Cómo realizar fotografías dramáticas
Si desea expresar movimiento y hacer que el sujeto parezca borroso hasta cierto punto, puede reducir la velocidad del obturador. velocidad apropiada para obtener un efecto de imagen borrosa. Esta ambigüedad del sujeto provocada por el movimiento. Por ejemplo, al fotografiar una danza de dragón, se necesitan 1/60 de segundo para capturar el cuerpo del dragón ligeramente más vacío y 1/15 de segundo para dejarlo vacío, logrando así un efecto de imagen dinámico. Al fotografiar movimientos de danza giratorios, si desea mostrarlos con claridad, la velocidad de obturación debe ser superior a 1/250 segundos. Cuando la velocidad de danza es ligeramente más lenta o el cuerpo gira pero la cabeza no se mueve, una velocidad de obturación de 1/. Se pueden utilizar 125 segundos o 1/60 segundos. La velocidad hace que el faldón giratorio se ahueque ligeramente y produzca movimiento. Si te lo quitan,
Antes de cada rodaje, primero debes comprender la trama y captar los cambios en la trama. Para el clímax de la actuación, es necesario tener un concepto preliminar de los personajes, escenas, artes marciales y movimientos de baile en los que hay que centrarse. Por ejemplo, en las artes marciales, los movimientos giratorios de Wu Sheng y Wu Dan son extremadamente emocionantes. Generalmente comienzan cuando aparecen o después de una pelea. Antes de girar, los actores hacen una pequeña pausa para ajustar el proceso, lo que le da al fotógrafo una buena oportunidad. oportunidad de preparar la composición. De esta manera, podrás asegurarte de no perder tiempo en tomar fotografías de las maravillosas escenas durante la actuación.
En segundo lugar, asegúrate de elegir un buen lugar para disparar. Generalmente, la posición más ideal es recostarse ligeramente de lado. La distancia desde el escenario se tomó en las filas quinta a sexta, porque este ángulo de visión está exactamente equilibrado con el escenario y el ángulo de visión de las fotografías tomadas no estará demasiado inclinado.
En términos de expresión artística, la obra se basa en el tradicional "canto y baile" de la Ópera de Pekín e integra ampliamente múltiples elementos artísticos como teatro, ópera, poesía dramática y danza dramática. Su elegante coreografía y su fantástica aplicación de iluminación son dos aspectos destacados del espectáculo. El uso exitoso de palabras sinfónicas que son familiares para un gran número de espectadores, el arte escénico que combina realismo y pincelada a mano alzada, la perfecta integración de la música de la Ópera de Pekín y la música sinfónica, el diseño de iluminación que combina realidad y realidad, la transformación del tiempo. y el espacio, y los coloridos espectáculos de danza son reflejos de la Ópera de Pekín tradicional. Innovadora, con fuertes sentimientos humanistas, muestra las costumbres y costumbres únicas de Jinan y aporta un fuerte impacto audiovisual a la audiencia.