¿Qué caricaturas nacionales se produjeron en mi país entre 1980 y 2009?

El período comprendido entre 1922 y 1945 fue un período de incipiente y exploración. En 1918, dibujos animados estadounidenses como "Jump Out of the Inkwell" se estrenaron en Shanghai uno tras otro, lo que dejó al pueblo chino en una sociedad semicolonial y semifeudal fascinado por los dibujos animados mágicos. Con la creencia de crear dibujos animados chinos, nació la primera generación de animadores chinos representada por Wan Laiming, Wan Guchan y Wan Chaochen y se convirtieron en los fundadores de los dibujos animados chinos. Después de su ardua exploración y desarrollo, en 1922 se filmó la primera caricatura publicitaria de China, "La máquina de escribir china Shu Zhendong". Más tarde, en 1924, la China Film Company produjo la película animada "Dog Treats" y la Shanghai Tobacco Company produjo la película animada "New Year". Estas dos películas son las primeras películas animadas de China. Pero ninguno de ellos tuvo repercusión. Lo que sí tuvo repercusión fue "Havoc in the Studio" pintado por los hermanos Wan en 1926. En 1935, los hermanos Wan lanzaron el primer dibujo animado sonoro de China, "Camel Dance", y en 1941 lanzaron el primer largometraje de dibujos animados de China, "Princess Iron Fan". El período 1946-1956 fue un período de desarrollo estable para los dibujos animados chinos. Bajo el liderazgo de Mao Zedong, nació la República de China el 1 de octubre de 1949. Anteriormente, el Estudio de Cine del Noreste, dirigido por el Partido Comunista de China, produjo la película de marionetas "El sueño del emperador" (1947) y la caricatura "Atrapa tortugas en la urna" (1948), que sentó las bases para la producción después de la fundación. de la República Popular China. Durante el período de 1950 a 1956, la creación y producción de dibujos animados chinos mostró las siguientes características: en cuanto a la temática, los cuentos de hadas se utilizaban para servir a los niños, como "Kitten Fishing" (1952), en cuanto al estilo; pisó el nacional Siguiendo el camino de la culturalización, produjo la película de marionetas "Magic Brush" (1955) y la caricatura "The Proud General" (1956). Técnicamente, transformó películas en blanco y negro a películas en color y produjo películas de China; primera película de marionetas en color "Pequeños héroes" (1953), la primera caricatura tradicional en color "¿Por qué los cuervos son negros" (1955). El período 1957-1965 fue el primer período próspero para los dibujos animados chinos. En 1957, se estableció el Shanghai Art Film Studio, lo que convirtió a China en el primer estudio profesional en producir películas artísticas de forma independiente. Bajo la dirección de la política literaria y artística de Mao Zedong de "Que florezcan cien flores y compitan cien escuelas de pensamiento", se movilizó plenamente el entusiasmo de los artistas, llevando la producción de animación de China a un período de desarrollo próspero. La producción ha aumentado y la calidad tanto artística como técnica ha alcanzado niveles sin precedentes. Muchas películas han ganado premios en festivales de cine internacionales, formando una escuela de animación china reconocida en el mundo. Durante este período, se produjo el clásico éxito de taquilla de renombre mundial "Havoc in Heaven" (segunda parte, 1961, 1964). Constantemente aparecen nuevos tipos de películas: en 1958, se produjo con éxito la primera película cortada en papel al estilo chino, "Zhu Bajie Eating Watermelon", en 1960, se creó la primera película de origami "Smart Duck"; primera caricatura en tinta "Zhu Bajie Eating Watermelon" El nacimiento de "Tadpole Looking for Mom" ​​​​agregó un nuevo tipo de película que representa mejor el estilo chino a la industria cinematográfica de animación mundial en 1963, se produjo otra caricatura en tinta "Meddy"; que utilizó la tinta para expresar personajes, ganado y paisajes, ampliando el campo de actuación de los dibujos animados en tinta. Además, la diversificación de temas fue también una característica importante de la producción de dibujos animados durante este período. El período de 1966 a 1976 fue el período de la Revolución Cultural. En los cuatro años de 1967, 1969, 1970 y 1971, los fabricantes de dibujos animados de todo el país "detuvieron la producción para iniciar una revolución". En 1972, Shanghai Art Film Studio tomó la iniciativa de reanudar la producción. Al final de la Revolución Cultural en 1976, había producido 17 dibujos animados. Las caricaturas de este período, como "Trumpeter" (1973), "Little Eight Road" (1973), "Little Sentinel in the East China Sea" (1973), etc., representan la guerra revolucionaria antes de la fundación del Partido Popular. La República de China y las clases en la sociedad socialista. Lucha, lucha de líneas y lucha ideológica, con elogio de los trabajadores, campesinos y soldados. En cuanto a las técnicas de expresión se sigue el realismo. La película cortada con tinta y papel "Brotes de bambú que crecen en la casa", filmada en 1976, combina hábilmente la pintura con tinta china con el corte de papel popular, agregando una nueva plántula al jardín de los dibujos animados mundiales. El período de 1976 a 1989 fue el segundo período próspero de las caricaturas chinas. A partir de finales de 1978, China entró en la era de la reforma y la apertura. Este período fue la época más próspera para los dibujos animados chinos en el siglo XX.

En los últimos 10 años, han surgido muchos nuevos departamentos de producción de animación, cambiando la situación en la que Shanghai Art Film Studio era el único que sobresalía; se produjeron 219 películas de animación en todo el país, produciendo una serie de películas destacadas que representan el nivel más alto de la animación china. , como "Nezha Trouble in the Sea" (1979), "Tales from the Book of Heaven" (1983), "Deer Bells" (1982), "Landscape Love" (1988), así como "Fox Hunting Hunter". " (1978), "Mi "amigo, el pequeño delfín" (1980), "Niño de las nieves" (1980), "Mono pescando la luna" (1981), "Mr. Nan Guo" (1981), "Pelea de agachadizas y almejas". " (1983), "La primavera de las mariposas" (1983), "El niño del fuego" (1984), "El mono dorado vence al demonio" (1984-1985), "El hombre de paja" (1985), "El clip salva al Deer" (1985), "Nuwa Mends the Sky" (1985), "The Fish "Plate" (1988), "No Shot" (1988), etc., produjo dibujos animados para televisión por primera vez; por primera vez, y también produjo una serie de obras excelentes que son profundamente amadas por las masas, como "Calabash Brothers" (1987), "The Adventures of the Sloppy King" (1987), "Black Cat Sheriff" (1984～1987). ), "La historia de Afanti" (1981～1988), etc.; el tema es más amplio, y hay muchas películas con contenido profundo y dibujos animados artísticos que satirizan agudamente y critican los males actuales, como "Tres monjes" (1980). ), "Super Soap", "New Doorbell" (1986), "Cow Injustice" (1989), etc., han jugado un papel importante a la hora de corregir la idea de que los dibujos animados son películas para niños "Es de gran importancia ampliar el concepto". grupo de audiencia de dibujos animados Al mismo tiempo, la influencia social y la reputación internacional de los dibujos animados chinos también han aumentado considerablemente y han ganado elogios generalizados. De 1990 a 2002, la industria de la animación china siguió expandiéndose en escala. En la década de 1990, los dibujos animados chinos comenzaron a tomar un camino diferente al de la tradición. El intercambio de experiencias con fabricantes de animación extranjeros, la implicación a gran escala de métodos de producción digital, el desarrollo diversificado de unidades de producción con diversos sistemas, el crecimiento continuo de talentos de animación con una especialidad y múltiples habilidades, etc., etc., han hecho La producción de dibujos animados chinos aumenta en cantidad y da un salto en calidad. Especialmente desde 1995, China Film Projection Company ya no ha implementado la política económica planificada de compra y comercialización unificadas de dibujos animados, empujando a la industria de la animación al mercado, cambiando el estado de producción y los métodos de gestión de los dibujos animados y estableciendo gradualmente una situación en la que todos ganan. situación para el concepto de beneficios sociales y económicos. Una característica importante de los dibujos animados nacionales en la década de 1990 fue la prevalencia de series animadas a gran escala. China ha pasado de desempeñar el papel principal en los cortometrajes artísticos de animación cinematográfica a la tendencia internacional de animaciones televisivas a gran escala, continuas y serializadas. En términos de producción, la solidez de la tecnología nacional de animación por computadora también se ha mejorado significativamente y la tecnología de fondo de dibujo por computadora se ha vuelto más popular. La animación por computadora tridimensional y bidimensional se ha desarrollado rápidamente, formando un nuevo concepto de "gran sistema de animación" desde la planificación, creación, difusión hasta el desarrollo de productos en serie, promoviendo así el despegue de la industria de la animación. La década de 1990 se convirtió en un punto de inflexión para la producción de animación china. Los largometrajes de animación más destacados producidos durante este período incluyen: "Lotus Lantern" (1999), "Panda Xiaobei" (1999), "Marco Polo Returns to Xiangdu" (2000); La vaca" (1990), "Los gansos salvajes" (1991), "El médico y el emperador" (1991), "El transporte del burro" (1991), "La regla entre las cejas" (1991), "Doce mosquitos y Cinco personas" (1992), "El gorrión elige al rey" (1992), "La niña ciervo" (1993), "El barco musical" (2000), etc., entre las que destacan series de dibujos animados: "El ladrón" ( 1990), "Shuke y Beta" (1989~1992), "El pequeño King Kong de Calabash" (1993), "El ratón azul y el gato de cara grande" (1993~1994), "El rey de la nariz que llora" (1994 ), "El hijo cabezón y el papá cabezón" (1995), "Héroes desde la antigüedad", "La juventud" (1995-1996), "El viaje de L" (1997), "Silly Duck Opal" (1997) , "El gato que aprende enseña caracteres chinos" (1998), "Haier Brothers" (1998), "Cómo llegó (1998), "Viaje al Oeste" (1999), "Thunderbolt Beibei" (1999), "El Pequeño monje de Dedu" (1999), "Historias de virtudes tradicionales chinas" (2000), etc. Al entrar en el siglo XXI, las empresas de animación, las empresas de producción y la producción de animación de China continúan creciendo.

En 2002, había más de 120 empresas productoras de animación (incluidas empresas relacionadas) en todo el país, cinco veces más que las más de 20 que había a finales de los años 1980. En 2001, China produjo 7 cortometrajes de animación y 42 series de animación, con una producción total de unos 18.000 minutos, un aumento de 5.000 minutos con respecto a 2000. En 2002, China produjo 53 series de animación y cortometrajes, con una producción total de 18.000 minutos; Unos 17.300 minutos, cerca de los niveles de 2001. Cortometrajes artísticos de animación que han estado desatendidos durante muchos años, entre 2001 y 2002 se estrenaron varias obras. Tales como: "Reminiscencias", "Cuyo marido está más lejos", "Integridad a la deriva", "Sueño de Dunhuang", "Gato negro", "Ray", "Tang", etc. La animación por computadora y la animación de medios en línea se están desarrollando rápidamente. La serie de televisión "Naughty Blue Cat 3000 Question" fue producida completamente a través de computadoras. "Little Tabby", lanzada en 2001, fue la primera película animada completamente tridimensional de China. Varios sitios web de animación son muy activos, especialmente la animación Flash, que se ha vuelto popular entre los jóvenes estudiantes y entusiastas de la animación. Las actividades de creación y exhibición de animación son muy activas. La educación en animación se ha desarrollado rápidamente. A finales de 2002, había más de 70 colegios y universidades que ofrecían especialidades en animación, con alrededor de 5.000 estudiantes matriculados. La investigación sobre la teoría de la animación está en auge y están surgiendo artículos y libros uno tras otro. Durante este período, la producción de dibujos animados todavía estaba dominada por las series. Incluye principalmente: "El pequeño tigre regresa a casa", "Keke, familia Kexin", "Qianqianwen", "Nuestra patria", "Las aventuras de Xixiguagua", "Isla de la Paloma Blanca", "Pequeño general Di Qing", "Estoy Locos por el canto", "Ciudad", "Pelotón de campo", "Cinco mil años de China", etc. Según las estadísticas, desde 1922, cuando los hermanos Wan produjeron la primera caricatura publicitaria, hasta 2002, China produjo 1.168 caricaturas. Los principales maestros de animación y animadores consumados en China son: Wan Laiming, cuyas principales obras son: "Princess Iron Fan" (1940, cooperación), "Havoc in Heaven" (1961-1964).

Cooperación Wan Gu Chan, obras principales: "Princess Iron Fan" (cooperación), "Zhu Bajie Eating Watermelon" (1958), "Fisher Boy" (1959), "Ginseng Doll" (1961), "Golden Conch" ( 1963), cooperación); Wan Chaochen, obras principales: "La princesa del abanico de hierro" (cooperación), "La cabra sabia" (1956, obras principales: "El general orgulloso" (1956, co); -operación), "The Little Tadpole" "Mother" (1960, director de arte), "Mu Flute" (1963, colaboración), "Golden Wild Goose" (1976, colaboración), "Golden Monkey Subdues Demons" (1984, colaboración ), "Landscape Love" (1988, colaboración); Ada, obras principales: "Nezha Makes the Sea" (1979, cooperación), "Three Monks" (1980), "Butterfly Spring" (1983, cooperación) , "Treinta y seis personajes" (1984), "Tres monjes", Las andanzas de Mao" (1984, cooperación), "Super Soap" (1986), "New Doorbell" (1986, cooperación); Tang Cheng, principal obras: "Pequeño renacuajo buscando a mamá" ​​(1960, cooperación), "Gran problema" "Tianguan" (1961, cooperación), "Hermanitas de los héroes de la pradera" (1965, cooperación ), "Deer Bell" (1982, cooperación); Qian Jiajun, obras importantes: "¿Por qué los cuervos son negros" (1955, cooperación), "A Children's Brocade" (1959), "Mu Flute" (1963, colaboración) (1963), "Nine-Colored Deer" (1981, colaboración con Jin Xi, obras principales: "Little Hero" (1953), " "Xiaomei's Dream" (1954), "Peacock Princess" (1963), " Portrait" (1965), "Xiyue Strange Boy" (1984, colaboración), "Magic Brush" (1955), etc.; Wang Shuchen, obras principales: "The Pass", "Monkey Mountain" (1958), "Nezha Trouble in the Sea" (1979, cooperación), "Tales from the Heavenly Book" (1983, cooperación), "Beauty Pageant" (1988), "One-Plank Bridge" (1989); Qian Yunda, principalmente Obras: "Silk Belt" (1962), "Red Army Bridge" (1964), "Zhang Fei Examining Melons" (1980), "Tales from the Book of Heaven" (1983, cooperación), "Nuwa Mending the Sky" (1985) "Las aventuras del rey descuidado" (1986 ~ 1987, cooperación); Yu Zheguang, obras principales: "Laoshan Taoist" (1981), "Smart Duck" (1960), "Song and Dance on the Lake" (1964), "Tres lobos" (1980), "Little Duck Squash" (1980), obras principales: "Cockcrow at Midnight" (1964), "Little Eight Road" (1972), "La historia del Big Oar" (1975), "A Fool Buys Shoes" "(1978), "¿Quién maúlla?" (1979), "Cricket" (1981), "Old Pig Chooses a Cat" (1983, colaboración con Zhan Tong); obras principales: "Verdadero y falso Li Kui" (1981), "Si yo fuera Wu Song" (1982), "La leyenda de capturar al demonio" (1987), "Ocho inmortales y pulgas" (1988), "La mitad the Son" (1990, cooperación); Hu Jinqing, obras principales: "Creciendo en la casa", "Bamboo Brotes" (1976, cooperación), "Tintin y el Rey Mono" (1980), "El travieso mono dorado" (1982), "La almeja y el correlimos" (1983), "El hombre de paja" (1985), "Los hermanos Calabash" (1986～1987, cooperación), "Gourd Little King Kong" (1989-1990, cooperación), "La mantis atrapando la cigarra" (1988), "El fuerte toma el anzuelo" (1988), obras principales: "El verano bondadoso", "Mi invierno" (1981), "El conejo con"; la cola larga" (1987), "La niña de madera" (1958), "La carpa salta sobre la puerta del dragón" (1958), "El riachuelo" (1962), "El ferry" (1975), " Good Cat" (1979), "Fox Lena" (1989); Zhang Songlin, obras principales: "Bees and Earthworms" (1959), "Little Swallows" (1960), "Who's the Greatest Ability" (1961), "Brainless and Unhappy" (1962); Lin Wenxiao, obras principales: "Snow Child" (1980), "Throwing the Incense Burner" (1981), "The Golden Monkey Conquers the Demon" (1985, coproducción), "The Clamp Saves the Deer" >(1985, cooperación), "El abrigo que no teme al frío" (1987), "Shuke and Beta" (1990, cooperación); Dai Tielang, obras principales

: "La gallina se mueve" (1979), "Mi amigo el pequeño delfín" (1980), "Carita roja y carita azul" (1982), "Sheriff gato negro" (1984-1987, cooperación), " Little Woodland "Birds and Me" (1990); Zhou Keqin (1942.3.28~), obras principales: "Monkey Fishing for the Moon" (1981), "Red Panda Learning to Be a Carpenter" (1982), "Mango with Legs" (1983), "Sambar" (1985), "Calabash Brothers" (1986-1987, cooperación); Yan Dingxian (1936.9.12～), obras principales: "We Love the Countryside" (1965), "After School " (1972), "Trial" (1976), "Two Little Peacocks" (1978), "Nezha Makes the Sea" (1979, cooperación), "Ginseng Fruit" (1981), "El mono dorado somete al demonio. " (1985, cooperación), "Shuke and Beta" (1989-1990, colaboración); Yan Shanchun, obras principales: "Old Wolf Treats" (1980), "Net" (1985), "Las aventuras del Sloppy King" (1987, colaboración), "Landscape Love" "(1988, cooperación Hu Xionghua, obras principales: "The Carrot Is Back" (1959), "Waiting for Tomorrow" (1962), "Almost" (1964) , "El pequeño centinela en el mar de China Oriental" (1973), "El zorro caza al cazador" (1978), "Gudong is Coming" (1981, coproducción), "El zorro envía uvas" (1982); , obras principales: "Butterfly Spring" (1983, cooperación), "Clip Saves the Deer" (1985, cooperación), "Strange Mongolian Horse" (1989～1990, Mark Xuan, obras principales: "Cleaning"); (1986), "New Doorbell" "<1987, cooperación", "Super Soap" (1987, cooperación), "Landscape" "Love" (1988, cooperación), "Twelve Mosquitoes and Five People" (1992); , obras principales: "Un tonto compra zapatos" (1979), "El ladrón" (1990), "Muñeca de porcelana" (1982), "Plato de pescado" (1988), obras principales: "Carrying the Donkey" (); 1982), "Mouse Marries Girl" (1983), "Fire Boy" (1984), sus obras principales: "Afanti" "Story" (1981 ~ 1988), sus principales obras son "Cow Injustice" ( 1989) y "Gansos salvajes" (1991).