¿Cuáles son los principales métodos de representación espacial en la construcción cinematográfica?
Autor: Liu Qiang
Antes de que todos tomen la cámara para disparar, considerarán dónde se coloca el sujeto en la imagen: adelante, atrás, izquierda, derecha, arriba y abajo, y la disposición del primer plano y el fondo qué usar para el tono, la altura del punto de vista, la apertura y la conversión de velocidad. En este momento, el sujeto forma una relación espacial causal con el primer plano y el fondo. El éxito del arte espacial de la obra depende de la comprensión del lenguaje temático, el dominio del conocimiento de la composición y la aplicación de la composición del color, así como del análisis detallado de personajes específicos, estructuras de objetos, eventos y entornos. El arte espacial en la composición fotográfica es un cuerpo especial integral que expresa el tema, la composición y la aplicación del color, enfatizando el arte, la racionalidad, la integridad y los puntos comunes sobresalientes de su estructura. Sabemos que la fotografía es un arte que utiliza el principio de una cámara para transformar un sujeto de una estructura tridimensional de puntos, líneas, superficies y cuerpos a una estructura bidimensional, y luego transforma la estructura bidimensional en una estructura tridimensional a través del ojo humano. El espacio es un factor de perspectiva importante que transforma estructuras tridimensionales en estructuras planas y luego en estructuras tridimensionales. Los elementos espaciales en la composición incluyen tamaño del sujeto, cantidad, arriba y abajo, izquierda y derecha, textura, volumen, sujeto y primer plano, foco de fondo, tono, color, punto y superficie, superficie y cuerpo, cuerpo y cuerpo, etc. Sin el elemento espacio, no podemos expresar el plano ni reproducir la forma tridimensional, y mucho menos la forma y la expresión. Un buen trabajo fotográfico no solo necesita un tema claro, una exposición correcta, tonos armoniosos y una composición razonable, sino que también necesita un arte espacial claro y razonable. Que el espacio tenga una estructura artística depende de la calidad cultural, la tecnología fotográfica y el arte del propio fotógrafo. logro.
La expresión artística del espacio de composición fotográfica es diversa y se puede resumir en:
1. Expresión del centro de interés. Cualquier fotógrafo situará el tema de interés en el. El mejor punto de vista y la distancia focal deben colocarse en la posición más llamativa, ya sea al frente, a la izquierda o en la parte superior. Esto está en línea con las reglas generales de la perspectiva de las personas. Cuando miramos cosas u objetos, estamos acostumbrados a mirar hacia adelante, hacia atrás, hacia la izquierda, hacia la derecha, hacia arriba y hacia abajo. Sólo determinando la ubicación del centro temático de interés se puede organizar mejor la composición y el arte espacial. Cada factor de la imagen sirve para expresar el centro temático de interés.
En segundo lugar, afecta la expresión de la perspectiva. Las diversas cámaras y lentes en manos de los fotógrafos, los principios académicos de composición y la conversión de puntos de vista, apertura y velocidad están preparados para brindar a los lectores un impacto fuerte, llamativo e interesante y reproducir mejor el tema. Los lentes ojo de pez y gran angular no solo hacen que el centro del sujeto sea llamativo, exagerado y extraño, impactando la perspectiva de las personas, sino que también le dan a la composición una característica artística completamente nueva e impactante. El encuadre y el modelado del marco enfatizan su integridad e importancia para expresar el centro de interés, y también crean ricas características artísticas para la composición espacial de la composición. La combinación perfecta de colores y tonos razonables y ricos atrae enormemente la perspectiva y los sentidos del espectador y también representa plenamente el tema de la obra.
3. Expresión de efectos de luces y sombras La fotografía utiliza la luz para pintar. Los fotógrafos ciertamente conocen los maravillosos usos de la luz. Además de reproducir bien las ideas temáticas, la luz también puede crear una atmósfera mágica en el espacio de la composición. La luz es una de las primeras opciones para el arte de la composición espacial en fotografía.
4. Expresión de tonos y colores Los tonos armoniosos son la mejor manera de expresar el tema, mientras que las escaleras, los grandes espacios en blanco y los grandes tonos negros son formas maravillosas de arte espacial. Los colores coloridos hacen que el tema sea más preciso. y agradable a la vista. También añade color poético, misterioso y mágico al espacio de la composición.
Expresión verbal (abreviatura de verbo) de perspectiva. Aunque la estructura espacial tridimensional se reproduce como un diagrama de estructura espacial plana bidimensional a través del principio de la cámara, cuando se ve a través de los ojos, es vívida. diagrama de estructura tridimensional. En este momento, el tema, el espacio de primer y segundo plano, la superficie receptora de luz, la textura y los fenómenos de estructura física son todos los principios de la perspectiva científica espacial. ¿Cómo aplicarlo mejor? El principio de la perspectiva natural, la armonía razonable de tonos y colores, la estructura equilibrada de puntos, líneas y planos, y la conversión de la distancia focal y la apertura están estrechamente relacionados con la calidad cultural y artística del fotógrafo.
6. La expresión del punto y la superficie: punto, centro temático, punto, centro del punto de vista, punto, centro de interés, superficie, el cuadro completo de una obra. Tamaño de la estructura de puntos y superficies, realidad virtual de puntos y superficies.
La relación entre los tonos y colores de los puntos y las superficies cambia constantemente debido a los diferentes temas y a la conciencia subjetiva del fotógrafo. Técnicas de expresión como "verde con rojo" y "el toque final" son reflejos perfectos de la combinación de varias escuelas de arte.
7. La expresión de puntos, líneas y superficies Conocemos el principio de que los puntos repetidos constituyen líneas, las líneas repetidas constituyen superficies y las superficies repetidas constituyen cuerpos. En el proceso de su formación, diferentes objetos, diferentes puntos de vista, diferentes luces, diferentes colores y diferentes formas también forman diferentes perspectivas espaciales. La ingeniosa superposición y reproducción de la perspectiva espacial del objeto temático y la perspectiva espacial del primer plano y el fondo son la combinación del interés en el arte de la composición espacial.
8. Cuerpo y expresión corporal En la naturaleza, en la composición de las obras fotográficas, lo que vemos es el paisaje del objeto en constante cambio y la imagen del frente, el cuerpo principal, el reverso y el cuerpo. Cuerpo y cuerpo. La maravillosa y mágica relación entre ellos. Ser capaz de utilizar formas y cuerpos en constante cambio para formar expresiones artísticas del espacio compositivo es el propósito y la meta que los artistas continúan explorando, innovando y persiguiendo.
El espacio existe en el vasto universo, en la naturaleza, en los tiempos antiguos y modernos, en casa y en el extranjero, y en todas partes donde los ojos pueden ver. El arte espacial también se utiliza ampliamente en lengua y literatura, caligrafía y pintura, teatro, música, filosofía, arquitectura, ejército, tiempo y espacio, etc.
Li Bai, el gran poeta de la dinastía Tang, escribió en "Mirando la montaña Tianmen": "El Tianmen se rompe y el río Chu se abre, y el agua clara fluye hacia el este aquí. Las montañas verdes a ambos lados se enfrentan entre sí. y llega la vela solitaria". El "Viaje a la montaña" de Mu Tu es "El camino de piedra en la distante y fría montaña está inclinado, y las nubes blancas están en lo profundo del cielo. Alguien se detiene y se sienta en el bosque de arces por la noche, la escarcha. las hojas son rojas en febrero." Poemas como este encarnan la sabiduría del arte de los antiguos poetas y miles de años de verificación histórica. Al igual que la pintura con tinta china, su estilo artístico es sutil y sutil, con una buena concepción artística. Se le puede llamar modelo y mentor en el uso del arte espacial, que tiene sólo un siglo de existencia y es un arte joven formado a partir de la esencia de varias escuelas de arte que aún existen en el camino hacia su propio estilo. Muchas categorías de arte dignas de fotógrafos y entusiastas de la fotografía. Aprenda, explore, innove y aplique.