Consejos para fotografiar paisajes
Consejos para fotografiar paisajes - Consejos para la fotografía de paisajes con encanto 1
EOS 70D Velocidad: 1/100s Apertura: F16 ISO: 100 Distancia focal: 24 mm.
Consejo 1: Selección de cámara y objetivo
“Si quieres hacer bien tu trabajo, primero debes afilar tus herramientas”, por lo que elegir el equipo adecuado es crucial para disparar. Si desea tomar fotografías de paisajes de alta calidad, lo mejor es elegir una cámara SLR con funciones potentes, alta calidad de imagen y un sistema de enfoque avanzado. Aunque la 1DX y la 5D3 tienen mayor calidad de imagen y funciones, para los fotógrafos con necesidades generales, la EOS 70D es una máquina muy rentable para fotografiar paisajes y la relación precio-rendimiento es muy alta.
Un objetivo gran angular es mejor para fotografiar paisajes porque tiene un campo de visión más amplio y es más adecuado para fotografiar escenas grandes. El EF 17-40 mm de Canon es el objetivo gran angular para fotografía de paisajes más práctico, con un rendimiento y una distancia focal de alto coste, un precio asequible y una buena imagen. Es un objetivo imprescindible para fotografiar paisajes.
Consejos fotográficos para una fotografía de paisajes encantadora 2
EOS 70D Velocidad: 1/30s Apertura: F22 ISO: 100 Distancia focal: 17 mm.
Consejo 2: Utiliza un trípode.
¿A alguien le sorprende que un trípode no sea un accesorio necesario cuando se dispara de noche? En realidad, un trípode no lo es. Debido a su estabilidad, se suele utilizar en fotografías de larga exposición durante nuestro rodaje.
Cuando las personas toman fotografías de paisajes encantadores, esperan tener una vista panorámica del hermoso paisaje frente a ellos, por lo que necesitan usar una apertura más pequeña (como f16, f22, etc.) para Profundice la profundidad de campo y haga que el primer plano y el primer plano sean hermosos y hermosos. Se puede fotografiar con mucha claridad. Tomar fotografías de alta calidad requiere una sensibilidad baja (como ISO100, 200), y luego la velocidad de obturación será lenta, alcanzando 1/15 de segundo o menos, lo que facilita la falsificación cuando se sostiene en la mano. Lo mejor es utilizar un trípode estable para fijar la cámara, combinar el disparador del cable, levantar previamente el reflector y configurar el Selfie de la cámara para minimizar la vibración causada por el obturador.
Consejos para fotografiar paisajes encantadores 3
EOS 70D Velocidad: 1/8s Apertura: F8 ISO: 100 Distancia focal: 50 mm.
Consejos para fotografiar paisajes Parte 2 Consejos para fotografiar paisajes al aire libre: atardecer en la ciudad
1. Equipo de fotografía
Esta vez, está lejos de ser la última vez. Estaba en Canton Tower. Ha pasado un año desde que fotografié puestas de sol. En comparación con esta época del año pasado, el cuerpo de la cámara se cambió de D700 a D800 y el nivel de píxeles se incrementó tres veces. Una sola toma tiene 36 millones de píxeles, lo que hace que esta película sea aún más impactante.
2. Usa un filtro gris degradado
Para oscurecer la relación de luz entre el cielo y la tierra, utilicé un filtro gris degradado, que es muy económico pero muy práctico, a un Hasta cierto punto, puede ayudar a los fotógrafos a resolver el problema de la tolerancia insuficiente en la fotografía digital. Sin utilizar un filtro de escala de grises degradado, a menudo tomamos una fotografía con una exposición normal al suelo y un cielo pálido sin detalles, o una exposición normal al cielo pero con un terreno subexpuesto, y no podemos encontrar un valor de exposición que tenga lo mejor de ambos mundos. En nuestro proceso diario de fotografía, el cielo suele ser más brillante que el suelo, por lo que para garantizar la coherencia de las exposiciones superior e inferior, necesitamos un espejo degradado para suprimir la luz de arriba.
3. Habilidades fotográficas
La mayoría de los trabajos de paisajes requieren una velocidad de obturación lenta. Este es el requisito previo para completar los dos primeros, y también es la razón por la que debe haber un sistema de soporte suficientemente estable. Además, elija fotografiar dentro de las 65.438+0 horas antes y después de la puesta del sol, y no más de 65.438+0,5 horas como máximo, porque cuando el sol debajo del horizonte no puede iluminar la atmósfera sobre su cabeza, el cielo estará completamente negro, no un azul profundo y embriagador. El cielo azul oscuro puede crear un contraste cálido y fresco con las luces nocturnas.
Consejos para fotografiar paisajes salvajes: cielo estrellado más allá de la Gran Muralla
1 Antes de fotografiar
Se componen las dos fotografías, y el cielo y el suelo. no completado de una sola vez. Al fotografiar tierra, es importante pensar de antemano en la ubicación de la Vía Láctea, por lo que el enfoque al seleccionar escenas terrestres debe resaltar el impulso del cañón.
2. Hora de voladura
La hora de disparo en tierra fue alrededor de las 6 a.m. En este momento, el cielo está un poco blanco y la relación de luz no es muy grande, lo que es más adecuado para fotografías con poca luz.
3. Postproducción
Después de ajustar las dos películas por separado, copie la capa base a la capa en la pista de estrellas y use una máscara para resaltar la parte de la galaxia. Presta atención a la unión de la Vía Láctea y la tierra. Sé natural en tu comportamiento y no hagas que la gente piense que eres falso a primera vista. El punto clave es el tono de la película, y la atmósfera de la noche debe estar bien representada en términos de tono, luces y sombras.
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Habilidades para fotografiar paisajes salvajes: documental cálido
1 Motivación para fotografiar
Con el desarrollo de la sociedad, muchas cosas que la gente da por sentado están desapareciendo. . En la historia, la superioridad de las imágenes sobre los registros escritos reside en su intuición. La fotografía documental es un tema al que todo fotógrafo debería prestar atención. Una antigua barbería con una historia de 65 años en mi condado suburbano está a punto de ser demolida debido a la renovación urbana. Para dejar constancia de la historia, recorrí 240 kilómetros por caminos de montaña para dejar sus últimas imágenes.
2. Parámetros de disparo
Mi comprensión de la fotografía documental es realizar un registro lo más fiel posible bajo el control del lenguaje fotográfico. Aunque el ambiente en la antigua barbería es relativamente oscuro, no utilicé un flash externo para completar la luz, sino que utilicé luz natural y la iluminación original del dormitorio para disparar, tratando de registrar verdaderamente la atmósfera de la escena. . Para mostrar la relación entre las personas, las personas y el entorno en la imagen, la profundidad de campo no puede ser demasiado pequeña y, al mismo tiempo, se debe tener en cuenta la velocidad de obturación segura, por lo que la apertura es más apropiada. ¿F5.6? El Mark III tiene una buena sensación de altura y la calidad de imagen parece aceptable.
3. Habilidades fotográficas
La fotografía de paisajes presta gran atención a la aplicación del primer plano. De hecho, los temas documentales también son indispensables en muchos casos. El antiguo reloj de pared en primer plano de esta foto se hace eco del personaje principal, enriquece la información de la imagen, realza el atractivo de la imagen e interpreta el tema de los "años de las tiendas antiguas".
Consejos para fotografiar paisajes al aire libre: documental de viajes
1. Amor en mi corazón
Para la fotografía de retrato documental, personalmente creo que lo más importante es tenerlo. Amor en mi corazón. Especialmente al fotografiar niños. Sólo cuando tengas amor en tu corazón podrás integrar esta emoción en tu fotografía, dejando que las imágenes revelen un encanto y un temperamento diferentes. Estos pequeños monjes o niños de las regiones occidentales realmente necesitan jugar y comer algo como los niños de la ciudad. Son más activos y desconocidos que los niños de la ciudad, así que antes del rodaje jugué con ellos y me mezclé, haciéndoles sentir que era un amigo y que podía ser libre. Luego puedes organizar sus movimientos y posiciones al disparar. No tienes que preocuparte por las barreras del idioma. Las expresiones y el lenguaje corporal son suficientes para la comunicación.
2. Composición y exposición
Al disparar, utilicé un gran angular de 24 mm y una composición horizontal, porque siento que esta composición es más tensa y atractiva. Al exponer, considerando que su ropa y piel eran más oscuras, sobreexpuse con 0,5-1 stop y disparé en formato RAW. Si hay demasiadas partes, se pueden ajustar más tarde, pero si están subexpuestas, los ajustes posteriores afectarán la calidad de la imagen. Lo que hay que tener en cuenta aquí es que el rojo oscuro se decolora fácilmente debido a una exposición inexacta y debe volver a ajustarse más tarde después de una sobreexposición adecuada.
3. Hora de volar
Acepté este trabajo a las ocho o nueve de la mañana. Hay abundantes nubes en este momento, pero los rayos ultravioleta en la meseta son bastante fuertes y la relación de luz contrasta con los personajes es bastante grande. Temprano en la mañana o en la noche, la relación de luz y el contraste son relativamente pequeños y la calidad de la luz es suave, lo que la hace más adecuada para retratos. Sin embargo, para hacer que el cielo tenga más capas y la imagen completa sea más gruesa, agregué un espejo gris degradado para oscurecer el cielo. Además, como fotografía documental, es necesario tener una premonición de los movimientos de los personajes y prepararse con anticipación para realizar trabajos de momentos impactantes. Esto requiere que cuando te enfrentas a tantos niños, debes tener claras las características de cada niño. , conoce cuáles son los protagonistas de la imagen.
Consejos para fotografiar paisajes salvajes: la silueta del resplandor de la mañana
1. Creatividad fotográfica
El lugar de rodaje fue Kasumigaura Beidou. Llegamos a Beidou a las 4:00. 10 de la mañana. Como el camino es difícil de reconocer, hay que empezar temprano y llegar temprano. Después de llegar al lugar, no había una posición alta para disparar, por lo que el punto de disparo solo podía estar en la playa. Después de montar un trípode y buscar un asiento en el avión, vi un barco pesquero varado en la playa debido a la marea baja. De repente se me ocurrió la idea de utilizar el barco pesquero varado como cuerpo principal y el pequeño. Barcos en el mar como fondo para formar una silueta bajo el brillo del sol, mostrando la imagen característica de Beidou.
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2. Habilidades de composición
Debido a que el tiempo de luz del verano es muy corto, el barco de pesca varado está un poco lejos de la playa bajo el gran angular, así que Simplemente sacó la cámara del trípode, caminó por la playa, se acercó al barco de pesca, colocó el barco de pesca en el medio de la composición y abandonó el barco de pesca de modo que el cielo ocupara dos tercios, mostrando la belleza de Cai Xia. . Luego, utilizando las características de deformación del gran angular, formé una resonancia con los barcos de pesca en la distancia, lo que resultó en un campo de visión profundo, que compensó la deficiencia de no disparar desde un punto alto.
3. La segunda mitad
Debido a la grabación manual, solo podemos grabar en formato RAW para garantizar el vídeo. Posteriormente, el contraste y la saturación se aumentaron adecuadamente en el software DPP de Canon. Para asegurarnos de que la playa conserve ciertos detalles, primero procesamos el cielo e introducimos PS, luego iluminamos el suelo en DPP y luego introducimos PS para obtener dos películas con diferentes exposiciones. Después de superponerlas, usamos máscaras para sacarlas. que las luces y los detalles se puedan conservar en las zonas oscuras. Cabe señalar que el suelo no debe ser demasiado brillante, siempre y cuando se puedan conservar adecuadamente los detalles.
Consejos para fotografiar paisajes salvajes: amanecer en la playa
1 Antes de fotografiar
La fotografía de paisajes suele encontrarse con cambios rápidos y algunas escenas son difíciles de encontrar. llegar. El plan original era fotografiar el amanecer en la playa a las 4 a.m., pero las nubes eran densas en ese momento y el sol estaba oculto detrás de las nubes. Hasta las 7 en punto, el sol atravesó repentinamente las nubes y una luz dorada brilló sobre la tierra al instante. Así que rápidamente corrí y me abracé al acantilado, encontré el ángulo perfecto entre el sol y el acantilado, rápidamente medí el cielo y habilité la exposición envolvente de 5 disparos continuos. Después del rodaje, el sol se escondió entre las nubes y se negó a salir...
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2. Experiencia fotográfica
La aparición de esta foto fue inesperada. El horario de verano para fotografiar el amanecer es alrededor de las 6 a.m. A esta hora, el cielo está un poco blanco y la proporción de luz no es muy alta, por lo que es fácil tomar buenas fotografías. A las 7 en punto, el sol ya estaba muy alto y estaba a punto de dar por terminado el día.
La belleza antes mencionada apareció y, sin dudarlo, tomé una foto pensativa de la escena y obtuve esta foto. A veces, las oportunidades para actuar surgen de repente. Tienes que ser bueno observando y poder tomar fotografías hermosas.
3. Habilidades fotográficas
Exposición periférica: en el caso de una relación de iluminación alta, como en fotografías a contraluz, el cielo y el suelo se pueden exponer varias veces y la post-síntesis El método se puede utilizar en la mayoría de los casos. Reemplace GND. Aquí me gustaría elogiar al D4 por su gran tolerancia. Aunque hay cinco exposiciones, dos exposiciones son en realidad suficientes.
4. Postproducción
Posteriormente se utilizaron dos películas y la parte del cielo se ajustó mediante una máscara. Preste atención a la combinación de cielo, acantilado y sol, que es natural y armoniosa. Utilice cambios en la temperatura del color para que toda la imagen muestre tonos cálidos y fríos, haciendo que la imagen sea más limpia y transparente. Además, la atmósfera está bien representada en términos de tono, luces y sombras, etc., dando a la imagen una sensación tridimensional.