Fundación de Fotografía Avanzada

Una nueva ronda de vacaciones de verano está a punto de comenzar. ¿Tienes algún plan sobre cómo pasar estas cortas vacaciones? Si no tienes un plan, también puedes aprender fotografía. ¡Hoy he recopilado 9 libros de fotografía imprescindibles!

1. Libro de texto de fotografía de la Escuela de Fotografía de Nueva York.

Autor: Instituto de Fotografía de Nueva York

Introducción: Los entusiastas de la fotografía necesitan mano de obra. A partir de los principios básicos, se resuelven todos los problemas que puedan encontrar los principiantes. Una introducción a la fotografía fácil de entender, una introducción a la fotografía imprescindible.

2. Historia de la fotografía mundial

Autor: Naomi Rosenblum

Introducción: Según la época y el tema, el análisis del autor de la fotografía de Li Chengzhuan hizo un retrospectiva completa. Retratos, fotografía documental, fotografía publicitaria, reportajes fotográficos, etc. Todos se presentan en detalle. Presenta en detalle a muchos fotógrafos y sus trabajos en el campo de la fotografía. Es un clásico de lectura obligada en la historia de la fotografía.

3. Entender las fotografías

Autor: John? Iceberg

Introducción: Una colección completa de los artículos fotográficos más influyentes de Berg, que nos permite comprender el trabajo del fotógrafo.

Aporta la base de ideas, con referencias a numerosos fotógrafos como Sander, Cartier-Bresson, Eugène? Herrero.

4. Sobre la fotografía

Autor: Susan Sontag

Introducción: Analiza la esencia de la fotografía, incluyendo si la fotografía es arte, la interacción entre la fotografía y la pintura, la relación. entre la fotografía y el mundo real, el expolio y la invasión de la fotografía.

5. La fotografía como arte contemporáneo

Autor: ¿Charlotte? Cotton

Introducción: Este libro selecciona las obras de casi 250 fotógrafos y presenta los temas de la fotografía contemporánea en forma de ilustraciones.

Esta es una excelente manera de aprender sobre los fotógrafos contemporáneos y su trabajo.

6. El espíritu de la fotografía

Por Gerry Badger

Introducción: Desde que Daguerre inventó la madera fotográfica en 1839, todo lo que necesitas saber sobre la historia de fotografía Eventos, personajes y obras se encuentran en este libro, incluidos fotógrafos y obras importantes como Nan Golding, los Becher, la niña ciega y el inmigrante Qin Dan.

7. "Autocultivo de un retocador"

Autor: Sur de China

Introducción: Para el retoque de retratos avanzado, se recomienda tener 1-2 años de experiencia en PS Los amigos aprenden. Puedes descargar los materiales adjuntos para practicar el retoque de retratos comerciales: textura de la piel, proporciones de los rasgos faciales, procesamiento de fondo de técnicas avanzadas de posprocesamiento para fotografía de retratos comerciales, teoría del color, etc.

8. El espíritu de la fotografía

Autor: Phil Hunter/Steven Beaver/Paul Fuqua

Introducción: Targeted Explica la iluminación de bodegones de diferentes materiales y formas, incluidos los conceptos básicos de iluminación y los niveles de iluminación de retratos, incluidas descripciones de equipos de estudio y estudios hechos por ellos mismos. Es adecuado para amigos que quieran aprender a iluminar por sí mismos.

9. El arte de la composición fotográfica

Richard Chen Jiawei-Williams

Introducción: Después de leer este libro, todos podrán estudiar en profundidad y comprender profundamente cómo se compone. juega un papel en la transmisión de la intención creativa del fotógrafo.

Si hay alguna infracción, por favor contáctenos para eliminarla.

上篇: ¿Cómo entender 17 escalas de grises en fotografía? Estás hablando de la versión fotométrica estándar, que debería ser un 18% de gris, que es el "tablero gris estándar". El coeficiente de reflexión de la superficie alcanza el 18%, lo que se refiere al cartón de color gris oscuro. La mayoría de los sujetos tienen una variedad de reflectancias y colores, y se considera que su promedio es del 18% de reflectancia, que sirve como base para todas las herramientas utilizadas con la exposición. Cuando utilice un exposímetro reflectante y medición TTL, si utiliza un reflector estándar para medir, incluso si hay una gran diferencia de luz y oscuridad entre el sujeto y el fondo, el valor de medición no se desviará mucho, lo cual es más conveniente. 下篇: ¿Cuál es mejor, artes en medios digitales o fotografía?