Red de conocimiento de divisas - conocimientos contables - Comentarios relacionados de Wang Dongsheng

Comentarios relacionados de Wang Dongsheng

¡La buena suerte es mía! El trabajo reciente de Dong Sheng está lleno de sencillez y tranquilidad, un estilo zen.

——Wang Yong (Profesor de la Academia Central de Bellas Artes, Caligrafía, Pintura y Grabador de Sellos)

Las pinturas de paisajes de Wang Dongsheng son gratificantes pinturas de paisajes abstractos. Originalmente estudió pintura al óleo, y su comprensión y comprensión de la pintura abstracta están fuera del alcance de los pintores tradicionales chinos especializados en pintura. En lo que parecen ser garabatos, las reglas abstractas derivadas de la pintura occidental lo controlarán inconscientemente, por lo que está más en línea con las reglas abstractas. Esta situación es la misma que la de Liu Guosong. Es posible que haya introducido conceptos de pintura occidental moderna para experimentos innovadores y que sin darse cuenta haya desarrollado pinturas de paisajes abstractos, en lugar de hacerlo por una autoconciencia racional. Por lo tanto, también se puede estar de acuerdo cuando algunos críticos se refieren a él como el llamado "paisaje excelente".

Sin embargo, existen diferencias entre Wang Dongsheng y Liu Guosong. Liu Guosong fue un rebelde en la tradición de la pintura china en su juventud, hasta el punto de "revolucionar" sus pinceles. Por lo tanto, siempre se cuestiona si sus pinturas en tinta siguen siendo pinturas chinas. Wang Dongsheng es un admirador de la pintura tradicional china, especialmente de la pintura literaria. No sólo estudió pintura de literatos, sino que también estudió caligrafía. Por esta razón, sus pinturas de paisajes abstractos tienen fuertes características de las pinturas chinas, que es exactamente lo que siempre he defendido.

Si te dedicas a la pintura de paisajes abstractos sin prestar atención al pincel y la tinta, fácilmente quedarás alienado hacia la pintura de tinta abstracta occidental. Afortunadamente, Liu Guosong enfatizó hábilmente la concepción artística de la pintura de paisajes, por lo que, aunque no hay pluma ni tinta, todavía se mueve. Las pinturas en tinta de Wu Guanzhong también incluyen pinturas de paisajes abstractos. No solo defendió que "el pincel y la tinta son iguales a cero", sino que tampoco prestó atención a la concepción artística, por lo que sus logros fueron limitados. Sin embargo, hay muy pocas pinturas de paisajes abstractos como la de Wang Dongsheng que utilizan la tradición del pincel y la tinta. La mayoría de las pinturas que he visto tienen problemas con la escritura y la tinta como la de Wu Guanzhong.

——Hong Huizhen (Profesor y teórico de la Universidad de Xiamen)

La belleza de la "Imagen del Pabellón Gao Gao" de Wang Dongsheng es que se deja llevar por los pabellones de hierba. los picos y las montañas son etéreos y como tinta. La pintura gotea, la pincelada es precisa y la pintura es elegante.

——Jiang Qingcheng (profesor y teórico de la Universidad de Guizhou)

La Colección Lanting es una hermosa historia a través de los tiempos. Shanyin también se ha convertido en un lugar cultural sagrado, lo cual fue causado por un trabajo de caligrafía de Wang Xi. Desgraciadamente, en los miles de años de civilización china, sólo Wang Xizhi y su talento literario pudieron hacer esto. ¿No puede ser sagrado el arte de la caligrafía? Dongsheng, un descendiente de la familia Wang, escribió un viaje espiritual a su ciudad natal y quedó profundamente conmovido. Escribió el prefacio de Orchid Pavilion con sentimientos poéticos y una pincelada abierta. Aunque es diferente a la tinta. De sus antepasados, el estilo de la época también es como la belleza del agua sinuosa y el talento juvenil recuerda a la gente el encanto de Zhou Lang. La brisa primaveral sopla naturalmente en mi corazón y el sol brilla sobre mi cabeza. Entonces, casualmente escribí las palabras de la derecha, pensando que sería un placer.

——Xu Yu (ex vicepresidente de la Asociación de Calígrafos Chinos, Presidente de la Asociación de Calígrafos de la Provincia de Hebei) 1941

Dong Sheng originalmente se especializaba en pintura y se involucró más en Pintura china a partir de pintura al óleo La caligrafía y la pintura tienen una visión amplia. Además, también tiene muchos comentarios, así como muchos ensayos breves e interesantes al azar, que pueden hacer reír a la gente. Incluso su "Cronología" escrita por él mismo (en una colección de ensayos) también es bastante distintiva y también puede ser. utilizado como referencia. Dale una sonrisa de complicidad. Sus verdaderos colores también incluyen muchas pinturas en tinta y trabajos de caligrafía, que se gestan con vigorosa vitalidad dentro de la forma aparentemente flexible y torpe.

——Ding Xiyuan (director adjunto del Museo de Arte de Shanghai, teórico)

Conozco a Dongsheng desde hace algún tiempo. No parece un pintor, ni se parece a muchos pintores de esta época. Es más como un retrato, siempre sentado en silencio en algún lugar, mirando el mundo. Para un pintor, sólo cuando se calma en este mundo, el mundo puede moverse en su corazón y cobrar vida en sus pinturas.

——Huang Jisu (investigador y académico de la Academia China de Ciencias Sociales)

Dong Sheng nació en la especialidad de pintura al óleo y ha estado pintando durante diez años después de haber sido influenciado. y formado por las culturas plásticas china y occidental, formó un patrón de pluma y tinta relativamente único. La mayoría de sus paisajes en tinta tienen formas verticales, altas y empinadas, y persiguen un efecto formal ligeramente abstracto. También se puede decir que ha simbolizado en gran medida los paisajes literatos tradicionales. Al mismo tiempo, en la cima de la montaña o al pie de la montaña, Dong Sheng siempre agrega la forma de una pagoda como símbolo de mantenerse alejado del mundo. La imagen es un poco abrupta y extraña, y recuerda a la gente. Ojos extraños de los peces y pájaros en los pinceles de Bada, con una mirada inusual. Una actitud erguida que tiene altibajos con el mundo.

En cualquier caso, sus pinturas pertenecen a la categoría de literatos y ópera en tinta. Aunque no son Huang Zhongdalu, tampoco son melodías salvajes. Son como una partida de ajedrez de Taifu Xie antes de la batalla, o un poema de Zhuge. Wuhou después de quedarse dormido, sin embargo, en esos escritos pausados, el olor de la sopa de escudo de agua de Zhang Jiying flota de vez en cuando, lo que recuerda a la gente a Nanshan, o puede recordarles los felices viajes de Zhuang Sheng, pero también hace que la gente dude de eso. cada imagen La pluma y la tinta pueden haber sido escritas después de regresar del té y el vino para emborracharse un poco. Después de jugar con la piedra de entintar, la tinta vieja se borró y se untó suavemente. Para el espectador, debe ser una taza de té tranquilamente o tararear una pequeña melodía. Al mirar lentamente, verá el estado de ánimo y el sabor.

——Liu Wenjie (calígrafo, pintor, escritor)

上篇: ¿Conoce las tres cosas que los empleados flexibles deben saber para pagar las cuotas de seguridad social y evitar pérdidas? 下篇: ¿Sabes cuánto cuesta fotografiar una boda ahora?
Artículos populares