¿Cuáles son algunas películas chinas clásicas?

Este es un trabajo sobresaliente que cambia el curso del trabajo de Chen Kaige. También es el pináculo de las obras de Chen Kaige, marcando su mayor cambio en la dirección de las películas populares. La obsesión y la oscuridad de las primeras películas desaparecieron, mientras que el enfoque cinematográfico se había vuelto maduro y hermoso. La historia, la estructura, la actuación y la cinematografía son casi impecables, salvo por la sinceridad y la minuciosa búsqueda de películas anteriores.

——"El sueño de la vida"

Esta es una de las mejores películas de Hou Hsiao-hsien y también la película más premiada de Hou Hsiao-hsien en la década de 1990. "Dream Life" utiliza las vidas de viejos artistas taiwaneses para reflejar la historia, sentir la vida y lamentar el ascenso y la caída. De hecho, esta es una gran obra. Incluso en comparación con la obra más famosa del Sr. Hou, "La historia de una ciudad herida", es un poco más aburrida y un poco menos cargada de historia por el bien de la historia.

-Alive

Esta obra, adaptada de la novela homónima de Yu Hua, utiliza la vida de un pequeño personaje para recorrer profundos pensamientos y reflexiones sobre un periodo histórico concreto. Aunque todavía hay mucho debate sobre si esta película supera a la obra original, es sin duda una de las obras más ambiciosas, históricas y estándar de Zhang Yimou. Las destacadas habilidades de actuación de Ge You también demostraron a la audiencia china que definitivamente es más que un excelente comediante.

——"Happy Together"

Wong Kar-wai finalmente hizo realidad su sueño de Cannes, aunque no era la Palma de Oro. Pero, de hecho, esta obra de temática especial, estilo maduro y técnica impecable ha demostrado la complacencia del director. La representación de la homosexualidad en la película superó la curiosidad de muchas películas similares y entró en el ámbito del amor real. Junto con el sentimiento extremo de la pequeña burguesía, es de hecho la obra más madura de Wong Kar-wai.

-In the Mood for Love

En la superficie, Wong Kar-wai abandonó el lenguaje cinematográfico roto y en trance como su marca registrada, y construyó un mundo estable e incluso lánguido de ayer en la película. Pero tras una inspección más cercana, todavía podemos descubrir el estilo único de "romperse" en las obras de Wang. Aunque Wong Kar-Wai ha cambiado un poco, el cansancio en la película es lo que podemos ver nosotros, los fans que conocemos cada una de sus obras.

Viene el diablo

Esta película, que aún no ha podido conocer al público, se ha convertido en una leyenda. Este actor y director, que dirigió sólo dos obras, que causaron sensación y enfrentamiento, también se ha convertido en una leyenda. Por supuesto, los jueces de Cannes no perderán la oportunidad de crear una leyenda. Jiang Wen, una figura poderosa, transmitió sus pensamientos a través de películas, generando reflexión y controversia. Cualquier interpretación y crítica unilateral basada en ilusiones es inapropiada.

——Jing Ke Assassins the King of Qin

Agita, agita, agita hasta Grandma Bridge

Aunque ambas películas ganaron el Premio Técnico de Cannes, de hecho todas Sabiendo que es sólo un premio de consolación, los dos principales contribuyentes al éxito de las películas chinas en el mundo pasarán a la historia después de estas dos películas. Aunque la edad de los dos directores no es un problema, aunque todavía mantienen cierto grado de creatividad, el desempeño decepcionante de las dos películas sigue siendo sorprendente.

Juhua Bean

"Ju Hua Bean" solo ganó el "Premio Buñuel" fuera del festival de cine, pero también fue un pequeño avance para las películas continentales, sin mencionar la presentación. Gong Li al Festival de Cine de Cannes. La excelente cinematografía de la película, especialmente el uso del color, dejó una impresión duradera. La tela roja volando por todo el cielo y el taller de teñido lleno de niebla parecen estar todavía frente a nosotros ahora. Gong Li también interpretó su mejor papel y la salvaje vitalidad de la película le dio la base para actuar.

-Xia Nu

El premio a "Xia Nu" de ese año fue la primera película china en ganar un premio en Cannes, lo que hizo que cada vez más extranjeros comenzaran a darse cuenta de la importancia de Películas chinas. Estilo y connotación únicos, su estatus clásico no se puede cuestionar. Basada en la pasión y los logros de Hu Jinquan en el Zen, la película integra el Zen con el kendo y las artes marciales, además de los movimientos, programas e incluso gongs y tambores de la Ópera China de Pekín, formando una película de artes marciales con características chinas distintivas, que naturalmente ganó el premio más alto. Premio de Tecnología.