¿Qué logros artísticos tuvo Bach?

Bach (Bach) (1685-1750), uno de los más grandes compositores alemanes, es famoso por sus creaciones del "Concierto de Brandeburgo", la "Misa en si menor" y el "Clave bien temperado", así como una gran cantidad de música sacra y música instrumental. Generalmente estudió y reunió los principales estilos, formas y tradiciones desarrollados por sus predecesores para hacerlos más coloridos. Todos sus antepasados ​​fueron músicos durante generaciones y sus cuatro hijos fueron compositores, lo que hizo que la familia Bach fuera bastante legendaria en la historia de la música alemana.

Bach fue un compositor prolífico. Sus obras incluyen cerca de 300 cantatas; un conjunto de 48 fugas y preludios que componen el clave bien temperado; al menos otros 140 preludios; 5 misas; piezas sagradas y muchas otras piezas. En total, Bach compuso más de 800 piezas musicales serias. Las obras de Bach son profundas, trágicas, amplias e intrínsecas, llenas de la atmósfera de la vida real en Alemania en la primera mitad del siglo XVIII. Compuso Bach Bach - "Suite para violonchelo sin acompañamiento"

Escribió muchas obras vocales de gran escala llenas de elementos dramáticos, entre las cuales "Matthew Passion" y "Misa en si menor" son las obras más influyentes. En estas obras, Bach, como protestante devoto, expresó su compasión y simpatía por los desastres y el sufrimiento humanos a través de formas de música religiosa (pasiones, misas, motetes, cantatas, etc.), así como su esperanza de un futuro pacífico y feliz. deseo. En comparación con las obras de sus predecesores, las obras de Bach, llenas de contenido religioso y pensamiento musical polifónico, revelan más ampliamente el mundo interior de las personas, pero al mismo tiempo su música nunca se ha desviado de la tradición musical alemana. El clave bien temperado es uno de los legados importantes de Bach en el campo de la "música pura". Como obra con espíritu alemán, "El clave bien temperado" encarna ese riguroso pensamiento alemán. Además, la "Suite francesa", la "Suite inglesa" de Bach y seis "Conciertos de Brandeburgo" y otras obras orquestales también expresan la oración y el deseo del compositor por la paz y una vida mejor. Estas obras despertaron fuertes sentimientos en lo más profundo del corazón del pueblo alemán. Los principales logros de la vida de Bach: primero, liberó a la música de la posición de apego religioso. La música no sólo canta sobre Dios, sino también sobre la vida ordinaria. En segundo lugar, desarrolló la música polifónica hasta convertirla en música de clave principal, lo que enriqueció enormemente el poder expresivo de la música. En tercer lugar, estableció el principio de doce temperamentos iguales para los instrumentos de teclado. Cuarto, además de las obras vocales, Bach sentó las bases estilísticas de casi todos los estilos de la música occidental moderna. Por lo tanto, las generaciones posteriores honran a Bach como el "padre de la música occidental".

En el medio siglo posterior a la muerte de Johann Sebastian Bach, su música fue en gran medida ignorada (pero especialmente el músico más grande de la época, Haydn; Mozart y Beethoven apreciaron mucho el talento de Bach). Se desarrollaron nuevos estilos musicales y la "vieja" música de Bach fue temporalmente silenciada. Pero después de 1800, hubo un renovado interés por la música de Bach y, a partir de entonces, su reputación y fama crecieron día a día. En estos tiempos seculares, Bach es mucho más famoso de lo que fue durante su vida. Un compositor que hace doscientos años era considerado anticuado tanto en estilo como en tema es hoy ampliamente celebrado.

El padre de la historia de la música occidental

El "clave bien temperado" de Bach

[2] Bach es uno de los artistas de mayor nivel entre todos los compositores famosos . Su "Colección de clave bien temperada" es conocida como la biblia de la música. Conocía todas las formas musicales de su época y podía utilizar cualquiera de ellas con facilidad, alcanzando el nivel de competencia. Por ejemplo, su habilidad artística en combinación melódica (un método para tocar dos o más melodías diferentes al mismo tiempo) no tiene precedentes ni precedentes. Además, sus obras orquestales son muy lógicas, variadas, con temas conmovedores y ricas melodías, por lo que es aún más elogiado.

Se puede decir que la música de Bach es un pilar importante del palacio de la música europeo. Para la música de todo el período barroco, se puede decir que los logros musicales de Bach son la cúpula que se alza en este palacio; para el desarrollo posterior de la música europea, aunque Bach no tuvo una influencia real hasta el siglo XIX, una vez que surgió esta influencia. Tuvo un profundo impacto en el desarrollo de la música europea.

Sólo cuando Bach adquiera un nuevo significado cultural en un nuevo contexto histórico y cultural, sus obras musicales tendrán un significado de "revelación" para la música moderna. Para las generaciones futuras, es imposible entender la música europea sin estudiar a Bach; sin un estudio profundo de las obras de Bach, es difícil convertirse en un músico riguroso y competente si no se puede comprender a través de la simplicidad de la música de Bach, su forma y sus refinadas técnicas; e incluso el "caparazón" de la música religiosa, es difícil comprender completamente la esencia de la música de Bach cuando se experimentan los profundos pensamientos y emociones contenidos en la música de Bach.

Logros artísticos

El Museo Bach y sus exposiciones (5 fotos) (1) Desarrollando la técnica de la música polifónica al máximo, resume "Devoción musical" y "Arte de la fuga" Las técnicas de escritura de música polifónica desde la Edad Media. (2) La combinación de un alto grado de pensamiento polifónico y técnicas de tonos principales novedosas y vívidas convierte a Bach en una figura clave en la historia de la música. (3) Es el fundador del concierto para piano e hizo importantes contribuciones a la liberación del pulgar al tocar el piano. (4) Llevar a su apogeo el desarrollo de la música instrumental en el período barroco, como las obras para fortepiano "Suite francesa", "Suite inglesa" y "Partita", la obra para violín "Seis sonatas para violín sin acompañamiento y partita", y la orquesta Obras como el "Concierto de Brandeburgo" e interpretación instrumental en cantata religiosa.

El significado de la música

Bach era un cristiano devoto y su música expresaba más su creencia en Dios

Bach (20 fotos), mostrando el significado de existencia armoniosa en el mundo. Bach cree que todo en el mundo es un regalo de Dios, y la música también es algo sagrado dado por Dios. Por lo tanto, la música es un diálogo con Dios y una escalera que conduce al cielo. Por lo tanto, todo el significado de la música radica en alabar y. estar agradecido a Dios a través de este oculto Una forma racional de sentir la existencia de Dios y su influencia en las generaciones posteriores

En las décadas posteriores a su muerte, Bach solo fue considerado un compositor menor, y sus obras fueron en su mayoría. utilizados como estudios. En 1829, Mendelssohn dirigió la representación de "La Pasión de Mateo", anunciando el comienzo del movimiento "Bach Revival". La mayoría de los compositores del período romántico admiraban a Bach, pero la mayoría no heredó directamente su estilo creativo. En el siglo XX, debido al auge de la música neoclásica, el estatus del estilo Bach en la creación musical moderna mejoró enormemente.