¿Has visto alguna buena película gastronómica que puedas compartir?
"Mi cena con Andre" cuenta la historia de dos amigos comiendo. No es el tipo de banquete mencionado anteriormente, pero también se puede decir que es una reunión social. Pero cuando se trata de socializar, hay algo de pretencioso en ello, y esta comida no tenía nada de eso. Por eso también se la puede llamar una película de "cena antisocial": aquí, la atención se centra no en la etiqueta social, sin pretensiones, sino en una conversación real durante una cena, y una conversación profunda, a diferencia de la irónica inanidad social de Buñuel. La fiesta fue el contraste perfecto.
Dicho así, ¿te imaginas una película como esta? La cámara básicamente mira una mesa de comedor de principio a fin. Sentados a la mesa hay dos hombres de apariencia normal, y la historia no trata sobre romance.
Sí, esta es "Mi cena con Andre", una película de 1981 que provocó un amplio debate en el Art Cinema de Nueva York y fue un éxito sorpresa. Una película así no se puede repetir y es verdaderamente independiente.
A excepción de algunas escenas al aire libre en las calles de Nueva York al principio y al final de la película, todas están ambientadas en una mesa de comedor en un restaurante de lujo de Nueva York, y se necesitan casi dos horas para completar una comida. Pero no creas que esta película se trata sólo de encontrar un restaurante, encender la cámara y filmar a dos actores durante dos horas. De hecho, el restaurante de la película sirvió de escenario. La película se rodó durante tres meses. Los actores grabaron los diálogos varias veces y también se retocó el guión durante mucho tiempo. Por tanto, una auténtica cena es fruto de un cuidado diseño artístico. Hay que prestar mucha atención a algunas de las intenciones del director. El ritmo, el ángulo y el sonido de los disparos son muy particulares. La pared al lado de la mesa del comedor es un espejo, lo cual es bastante intencionado, y el diseño de iluminación le da una sensación de trascendencia.
De lo contrario, ¿cómo podría el público verlo hasta el final? Mencioné que muchas escenas de las películas francesas implican charlas alrededor de la mesa. El director de esta película, Louis Malle, es francés, pero esta película es su trabajo después de mudarse a los Estados Unidos. Los guionistas son dos actores, ambos provenientes de la industria teatral de Nueva York. Por lo tanto, se puede decir que esta película enfatiza la tradición del drama y la narración, llevando ese tipo de película hablada al extremo y, en cambio, causó una locura en un nicho. Estados Unidos. El encanto de esta película es que por mucho que la pienses crees que no podrás verla, pero cuando la miras quedarás fascinado sin darte cuenta, como cuando conoces a un amigo y Anímate a charlar, la comida habrá pasado antes de que te des cuenta. Puede que hayamos tenido muchas cenas sociales y mucha comida deliciosa, pero puede que no sean muchas las palabras que realmente nos lleguen al corazón, por eso este tipo de cena es digna de una película, y es la única. En cuanto a lo que hablaron, se trataba de las diversas experiencias de vida de esa época que no están desactualizadas en este momento. Esto puede asustarte para que no veas esta película, pero dije que no fingen, así que las palabras utilizadas son. Las palabras de la gente común, y la actitud es también la actitud de la gente común, tratando de descubrir qué les está pasando. Entre los dos, en términos comunes, uno es idealista, el otro está basado en la realidad, uno es metafísico y el otro es físico. Uno viaja por el mundo y se explora a sí mismo, mientras el otro se queda en su pequeño mundo, preocupándose por las facturas y sintiéndose feliz por el sabor de una taza de café por la mañana. Lo bueno de la película es que presenta estas dos posiciones, complementarias entre sí, en lugar de quién tiene toda la razón y quién está absolutamente equivocado. Esta conversación tuvo sus altibajos y no tuvo resultados prácticos, pero al igual que una conversación que tuvimos una vez, su proceso es valioso. Después de cenar, de camino a casa, el "yo" de la obra miró el paisaje circundante desde una nueva perspectiva: este es el papel de la conversación.
No importa qué coman específicamente. Es solo el proceso de comer en un restaurante occidental, primero agua, pan con mantequilla, vino tinto, luego el aperitivo y luego el plato principal (codorniz). ), y luego la ensalada, luego el café y el vino de sobremesa, también forman un segmento natural de la conversación/película. Comer es un drama natural.