Cinco tonos que debes aprender en la postfotografía
Cinco ejemplos de tonos que debes aprender en la post-fotografía
Cómo elegir un tono
El tono al que quieres cambiar una foto depende de qué Quieres efectos visuales. No hay patrones fijos ni respuestas correctas. A continuación se ofrecen algunas ideas para “jugar con el color” como referencia.
Ejemplo 1 Memoria del color
Teoría de la psicología del color: El color también es un lenguaje que puede expresar diversas situaciones. Es difícil imaginar que el color pueda expresarse directamente, pero de hecho muchas obras utilizan el color para despertar la asociación del público. Si la mayoría de la gente percibe un color igual, significa que el color es exitoso. Por lo tanto, se puede decir que la sensación de color de las personas es una acumulación de experiencia, y esta experiencia se obtiene a través de varios canales. Por ejemplo, cuando veas azul y blanco, pensarás en Grecia. Quizás los colores de la bandera griega sean azul y blanco, o quizás los edificios griegos sean azules y blancos. Memorizar colores puede evocar asociaciones de personas con personas, cosas, momentos, lugares y objetos, por lo que es la forma más fácil de determinar el tema memorizando colores.
Creo que todo el mundo ha visto "Transformers". En mi opinión, Optimus Prime es rojo y azul. Originalmente, todo el sitio era naranja, pero cuando tomé la foto, deliberadamente hice que la mitad inferior fuera azul. ¿No es un poco como "Transformers"?
Ejemplo 02 Color sólido
El color sólido es el color primario utilizado para la combinación de colores y el color saturado se puede llamar color sólido. Los colores comunes de los autos deportivos: rojo, amarillo y azul son todos colores sólidos, que no solo son llamativos, sino que también brindan a las personas una experiencia visual maravillosa. Además, el uso de colores extremos en blanco y negro, además de crear deliberadamente un fuerte contraste, el negro es un poco oscuro, extraño y misterioso, el blanco tiene una sensación brillante y pura, y a menudo se usa para fotografías temáticas. Ya sea que se utilicen sobre el sujeto o sobre el fondo, los colores sólidos pueden resaltar el sujeto y lograr un efecto visual impresionante.
La chica de blanco en el bosque luce pura y natural, libre de polvo; la mujer sobre la hierba roja está llena de misterio.
Ejemplo 03 Color artificial
El llamado color artificial aquí se refiere a "color anormal". Convertir el cielo en verde y los árboles en azules son mis trucos favoritos. La intención es crear un impacto visual. A veces, cambiar el color de una composición ordinaria cambiará la sensación general en 180 grados, por lo que el color también es un elemento importante de la composición.
Cambiando ligeramente el color, sustituyendo las hojas verdes por tonos azules, la protagonista cae instantáneamente en otro sentido interior, un toque de elegancia. Tras una inspección más cercana, ¡resulta que la foto es solo una composición ordinaria!
Ejemplo 04 Dibujo en color
La simplicidad también es un tipo de belleza. Independientemente de las fotografías en blanco y negro, los colores claros en realidad están envueltos en un toque de tristeza y tristeza. Además, extraer sólo el color de fondo y conservar el color principal también es una forma de resaltar el tema.
En la imagen original, la ropa del protagonista no tiene colores brillantes, por lo que la línea de visión queda completamente cubierta por el fondo azul verdoso; una vez que se elimina el color de fondo, el foco visual recaerá inconscientemente en el; protagonista.
Ejemplo 05 Colores Adyacentes
Para que la imagen se vea más suave y armoniosa, puedes usar colores adyacentes. Utilice una pequeña cantidad de cambios de color para delinear una imagen simple, de modo que toda la imagen tenga tonos similares, lo que hará que sea menos probable que cause confusión visual. En esta parte, basta con mirar la rueda de colores para saber qué colores son adyacentes.
En esta pintura, se utilizan colores adyacentes: verde y naranja para hacer la imagen más armoniosa.