¿Es cierto que el nieto de Rabe pidió ayuda a China?

Ya existen muchas narrativas antijaponesas en China. El avance de "Las trece horquillas" radica en la diversificación de la genealogía de los personajes. En la iconografía de esta película, podemos ver los genes de la Guerra Mundial. II narrativas en películas multinacionales, y también podemos ver la extensión y evolución de narrativas antijaponesas anteriores. El creador se esforzó mucho en utilizar la tradición iconográfica existente y entretejió hábilmente múltiples conflictos como raza, clase y género en una historia sobre resistencia y salvación. Lo más raro es que la narrativa refleje las condiciones modernas de China durante la Guerra Antijaponesa, algo que muchas narrativas antijaponesas en el pasado han ignorado.

"Las trece horquillas de Jinling" toma a un hombre blanco como protagonista y establece el espacio de la historia en una iglesia que representa dos personajes femeninos contrastantes: estudiantes y prostitutas, respectivamente. Educación/ el camino correcto y la comercialización/el camino malo están integrados en el proceso de modernización de China, y su experiencia de modernidad fue interrumpida por el desastre de la invasión japonesa de Nanjing. Este es el epítome del destino nacional de China: el comienzo de la modernización. por la guerra de agresión, y lo único en lo que se podía confiar en ese momento era en el aliado condescendiente: Occidente/héroe representado por los Estados Unidos. La Segunda Guerra Mundial fue un trauma de la modernidad, y las condiciones modernas de varios Estados-nación se reflejaron intencionalmente o no a través de las narrativas de la Segunda Guerra Mundial. Por el contrario, la mayoría de las narrativas antijaponesas en China a menudo tienen fuertes rastros "premodernos" y son "narrativas de venganza" estereotipadas que utilizan un conjunto de iconografía altamente localizada, que incluye guerrilleros heroicos y japoneses viciosos, espacios rurales, etc. no constituyen una respuesta efectiva y una confrontación con las narrativas de otros países sobre la Segunda Guerra Mundial. En los últimos años, películas como "Nanjing, Nanjing", "El viento" y "El diario de Rabe" han intentado romper con este modelo y crear una nueva tradición iconográfica. En comparación con intentos anteriores, el modelo discursivo de "Las trece horquillas" es más internacional y diversificado. Al combinar en detalle la genealogía iconográfica de la película, podemos descubrir el diálogo entre la película y las narrativas de la Segunda Guerra Mundial en los Estados Unidos. Japón y otros países. Este diálogo se basa en la experiencia de la modernidad nacional. Al observar las películas de la Segunda Guerra Mundial de todo el mundo, el modelo narrativo de las estudiantes como víctimas de la guerra es raro en las películas del campo antifascista. En cambio, es un tema favorito en Japón, un país que fue perjudicado por la guerra. guerra. El más típico es el mito de "Himeyuri". "La Torre de Himeyuri" (1953) es una de las películas pacifistas de posguerra más famosas de Japón, dirigida por Imai Masaru y escrita por Mizuki Yoko. Desde 1953, ha aparecido en pantalla muchas veces. Además de la versión rehecha por Imai Masaru en 1987, también hay versiones de 1962, 1968, 1995, 2007, etc., cada versión utiliza un lote de. Los actores más populares de la época. Las ídolos femeninas populares vienen a protagonizar. La historia cuenta que cuando el ejército estadounidense desembarcó en Okinawa, un grupo de estudiantes locales en Okinawa fueron organizados por el ejército, llamado "Fuerza Himeuri", para actuar con el ejército y realizar tareas de atención médica. Bajo la doble amenaza del ejército estadounidense y del ejército nacional, las estudiantes cayeron en la playa de Okinawa. La versión de Imai Masaru crea un modelo de "narrativa inocente", utilizando a los protagonistas como la encarnación de la pureza. Al ver a estas jóvenes llenas de vitalidad juvenil ser devoradas sin piedad por las llamas de la guerra, la gente naturalmente siente lástima y sentimientos profundos hacia ellas. crueldad y horror de la guerra. Las estudiantes de la iglesia en "Jinling Thirteen Hairpins" son similares en edad a las estudiantes de "Ji Baihe's Tower", y sus imágenes también son ligeramente similares. Se pueden comparar en el mismo pedigrí de retrato. Las estudiantes de "La Torre de Himeyuri" son unidimensionales y planas. En su conjunto, a excepción de la protagonista principal (también la estrella femenina más importante), son casi indistinguibles como individuos. Lo mismo ocurre con "Las trece horquillas de Jinling". En comparación con los retratos de prostitutas con diferentes estilos, los rostros de las estudiantes están borrosos, e incluso el protagonista Shujuan no lo tiene claro. Sus vestidos de tela azul tienen las mismas características que el marinero. Uniformes del "Ji Baihe" La función simbólica es etiquetar a las víctimas puras e inocentes en los años de la guerra.

¿Qué significado cultural tiene la identidad de una estudiante? ¿Por qué es tan frecuente en las narrativas japonesas de la Segunda Guerra Mundial? ¿El uso de la imagen de estudiantes en las películas chinas es similar al trauma contenido en "El mito de Ji Baihe"? "Tower of Himeyuri" enfatiza repetidamente que las estudiantes tienen una buena educación, con detalles que incluyen la ceremonia de graduación celebrada durante la guerra; su maestro nunca olvida su manuscrito de investigación sobre la economía británica y las canciones que las niñas cantaron la última noche de; sus vidas es "Hometown" (la misma canción fue cantada por soldados japoneses en "Jinling Thirteen Hairpins"). La letra habla de la nostalgia por la ciudad natal de los vagabundos que estudian en el extranjero, revelando una ideología típica Meiji, es decir, para poder vivir. Persigue la civilización moderna y el progreso, lejos de casa, sintiendo nostalgia en el corazón después de volverse exitosa y famosa. Esta conciencia es consistente con la identidad de las chicas de la película. Son representantes de la gente moderna/civilizada y representan el ". camino normal" de modernización (educación), y los soldados representan una modernización "anormal" utilizando la guerra como medio. La "Torre de Himeyuri" no culpa en gran medida al enemigo/Estados Unidos. La principal responsabilidad del desastre recae en el ejército interno que cayó en un fanatismo irracional. Esto está en consonancia con la visión dominante de Japón en la posguerra: los logros de modernización logrados desde entonces. La Restauración Meiji se perdió debido a las medidas desesperadas de los militares. Lo perdieron todo. Mirando nuevamente "Jinling Thirteen Hairpins", Shujuan ha sido bautizado por la civilización occidental, puede hablar inglés con fluidez y canta himnos. Son diferentes de la imagen de las víctimas chinas en narrativas antijaponesas anteriores y de las víctimas rurales bajo el ejército japonés. La "Política de los Tres Guangs" son completamente premodernas, mientras que Shujuan es un símbolo de la naciente modernidad de China: frágil, propensa a una muerte prematura y debe depender del apoyo occidental para sobrevivir. El padre de Shujuan puede hablar inglés y japonés, por lo que se puede inferir que es un comprador y que otras niñas pueden tener antecedentes similares. Es un hecho innegable que el proceso de modernización de China antes de la Guerra Antijaponesa fue impulsado en gran medida por esta clase. Debido a su fuerte sabor colonial, en narrativas anteriores de la Guerra Antijaponesa, esta clase era la más pobre en comparación con la población rural de abajo. La situación fue a menudo ignorada, y fue sólo en los últimos años que la gente comenzó a reevaluar el papel de las empresas y compradores extranjeros en el proceso de modernización de China a principios del siglo XX. Como víctimas de guerra puras e inocentes, "Ji Baihe" y Shujuan simbolizan el proceso de modernización "normal", gradual y reformador de su nación. La mayor diferencia es que las estudiantes japonesas son el núcleo del sistema educativo moderno de Japón. Aunque el modelo educativo se aprendió de Occidente, se ha transformado al estilo japonés, lo que es consistente con las condiciones de modernidad del Japón en tiempos de guerra. Las fuerzas occidentales han sido expulsadas del país. En el mito de "Hime Lily" sólo hay profesores/intelectuales japoneses influenciados por la civilización occidental moderna, y no hay mentores extranjeros occidentales. Los shujuanos tuvieron que depender directamente de John, el portavoz de la civilización occidental, lo que era coherente con la situación de aquel momento en que China, un país pobre y débil, no podía resistir a Japón y tenía que depender de la ayuda estadounidense. La comparación de los dos grupos de estudiantes ilustra el hecho de que el proceso de modernización de China va por detrás del de Japón. Las diferentes condiciones de modernización de los dos países determinan al mismo tiempo que el "Ji Baihe" ve a Occidente como el enemigo, mientras que el Shujuan ve a Occidente. como el salvador. Sin embargo, aparte de esta diferencia, cuando los dos países más importantes de Asia Oriental eligieron a estudiantes mujeres como portadoras del trauma de la guerra, confirmó de manera invisible una experiencia de modernidad muy diferente. Independientemente de si es avanzada o atrasada, la modernidad de Asia Oriental implica inevitablemente subordinación. y admiración hacia Occidente, Oriente no está representado por hombres maduros, sino por mujeres menores de edad y cultas. Las estudiantes representan la modernidad cultivada por la educación occidental, que es el privilegio de las clases media y alta de la sociedad, mientras que las prostitutas simbolizan la germinación de la modernidad en la base. La forma en que se integran en el proceso de modernización es mercantilizándose. En comparación con las estudiantes que fueron moldeadas por propagadores/iglesias (sacerdotes) de la civilización occidental basadas en mujeres occidentales, la modernidad de las prostitutas es espontánea, híbrida y tiene un fuerte color local, así como su modernidad es a la vez oriental y occidental. : permanente, sujetador, medias y cheongsam, pipa. El salvador occidental/John mira a las estudiantes (Shujuan) y a las prostitutas (Yumo) de manera diferente. A los ojos de John, no hay ninguna diferencia esencial entre Shujuan y las chicas occidentales. Son niñas simples y puras, "un ángel asexuado, la encarnación del absoluto". bondad". Las prostitutas son el paisaje colonial desde una perspectiva orientalista, femenina y erótica, y son objeto de deseo de los hombres blancos. Lo especial de la heroína Yu Mo es que una vez fue una estudiante. Ella es la intersección de dos rutas de modernización paralelas en la China moderna. Su inglés fluido y sus modales encantadores combinan las características de los dos grupos en uno. imagen que mejor satisface las fantasías occidentales.

La capacidad de comunicarse con fluidez con Occidente y el misterioso encanto de las mujeres extranjeras, y de hacer una asociación inapropiada, ¿no se basó Soong Meiling en cualidades similares cuando presionó al Congreso de Estados Unidos para que apoyara la guerra de resistencia de China? La imagen de las prostitutas que sacrificaron sus vidas por la justicia se ha convertido en uno de los clichés de las narrativas de guerra. Las mujeres que eran despreciadas por sus pares por su libertinaje sexual fueron liberadas de manchas morales al dedicarse a salvar mujeres "puras" y se convirtieron en samaritanas. La "santa prostituta". Siempre que se trate de violencia sexual en la guerra, esta sección se puede utilizar en películas de guerra de cualquier país. Un ejemplo de la narrativa antijaponesa de China es "Nanjing, Nanjing". También hay muchas mujeres de solaz en las películas japonesas que se dedican a ello. el ejército soviético para salvar a las mujeres inmigrantes manchúes (como "La condición del mundo", "La princesa circunstancial", etc.), o la trama de las mujeres de solaz que se presentaron cuando el ejército japonés invadió las enfermeras de campo ("Escuchen , la Voz de Poseidón"). La lógica detrás de la trama de "Holy Prostitute" es medir el valor social de los individuos y sopesar el equilibrio entre mujeres castas y mujeres caídas. Sobre esta base, "The Thirteen Hairpins of Jinling" introduce diferencias de clase y estatus cultural. Chen: "Un lado es una niña y el otro es una mujer. ¿Cómo se elige entre los dos?" John representa el punto de vista de la película y acepta la racionalidad de tal cálculo. Aunque admiraba a Yumo, tenía que admitir que entre las dos tendencias modernas, la modernización "normal" representada por las "niñas" era más digna de salvarse, ya que los brotes de la modernidad cultivados por Occidente necesitaban crecer y madurar. es la base para el renacimiento de los países atrasados. La "mujer" es un producto deformado de la modernidad que crece aleatoriamente como la mala hierba. Es el epítome de la decadencia de la sociedad semicolonial y semifeudal. Su valor constructivo sólo puede realizarse mediante el autosacrificio. Al representar el proceso desde el conflicto hasta la reconciliación entre estudiantes y prostitutas, se salvan las contradicciones entre clases, haciéndose eco del efecto cohesivo de la Guerra Antijaponesa en la unidad nacional china. La clase media alta en esta película está occidentalizada, mientras que la clase baja es más oriental. Las estudiantes hablan inglés y cantan himnos extranjeros; las prostitutas cuentan chistes eróticos y cantan canciones de amor de Jiangnan. Hay un contraste entre la abstinencia de las clases media y alta y la indulgencia de las clases bajas. Las niñas son a la vez despectivas y celosas de las mujeres. Aún no poseen el encanto femenino maduro. La reconciliación se presenta como una afirmación del carácter cultural de cada una. valor. Las prostitutas lograron la asimilación con las estudiantes vendando fuertemente sus pechos, alisándose el cabello rizado y lavándose el maquillaje rojo, y entraron en el estado "normal" de la modernidad monopolizado por las clases media y alta. Imaginaban que sus madres se verían a sí mismas como. "Eruditos". Qué feliz es, la implicación es que vale la pena sacrificar la vida para recuperar la pureza y mejorar el estatus. Por otro lado, las estudiantes que han sido muy occidentalizadas ven la belleza de la cultura nacional tradicional en las prostitutas. Las tradiciones originales a menudo provienen del fondo de la gente. Escuchan atentamente "El paisaje de Qinhuai" y recuerdan la escena en la que las mujeres se vestían. maquilladas de rojo se agolpaban en la iglesia. En ese momento, la modernidad de la clase alta y la clase baja se fusionaron, y las niñas y mujeres simbolizaron simultáneamente las condiciones de China en ese momento. También hay un tipo de personaje en las películas japonesas de la Segunda Guerra Mundial que representa la modernidad de la clase baja: las prostitutas "Pan Pan" que se especializaron en servir al ejército estadounidense después de la derrota. Los trajes y estilos de las chicas de tinta de jade son bastante. similar al "Pan Pan" de las películas japonesas. Antes de la derrota de Japón, la civilización occidental había sido introducida por las élites de la clase alta y penetrado de arriba a abajo hasta el pueblo. Este tipo de occidentalización fue refinada y transformada por las élites gobernantes. Cuando la cultura occidental apareció directamente en el espacio vital de los japoneses comunes y corrientes como ocupante, Pan Pan se convirtió en el portavoz de la cultura occidental en la base y en los márgenes. A través de ellos, la occidentalización penetró en la corriente principal y en el centro. "Las trece horquillas de Jinling" afirma el comportamiento de las mujeres que utilizan sus cuerpos como capital para buscar ayuda de los hombres occidentales. En un sentido simbólico, la necesidad de China de buscar ayuda o incluso suplicar clemencia a Occidente es la realidad de la situación. De hecho, también ha recibido simpatía y misericordia de Occidente. A los ojos de Japón, la Segunda Guerra Mundial fue una confrontación con Occidente (la agresión en el campo de batalla asiático fue deliberadamente olvidada), y la occidentalización "anormal" representada por Pan Pan fue impotente y humillante. De hecho, en el mundo no occidental de Asia Oriental, la modernidad subyacente representada por las prostitutas es negada en todos los países, y la gente prefiere realizar la modernización en forma de "estudiantes". La estrategia fue asimilar a las prostitutas con las colegialas. Y Panpan en la película japonesa era depravado al extremo. El protagonista masculino John es un salvador de Occidente y la encarnación de la civilización moderna madura. En contraste con los brotes inmaduros de la modernidad en los países premodernos representados por estudiantes y prostitutas, su comportamiento de reparar camiones/símbolos de la civilización moderna también apoya. esto.una identidad.

John pertenece al espectro de los "neutrales" en las narrativas del Holocausto, como Schindler en "La lista de Schindler", Rabe en "El diario de Rabe", el sacerdote en "Adiós, niños" e incluso "Hotel Ruanda", "Los gerentes de hotel en " O pertenecen a un tercer país distinto de las partes en conflicto, o se dedican a profesiones como los negocios, la medicina, la religión, etc. que no se ven relativamente afectadas por la política. Las identidades de estos personajes facilitan el trato con los perpetradores y. Las víctimas de la masacre durante este tiempo, son "neutrales" en la superficie y secretamente brindan algún tipo de refugio a los débiles. John en "Las trece horquillas" es similar a Schindler. Ha experimentado el proceso de transformación de una persona común a un héroe. En este proceso, su deseo instintivo por las mujeres extranjeras jugó un papel importante y la trágica muerte de una persona pura e inocente. persona era Evoca las emociones humanitarias en los corazones de los personajes. La estudiante que cayó muerta frente a John en "King" tiene una función similar a la niña de rojo en "Xin". Este tipo de "héroe corriente" es una rutina narrativa muy halagadora. Carencias como el egoísmo y la disipación hacen que el acto de rescate del protagonista sea más humano. Lo que vale la pena señalar es la relación de John con las mujeres chinas. Durante la Guerra Antijaponesa, además de las guerrillas activas en varios lugares, el ejército regular en el campo de batalla principal dependía principalmente del apoyo de Estados Unidos. Narrativas antijaponesas "El río Amarillo" Aunque aparece un piloto estadounidense en "Love", la relación entre él y las guerrilleras chinas es muy equitativa y no puede considerarse como una metáfora del verdadero estado de las relaciones entre China y Estados Unidos. durante la guerra. No importa cómo se evalúe el núcleo narrativo de "depender de Occidente para la salvación" en "Las trece horquillas" (que es también el núcleo narrativo de "El diario de Rabe"), es innegable que la película es una alusión más precisa a la relación entre China y Occidente durante la guerra Ciudades chinas La modernidad de las clases media y alta fue apoyada por Occidente (representado por las escuelas misioneras), y la ayuda de Occidente al Kuomintang chino/clases media y alta (más bien). que el Partido Comunista/capas inferiores) para resistir a Japón se basó en esta base. La mayoría de las narrativas antijaponesas posteriores a la fundación de la Nueva China describen la guerra de guerrillas del Partido Comunista. El espacio narrativo es principalmente rural, y elementos como el Kuomintang, el principal campo de batalla, la ciudad y Occidente están bloqueados. El tema del mito antijaponés es que el pueblo chino luchó y luchó para expulsar a los japoneses. Los agresores japoneses parecían no depender de ninguna fuerza externa, lo cual es exactamente lo opuesto a la opinión generalizada de Japón. Japón todavía no está dispuesto a admitir que fue derrotado. por China, y rendirse ante China se considera una de las consecuencias de perder ante Estados Unidos. En las películas conservadoras japonesas sobre la Segunda Guerra Mundial, a menudo se menciona con desdén que China se esconde bajo las faldas de Estados Unidos e ignora los comentarios extremos de los conservadores japoneses. La pobre y débil China depende de los "aliados" occidentales durante la guerra. Una salida realista, "Jinling Thirteen Hairpins" rara vez refleja esta situación y la racionaliza. En la película "Gold", Yu Mo usa su color para inducir a John a ayudar, pero en el enfrentamiento entre los dos, ella siempre toma la iniciativa y no pierde su dignidad. Cuando John expuso el lado más suave de su corazón y le dijo a Yumo que solo asumió la profesión de enterrador para maquillar a su hija muerta, se había transformado de una persona lujuriosa y con fines de lucro a un salvador heroico y humanitario. , el acto de Yu Mo de comprometerse con él contenía el elemento de placer mutuo y ya no era una transacción física desnuda. A través de esta estrategia narrativa, la película "Gold" alude a la relación entre China y Occidente durante la guerra a través del esquema de hombres blancos/civilización moderna madura salvando a las mujeres chinas/modernidad inmadura, al tiempo que intenta restar importancia a la admiración de China por Estados Unidos. La posición débil de resoplar. Las imágenes de los soldados japoneses en esta película se pueden dividir en dos categorías, una son los soldados de bajo nivel brutales y violentos y la otra son los oficiales relativamente civilizados. Lo primero es común en las narrativas antijaponesas chinas, mientras que lo segundo rara vez aparece. Si miras películas de la Segunda Guerra Mundial de otros países, encontrarás muchas imágenes educadas de "enemigos", como el oficial alemán tocando el piano en la película estadounidense "El pianista", Yamamoto Isoroku en "Tigre, tigre, tigre", " Brimstone", el teniente general Kuribayashi en "Carta desde la isla", el oficial alemán que admiraba la cultura francesa en la película francesa "El silencio del mar", etc., incluido el oficial estadounidense en la película japonesa de este año "El milagro del Pacífico". . En el discurso actual de las películas de guerra populares (especialmente el pacifismo y el discurso contra la guerra), la demonización excesiva del enemigo parece aburrida. Humanizar al enemigo es más propicio para expresar la complejidad de la guerra. Esto no es simplemente embellecer al enemigo, a veces lo es. Utilizar a los enemigos para afirmar los propios valores es a veces exponer la naturaleza alienada bajo la apariencia humana del enemigo. El estatus de las películas de guerra chinas está relacionado con la memoria emocional nacional. Como país débil, oprimido e intimidado, la guerra se considera el único camino hacia la liberación nacional y un escenario para demostrar el espíritu y el heroísmo nacional. La memoria emocional del pueblo chino no tiene ningún fundamento "contra la guerra" en la película, y los enemigos "humanizados" son difíciles de aceptar. "Nanjing, Nanjing" es un ejemplo.

En "The Thirteen Hairpins", aparece un oficial que parece tener "humanidad". El oficial japonés Hasegawa habla inglés con fluidez, respeta al clero y sabe tocar el órgano y cantar canciones. Si sabes algo sobre las películas de guerra japonesas, descubrirás que esta estrategia de creación de personajes se basa en los retratos de sus propios soldados que aparecen en las películas japonesas. En las películas japonesas de posguerra, hay una tendencia elitista generalizada. Los oficiales de nivel superior se parecen más a samuráis, con aires extraordinarios y dignidad noble, y participan en actos menos brutales, porque eso dañaría la virtud de los samuráis; Los soldados de nivel inferior a menudo se comportan de forma salvaje, engañan a superiores y subordinados, abusan de los reclutas y matan a personas inocentes indiscriminadamente. Si los comparas con los dramas japoneses de época, descubrirás que sus imágenes no son samuráis, sino agricultores miserables y egoístas de la época. dramas. A través de tal transformación, las películas de guerra japonesas atribuyen la masacre y la crueldad causada por la guerra a la calidad personal y el carácter moral de los participantes, y la culpa de la guerra es personalizada y accidental.