¿Cuál es la diferencia entre usted y los fotógrafos profesionales?

1. ¿Recuerdas la exposición?

La calidad de la foto depende directamente de la luz. Puede fotografiar al sujeto con suficiente luz, pero no podrá obtener buenos resultados con poca luz.

Durante el proceso de disparo, la luz pasa a través del obturador abierto y la lente de la cámara, ingresa al sensor y forma una imagen. La precisión con la que captures la luz y la foto final dependerá de tres parámetros importantes que forman el llamado triángulo de exposición.

La apertura afecta a la cantidad de luz que entra en la lente. Se mide por la relación entre la distancia focal y el tamaño de apertura, representado por f/2, f/5, f/

11, etc. Cuanto menor sea el valor de apertura, más luz habrá en el encuadre. Este parámetro también afecta la profundidad de campo.

La velocidad de obturación se refiere a cuánto tiempo permanece abierto el obturador. segundos (1/200 seg, 1/60 seg, 5 s, etc.). Cuanto mayor sea la velocidad de obturación, más fuerte será la luz. La velocidad de obturación también afecta la nitidez al fotografiar objetos en movimiento. Con velocidades de obturación altas, se volverán borrosas, mientras que velocidades de obturación rápidas le permitirán obtener fotografías de alta calidad incluso de objetos que se mueven rápidamente.

Sensibilidad - Como sugiere el nombre, este parámetro afecta la sensibilidad del sensor de la cámara a la luz. Medido utilizando unidades ISO (p. ej., ISO 100, ISO 400, ISO

6400). Una mayor sensibilidad le permite disparar con poca luz, pero también genera ruido: el granulado característico de las imágenes.

La esencia del triángulo de exposición es comprender estos tres aspectos de la fotografía, elegir los parámetros adecuados según la situación y componer el campo de visión.

2. Sostenga la cámara correctamente

Una cosa que todos los principiantes deben aprender es cómo reducir el temblor de las manos al levantar la cámara. Al disparar, el obturador está abierto y la luz incide en el sensor de la cámara. Si se mueve mientras el obturador está abierto, el haz parecerá extenderse a través del sensor y la foto se volverá borrosa.

Cuanto menos movimiento y vibración, más clara será la imagen.

Lo mejor es sujetar una cámara profesional en una mano con el codo hacia un lado. Para los teléfonos inteligentes, debes hacer lo siguiente: Sujétalo firmemente con ambas manos y presiónalo lo más cerca posible de tu cuerpo. Si dispara con poca iluminación o con una velocidad de obturación rápida, es mejor utilizar un trípode.

3. Sigue la regla de los tres puntos

Basta con un vistazo a la foto para saber quién la tomó. Ya seas un principiante o un fotógrafo experimentado, a los profesionales les encanta la composición.

El principio de composición más sencillo es seguir la regla de los tercios. Su esencia es dividir condicionalmente el marco en dos líneas horizontales y dos líneas verticales. A lo largo de estas líneas o en sus intersecciones se deben colocar elementos importantes para que al mirar la foto la mirada se descanse sobre ellos.

En la imagen de arriba, la costa distante está a lo largo de la línea superior de la cuadrícula y el árbol solitario está exactamente en la intersección de las líneas vertical y horizontal. Si el fotógrafo colocara los árboles y la costa en el centro del encuadre, la foto no sería tan interesante.

Cambiar el ángulo

Capturar objetos a la altura de los ojos es la forma más fiable de tomar fotografías aburridas. Para crear una toma muy interesante, simplemente cambie la perspectiva. Esto requerirá:

4.1. Cambiar la altura de tiro - cerca del suelo o lejos del suelo;

4.2 Cambiar el ángulo - estrictamente hablando, disparar hacia adelante o hacia los lados;

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4.3. Variar la distancia: más cerca o más lejos;

La belleza de estas técnicas es que funcionan de manera brillante ya sea que se usen solas o en combinación.

5. No descuides el posprocesamiento.

Utilizando potentes filtros y efectos, la manipulación de fotografías generalmente se considera un cambio fundamental en la imagen original. Este malentendido lleva a algunos fotógrafos a abandonar el posprocesamiento y limitarse a tomas "naturales". Sus buenas intenciones son encomiables, pero simplemente no entienden cómo funcionan las cámaras.

Nos guste o no, todas las cámaras posprocesan las imágenes. Los datos reales de la cámara se recopilan en el archivo RAW, pero lo que vemos en la cámara o en la pantalla del teléfono inteligente es la grabación de los datos sin procesar por parte del propio dispositivo. Al mismo tiempo, la cámara no tiene idea de lo que está viendo un cuadro en particular. Entonces, ¿por qué no arreglarlo?

No todo el posprocesamiento consiste en volver a tomar imágenes de mal gusto. Es más correcto tener en cuenta el maquillaje a la hora de maquillarse. Algunas personas abusan del rubor y el lápiz labial, algunas usan cosméticos como una forma de expresarse y solo unas pocas resaltan sus mejores características.

De manera similar, el posprocesamiento puede ser redundante, intencionalmente estilizado o complejo, enfatizando solo lo que ya está en el marco. ¡Usa adornos! Subestimalo y terminarás en una situación en la que a todo le falta algo.

6. Fotografíalo todo siempre

No importa cuántos videotutoriales veas ni cuántas fotos analices. Sólo la práctica puede hacerte progresar. La primera foto que tomes puede ser mala y puede que sean necesarias miles de tomas para conseguir la que deseas. Sin embargo, cada uno de ellos, incluso el más aterrador, es un pequeño paso que hay que superar. La práctica no solo le ayuda a aplicar conocimientos teóricos, sino que también le ayuda a conocer mejor el equipo y a comprender cómo los diferentes parámetros de disparo afectan la imagen final.

7. No te quejes del equipo

Un buen equipo es realmente importante para disparar, pero no es tan importante como crees. Los fotógrafos experimentados pueden tomar excelentes fotografías incluso con cámaras baratas, pero ni siquiera el equipo más caro puede tomar excelentes fotografías.

Es más importante confiar en una exposición correcta, utilizando la perspectiva, la composición y utilizando las técnicas comentadas anteriormente.

Si sabes todo esto, podrás tomar fotos geniales con cualquier cámara, ¡incluso con tu teléfono!