Plan de lección de arte para tercer grado de primaria (tres artículos)

Plan de lección de arte para el tercer grado de primaria

Manos hábiles: Grado docente: Tercer grado

Análisis del estudiante:

Arte Las clases son muy populares entre los niños bienvenidos. Siempre les gusta hacer operaciones prácticas en clase y los estudiantes son muy curiosos y expresivos. Todos los materiales utilizados en esta clase son familiares para los estudiantes, y los estudiantes básicamente pueden dominar el collage y el corte usando un solo material. Sin embargo, al diseñar con una combinación de varios materiales a la vez, todavía resulta difícil combinar colores y obras. Esto requiere que los docentes diseñen y orienten hábilmente durante el proceso de enseñanza.

Análisis de libros de texto:

Hojas, pasto, frijoles, piedras, etc. son fáciles de encontrar en la vida de los niños. Aunque los niños suelen entrar en contacto con ellos, rara vez los observan deliberadamente y ni siquiera piensan en utilizarlos para hacer artesanías exquisitas. A partir de la colección y exposición de los estudiantes a estos materiales, se incorporan métodos básicos de producción como el collage y el corte para crear exquisitas obras decorativas. A través de la enseñanza de esta clase, se puede estimular el interés de los estudiantes en aprender arte, se puede cultivar la capacidad de los estudiantes para usar sus manos y cerebro y se pueden cultivar buenos hábitos de estudio, y los estudiantes pueden comprender el principio de convertir los desechos en tesoros. Inspírelos a descubrir las cosas hermosas que los rodean y aprenda cómo experimentar la diversión de la vida y el aprendizaje artístico.

Objetivos didácticos:

1. Objetivo de conocimiento: guiar a los estudiantes a observar las cosas que les rodean y confirmar qué materiales están disponibles.

2. Objetivo de habilidad: recolectar materiales disponibles, realizar trabajos decorativos mediante collage, corte y otros métodos, y cultivar la capacidad innovadora de los estudiantes.

3. Metas emocionales: permitir a los estudiantes comprender el principio de convertir los desechos en tesoros, cultivar el espíritu de unidad y cooperación de los estudiantes y experimentar la alegría de los trabajos de diseño y producción exitosos.

Enfoque docente: Guiar a los estudiantes a utilizar racionalmente diversos materiales para combinar y crear.

Dificultad de enseñanza: Utilizar diversos materiales para realizar las obras.

Materiales didácticos:

1. Diversos materiales disponibles, como hojas, frijoles, virutas de lápiz, etc.

2. Pegamento, tijeras, papel.

3. Varios cursos de pegatinas.

Hora de clase: un período de clase

Proceso de enseñanza

Primero, la etapa de orientación

1 Introducción al acertijo: Cinco-. árbol bifurcado, no Tiene hojas largas pero no flores, puede escribir, calcular y dibujar, y tiene una gran capacidad para trabajar en conjunto.

Escribe en la pizarra la respuesta según las suposiciones de los alumnos: Hand

2 La canción "Jojo's Hand".

Todos acertaron. Nuestras manos nos ayudan a hacer muchas cosas cada día. Todos tenemos buenas manos. Alabemos nuestras manos juntos, ¿de acuerdo? Cantemos juntos. Usemos nuestras hábiles manos para hacer un collage hoy, ¿de acuerdo?

Segunda etapa de apreciación

1. El material didáctico muestra imágenes y permite a los estudiantes observar pegatinas hechas de hojas o semillas de plantas, lo que puede despertar el interés de los estudiantes en estos elementos y permitirles. Los estudiantes obtienen una comprensión inicial de la belleza de las semillas de las plantas en forma y color.

2. Muestre exquisitas pegatinas de semillas reales:

Guíe a los estudiantes para que observen pinturas de pasta de semillas de cerca, enriqueciendo aún más la imaginación, el espacio de pensamiento, el tacto y la experiencia estética de los estudiantes. También saca a los estudiantes de la escena a tiempo para realizar más observaciones, brindándoles una autoexperiencia libre y verdadera en el proceso de tocar con sus manos. )

3. Observe los materiales utilizados en estas pegatinas. ¿Cuál es su diferencia?

(Guíe a los estudiantes para que observen y descubran que los colores y las formas de varias semillas de plantas son diferentes, y los tamaños también cambian. Cuanto más de cerca miran, más cambios hay, lo que permite a los estudiantes comprender inicialmente la belleza. de semillas de plantas en forma y color.)

4. Hable sobre dónde se pueden encontrar estos materiales.

5. Cuéntanos ¿cómo se elaboran estas exquisitas obras? Discutamos y comuniquemos juntos.

A través de la exploración, observación y comparación independientes, los estudiantes pueden comprender los métodos de modelado de puntos, líneas y superficies. Esto conduce a los pasos de diseño y producción, y los métodos y pasos se resumen a través de discusiones e intercambios entre profesores y estudiantes. En este vínculo se destaca el concepto didáctico de tomar a los estudiantes como cuerpo principal de las actividades de aprendizaje y dirigidas por el docente. Rompe el espacio de enseñanza convencional y permite a los estudiantes recibir y sentir el conocimiento de manera equitativa, democrática y feliz en la interacción entre profesores y estudiantes. )

6. ¿Qué otros materiales crees que se pueden utilizar? (Este enlace es más práctico para ideas de producción)

(Intención de diseño: a través de estas rondas de concursos, los estudiantes pueden comprender esencialmente las materias primas, sus fuentes y algunos métodos de producción básicos, para ampliar mejor sus conocimientos. horizontes. Pensamiento e imaginación. Allanar el camino para el diseño y la producción posteriores)

Tercera etapa de producción

1. Etapa de demostración del maestro: el maestro demuestra un trabajo a los estudiantes.

Cuando los estudiantes experimentan la belleza durante mucho tiempo, inevitablemente tendrán un fuerte deseo de expresar la belleza. ¿Pero cómo mostrar la belleza? No basta con tener los deseos emocionales de los estudiantes, sino también contar con la demostración enfocada de los profesores técnicos. A través de la discusión de este momento, los estudiantes tienen una comprensión preliminar del proceso de producción de pegatinas.

El maestro muestra una imagen, lo que permite a los estudiantes aprender varios métodos básicos de producción, como cortar, doblar y pegar, y dominar las habilidades de pegar puntos, líneas, superficies y superficies.

2. El escenario de ideas caprichosas que los estudiantes crean a partir de materiales reales.

El profesor hizo una petición:

(1) ¿Sabes qué hacer? ¿Cómo hacerlo? Además de los métodos anteriores, también se pueden utilizar otros métodos mejores. Espero que puedas hacerlo con tus propias creaciones.

(2) Se pueden fabricar varios materiales individualmente o mezclarlos. Se anima a los estudiantes a utilizar materiales mixtos para que el efecto del trabajo sea mejor.

(3) Al hacerlo, puedes hacerlo tú mismo o buscar amigos para hacerlo juntos. Cuando se encuentra con un problema, todos usarán su cerebro para resolverlo.

(4) Recordatorio: Dígales a los estudiantes que presten atención a la seguridad al usar tijeras y cuchillos.

(5) Comienza la producción de los estudiantes: el material didáctico reproduce varias publicaciones iniciales en un bucle.

(Los trabajos de reproducción de material didáctico brindan a los estudiantes ideas y referencias más creativas, los inspiran a aprender métodos de producción básicos, usan su imaginación y los guían para expandir su imaginación y crear creaciones interesantes).

En cuarto lugar, la etapa de exhibición y evaluación del trabajo.

1. Autoevaluación del estudiante: ¿Han hablado los estudiantes sobre la creatividad y las ideas de sus trabajos? y evaluar los méritos de sus propios trabajos.

2. Evaluación mutua de los estudiantes: deje que los estudiantes elijan sus trabajos favoritos y hablen sobre qué partes son muy creativas y de las que vale la pena aprender, y qué partes necesitan mejorar.

Este propósito no solo crea oportunidades para que los estudiantes se muestren, sino que también les permite * * * disfrutar de los logros artísticos de otras personas, * * * disfrutar de la felicidad y * * * disfrutar de las experiencias. Permitir a los estudiantes obtener un interés duradero en el aprendizaje artístico y estimular el espíritu innovador)

Verbo (abreviatura de verbo) Resumen de esta lección:

Los estudiantes se desempeñaron muy bien en esta clase. Todos han creado tantas obras excelentes con sus propias manos hábiles. Mientras observemos y practiquemos cuidadosamente en la vida, creo que todos crearemos obras más hermosas en el futuro y ¡haremos nuestras vidas más coloridas!

Plan de lección de arte para estudiantes de segundo y tercer grado

Máscaras: Objetivos de aprendizaje;

1. A través de la observación y el análisis, comprender las características de la ópera Guizhou Nuo. Máscaras, máscaras de ópera tibetanas y máscaras africanas Características, comprender la cultura de las máscaras y sentir su encanto artístico.

2. Mejorar la capacidad de modelado y la capacidad de cooperación de los estudiantes a través de la pintura.

3. Aprenda la nueva tecnología de "separación de agua y aceite" y experimente la diversión del aprendizaje artístico.

Puntos clave: comprenda la cultura de las máscaras y aprenda a utilizar el método de separación de agua y aceite para expresar máscaras.

Dificultad: Interpretación de las características y estilos de las máscaras por parte de los estudiantes.

Material didáctico: documentos de demostración, material didáctico.

Herramientas de aprendizaje: pasteles al óleo, tinta, pinceles, platos, barras de pegamento.

Métodos de enseñanza: método de enseñanza situacional, método de demostración intuitivo, método de investigación independiente.

Métodos de aprendizaje: método de cooperación grupal y método de experiencia práctica.

Proceso de aprendizaje:

Organizar la enseñanza: estabilizar la disciplina y revisar herramientas.

Primero, disfruten de la emoción y presenten el nuevo curso (3 minutos)

Estudiantes, ¿saben qué visten estas personas?

Salud: mascarilla facial.

A menudo vemos máscaras en nuestras vidas. ¿Te gustan las máscaras?

¿Qué mascarillas has visto en qué ocasiones?

Hoy la profesora ha llevado a los alumnos a estudiar en profundidad las mascarillas. (Tema de pizarra: Máscara facial)

2. Visita la sala de exposiciones y analiza (5 minutos)

La maestra invitó a un pequeño guía turístico, el Dr. Mingming, para que guiara a todos a visitarla. el interesante museo de máscaras. ¡Mira, ya viene! Antes de visitar el Museo de la Máscara, los estudiantes deben observar y analizar atentamente el contenido y responder preguntas.

Aprecie con preguntas (intención: comprender la cultura de las máscaras en diferentes regiones y países, guiar a los estudiantes para que comprendan el papel de las máscaras en la vida y los antecedentes de las máscaras, y cultivar las habilidades de observación y análisis de los estudiantes).

La primera galería explica el origen de la máscara.

La segunda sala de exposición aprecia dos tipos de máscaras del teatro tradicional chino: las máscaras de ópera Nuo y las máscaras de ópera tibetanas, y presenta sus características de diseño respectivamente.

En la tercera sala de exposición se pueden apreciar máscaras características extranjeras y analizar las características de diseño de las máscaras africanas.

La cuarta sala de exposición presenta las características de las máscaras en la vida.

Resumen de introducción: Las máscaras en diferentes regiones tienen diferentes características, pero todas tienen una cosa en común, que es el uso de la exageración y la deformación. (Escrito en la pizarra: exageración, distorsión)

3. Magia, demostración y exploración (5 minutos)

¿Estás cansado después de tanto tiempo comprando? ¿El profesor les da a los estudiantes un truco de magia relajante? (Demostración del maestro)

(Discusión en grupo) Por favor, adivina de qué está hecha esta pintura. ¿Cómo se hace? ¿Por qué funciona este enfoque? ¿Qué nombre podemos darle a este método?

(Método de separación aceite-agua)

(Proceso de demostración del Courseware) ¿Te atreves a probar este método? ¿Alguna pregunta antes de probarlo?

4. Práctica, orientación del profesor (15 minutos)

Trabajar en grupos de cuatro. Haz un dibujo y crea uno que le guste a tu grupo para que sea diferente al resto.

Utilizar mascarilla. Cultivar la capacidad práctica y el sentido de cooperación de los niños.

)

5. Tú comentas, yo comento, todos comentan (5 minutos)

Primero muestra las muestras de prueba, luego muestra las máscaras de tu grupo y habla sobre tus ideas únicas. ¿Cuáles son tus obras favoritas y cuáles son algunos métodos de decoración en los que no habías pensado y de los que vale la pena aprender?

Presta atención a las evaluaciones entre estudiantes. El profesor principalmente da afirmación y aliento. )

6. Cree un "tótem" (2 minutos)

Péguelo alrededor del "pilar" y llévelo a la recepción para exhibirlo.

Ocho. Apreciar la exposición de obras (3 minutos)

¿Cómo te sientes al ver un tótem así?

9. Desarrollo (2 minutos)

¡Los estudiantes hicieron un gran trabajo! ¿Qué materiales y métodos se pueden utilizar para hacer máscaras en la vida? Disfrutémoslo juntos (mostrar material didáctico). Espero que los estudiantes puedan intentar crear máscaras con valentía después de clase.

Plan de lección de arte para tercer grado de la Escuela Primaria N°3

Colorido: 1. Análisis de materiales didácticos

Áreas de aprendizaje

Esta lección pertenece a la categoría del campo "Estilo ● Expresión", y se centra en el conocimiento del color. El conocimiento del color es una serie de conocimientos en el nivel de la escuela primaria, que incluyen tres colores primarios, tres colores primarios, múltiples colores, tonalidades, colores contrastantes, etc., todos basados ​​​​en colores primarios. Los estudiantes no son ajenos al color, pero les resulta difícil comprender el conocimiento teórico del color y utilizarlo con precisión para expresar emociones. Por lo tanto, los objetivos docentes de esta asignatura se formulan con base en las especificaciones curriculares, los contenidos didácticos y las características cognitivas de los estudiantes.

Objetivos didácticos

1. Que los alumnos comprendan los tres colores primarios rojo, amarillo y azul, y los tres colores naranja, verde y morado. Domina el arte de mezclar colores intermedios con colores primarios.

2. Al comprender los tres colores primarios y su aplicación en las obras de arte, los estudiantes pueden comprender su encanto artístico único.

3. A través de actividades de juego, guíe a los estudiantes para que aprendan a aplicar los conocimientos sobre colores que han aprendido a la vida real.

Enfoque de enseñanza

Deje que los estudiantes conozcan los tres colores primarios, los tres colores intermedios y sus características cromáticas.

Dificultades de enseñanza

Guía a los estudiantes para que capturen el uso de tres colores primarios y tres colores intermedios en obras de arte, y apliquen estos conocimientos sobre el color a la vida real.

2. Métodos de enseñanza

Esta clase contiene algunos conocimientos teóricos, lo cual es bastante aburrido para los estudiantes jóvenes. Cabe señalar que "jugar es la naturaleza de los niños". En la enseñanza, las sesiones de juego deben diseñarse en torno al tema y los conocimientos teóricos deben integrarse con multimedia para permitir a los estudiantes aprender en un ambiente agradable. Este método favorece la estimulación de la vitalidad del aula y la motivación de aprendizaje de los estudiantes.

En tercer lugar, preparación para la enseñanza

Materiales didácticos: material didáctico, agua coloreada, vasos desechables, cartulinas de colores, cámaras digitales, etc.

Cuarto, características de la enseñanza

En una enseñanza rica y colorida, combinada con temas, los juegos se utilizan en una forma que a los estudiantes les gusta escuchar y ver para promover el desarrollo de la enseñanza y estimular a los estudiantes. ' Interés por aprender. En el proceso de operación, abandone la forma de dibujar en papel. Tome un grupo como una unidad, use la ropa de los miembros del grupo, combine el color de la ropa, grábelo con una cámara digital y conviértase en un "pequeño fotógrafo". Luego, el profesor y los estudiantes evalúan juntos los efectos visuales de la combinación.

Proceso de enseñanza del verbo (abreviatura de verbo)

1. Organizar la enseñanza

Siéntate y comprueba la preparación de las herramientas de los estudiantes.

2. Introducir nuevos cursos

Profesor: Vivimos en un mundo colorido. Pensemos en ello. ¿Qué colores vemos a menudo?

Compañero: Los hay rojos, amarillos, azules, verdes, morados, negros, blancos, etc.

Profesor: Sí. El color es como un mago, haciendo que nuestras vidas sean coloridas y llenas de diversión. Hoy vamos a aprender sobre los colores.

Escribe en la pizarra.

3. Recién premiado

(1) Revelando el tema

Profesor: Estudiantes, ¿alguna vez han usado gouache? ¿Alguien puede decirme cómo mezclar dos pinturas diferentes?

Los estudiantes responden según su propio entendimiento.

Profesor: Hagamos ahora un pequeño experimento. Saca tu tiza, mezcla dos colores diferentes, dibújalo en papel y mira qué sucede.

Compañero: Se volvió de otro color.

Profe: Pero el profesor sabe que hay tres colores. Son excéntricos y no se pueden mezclar con otros colores. Se llaman colores primarios.

Pizarra color original.

(2) Entender los tres colores primarios

Los colores primarios no se pueden mezclar con otros colores. La maestra les pidió que salieran y escucharan lo que decían los propios colores.

Reproducir material didáctico.

Profesor: Después de ver la animación, ¿saben los alumnos qué colores están hablando?

Compañeros: rojo, amarillo y azul.

Profe: ¿Qué dijeron?

Compañero: No se puede mezclar con otros colores.

Dibuja una definición: El rojo, el amarillo y el azul no se pueden mezclar con otros colores, entonces son los colores primarios, a los que llamamos los tres colores primarios. Pegue el papel de tres colores en la tarjeta de la clase.

(3) Conoce los tres colores

Maestra: El rojo, el amarillo y el azul son buenos amigos. Intentemos mezclarlos de dos en dos para ver qué colores se mezclan directamente a partir de los tres colores primarios.

Demostración para el maestro: Ponga agua roja y agua azul en una taza, agítela y pida a los estudiantes que nombren los colores.

Compañero: Verde. Publicar libro verde.

Muestre y publique naranja y morado a su vez.

Entienda la definición: dos de los tres colores primarios son verde, naranja y morado, los llamamos tres colores.

(4) Consolidar conocimientos a través de juegos

Profesor: A continuación, jugaremos un juego - caza del tesoro - vamos a buscar un tesoro, pero el monstruo que ocupa el tesoro ha sido destruido por nosotros. Un nivel para que los estudiantes lo vean.

Mostrar juego.

Maestra: El elfo dijo que pone dos colores primarios o un color intermedio en el cofre del tesoro. Detrás de este conjunto de colores hay un ojo de cerradura. Antes de que los estudiantes puedan abrir el cofre del tesoro, deben colocar el color correcto de dos colores primarios o un color intermedio que sea una mezcla de esos dos colores primarios en el ojo de la cerradura.

Juegos de compañeros de clase. Consolidar el conocimiento del color en el proceso.

Paso 4: Expansión

Aprecia las obras de los maestros de pintura y arte popular chino, siente los tres colores primarios y su aplicación, y experimenta los efectos artísticos y las experiencias emocionales que aportan los diferentes colores. combinaciones. Haga que los estudiantes hablen sobre lo que disfrutan de su trabajo y cómo se sienten al respecto. Orientación docente.

Tema rojo: sentimiento cálido, apasionado y desenfrenado.

Tema amarillo: un sentimiento animado y feliz.

Tema azul: un sentimiento de calma y estabilidad.

La combinación de tres colores primarios y tres colores intermedios: una sensación deslumbrante.

5. Trabajo en clase

Sé un "pequeño fotógrafo".

Usa el grupo como una unidad, determina el nombre de la obra usando la ropa de los miembros del grupo, combina el color de la ropa temática y regístralo a través de fotografía digital.

6. Valoración

Una vez finalizado el trabajo, se amplía en el ordenador a través de una cámara digital. Pídale a un representante de cada grupo que explique las ideas de diseño para el trabajo de su grupo.

(1)¿Qué tipo de tema?

Por ejemplo: primavera. Derrota al rojo.

(2) ¿Qué tipo de sentimiento le da esta combinación a la gente?

"Exodus": hace que la gente luzca animada y linda.

Los profesores añaden sus propias opiniones para guiar las evaluaciones de los estudiantes.

7. Resumen

En esta lección, aprendimos sobre los tres colores primarios (rojo, amarillo y azul) y los tres colores intermedios (verde, naranja y morado) y sus características. Nuestra vida es un mundo colorido, por lo que debemos prestar más atención a la vida y utilizar el conocimiento del color que hemos aprendido para decorar nuestra hermosa vida.