sombra, puede agregar algo a la. imagen.

Las sombras pueden potenciar la tridimensionalidad y el misterio de los objetos. Las sombras largas requieren una iluminación de ángulo bajo, por lo que la fotografía en la hora dorada es más apropiada después del amanecer y antes del atardecer.

Dado que el sujeto y la sombra se presentan al mismo tiempo, el efecto de disparar con luz de fondo lateral o luz lateral es más obvio.

7. Capturar siluetas

Se puede decir que resaltar el fondo y un fuerte contraste de la silueta del sujeto es la forma más fácil de capturar efectos de gran éxito.

Encuentra un objeto o personaje con contornos claros y colócalo en la fuente de luz principal o en un fondo brillante. Preste atención al ajuste de la exposición para que el brillo del sujeto sea lo suficientemente bajo como para presentar una silueta limpia.

Al tomar fotografías en exteriores durante el amanecer y el atardecer, la transición de color entre la luz y la oscuridad en el fondo del cielo es mejor. Es adecuado para fotografiar detrás de puertas y ventanas con iluminación. El fuerte reflejo de la luz en una gran área del suelo también es una buena opción como fondo.

Ajusta el enfoque y la medición con antelación, y el resto es esperar a que el sujeto alcance la posición ideal.