Fotógrafo de dibujos animados verde

departamento Sen

,

Estilo del departamento de Sen

,

p>

Estilo de rehabilitación

, estilo acuarela, estilo oscuro, estilo libro ilustrado,

ruido

estilo de textura, etc. La siguiente es sólo una breve introducción a estos estilos de pintura.

Aquí también se recomiendan las "clases ligeras". Hay muchos tutoriales de pintura, materiales de pintura y cursos de pintura profesional en este sitio web. ¡Los amigos que aprenden a pintar pueden ir allí para encontrar muchos recursos útiles para aprender a pintar!

Las características de las ilustraciones de estilo plano son la sencillez, la ligereza y la pulcritud. Las ilustraciones de estilo gráfico son principalmente bloques de color, con formas geométricas, contornos suaves, expresiones visuales diversas, accesibles y rigurosas. Por lo tanto, las ilustraciones de estilo plano se utilizan ampliamente en diversos campos.

Estilo degradado: estilo degradado El estilo de ilustración degradado fue introducido por primera vez por diseñadores extranjeros, y los colores de este tipo de ilustración serán más vívidos.

Estilo MBE: Este estilo de ilustración ha evolucionado gradualmente hacia la tendencia plana, volviéndose más redondeado, lindo, divertido y conciso. Su personaje icónico es MBE, un diseñador de París, Francia.

Ilustración vectorial: la ilustración vectorial es uno de los

gráficos vectoriales

. Utiliza líneas rectas y curvas para describir gráficos, lo que le da a las personas una sensación más colorida. .sentido de tendencia.

Estilo 2.5D: Las ilustraciones de estilo 2.5D tienen un fuerte sentido de tridimensionalidad y espacio. En pocas palabras, son imágenes bidimensionales con un efecto 3D.

Estilo Sen: Las ilustraciones de estilo bosque tienen las características de superposición de acuarelas, belleza, sencillez y elegancia. La actitud de vida representada por el bosque aboga por la naturaleza, la comodidad y el regreso a la naturaleza es la felicidad; que sigue el ritmo de los tiempos; ama el deambular; resiste el consumismo; persigue una actitud sencilla y directa ante la vida.

Estilo curativo: el estilo general de ilustración de "Healing" brinda a las personas una sensación cálida, con un estilo más suave y una atmósfera más espesa.

Estilo oscuro: El estilo general de la ilustración es oscuro, lo que significa luchar contra la realidad y la distorsión.

Estos estilos son todos estilos de ilustración populares ahora. Espero que te sean útiles.

Esta pintura de figuras es muy popular recientemente, con colores rojo y azul, estilo de ilustración estadounidense y sensación vectorial. ¿Quién lo pintó? Esto no es obra de un pintor, sino un cartel con imágenes de gran tamaño especialmente diseñado por un equipo de diseño invitado por Obama. Los tres colores rojo, azul y blanco provienen de la bandera estadounidense y son los colores de los carteles de diseño elegidos por muchas personas en los Estados Unidos que se han convertido en presidentes y han participado en elecciones. Por supuesto, la mayoría de ellos simplemente diseñan algunos logotipos o íconos personales.

El equipo de diseño de Obama imitó la imagen de Ernesto Guevara y convirtió el rostro de Obama en un cartel de estilo pop.

Puede buscar directamente "Obama VI Design" en Baidu, que tiene muchas introducciones detalladas.

¿Qué es la ilustración conceptual? ¿Ilustración de fantasía? ¿Nueva ilustración de tendencia? ¿Ilustraciones realistas y hermosas? Los mapas conceptuales son imágenes expresadas a través de patrones. Basándonos en el principio de unificar belleza y practicidad, nos esforzamos por tener líneas y formas claras y vivas que sean fáciles de realizar. La ilustración es un lenguaje universal en el mundo y su diseño suele dividirse en personajes, animales e imágenes de productos en aplicaciones comerciales.

Personajes: las ilustraciones se basan en personajes, con los que es fácil llevarse bien con los consumidores, porque los personajes pueden expresar mejor la ternura y la intimidad, y hay mucho espacio para la creación imaginativa de personajes. En primer lugar, la proporción de la forma es el punto clave. En la vida, la proporción cabeza-cuerpo de los adultos es de 1:7 o 1:7,5, y la proporción de los niños es de aproximadamente 1:4. La expresión facial del personaje es el foco general, por lo que es importante describir los ojos. En segundo lugar, el uso de la exageración y la deformación no dará a las personas una sensación antinatural o incómoda, pero puede hacerlas reír, hacerlas felices y hacer que la imagen general sea más clara e impresionante.

Imágenes de animales: Los animales tienen una larga historia como imágenes de dibujos animados. En la vida real, muchos animales se han convertido en las mascotas de las personas y estos animales son más populares como imágenes de dibujos animados. Al crear imágenes de animales, debemos dar gran importancia a la creatividad y el antropomorfismo. Por ejemplo, una diferencia entre los animales y los humanos es que no sonríen por mucho tiempo. Las imágenes de animación pueden dar a los animales la misma sonrisa que los humanos a través del antropomorfismo, humanizando las imágenes de los animales. Es fácil para las personas adoptar escuelas de animales que conocen y aman en sus vidas.

Imagen de la mercancía: Es una expansión del antropomorfismo animal en el campo de las mercancías. Las mercancías antropomórficas dan a las personas una sensación de intimidad. La forma personalizada tiene una sensación refrescante, profundizando así la impresión directa que la gente tiene del producto. En lo que respecta al concepto de productos personalizados, se puede dividir a grandes rasgos en dos categorías:

La primera categoría es el antropomorfismo completo, es decir, exagerar el producto y utilizar las características y la estructura de modelado del producto. para el desempeño antropomórfico.

La segunda categoría es semiantropomórfica, es decir, añade manos, pies y cabezas que nada tienen que ver con el producto como elementos característicos antropomórficos.

Las dos tecnologías de moldeo antropomórfico anteriores hacen que el producto sea humanizado y personalizado. A través de la forma de animación se enfatizan las características del producto, sus acciones y texto están directamente relacionados con el producto, y el efecto publicitario es más evidente.

Los ilustradores suelen realizar ilustraciones para diseñadores gráficos o directamente para revistas, periódicos y otros medios. Generalmente son ilustradores profesionales o artistas independientes y tienen sus propios temas y estilos de pintura al igual que los fotógrafos. Su sensibilidad profesional y su deseo por nuevas formas y herramientas llevaron a muchos de ellos a comenzar a utilizar herramientas de diseño de animación CG para crear ilustraciones. Las funciones del software de animación Cg permiten que sus talentos creativos desempeñen un papel más importante. Ya sea simple o complejo, ya sean efectos de medios tradicionales, como pintura al óleo, acuarela, estilo de impresión o los infinitos nuevos cambios y nuevos intereses de los gráficos digitales, se puede completar de manera más conveniente y rápida. La fotografía digital es el último avance en fotografía. Los fotógrafos utilizan una cámara digital para fotografiar objetos o escanear películas positivas tradicionales en una computadora a través de un escáner, luego ajustan, combinan y crean nuevas imágenes visuales en la pantalla de la computadora y, finalmente, emiten la película positiva o negativa a través de una grabadora de película. Esta nueva tecnología fotográfica ha cambiado por completo el concepto creativo de la imagen óptica fotográfica, con el procesamiento de gráficos digitales como núcleo, y también se la conoce como "fotografía sin cuarto oscuro". Desdibuja las líneas entre fotógrafo, ilustrador y diseñador gráfico. Hoy en día, siempre que tengan el talento, pueden realizar las tres tareas en la misma computadora.

Las ilustraciones de tendencia más vanguardistas son las imágenes generadas por ordenador.

Herramientas: tableta de escritura a mano (al menos la serie WACOM Guifan o superior, alrededor de 1200)

Software de uso común: Illustrator Flash para Photoshop Painter y otros vectores.

La clave está en tu habilidad para dibujar a mano y tus habilidades con el software, que puedes capturar en poco tiempo.