Cómo aprender doblaje

La segunda categoría se centra en la enseñanza de la expresión del lenguaje o del contenido de la interpretación lineal. Principalmente proporciona orientación sobre la expresión en diferentes contextos, incluido el ritmo, el volumen, la intensidad, el tono y las características vocales del idioma, asegurando así que diferentes tipos de obras puedan interpretarse mejor.

El doblaje es un trabajo, por lo que la clase de formación es básicamente formación vocacional, no una clase de talento. Entonces, si todavía eres estudiante, ¡debes considerar si deseas recibir "formación vocacional" ahora! Además, un actor de doblaje es un actor: un "actor de doblaje". Nuestro trabajo diario de doblaje consiste en utilizar nuestras voces para actuar, por lo que las personas que quieran dedicarse a esta industria deben darse cuenta de que se trata de una "carrera de actor". Por lo tanto, es importante capacitarse como actor en lugar de convertirse en un "actor de doblaje", ya sea que tome clases de capacitación o estudie cualquier tema en el futuro. El "actor de doblaje" es muy importante, creo que este es el objetivo final de todos los actores de doblaje. Si quieres aprender, puedes venir a este grupo. Comienza con 7, 7, 8, 8, 6, 00 en el medio y termina con 3, 96. Puedes aprender y comunicarte aquí.

Este contenido es un ejercicio básico de expresión del lenguaje o ejecución de líneas. Esto se puede comparar con los diversos movimientos que se practican en las artes marciales. Esta parte del ejercicio requiere habilidades básicas de los músculos vocales como apoyo. La mayoría de los tutoriales instructivos de locución contienen o incorporan algunos de estos dos elementos.

Al buscar tutoriales en la etapa inicial, se recomienda encontrar un tutorial lo más completo y sistemático posible y, al mismo tiempo, que esté ligeramente actualizado. Léelo al menos una vez después de haber hecho tu selección.

Una vez que tenga una comprensión básica del contenido, no necesita esperar terminar de leer todos los demás cursos y luego podrá continuar ampliando alguna otra capacitación de contenido específico en diferentes tutoriales. Por ejemplo, se centra en los sonidos nasales antes y después del mandarín, el ritmo respiratorio durante la actuación, etc. , encuentre las partes correspondientes.

Aquí debemos prestar atención a los nuevos aprendizajes. Los ejercicios de habla y respiración, que son métodos de entrenamiento relativamente "mecánicos" que se pueden aprender, no están muy detallados en muchos tutoriales sistemáticos.

Si no puedes encontrar métodos de entrenamiento específicos para la práctica oral cuando aprendes por primera vez, puedes encontrar algunas demostraciones de la vida real en línea y pasar un tiempo practicando solo (puedes buscar directamente "práctica oral", “práctica de respiración”, etc. Palabras clave, elija algunos ejercicios).

Después de aprenderlo, se vuelve mucho más fácil y ni siquiera podrás olvidarlo. Por ejemplo, hay una parte muy agotadora en la práctica oral, que es el "curvado de la lengua", que permite que la lengua se mueva al máximo rango en la boca. Al principio me resultó difícil completar un círculo completo, pero después de comparar el video y los ejercicios de descomposición en espejo, gradualmente pude completarlo y me volví cada vez más competente.

Hablemos primero de los ejercicios de doblaje más comunes. ?

Si no tienes fundamentos, primero debes aprender métodos de respiración (principalmente respiración combinada torácica y abdominal), ejercicios de respiración y ejercicios musculares relacionados con la vocalización (lengua, forma de labios, apertura de glotis, etc.). Hay muchos tutoriales y vídeos en línea relacionados. De hecho, los métodos de canto y transmisión son básicamente los mismos. ? El método de entrenamiento de respiración de las articulaciones torácicas y abdominales más profundo que he visto es sentarse en un taburete sin respaldo, sentarse derecho, inclinarse ligeramente hacia atrás y luego hablar en este momento. Este es un método de respiración de las articulaciones torácicas y abdominales más natural. . Recuerde este método de fuerza y ​​practíquelo (por supuesto, este no es necesariamente el más adecuado ni el estándar). Lo mismo ocurre con otros métodos de entrenamiento. ? Luego están la posición vocal (diferentes líneas de voz, cambios de tono, etc.), ejercicios de sentido del lenguaje (acentuación y tono de la oración) y ejercicios de sentido del drama (ejercicios de interpretación). ? Entre ellos, los ejercicios de sentido dramático (ejercicios de actuación) son muy similares a los de los actores. Es importante darse cuenta de que el doblaje es en realidad una interpretación, no una imitación. A juzgar por las expresiones de las personas que me rodean, todos están imitando el doblaje. El doblaje en sí lo transmite el actor de doblaje en función del trabajo, cubriendo la propia comprensión del trabajo por parte del actor de doblaje. Puede haber muchos tipos de comprensión, y la que tiene mejor coordinación es la obra maestra. No hay mejor en el mundo. ? Por lo tanto, cuando aprendas doblaje, también puedes traer libros profesionales sobre actores. Los métodos de investigación son los mismos. Como "Seis conferencias sobre actuación". ?