¿Clasificación y valoración del diseño de carteles? ¡Analice diferentes estilos de carteles, aprenda de sus ventajas y mejore la capacidad estética de los carteles! 01. Diseño de carteles ilustrativos con temática musical: este conjunto de carteles ilustrativos del diseñador coreano Ye Jiyun está diseñado con la música como tema. A los diseñadores les gusta conectarse con el mundo y representar ese momento en el papel de dibujo. Esta es la característica única de la imaginación de los diseñadores. 02. Diseño de carteles con fuentes creativas: estudio de diseño suizo c2f Swiss C2F es un estudio suizo de diseño de comunicación visual fundado en 2006 por Cybu Richli y Fabienne Burri. Los estilos de diseño de sus carteles tipográficos son diversos, en su mayoría con visualización de efectos tridimensionales. 03. Diseño de carteles de flores - Los carteles del diseñador español Xavier Esclusa Trias son principalmente flores y redacción. Mezclan hábilmente plantas y flores con elementos de diseño gráfico y texto. Son retro y de moda, reflejando una belleza diferente. 04. Diseño de carteles de cultura y arte tradicionales. Se trata de un conjunto de carteles de exhibición de artesanías del patrimonio cultural inmaterial con el tema "Literatura y Cultura Antigua". La redacción tiene un fuerte contraste de tamaño, destacando los temas de "tela", "bambú" y "laca", y amplía parcialmente las exhibiciones de artesanía para mostrar patrones y ricos detalles. Es un conjunto de diseños de carteles culturales tradicionales con fuertes características. . 05. Diseño de carteles de segmentación gráfica creativa - modulwerk Este es un conjunto de carteles creativos que utilizan gráficos y líneas simples para segmentar elementos. La combinación de colores utiliza principalmente colores contrastantes, como rojo y negro, rojo y azul, amarillo y morado, etc., para atraer la atención del usuario y brindar una sensación general de comodidad. 06. Diseño de carteles creativo e imaginativo - modulwerk Este conjunto de carteles es muy imaginativo, principalmente rojo y negro, y cada cartel tiene una escena temática de la historia. Los primeros cuatro carteles superponen gráficos rojos simples para formar el foco y el impacto visual general es muy fuerte. 07. Diseño de póster estilo papel El uso de la textura del papel hace que el póster sea tridimensional y único, y la escena temática realza el interés del póster. Vale la pena aprender y aprender de este estilo de actuación. 08. Diseño de póster estilo papel brillante. El póster estilo papel brillante es un tipo de póster tridimensional. La visión estereoscópica y el grosor del papel son claves para el diseño de carteles con efecto papel. Este conjunto de carteles de papel utiliza una gran cantidad de colores brillantes para crear una atmósfera activa y destaca en el uso de los colores. 9. Diseño de carteles con estilos de efectos superpuestos El uso de estilos de efectos superpuestos no solo puede mejorar el efecto visual del cartel, sino que también agrega una sensación de misterio al diseño mediante la superposición de texto y formas o texto, lo que puede atraer rápidamente la atención de las personas. y hacer que la gente quiera ir a descubrir los secretos. 10. Diseño de carteles con elementos rectangulares Los elementos rectangulares generalmente dan a las personas una sensación solemne y rigurosa. El uso inteligente de elementos rectangulares hace que el diseño general del cartel sea menos aburrido, y la combinación de redacción, superposición y rotación añade mucha vivacidad al cartel. 11. Diseño de carteles con elementos de tinta y lavado Los elementos de tinta y lavado representan la cultura tradicional china. Es un lenguaje único con connotaciones estéticas orientales. Su encanto y colores contienen la esencia de la cultura china. Utilizado en el diseño de carteles, no sólo expresa las características de la tinta, sino que también enriquece la imagen, realza el efecto artístico y logra una cierta concepción estética. 12. Diseño de carteles con fuentes ilustrativas de atracciones famosas - Diseñador japonés SeeVisual Este es un conjunto de carteles con ilustraciones coloridas y carteles de diseño visual con fuentes, con características distintivas de las atracciones japonesas. El uso general de ricas combinaciones de colores hace que los carteles de lugares escénicos estén llenos de concepción artística, la redacción publicitaria es concisa y sobresaliente, y el diseño de fuente tiene un estilo único que vale la pena saborear. 13. Diseño de carteles geométricos circulares creativos - Designer posterlad Este es un conjunto de diseños de carteles creativos compuestos por figuras geométricas. El diseñador aprovechó al máximo los elementos circulares, procesándolos y mostrándolos de muchas maneras diferentes. El uso de la proyección mejoró el efecto tridimensional. Las siluetas y las copias añaden color al cartel. 14. Diseño de póster con collage de personajes de moda retro. Se trata de un conjunto de diseños de carteles retro que no carecen de estilo. Utiliza diferentes formas geométricas y gráficos abstractos mezclados con retratos menos saturados, y utiliza una variedad de colores intensos para lograr el placer visual general de la imagen. La combinación general es interesante, sencilla y hermosa. 15. Diseño de carteles de estilo retro: los carteles publicitarios comerciales del diseñador danés MadsBerg tienen un estilo único, como las obras más antiguas, con la sensación de elementos y estampados antiguos, formando un fuerte estilo retro. Los carteles de diseñador presentan carteles clásicos transformados en un estilo moderno y atemporal. 16. Diseño de carteles con elementos de collage. Este es un conjunto de diseños de carteles con elementos de collage creativos. Los elementos de este conjunto de carteles incluyen graffitis, ilustraciones, fotografías, gráficos vectoriales, elementos de collage, etc. , sus formas son en su mayoría figuras geométricas y formas irregulares. 17. WWF aboga por el diseño de carteles de bienestar público para proteger a los animales. Las figuras 1 y 2 se presentan en forma de ilustraciones realistas, que pueden mostrar verdaderamente los objetos y prestar atención a los detalles. Los carteles en la parte posterior se muestran principalmente en forma de ilustraciones planas, que son simples e interesantes, ricas en color y contrastan con el fondo, transmitiendo efectivamente el concepto de protección de los animales. 18. Diseño de carteles ilustrativos - Dawid Ryski Este conjunto de carteles ilustrativos utiliza ilustraciones vectoriales combinadas con figuras geométricas simples para mostrar escenas brillantes e interesantes, llenas de creatividad. 19. Diseño de carteles creativos: el diseñador francés Michael Sallit. Se trata de un conjunto de diseños de carteles creativos que utilizan una gran cantidad de líneas para combinar puntos y superficies. Su característica principal es que el diseñador expresa el contorno del personaje en forma de líneas. Aunque hay una gran cantidad de líneas, no se siente caótico, sino que tiene un ritmo ordenado. 20. Diseño de cartel creativo - por ElisaVendramin Este es un cartel creativo diseñado por una nueva generación de diseñadores.ElisaVendramin es ilustradora. Al diseñar carteles, utiliza conceptos abstractos combinados con colores intensos para formar una combinación perfecta.
¿Cómo generar rápidamente ideas creativas en el diseño de ilustraciones? En primer lugar, el requisito previo para la producción creativa es la acumulación de conocimientos, lo que significa leer más y comprender más. La misma pintura dará a diferentes espectadores un sentimiento intuitivo, y este sentimiento a menudo se basa en la experiencia de vida, la visión del mundo y otros factores de cada persona. Cuando no estás seguro de si la imagen que tienes delante es bonita, entonces es necesario mejorar tu apreciación estética, porque esto implica tus puntos ciegos en la comprensión estética. La percepción es la principal capacidad para ganar en creatividad, lo que significa tener un par de ojos para descubrir la belleza. Desde el microcosmos hasta el macrocosmos, todo artista o diseñador destacado vive en un mundo lleno de imaginación. Ya sean las señales al costado de la carretera, las luces de neón sobre tu cabeza o la sensación del viento que sopla en tus oídos, todo es una inspiración.
En ilustración, a menudo utilizamos algunos métodos de expresión artística útiles para crear imágenes. El surrealismo es una de las técnicas teóricas creativas más utilizadas en las obras de ilustración, y también es la más fácil de dominar. El arte visual surrealista se compromete a explorar el subconsciente interno y los sueños, abogando por romper con las impresiones y la lógica del mundo real y crear una nueva visión del mundo en el mundo del arte. Suena profundo. De hecho, la forma más sencilla de lograrlo es combinar dos cosas reales no relacionadas pero directamente relacionadas, cambiar su papel en la imagen y liberar sus propias ideas e impulsos. Combinar dos cosas no relacionadas es en realidad una especie de creatividad. De esta forma ilógica, puedes obtener rápidamente inspiración creativa.
Además, los mapas mentales y los dibujos de inspiración son formas rápidas de inspirarse. Además, también puedes utilizar diferentes métodos creativos como instalación, textura, collage, etc. para obtener ideas creativas. Como puede verse en los trabajos oficiales publicados por muchas escuelas de arte de talla mundial, la ilustración no se limita a los medios de pintura tradicionales. Los estudiantes de Camberwell College of Art utilizaron cerámica y materiales tejidos para unir la textura de las ilustraciones a los materiales.
Por último, enriquecer los tipos de ilustraciones también puede ayudarte a ganar inspiración. A la hora de realizar ilustraciones, las ilustraciones narrativas tradicionales y las ilustraciones de series son inevitables. Packaging comercial, branding, diseño de carteles, ilustración combinada con instalación y espacio, e incluso ilustración combinada con ropa son todas direcciones que probaré. Ver más, pensar más, probar más. De aquí surge la creatividad.
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Diseño de ilustraciones
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¿Cómo diseñar carteles del Festival del Medio Otoño de la forma más atractiva? El Festival del Medio Otoño se acerca y muchas empresas se están preparando para actividades, promociones, etc. Por supuesto, los carteles son indispensables para cualquier evento, ya sea un cartel de marketing o un cartel de promoción de productos, la cuestión central es cómo atraer clientes.
A continuación, Miao Shu ha recopilado 8 tipos de diseños de carteles, con la esperanza de brindar nueva inspiración a jefes y diseñadores.
1. Curso de ilustración
La creación de ilustraciones se ha vuelto cada vez más popular y es la favorita de muchos clientes. Además, hoy en día a los diseñadores también les gusta expresarse en forma de ilustraciones. Su fuerza reside en su rica imaginación y su libre creatividad. Hay muchos tipos de ilustraciones, como planas, de textura, dibujadas a mano, degradadas, de trazo, MBE, etc.
2. Tipo de escena física
Este tipo de póster puede reflejar y expresar de manera verdadera y precisa el contenido que se va a transmitir. La mayoría de ellos se basan en tomas realistas, y la imagen también puede hacerlo. pulirse según el tema. Haga que la imagen sea más detallada y rica.
3. Escenas de la vida
Muchas marcas de Internet han considerado durante mucho tiempo las escenas de la vida como una "operación rutinaria" de comunicación. Con la ayuda de big data de Internet, podemos captar firmemente la trayectoria de vida del usuario y recortar con precisión las escenas de la vida del usuario a través de la lente. La mayoría de las obras se crean siguiendo líneas emocionales y algunas tramas de la vida están fijadas e ilustradas. La escena desencadena las emociones del usuario y, en última instancia, desencadena la * * * voz del usuario.
4. Categoría de diseño de fuentes
A través de fuentes rediseñadas, toca la psicología de los consumidores de manera concisa y destacada, haciendo que la creación de imágenes sea más única.
5. Categorías heterogéneas e isomorfas
Usa la forma de un elemento para destruir o injertar otro elemento, provocando conflicto y conexión entre ambos, creando así una nueva forma visual. Es decir, dos o más elementos con estructuras similares pero propiedades diferentes se combinan en un nuevo todo. Este efecto es a la vez unificado y contrastante.
Sexto, tipo de símbolo
Por ejemplo, convierta la luna o el pastel de luna en un logotipo gráfico o un símbolo gráfico que pueda representar las funciones del producto y difundir el tema, y convertirlo en un símbolo compuesto por elementos relacionados con la escena. Si bien destaca el tema del Festival del Medio Otoño, también fortalece la afinidad de la marca.
7. Lecciones de maquillaje
La Fiesta del Medio Otoño es inseparable de la luna, los pasteles de luna, los conejos y otros elementos. El método de combinar un elemento mediante sustitución también tiene un significado metafórico. La condición para esta técnica es que los dos elementos tengan cierta similitud en apariencia.
8. Otro arte
Los carteles artísticos se utilizan a menudo como metáfora y diseño creativo, lo que supone una gran prueba para el cerebro del diseñador durante el diseño. Los carteles producidos implican que están cerca del tema y dan a la gente espacio para pensar e imaginar. Estos carteles son más adecuados para actividades no comerciales y sin fines de lucro.
Miao Shu Brand Design se centra en el diseño de marcas y ofrece servicios como configuración general de la imagen, planificación y diseño de la marca, diseño del embalaje del producto y diseño gráfico de promoción de la marca.
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