Tabúes para los fotógrafos
1. Nunca subestimes tu equipo.
Respeta siempre tu equipo, úsalo con cuidado y trata de evitar situaciones que puedan dañar tu equipo. Instale una lente UV de alta calidad con función protectora en la lente para evitar rayones y use una capucha para evitar impactos directos. Si necesita salir a fotografiar en un día lluvioso, debe usar una funda impermeable para su cámara. Cuando viaje, guarde su equipo en una bolsa para cámara adecuada. No importa cuán seguro sea el entorno, nunca deje el equipo en su automóvil durante la noche. Dejar equipo fotográfico en el automóvil no sólo es fácil de localizar para los ladrones, sino que también puede causar lesiones internas. Desde cámaras digitales hasta computadoras, la mayoría de los dispositivos electrónicos no están adaptados al medio ambiente. Si se siente incómodo, como en un ambiente cálido, frío, polvoriento, sucio o con humo, la cámara se sentirá incómoda.
2. Respeta al fotógrafo contratado
Si asistes a la boda de un amigo o familiar como fotógrafo no profesional, respeta a los demás fotógrafos. Tienes que entender que la mayoría de las ocasiones solemnes tienen restricciones estrictas en cuanto al flash. En este caso, es mejor consultar con el fotógrafo contratado con anticipación y preguntarle qué piensa sobre su deseo de tomar algunas fotos de boda y amigos. Por lo general, no les importará y apreciarán su respeto. Recuerde, fueron contratados para trabajar. No los molestes.
3. No plagiar el trabajo de otras personas.
Esto necesita alguna explicación. Es casi imposible fotografiar algo que no has fotografiado antes y una de las mejores formas de aprender es copiar el estilo de otra persona hasta que lo hayas usado. Simplemente no copie directamente el trabajo de otras personas. No te refieras a la imitación como tu propia creatividad.
4. No juzgues a los fotógrafos por su equipo.
Todos sentimos más o menos envidia de que otros tengan mejores equipos, pero no los desprecies sólo porque creas que están usando un equipo inadecuado. El renombrado fotógrafo Terry Richardson fue criticado por utilizar una cámara de película barata de 35 mm. Pero su trabajo aparece en revistas de moda casi todos los meses, a menudo adornando las portadas.
5. No confíes en las funciones predeterminadas de la cámara.
Tal vez tu cámara tenga varios modos de escena para nieve, deportes, colas, interiores y sol, pero no esperes que tomen las mejores fotos. Hay tres variables principales en fotografía:
Obturador
Apertura
Sensibilidad ISO
Además, está la distancia focal, el flash, tema y otras variables. Aprender cómo interactúan los tres factores anteriores es la base para convertirse en un gran fotógrafo. Los tres modos de exposición más comunes utilizados por los fotógrafos son:
Prioridad de obturación
Prioridad de apertura
Pautas
Domine los conceptos básicos, usted puede cree el modo de escena que necesita.
6. No te preocupes por pedir ayuda
Deja a un lado tu orgullo y pregunta a los demás si no entiendes nada. Si un tutorial en este sitio no es razonable, puede dejar un comentario. Si no puede encontrar ninguna respuesta en Google, puede ir a su tienda de cámaras local, que generalmente tiene algunos expertos allí.
7. No seas testarudo
Ya sea en rodaje o en postproducción, si aprendes por ti mismo o con el ejemplo de los demás, siempre habrá algo diferente, mejor. y métodos más eficaces para lograr el mismo propósito. Mantener la mente abierta sobre el trabajo de otras personas y preguntar sobre su proceso de trabajo le brindará una gran inspiración.
8. No escondas tu trabajo.
Publicar fotos online siempre generará algunos comentarios negativos. No los ignores por tus preferencias personales, mantente abierto a las críticas y comprueba si hay margen de mejora en tus fotografías. Después de escuchar todos los comentarios, a muchos fotógrafos les resulta difícil aceptarlos, los comentarios negativos siempre hacen que la gente se sienta infeliz. Pero señalan sus deficiencias y áreas de mejora.
9. Nunca dejes de aprender
Una de las mejores cosas de Internet es que proporciona un flujo constante de blogs, nuevos artículos y vídeos de los que podemos aprender. Pero no se limite a Internet. Las clases de fotografía de 0 a 2 días organizadas por más de 65438 fotógrafos locales se han vuelto cada vez más comunes. La mayoría se limita a cinco o seis personas y se centra en un tema específico a la vez, como arte corporal o macro. Estas clases suelen ser económicas y son una gran oportunidad para establecer contactos con otros fotógrafos. Los viajes fotográficos son otro método de aprendizaje y comunicación que también está ganando popularidad.
Después de leer tantos "qué hacer", espero que estos consejos sobre "qué no hacer" puedan brindarte diferentes inspiraciones.