Cómo utilizar la personalidad del color en el diseño de portadasEton, un pintor suizo que enseñó en la Escuela Bauhaus en Alemania, dijo una vez: "El color es poder". El color es un factor muy importante en toda actividad artística y el diseño de encuadernación de libros no es una excepción. El diseño de portada de libro es una creación. Es una combinación orgánica de ciencia y arte. La innovación es la clave. Expresa el estilo artístico del diseño de portada de libro, y la formación del estilo de diseño de portada depende en gran medida de la personalidad del color de la portada. El color es el elemento expresivo de la belleza en la vida humana. Con el rápido desarrollo de la modernización de la vida material, el gusto estético de la gente por el color de los libros es cada vez mayor. Por lo tanto, los diseñadores deben dominar la personalidad del color de las portadas de los libros y crear portadas con características y estilos distintivos de la época. Hay muchos tipos de estilos de diseño de portadas de libros, como simple, simple, gratuito y fácil, hermoso, digno y elegante, tradición nacional, etc. Expliquemos el carácter del color y su relación: 1. La influencia de la personalidad del color en el estilo elegante del diseño de portadas de libros Goethe dijo una vez: "La simplicidad y el genio son hermanas gemelas". De hecho, la simplicidad requiere que los diseñadores tengan una gran capacidad estética y expresión del lenguaje visual. Un lenguaje de diseño simple y elegante equivale a las "palabras asombrosas" de la literatura y es el estado más elevado de conceptos de diseño vinculantes. Este tipo de estilo de diseño se utiliza principalmente en libros literarios. En el diseño de portada de libros literarios, los colores deben ser concisos y claros. Utilice menos colores o colores con tono, brillo y pureza similares para que la obra tenga un mayor sabor, como algo de blanco, gris y verde con dorado y. blanco. El francés Buffon tiene un dicho famoso: "El estilo es la gente". China siempre ha dicho que "la literatura es como su gente" y "la poesía es como su gente". Lu Zhichang es una máquina vinculante con su propio estilo personal. Tiene su propio lenguaje único, una forma única de expresión y un estilo simple y elegante. Por ejemplo, el diseño de encuadernación de su novela "Lolita" (Shanghai Translation Publishing House, 2006) es único en su uso del color. El color principal del libro es el amarillo ganso, las flores y la firma en inglés son blancas, las pajitas y las botellas de Coca-Cola son naranjas y el resto del texto es negro. El título del libro está escrito en letras blancas en inglés, lo que parece muy elegante. El amarillo ganso resalta la vitalidad juvenil, la vivacidad y la alegría, mientras que el naranja resalta las pajitas y las botellas de Coca-Cola, reflejando también la vitalidad juvenil. Las flores blancas simbolizan la inocencia. "La Colección de las Nueve Hojas" se publicó en 1981 y es una colección de obras de nueve poetas de los primeros días del Movimiento de la Nueva Cultura de China. El diseñador Cao Xinzhi comparó a los nueve poetas con las nueve hojas de un gran árbol, lo cual es profundo e inspirador. El libro tiene una composición suave, hojas dispersas y colores elegantes. Presenta la connotación del libro a los lectores de manera implícita y poética, reflejando la habilidad de un gran maestro. El estilo de diseño de portada de los libros literarios antiguos es generalmente simple y elegante, y las portadas suelen ser de colores chinos, como Huaqing, Verde Sophora, Azul Zafiro, Blanco Jade, Rojo Carmín, etc. Las portadas de los libros literarios modernos suelen combinar elementos antiguos con elementos modernos para expresar la particularidad del período. Por ejemplo, "Ensayos sobre la literatura china moderna" (volumen de novela) publicado por China Social Sciences Press utiliza elementos de patrón de tótem chino tradicional y azul zafiro claro en el diseño de la portada, combinados con modernos caracteres de imitación impresos de la canción para expresar este período de transición. Algunas obras literarias que reflejan la vida sufrida y los pensamientos rebeldes del pueblo chino moderno tienen encuadernaciones de colores tenues y pocos diseños de portada. Por ejemplo, ¿"Ye Qiu" de Lu Xun publicado por la Editorial de Mujeres de China en 2007? 6? Un libro de 1. La portada es principalmente gris y azul, con solo un pequeño retrato de Lu Xun. El texto blanco se destaca sobre el fondo gris, expresando el espíritu urgente de lucha del autor contra el sistema social de la época. En el contexto contemporáneo de convivencia multicultural, los elementos de diseño de portada de los libros literarios contemporáneos tienden a diversificarse y los estilos de diseño tienden a ser simples, brillantes y grandiosos. Por ejemplo, el libro de Huang Yonglin "Cultura popular china y novela de la nueva era" publicado por People's Publishing House en 2007. La portada de este libro tiene un fondo blanco, lo que da la impresión de que todo el libro es más brillante, con una pequeña cantidad de patrones y rostros populares recortados en papel. Imágenes coloridas para recordarle el contenido del libro. La mayoría de los libros de ficción están bellamente encuadernados, mientras que las novelas clásicas prestan más atención al "temperamento literario" y el estilo del diseño es elegante, sencillo y nada vulgar. Por ejemplo, en 2009, China Pictorial Publishing House publicó la novela clásica "Cuatro ediciones de tapa dura de la colección de novelas clásicas" (cuatro volúmenes). Las portadas de los cuatro libros son principalmente grises y blancas, con cuatro colores auxiliares: rojo, azul, verde y. el amarillo representa respectivamente ""Sueño de las mansiones rojas", "Margen de agua", "Viaje al Oeste", "Romance de los Tres Reinos". 2. La influencia de la personalidad del color en el estilo de diseño de las portadas de libros antiguos. Estos libros incluyen principalmente historia y ciencias sociales. Los colores son principalmente negro, blanco y gris. Los libros no son decoraciones estáticas. Los lectores se comunican e interactúan con los libros mientras los hojean. Los libros se convierten en entidades vivientes dinámicas que controlan el tiempo y el espacio. Los lectores pueden experimentar el pensamiento profundo, el pulso de la vida, la iluminación de la sabiduría y la inducción de la fantasía, la expresión de las emociones, las reglas e imágenes de la comunicación visual y la belleza de las palabras, disfrutando así del placer de la lectura. Al completar la comunicación del contenido, los diseñadores de libros no olvidan pasar del todo a los detalles, del desorden al orden, del espacio al tiempo, de la abstracción a la materialización, del pensamiento lógico a la ilusión, de la forma del libro al contexto de comunicación, y crear un diseño de libro. En el diseño del libro "La verdad sobre los manuscritos de Marx", Lu Jingren utilizó técnicas como papel, madera, cuero de vaca, metal e impresión y grabado para interpretar una forma de libro completamente nueva, especialmente el uso de tablas de madera y correas de cuero. con diferentes texturas en la portada. Las exquisitas palabras e imágenes talladas son aún más originales, interesantes, sencillas y elegantes. "Zhu Qian Zi Biao" es su obra maestra. Al concebir la forma de este libro, pensé que los personajes grandes de Zhu eran elegantes y libres, y que la copia original no solo podía mantener el sabor original, sino también crear una forma refrescante.