Plan de lección de baile para jardín de infantes
La intención del diseño del plan de lecciones de baile para la Clase 1 de Kindergarten;
Las actividades artísticas son actividades basadas en sentimientos individuales y expresión personalizada. El esquema señala que las actividades artísticas de los niños son "una forma importante para que los niños expresen sus conocimientos y sentimientos". Las habilidades de actividad artística de los niños se desarrollan gradualmente en el proceso de expresión audaz. Las actividades rítmicas son una parte importante de las actividades artísticas de los niños y también son la forma de actividad artística favorita de los niños. Permite a los niños sentir imágenes musicales a través de movimientos corporales y expresar sus pensamientos y sentimientos a través de expresiones y movimientos en un ambiente relajado, animado y agradable.
Los niños de clase alta tienen cierta capacidad de expresión artística de “danza”. Mi sensibilidad a la música y la imaginación han mejorado enormemente y mi capacidad práctica también mejora constantemente. Me gusta especialmente explorar y crear por mi cuenta, y tengo ciertas ganas de actuar. Por ello, diseñé esta actividad artística integral basada en la danza infantil tomando como base las características de los niños de primer nivel. La actividad combina artesanía, movimiento, danza, improvisación, dibujo de partituras de danza, así como el aprendizaje y vivencia de la música y danza folklórica. Para los niños de la clase alta, bailar no es necesario, siempre y cuando puedan saborear la diversión de "bailar" a través de actividades como exploración-descubrimiento, operación-prueba, sentimiento-experiencia, improvisación-creación y otras actividades.
El proceso de actividades dispuesto es: actividades de preparación - exploración y descubrimiento - co-creación - exhibición y apreciación.
1. Objetivos de la actividad:
1. Explorar la posibilidad de realizar una actuación de confeti e intentar "dibujar" una partitura de baile sencilla.
2. Mejorar la coordinación física e interesarse por las actuaciones cooperativas.
3. Experimenta la elegancia y la alegría de "bailar".
2. Diseño material y ambiental:
1. Una cinta de música nacional alegre.
2. Un poco de papel crepé de colores y palillos de bambú.
3. Cuadros de pies, tijeras pequeñas, cinta adhesiva, etc.
4. Proporcionar a los niños un espacio más relajado para realizar actividades libres.
3. Proceso de la actividad
1. Preparación de las actividades
Ritmo "Pies Danzantes"
(1) Los niños y los profesores pueden bailar libremente al ritmo de la música. Por ejemplo:
Caminar, caminar, saltar, saltar, girar, girar, etc.
Pida a los niños individualmente que realicen los pasos de baile en este momento.
Vuelve a escuchar la música y haz saltar tus pequeños pies.
(Comentario: Este enlace no sólo despertó las emociones de los niños y les permitió entrar con pasión en el papel de "bailarines", sino que también hizo que sus piececitos se movieran un par de veces con la música, haciéndolos felices. Los niños conocen la melodía y el ritmo de la música nacional utilizada en esta actividad, sentando las bases para las siguientes actividades)
2.Actividades de exploración y descubrimiento
Profesor: "Además nuestros piececitos, ¿qué más pueden bailar?”
(Manitas, ojitos, cabecitas, flores, pañuelos, etc., animan a los niños a moverse mientras hablan.)
① Mostrar colores Papel crepé.
Si; "También puede bailar. Pruébalo. ¿Cómo puedo hacerlo bailar?"
Los niños discuten, prueban y tocan música al mismo tiempo.
(Comentario: La música familiar aumenta el interés de los niños por “bailar”.)
②: “Todo tu papel de colores bailará. Prueba cómo hacerlo bailar más bellamente”. /p>
Los niños intentan explorar de nuevo. La maestra observó y animó a los niños a actuar con valentía e idear varias formas de convertir papel de colores en cintas más elegantes.
③Pon música, dale a cada niño una o dos cintas e intenta agitarlas en el aire.
¿Cuántas formas has dibujado?
Maestra: "Escucha la música y haz saltar tu cinta".
(Comentario: La maestra ha creado un anillo que favorece la exploración, el descubrimiento y la operación activa de los niños.
El entorno permite a los niños resolver problemas y lograr el éxito a través del intento propio. El maestro es solo un guía, un observador y un apreciador)
(4) Pida a los niños que dibujen. en el proyector físico. Una escena de cintas ondeando en el aire.
A. La maestra demostró: "Así baila mi cinta. ¿Cómo baila tu cinta?"
B.
⑤El grupo de personas observó la banda sonora del baile y agitó cintas al ritmo de la música.
3. Cread juntos
① Bailad el baile de la cinta con los pies.
"¿Tu cinta bailará con los piececitos de tu amigo?"
(2) Los niños combinan y crean bailes libremente.
"Encuentra algunos buenos amigos y baila un hermoso baile con cintas."
(Comentario: El profesor combina estrechamente la creación personal con la cooperación grupal.
Ambas respetar el desarrollo individual y centrarse en la cooperación grupal, permitiendo que los niños aprendan a compartir la alegría de la cooperación)
4. Mostrar aprecio
El juego "Big Stage".
(1), los niños caminaron hasta el escenario dispuesto por el maestro al frente y realizaron una danza creada libremente.
(2) Apreciar la danza del pañuelo y el abanico interpretada por el profesor y sentir la belleza de la danza folclórica china.
Plan de actividad de danza infantil 2 objetivos
1. Percibir las alegres características emocionales y rítmicas de la música.
2.Capacidad de expresar el ritmo y contenido de la música con movimientos corporales e instrumentos musicales de forma controlada.
Actividades para preparar
Fotos y vídeos de máquinas de escribir, tonos de llamada nítidos, CD para bailar en el teclado, álbumes de ritmo.
Proceso de la actividad
1. Al comparar y apreciar dos obras musicales diferentes, podemos percibir inicialmente el estilo alegre y vivaz de esta pieza "Typewriter".
2. A través de imágenes y vídeos de mecanografía, los niños pueden apreciar plenamente y guiar a los niños para que comprendan la escena laboral de los mecanógrafos y comprendan el contenido de la música.
3. Intenta utilizar movimientos para expresar el estado de ánimo y el ritmo de la música.
(1) Guíe a los niños para que imiten los movimientos de los mecanógrafos mientras escuchan música y traten de expresar el sonido "ding" aplaudiendo, para percibir inicialmente las dificultades de la música.
(2) Muestre el espectro del ritmo y perciba y lea con precisión el ritmo con la ayuda del texto. Tales como: da da da da da.
(3) Escuche música mientras mira el álbum y exprese con precisión el ritmo de la música aplaudiendo con manos y piernas. Por ejemplo: palmaditas en las piernas, palmaditas en las piernas, palmaditas en las manos, practica repetidamente.
4. Intentar utilizar instrumentos musicales para expresar la música de forma controlada.
(1) Muestre la campana, guíe a los niños a controlar el timbre del instrumento y demuestre el ritmo del "ding".
(2) Los niños escuchan música y leen la partitura rítmica, intentando expresar el "ding" de la música con el breve sonido del toque de la campana. Intente tocar un instrumento con control.
(3) Agregue un teclado y deje que los niños practiquen interpretando diferentes roles: un grupo toca el timbre y el otro grupo usa el teclado para expresar el ritmo de escritura. Se puede jugar alternativamente.
Muestre imágenes de pájaros y guíe a los niños para que envíen los “pájaros” a casa. Los maestros y los niños trabajarán juntos para pegar las pinturas de pájaros en los árboles.
Plan 3 de la lección de baile para jardín de infantes
1 Ser capaz de concentrarse en apreciar la danza, sentir la belleza de la música y la postura de la danza del pavo real y tener una comprensión preliminar de la danza. Contenido y trama de la danza.
2. Aprenda algunos movimientos de baile sencillos, como participar en concursos de belleza, apagar incendios, etc., para estimular el interés por la danza Dai.
3. Intenta crear un movimiento de baile para salvar al pequeño pavo real y experimenta la diversión de ayudar a los demás.
Actividades a preparar
1. Preparación para la experiencia: Al visitar el Jardín del Pavo Real, los niños tienen una comprensión preliminar de los hábitos y características de comportamiento de las aves. Al apreciar la danza Dai, los niños tienen una comprensión sencilla de las características del movimiento de la danza Dai.
2.Preparación del material: CD de música de "Beautiful Little Peacock", tocado y disfraz del pequeño pavo real, accesorios de llamas, imágenes PPT, etc.
3. Creación del entorno: Crea la casa de un conejo, una pequeña piscina y otras escenas de baile.
Proceso de la actividad
1. Liderando la actividad “Participación en Concurso de Belleza Forestal”, la maestra y los niños bailaron improvisadamente al son de la música.
2. Aprecie la danza del pavo real y utilice modelos de acción multimedia para guiar a los niños a experimentar la belleza de la música Dai y las características básicas de la danza del pavo real.
(1) Disfruta del baile del pavo real.
La maestra demostró de manera divertida algunos movimientos simples de la danza del pavo real, guiando a los niños a apreciar y pensar: ¿Es hermosa la danza del pavo real? ¿Cuál es la diferencia entre los movimientos de la danza del pavo real y los movimientos de danza ordinarios? ¿Qué está haciendo este pajarito?
(2) Comparación e imitación de formas:
A través de formas multimedia de pavo real y formas de danza del maestro, se guía a los niños para que sientan la conexión entre los movimientos de los animales y las formas artísticas de la danza, y elijan una. o dos que les gustan Se imita el modelado de acción.
① Disfruta del primer baile, siente la belleza del pequeño pavo real y luego participa en el concurso de belleza. 3. Apreciar el baile “Pájaro Hermoso” y guiar a los niños a comprender e intentar expresar la trama del baile con lenguaje y movimientos.
② Disfruta del segundo baile y siente la historia del pajarito camino al concurso de belleza.
③Disfruta del tercer baile y siente el coraje y la belleza del pequeño pavo real.
(Sueña con el cuarto baile, intenta crear un paso de baile para salvar al pequeño pavo real y experimenta la alegría de ayudar a los demás.
④La maestra y los niños realizan un baile de celebración juntos.
Plan de lección de baile para jardín de infantes, 4 objetivos de actividad
1. Utilice movimientos animados y emociones felices para expresar sus sentimientos sobre las canciones y la naturaleza, y desarrollar la expresividad de los niños.
<. p>2. Aprender a saltar pasos y otras acciones y utilizarlos de manera coordinada y flexible.3. Inspirar a los niños a participar a través de la apreciación, la creación, el aprendizaje y la actuación. amar la naturaleza y amar la vida
4. Deje que los niños sientan la concepción artística alegre y animada de la canción, experimenten las hermosas escenas de crecimiento feliz bajo el colorido sol e inspírelos a estar llenos de esperanza por el futuro. futuro Hermoso anhelo;
Dificultad de la actividad
Sé capaz de expresar tus sentimientos sobre la canción con movimientos animados y experimenta la diversión de componer
Sé. capaz de completar el primer capítulo de forma básicamente coordinada y coherente. Una acción
Actividades a preparar
Producción de material didáctico y cintas de audio
Proceso de enseñanza. /p>
Primero, importe
Maestra: Niños, la primavera ya está aquí.
La maestra te llevará de paseo hoy, ¿vale? ¡Está bien! ¡vamos!
En la música de "Where is the Spring", el grupo realizó combinaciones básicas de formación de juegos de pies y entró al lugar de baile.
En segundo lugar, introducción ambiental
1. Estimulación, revisión y calentamiento ambiental.
2. Maestra: ¡Niños, esto es tan hermoso! ¡Estirémonos en este hermoso lugar y disfrutemos de la maravillosa música! (Revisión grupal de la combinación de entrenamiento básico terrestre)
3. El maestro tocó el material didáctico y cantó la canción "Seven Colors".
4. ¡Escuchemos este alegre canto, cantemos y bailemos! "
5. Escuchar música inspira a los estudiantes a crear y actuar libremente.
En tercer lugar, explicar y demostrar, enseñar nuevos movimientos
1. El profesor demuestra p>
Maestra: Al ver a los niños bailar tan felices, no pude evitar inventar un movimiento. Por favor, mira ¿qué pasos aprendiste en este baile?
2. omitir pasos
3. Enseñar el primer movimiento y ayudar continuamente al niño a coordinar la práctica.
4. Escuchar música para consolidar la práctica del primer movimiento. rendimiento correcto y estimular las emociones
1. Corregir los problemas en la práctica de los niños
2. Guíe a los niños para que practiquen de manera consistente
3. ritmo alegre de la canción, e interpretar la primera estrofa juntos o en grupos
Actividades ampliadas
Representar a los padres en casa
La quinta parte del jardín de infantes. El plan de lección de baile tiene propósitos didácticos:
1. Cultivar el interés de los niños en aprender a bailar aprendiendo el baile "Pequeña flor roja";
2. Cultivar la capacidad de expresión y actuación audaz de los niños;
Enfoque de enseñanza:
Al enseñar por etapas, preste atención a guiar a los niños para que distingan diferentes movimientos y los expresen con diferentes expresiones.
Dificultades de enseñanza:
A los niños de 4 a 5 años les resulta difícil expresarse con expresiones y movimientos de danza.
Métodos para superar las dificultades de enseñanza.
Explicación de cuentos, orientación lingüística, demostración en espejo; , enseñanza en grupo, estímulo y elogios, enseñanza de gamificación, etc.
Preparación docente:
1. Organizar a los niños para que miren imágenes antes de clase.
2. Grabadora, cinta;
Proceso de enseñanza:
Primero, familiarízate con la música y comprende la trama de la danza
1. para hacer entrenamiento básico (preparación de baile), no solo se familiarizó con la música, sino que también estiró el cuerpo
2 La maestra contó la trama de la danza
3. para despertar el interés de los niños.
En segundo lugar, apreciar el baile por secciones y desglosar los ejercicios.
(1) Guíe a los niños para que utilicen diferentes expresiones y movimientos.
(2) Dé música a los niños y déjelos hacerlo. Cuando actúen en grupos, el maestro les dará una evaluación oportuna.
En tercer lugar, baile completamente con la música.
1. La maestra recuerda a los niños que hagan los movimientos correspondientes según los cambios en la música y presten atención a la coordinación de los movimientos de baile.
2. y expresiones de miedo.
3. Jueguen juntos y la persecución del maestro termina. El formulario insta a los niños a regresar rápidamente a sus posiciones.
En cuarto lugar, se combinan los comentarios del maestro. educación moral.
1. El maestro una vez más anima y afirma a los niños que realizan movimientos de danza con valentía. Se requiere que los niños muestren expresiones tan ricas y movimientos diestros en estudios futuros.
2. El baile "Pequeña Flor Roja" finaliza con música alegre.
Análisis de antecedentes de la sexta lección del plan de lecciones de baile del jardín de infantes
En la actividad temática "Bichos lindos", varios insectos se convirtieron en el foco de atención de los niños y las orugas se convirtieron en Los mágicos. El proceso de convertirse en mariposa atrae particularmente a todos. A los niños les gusta mirar los libros de texto y las imágenes de orugas que se convierten en mariposas. El libro "La oruga hambrienta" que se encuentra en el rincón de la biblioteca se ha convertido en su favorito. El tema de "Caterpillar to Butterfly" me pareció muy adecuado para la coreografía. Por lo tanto, el material didáctico de animación y la música de "Caterpillar Turns into Butterfly" se producen cuidadosamente. Con la ayuda de animaciones claras y música, los niños pueden sentir el ritmo y los cambios de la música y utilizar diversas posturas corporales para mostrar el proceso de transformación de oruga a mariposa. Esto no solo satisface las necesidades de interés de los niños, sino que también los ayuda a experimentar la diversión de la libre expresión y la expresión creativa.
Objetivos de la actividad
1 Sentir el ritmo y los cambios de la música, y utilizar diversas posturas corporales para crear las expresiones, posturas y movimientos de la oruga en el proceso de convertirse en mariposa. .
Ser capaz de discutir y cooperar con sus compañeros de manera amistosa y crear movimientos de baile.
Experimenta plenamente el placer de la libre expresión y la expresión creativa.
Actividades a preparar
Preparación de la experiencia: Comprender el proceso de transformación de una oruga en mariposa (huevo-oruga, oruga-capullo, capullo-mariposa), y el movimiento de una Experiencia de vuelo de mariposas.
Materiales: Material didáctico y música de "La Oruga se Convierte en Mariposa". El primer y segundo festival de música seleccionaron el Minueto de Mozart, el tercer festival de música seleccionó el Vals de hadas de Chopin y el diseño del material didáctico se seleccionó del archivo de vídeo "La oruga hambrienta".
Actividades importantes y difíciles
Puntos clave: Según el ritmo y cambios de la música, utiliza los movimientos de la cabeza, las manos y el tronco para expresar el proceso de giro de la oruga. en una mariposa.
Dificultad: Comprender la esencia de la música y expresarla con los correspondientes gestos, expresiones y movimientos.
Proceso de actividad
Primero escuche la música por completo, sienta los cambios en el ritmo de la música y piense en el proceso en el que una oruga se convierte en mariposa.
1 Recuerda el proceso de transformación de una oruga en mariposa.
Escucha música por primera vez.
Maestro: Ahora escuchemos una pieza musical sobre una oruga que se convierte en mariposa. Dime si lo escuchas. ¿Cómo suena? (Se siente hermoso y alegre; suena como bailar...)
Escuche la música por segunda vez y reproduzca el material didáctico "La oruga se convierte en mariposa".
Profesor: El profesor pone en música el proceso de transformación de una oruga en mariposa. Echemos un vistazo. Por favor usa tu cerebro. ¿Cómo podemos demostrar físicamente la transformación de una oruga en mariposa?
Maestro: Pídele a Yao Yao y Cheng Cheng que realicen un espectáculo. (El cuerpo se retuerce formando una oruga y los brazos vuelan como una mariposa)
En segundo lugar, escucha la música por secciones y crea movimientos.
1 Siente la primera pieza musical y crea con valentía el proceso de convertir un huevo en una oruga.
(1) Disfruta de la primera parte de la música y guía a los niños a usar sus cuerpos y brazos para formar los movimientos de gateo y perforación de la oruga.
Profe: Escuchemos la música de los huevos convirtiéndose en orugas. Pensemos en cómo se mueven los huevos y cómo podemos convertirnos en orugas.
Profesor (basado en la respuesta del niño): ¿Cómo salió la oruga del huevo? ¿Cómo joderlo? ¿Cómo debe moverse una oruga al trepar a un árbol? ¿Puedes agregar un pequeño cambio en la dirección del cuerpo? Además del cuerpo que se puede transformar en oruga, ¿qué parte del cuerpo se puede utilizar para transformar en oruga? ¿Qué hiciste para parecer una oruga arrastrándose?
(2)Actuación grupal y experiencia de la diversión de la creación.
Profe: Saltemos de los huevos a las orugas al son de la música. Presta atención a la coordinación de movimientos y al ritmo, y utiliza tus movimientos favoritos.
(3) Disfrute y comente las actuaciones de sus compañeros.
(4) Actuaron nuevamente como grupo, logrando un gran avance en la expresión.
Profesor: La danza no sólo debe tener movimientos, sino también expresiones. Pensando en la expresión de una oruga curiosa, ¿qué debo hacer? (Abre los ojos, sonríe, abre la boca) Repite la expresión. Quiero ver la oruga más linda.
(5) Evaluar el desempeño del niño. Maestra: Con expresiones, la oruga se vuelve particularmente linda.
Siente la segunda pieza musical y crea movimientos audaces para mostrar el proceso de pupa de la oruga.
(1) Disfruta de la música de las orugas pupando. Maestro: Esta pieza musical es el cuerpo de una oruga que se convierte en crisálida. Escuche y piense en cómo se transforma en pupa.
(2) Según la concepción artística de la música, crea los movimientos de la oruga hilando y enrollando la seda.
Profe: La música se ha ralentizado. Lentamente, con cuidado, la oruga comienza a tejer seda y a envolverse. ¿Cómo gira? (Guíe a los niños para que usen los brazos para moverse hacia arriba, hacia abajo, hacia los lados y hacia adelante del cuerpo para demostrar la "rotación" en posturas de pie, arrodillados o en cuclillas).
(3) Practique en grupos para completar Experimente la diversión de la creación y edición. Maestro: Todos ustedes mismos inventaron los movimientos. Piensa en cómo se siente ahora la oruga. ¿Qué expresión se debe utilizar para convertir una oruga en pupa?
(4) Evaluar el desempeño del niño. Maestra: Puedes seguir el ritmo de la música y disminuir la velocidad, se verá hermoso.
Siente la tercera pieza musical e interactúa con tus compañeros.
(1) Disfrute de la música de una oruga que se convierte en mariposa y utilice su experiencia actual con los movimientos de vuelo de la mariposa. Muestre la oruga volando felizmente.
(2) Interactúa con tus compañeros y muestra el estado de ánimo de la oruga después de convertirse en mariposa.
Maestro (basado en la respuesta del niño): La oruga finalmente se convirtió en mariposa, qué feliz estoy. ¿Qué movimientos puedes usar para hacer una mariposa feliz? Este es un hermoso movimiento. ¿Has saludado a tus amigos? ¿Cómo saludan las mariposas? ¿Celebraron juntos? ¿Cómo girar y a qué velocidad? ¿Qué otros pasos puedo tomar? Muy bien. Utilizarás tantos movimientos y pasos.
(3) Practica en grupos para experimentar plenamente la alegría de la creación.
Maestra: Bailemos juntos. Presta atención a las colaboraciones con música y amigos.
(4) Evaluar el desempeño del niño. Maestro: No solo puedes bailar solo, sino que también puedes cooperar con amigos. Un grupo de pequeñas mariposas felices.
Usa la música para completar el proceso de transformación de una oruga en mariposa.
(1) Creación de espectáculos completos para niños. Maestra: Hace un momento, los niños hicieron una danza de una oruga convirtiéndose en mariposa. Bailemos juntos, asegurándonos de prestar atención al ritmo y cambios de la música. Baila el baile de la oruga a la mariposa con expresiones.
(2) Apreciar y evaluar los bailes de sus compañeros.
(3) Complete la creación de la actuación nuevamente y experimente la diversión de la expresión libre y la actuación creativa.
En tercer lugar, el grupo negocia y utiliza cintas para crear bailes.
1Muéstrame la cinta. Despierta el interés de los niños. Maestro: Habla con tus amigos sobre cómo usar cintas en el baile de ahora.
Los niños se reunieron alrededor del campo para recoger cintas y discutir con sus compañeros.
Invite a los niños a hablar sobre los resultados de la discusión, la maestra toca música y los niños pueden bailar libremente con cintas.
El profesor resume el desempeño del niño. Maestro: Puedes usar cintas de colores de manera flexible, cada grupo usa unas diferentes y también se pueden usar junto con la música, lo cual es genial.
En cuarto lugar, aprecia la danza del maestro, encuentra tus propios movimientos en la danza del maestro y experimenta nuevamente el éxito de la creación.
1 Apreciar el baile del profesor. Maestra: La maestra ha puesto en el baile todos los movimientos que los niños acaban de coreografiar. ¿Quieres verlos? ¿Cómo te sientes?
Realizar nuevamente el baile con el profesor.
Cinco, el final. La feliz "pequeña mariposa" voló al patio de recreo para jugar.